2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49
Figaron häät on nero Wolfgang Amadeus Mozartin ja Lorenzo da Ponten luoma ooppera, joka on saanut inspiraationsa Pierre Beaumarchaisin kapinallisesta näytelmästä.
Se sai ensi-iltansa vuonna 1786 Wienissä keisari Joseph II:n ja hänen koko hovinsa läsnä ollessa. Mozart itse seisoi kapellimestaripöydän takana, jolle yleisö osoitti innostuneita aplodeja. Siitä lähtien tämä maailman musiikkitaiteen mestariteokseksi tunnustettu teos on lavastettu satoja kertoja planeetan tunnetuimmilla näyttämöillä.
Figaron häät esiteltiin ensimmäisen kerran yleisölle vuonna 1926 Bolshoi-teatterissa. Lähes 90 vuotta myöhemmin ohjaaja Jevgeni Pisarev esitteli Mozart-oopperasta uuden esityksen, joka on nähtävissä edelleenkin.

Tietoja näytelmästä
Kuten jo mainittiin, Figaron häät Bolshoi-teatterissa (katso arvostelut alla) on lavastanut Jevgeni Pisarev. Ohjaajan piti kilpailla itsensä kanssaitse, koska vähän ennen sitä hän esitteli yleisölle esityksen "Italialainen Algerissa", josta hänet oli ehdolla "Kultainen naamio" ja sai monia innostuneita arvioita katsojilta ja kriitikoilta. Lisäksi vuonna 2014 hän esitteli Puškin-teatterissa dramaattisen version Figaron häistä Aleksanteri Lazarevin pääosassa. Työskennellessään Bolshoi-teatterissa Pisarev päätti kuitenkin olla toistamatta itseään ja yritti luoda jotain täysin erilaista kuin aiemmat luomukset.
Figaron häät Bolshoi-teatterissa (3 tuntia 20 minuuttia) johti yhtä menestynyt William Lacy, kun taas Zinovy Margolin, Victoria Sevryukova ja Damir Ismailov vastasivat lavastus-, valo- ja pukusuunnittelusta..
Mozartin oopperaan perustuvaa esitystä luotaessa päätettiin luopua tämän teoksen perinteisestä tyylistä. Ohjaaja siirsi toiminnan uljaasta ajasta XX vuosisadan 60-luvulle. Siksi lavalle rekvisiittana ja maisemina esiintyvät kirjoituskone, tyylikäs retro-kabrioletti ja italialaisen elokuvan kukoistusajan attribuutit Fellinin aj alta. Samalla tehtiin kaikki niin, että katsoja tunsi loman tunnelman nerokkaan Wolfgang-Amadeuksen elämää vahvistavan musiikin taianomaisten äänien alla.

Lavastus
Le nozze di Figaron arvostelut Bolshoissa osoittavat, että useimmat katsojat pitivät ajatuksesta muuttaa näyttämötila "kerrostaloksi", jonka he näkevät ensimmäisessä näytöksessä. Ohjaajan ja esityksen suunnitellun taiteilijan näkemyksen mukaan hahmot menevät sisään"keskustelee" ja laulaa aarioitaan suihkuhuoneessa, palvelijahuoneessa, kreivitärbuduaarissa jne. Samalla katsoja ikään kuin kurkistaa kaikkia ja siirtää huomionsa lavan yhdestä osasta toiseen, joka antaa esitykselle dynaamisuutta. Jatkossa kreivin toimisto näkyy etualalla, ja viimeisen näytöksen lopussa lopetus tapahtuu tyylikkään kirkkaan punaisen auton taustalla, jolla tuorepari saapui.
Cast
Oopperan Figaron häät nykyinen tuotanto Bolshoi-teatterissa ilahduttaa yleisöä näyttelijöiden nuorisolla, jonka keski-ikä on noin 30 vuotta. Samaan aikaan lähes kaikilla esitykseen osallistuvilla on ohjelmistossaan useita vakavia rooleja ja heillä on erinomaiset laulukyvyt. Lisäksi näyttelijät ja näyttelijät esiintyvät yleisön edessä Beaumarchaisin keksimissä sankarikuvissa jakaen avokätisesti nuorekasta energiaansa heidän kanssaan, ja tämä sopii parhaiten siihen puhvistyyliin, jolla Mozartin ja da Ponten Figaron häät alun perin luotiin..

Ekaterina Morozova
Bolshoi-teatterin näytelmässä "Figaron häät", jonka arvostelut ovat useimmiten positiivisia, kreivitär Almavivan rooli meni tälle nuorelle näyttelijälle. Ekaterina Morozova liittyi Bolshoi-teatteriin vuonna 2016. Sitä ennen hän lauloi Mariinskyn lavalla. Tytöllä on melko laaja ja monipuolinen ohjelmisto, ja hänen houkutteleva ulkonäkönsä ja kuninkaallinen asentonsa antavat hänelle mahdollisuuden esiintyä menestyksekkäästi erilaisissa rooleissa.
Konstantin Shushakov
Kreivi Almaviva esiintyitämä laulaja, joka pelityyliltään ja ääneltään muistuttaa Dmitri Hvorostovskia nuoruudessaan, toiminnan siirron mukaisesti toiseen historialliseen aikakauteen, ei näytä aristokraattisen perheen jälkeläiseltä, vaan ylimieliseltä uusrikkaudelta. Häntä ympäröivät röyhkeät vartijat ja paparazzit, jotka hän näkee seurakuntansa sijasta.
Miten lauluun tulee, kriitikkojen arvostelujen perusteella Shushakovin osuudesta ei tullut kruunua, sillä asiantuntijat havaitsevat joitain puutteita, kuten laulun hieman "sisäänpäin" ja liian kovaa voimaa.

