2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49
Nykyaikaisissa kouluissa lukiolaisille opetetaan erittäin tärkeä ja tarpeellinen aine nimeltä "Maailman taidekulttuuri". MHK-kurssilla kerrotaan koululaisille arkkitehtuurin ja kuvataiteen mestariteoksia antiikista nykypäivään. Ohjelmassa on myös monumentaalinen taideosio. Tutustumme häneen paremmin nyt.
Mitä on monumentaalinen taide?
Tämä on kuvataiteen erityinen osa, joka erottuu arkkitehtonisen teoksen plastisuudesta tai semanttisesta kuormituksesta sekä ideologisen sisällön tärkeydestä ja merkityksestä. Sana "monumentaalinen" tulee latinan sanasta moneo, joka tarkoittaa "muistuttaa". Eikä ihme, sillä tämäntyyppinen taide on yksi vanhimmista maan päällä.
Monumentaalitaiteen historia
Tällaisen arkkitehtuurin ja maalauksen juuret juontavat alkukantaiseen yhteiskuntaan. Muinaiset ihmiset oppivat silloin vain piirtämään, pitivät kömpelösti hiiltä sormissaan, mutta heidän monumentaalimaalauksensaluolan seinät olivat jo upeita. Tietysti ne oli piirretty kömpelösti, värejä ei ollut runsasta, mutta järkeä oli. Se koostui muinaisten ihmisten esittämisestä luonnonvoimista, omasta elämästään ja erilaisista taidoista. Siksi luolien seiniä koristavat erilaiset kohtaukset primitiivisen miehen elämästä: mammuttisaalis, luolan kaunein nainen, rituaalitanssit tulen ympärillä ja monet, monet muut.
Primitiivinen yhteiskunta korvattiin muinaisella maailmalla, ja myös monumentaalinen luovuus löysi paikkansa siellä. Muinaisessa Egyptissä tätä taidetta arvostettiin ja rakastettiin. Näin kertovat meille tähän päivään asti säilyneet sfinksit ja egyptiläiset pyramidit. Renessanssin aikana monumentaaliarkkitehtuuri kukoisti. Syntyi sellaisia mestariteoksia kuin Daavidin patsas, maalaus "Aadamin luominen" sekä Sikstuksen kappelin kattomaalaus. Kaikki nämä teokset on tehnyt aikansa nero Michelangelo Buonarroti.
1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa taide ottaa uuden polun. Tuolloin suosituin tyyli "moderni" heijastui tässä työssä, minkä vuoksi suurin osa monumentaalisista teoksista tehtiin tähän suuntaan. Tämä vaikutti erityisesti maalaukseen ja heijastui muun muassa M. Vrubelin, M. Denisin ja muiden taiteilijoiden teoksiin. Mutta arkkitehtuuriakaan ei unohdettu, sillä silloin työskentelivät kuvanveistäjät E. Bourdelle ja A. Maillol. Suurin osa monumentaaliveiston genren teoksista, joita ihailemme ja ihailemme, ovat heidän käsin luotuja.tähän päivään.
Tämäntyyppinen taide sai suurimman kehityksen ja tunnustuksen Neuvostoliitossa. Neuvostomaa asetti itselleen Napoleonin suunnitelmia, ja vaikuttavat monumentit ja jalustat heijastivat sen ajatuksia parhaalla mahdollisella tavalla. Vaikuttavat, korkeat, kohoavat patsaat heijastavat tuon ajan työntekijöiden rohkeutta ja rohkeutta.
Esimerkkejä tästä taidemuodosta
Tämä sisältää sekä arkkitehtuurin että maalauksen. Monumentaalitaide sisältää mosaiikkeja, freskoja, monumentteja ja rintakuvia, erilaisia veistoksellisia ja koristeellisia koostumuksia, lasimaalauksia ja jopa … suihkulähteitä. Nyt voit nähdä, kuinka paljon taidetta tähän sisältyy. Ei ole ihme, että ympäri maailmaa on perustettu tuhansia museoita, joissa on esillä eri aikakausilta ja sukupolvilta peräisin olevia paneeleja, rintakuvia ja veistoksia kaikkien ihailtavaksi.
Erilaisia kappaleita
Tämä sisältää kahdenlaista luovuutta: kuvanveistoa ja kuvataidetta. Monumentaali- ja koristemaalaus koostuu yleensä erilaisista paneeleista, seinämaalauksista, bareljeefeista jne. Ne toimivat ympäristön koristeena ja ovat välttämättä osa mitä tahansa kokonaisuutta, koska ne ovat sen tärkeä osa. Monumentaalimaalauksessa erotetaan erilaisia tekniikoita: fresko, lasimaalaus, mosaiikki jne. On syytä huomata, että monumentaalimaalaus sijaitsee erityisesti sitä varten luodulla rakenteella tai kiinteällä arkkitehtonisella pohjalla.
Neuvostoliiton aikakausi ja tämäntyyppinen luovuus
Monumentaalitaidetta arvostettiin suuresti Neuvostoliitossa. Se edistää kehitystätaiteellinen maku, moraalikasvatus ja isänmaalliset tunteet kotimaataan kohtaan. Se rikastuttaa emotionaalisesti ja antaa sitä katsellessa unohtumattomia muistoja, jotka jäävät ikuisesti niin lasten kuin aikuistenkin sieluihin ja sydämiin. Neuvostoliiton monumentaalitaiteelle on ominaista humanismi ja taiteellinen organisointi. Sopivaan tyyliin tehtyjä maalaus- ja arkkitehtuuriteoksia löytyi kaikki alta: koulujen ja päiväkotien, tehtaiden ja puistojen läheltä. He onnistuivat rakentamaan monumentteja kaikkein epätavallisimpiinkin paikkoihin.
Tällainen luovuus yleistyi lokakuun vallankumouksen jälkeen, kun rakennettiin uutta maata uusilla laeilla, määräyksillä ja sosialismilla. Silloin monumentaalitaiteen teokset saivat erityistä tunnustusta ihmisten keskuudessa. Kaikki taidemaalarit, kuvanveistäjät, arkkitehdit tarttuivat haluun luoda monumentaalisen taiteen mestariteos osoittaakseen, että aika on muuttunut, uusi elämä on tullut, uusi elämäntapa, uusia löytöjä tieteessä ja uudenlaista taidetta.
Kuolematon työ
Yksi noiden aikojen ikimuistoisimmista luomuksista oli Vera Mukhinan upea monumentaalinen veistos "Työntekijä ja kolhoosnainen", joka personoi neuvostokansan kovan työn ja saavutuksen. Monumentin historia on erittäin mielenkiintoinen ja informatiivinen. Vuonna 1936 valmistui Neuvostoliiton palatsin rakentaminen, jonka huipulla piti olla muistomerkki "Työläinen ja kolhoosityttö". Veistosrakenteen luomiseksi valittiin parhaat käsityöläiset, mukaan lukien Vera Mukhina. Heille annettiin kaksi kuukautta työtä ja heille kerrottiin, että patsaan pitäisi edustaakaksi hahmoa - työläinen ja yhteisviljelijä. Neljä kuvanveistäjää toteutti saman idean täysin eri tavoilla. Joillekin hahmot seisoivat rauhallisesti ja rauhallisesti, toiset päinvastoin ryntäsivät rajusti eteenpäin, ikään kuin yrittäessään ohittaa jonkun. Ja vain Mukhina Vera Ignatievna vangitsi työssään upean hetken liikkeestä, joka alkoi, mutta ei päättynyt. Se oli hänen työnsä, jonka komissio hyväksyi. Nyt kunnostetaan muistomerkki "Työläinen ja kolhoosnainen".
Monumentaalimaalaus: esimerkkejä
Kuten edellä mainittiin, tämän tyyppiset kuvataiteet juontavat juurensa muinaisista ajoista. Jo silloin luolien seinille tehtiin upeita piirroksia, jotka kuvaavat metsästysprosessia, muinaisia rituaaleja jne.
Monumentaali- ja koristemaalaus on jaettu useisiin tyyppeihin:
- Fresko. Tämä kuva luodaan märälle kipsille useilla eri tyyppisillä maaleilla, jotka saadaan jauheen muodossa olevasta pigmentistä. Kun tällainen maali kuivuu, muodostuu kalvo, joka suojaa työtä ulkoisilta vaikutuksilta.
- Mosaiikki. Piirustus asetetaan pinnalle pienillä lasilla tai monivärisillä kivillä.
- Tempera. Tämän tyyppiset teokset tehdään maaleilla, jotka on valmistettu kasviperäisestä pigmentistä, joka on laimennettu munaan tai öljyyn. Kuin fresko, levitetty märkälle rappaukselle.
- Lasimaalaus. Samoin kuin mosaiikki, se on myös aseteltu monivärisistä lasipaloista. Erona on se, että osat juotetaan yhteen ja valmis tuote asetetaan ikkunan aukkoon.