Olga Seliverstova
Figaron morsiamen Suzannen rooliin Pisarev valitsi tämän näyttelijän, jolla on kokemusta Pariisin kansallisoopperasta ja esiintymisestä monilla kuuluisilla näyttämöillä kotimaassamme ja ulkomailla. Hänen Suzannensa on minx, joka keksii kaikenlaisia naamioita ja luo hämmennystä. Hän on omaa mieltään tyttö, mutta silti rakastaa aidosti Figaroa, vaikka hän ei vastustakaan pettää tätä tarvittaessa.
Olgan sopraano soveltuu parhaiten välittämään koko Mozartin Suzannen aariaan upottama tunneskaala, joten esityksen aikana näyttelijä saa yleisön suosionosoitukset useammin kuin kerran.
Alexander Miminoshvili
Näyttelijä pystyi luomaan Bolshoi-teatterin näyttämölle kuvan energisestä ja koomisesta roistosta, joka kuitenkin joutuu naisoveluuden uhriksi. Hänen Figaronsa on soinnillinen ja herättää yleisössä vilpitöntä myötätuntoa. Yleisö pitää erityisesti ariasta Aprite un po'quegli occhi. Ainakin hänen ilmeisyydestään ja noinkuinka taitavasti Miminoshvili esittää yksinkertaista miestä, kuulet imartelevimmat arvostelut. Bolshoi-teatterin Le nozze di Figaron nykyisen version kohokohta (katso arvostelut alla) on kuitenkin aaria Non piu andrai. Siinä kreivin palvelija kehottaa Cherubinoa sotilaan elämään ja ilmaisee ilmeisesti hänen kyynisen asenteensa armeijan palvelukseen intonaatioilla ja eleillä.

Arvostelut
Suurin osa yleisöstä suhtautuu myönteisesti näytelmään "Figaron häät". Erityisesti paljon ihailevia arvosteluja kuullaan näyttämön suunnittelusta ja taiteilijoiden puvuista. Yleisön kehuja on osoitettu myös näytelmän pääosien esittäjille. Mitä tulee kritiikkiin, se on vähän ja enimmäkseen subjektiivista.
Nyt tiedät, mikä houkuttelee katsojia Bolshoi-teatterin esitykseen "Figaron häät". Näyttelijät ja tässä tuotannossa mukana olleet sekä orkesterin muusikot illasta iltaan tekevät kaikkensa, jotta yleisö olisi tyytyväinen siihen, että he päättivät viettää illan maan päämusiikkiteatterissa.
Suositeltava:
Näytelmä "Rakkaus ja kyyhkyset": arvostelut, näyttelijät, kesto. Teatrium Serpukhovkassa

"Lyudk, ah, Ludk!…", "To! Kylä!", "Mitä rakkaus on? "Sellainen rakkaus!" - Kuka meistä ei tietäisi legendaarisen elokuvan kuuluisia lauseita? Samaan aikaan elokuvaa edelsi samanniminen näytelmä "Rakkaus ja kyyhkyset", joka on onnistuneesti lavastettu tänään
Beaumarchaisin näytelmä "Figaron häät" ja sen menestys

Yksi maailman dramaturgian tunnetuimmista näytelmistä "Hullut päivä eli Figaron häät" on Pierre Beaumarchaisin kirjoittama. Yli kaksi vuosisataa sitten kirjoitettu se ei ole edelleenkään menettänyt suosiotaan ja tunnetaan kaikkialla maailmassa
Kuinka nuotin kesto lasketaan. Kuinka selittää muistiinpanojen kesto lapselle. Huomautus keston merkintä

Rytmi on musiikillisen lukutaidon perusta, tämän taiteen teoria. Ymmärtääksemme, mitä rytmi on, miten sitä pidetään ja miten siitä pitää kiinni, on tärkeää pystyä määrittämään nuottien ja taukojen kesto, jota ilman loistavinkin musiikki olisi monotonista äänten toistoa vailla tunteita, sävyjä ja tunteita
"Fools" (esitys): arvostelut, näyttelijät ja kesto

Näytelmä "Fools" aiheuttaa positiivisten tunteiden aallon. Tarjoaa hyvällä tuulella tähtien näyttelijät ja kevyttä huumoria luovalle tiimille
Tanssivien suihkulähteiden sirkus "Aquamarine", "Mystery of the Museum of Dreams": arvostelut, esityksen kesto

Etkö osaa valita, missä pitää hauskaa lasten kanssa, ja edes niin, että tämä päivä muistetaan pitkään? Suosittelemme vierailemaan unohtumattomassa maagisessa esityksessä tanssivien suihkulähteiden sirkuksessa "Aquamarine" "Unelmien museon salaisuus". Alla olevista tiedoista selviää, missä esitys järjestetään, miten sinne pääsee, esityksen kesto, lippujen hinnat ja paljon muuta