Momentaalimaalauksen tunnetuimpia teoksia ovat Theophan Kreikan freskot, esimerkiksi kaksipuolinen Donin Neitsyt Marian ikoni, jonka toisella puolella on "Neitsyt taivaaseenastuminen". ". Taideteoksia ovat myös Raphael Santin "Siktuksen Madonna", Leonardo da Vincin "Viimeinen ehtoollinen" ja muita maalauksia.
Monumentaaliarkkitehtuuri: maailmantaiteen mestariteoksia
Hyvät kuvanveistäjät ovat aina olleet kullan arvoisia. Siksi maailma rikastui sellaisilla teoksilla kuin Moskovassa sijaitseva Riemukaari, Pietari 1:n "Pronssiratsumies" -muistomerkki, Daavid-veistos, Michelangelon tekemä ja Louvressa, kauniin Venuksen patsas, jonka kädet leikattiin irti, ja monet muut. Tällaiset monumentaali- ja koristetaiteen tyypit kiehtovat ja houkuttelevat miljoonien katseita, niitä haluaa ihailla yhä uudelleen.
Tällaisia arkkitehtuurityyppejä on useita:
- Monumentti. Yleensä tämä on veistos yhdestä tai useammasta ihmisestä, jotka seisovat paikallaan tai jäätyneet jossain asennossa. Valmistettu kivestä, graniitista, marmorista.
- Monumentti. Ikuistaa kiveen minkä tahansa tapahtuman historiassa, kuten isänmaallisen sodan tai suuren persoonallisuuden.
- Stela. Tämän tyyppinen arkkitehtuuri on kivi-, graniitti- tai marmorilaatta, joka seisoo pystyssä ja jossa on jonkinlainen kirjoitus tai piirros.
- Obeliski. Tämä on pilari, joka koostuu neljästä ylöspäin osoittavasta reunasta.
Johtopäätös
Monumentaalitaide on monimutkainen ja moniselitteinen asia. Kaikille ihmisille se herättää erilaisia tunteita, jollekin - ylpeyttä mestareista, että ihmiskädet pystyivät tuottamaan mestariteoksen. Joku on hämmentynyt: kuinka tavallinen ihminen voi tehdä tällaisen työn, koska siinä on niin paljon pieniä yksityiskohtia? Toinen katsoja yksinkertaisesti pysähtyy ja ihailee maalauksen ja arkkitehtuurin monumentteja, sekä muinaisia että moderneja. Mutta monumentaalisen taiteen esineet eivät jätä ketään välinpitämättömäksi. Tämä johtuu siitä, että kaikilla mestareilla, jotka ovat tehneet jotain tällä tyylillä, on v altava, merkittävä, todellinen lahjakkuus, kärsivällisyys ja rajaton rakkaus työtään kohtaan.
Suositeltava:
Mihin tarvitsemme taidetta? Mitä on oikea taide? Taiteen rooli ja merkitys ihmisen elämässä
Kaikki eivät tiedä, mitä varten taide on, miten se syntyi ja mistä siinä on kyse. Jokainen kuitenkin kohtaa sen päivittäin. Taide on erittäin tärkeä osa jokaisen elämää, ja sinun on tiedettävä, miten se voi vaikuttaa ja tarvitaanko luovuutta ollenkaan
Mitä on teollinen taide? Suunnittelu, tekninen estetiikka ja taiteellinen rakentaminen
Teollinen taide on ihmisen luovaa toimintaa, jonka tarkoituksena on antaa kaikkeen hänen luomaansa esteettinen luova elementti
Mitä elokuva on: mitä se oli ja mitä siitä on tullut
Elokuvaus on kokonainen kulttuurikerros, josta on tullut ehdoton innovaatio taiteen maailmassa, joka puhalsi valokuviin elämää ja antoi niiden muuttua liikkuviksi esineiksi, kertoa kokonaisia tarinoita ja yleisön sukeltaa ainutlaatuiseen maailmaan. lyhyt- ja täyspitkistä elokuvista. Mutta harvat tietävät, millaista elokuva oli alussa. Loppujen lopuksi, kun se luotiin, tietokonegrafiikkaa ja erilaisia erikoistehosteita ei aina käytetty
Kuinka ymmärtää mitä taide on?
Mikään sanakirja ei löydä tarkkaa määritelmää sanalle "taide". Taide on englanninkielinen sana. Taide tarkoittaa käännöksessä "taidetta". Sana on tullut lujasti venäjän kieleen. Venäjällä käytettynä se tarkoittaa luovuutta
Op-taide - illuusio taiteessa vai illuusioiden taide?
Op-taide on viimeaikainen taiteen suuntaus, joka aiheuttaa illuusioita visuaalisen havainnon erityispiirteistä