2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Nuorella lahjakkaalla sielulla on alkuperäisiä impulsseja. Venäjän kulttuuripääkaupunki Pietari on tunnettu lukuisista tapauksista luoda luovia yhdistyksiä, jotka haluavat ilmaista tavallisia asioita epätavallisella tavalla. Tällainen ryhmä on teatteri "Saturday".
Ajatus teatterin "Saturday" perustamisesta
1969 Leningrad. Aurora-risteilijän ensimmäisestä volleysta tunnettu kaupunki pysyi uskollisena vallankumouksellisille ajatuksille myös tulevaisuudessa. Luovasta nuorisosta tuli erityinen inspiraatio kaupungille. Kerran Viipurin kulttuuripalatsin teatterikerhoon kokoontunut ryhmä nuoria Melpomenen ystäviä innostui ajatuksesta perustaa oma teatteri. Eräänä maaliskuun aamuna vuonna 1969 syntyi Theatre Club.
Miksi teatterilla on tällainen nimi
Lauantaimaalisaamuna luotu teatterikerho ei jäänyt pitkään ilman nimeä. Halu kaikkeen omaperäiseen ja samalla yksinkertaiseen sai perustajat nimeämään aivolapsensa selkeästi - "lauantai".
Seuran perustajat
Teatterikriitikko jaamatööriteatteristudion taiteellinen johtaja Juri Aleksandrovitš Smirnov-Nesvitsky. Myöhemmin Aleksanteri Volodinista, Viktor Sosnorasta ja Mihail Žvanetskista tuli hänen samanhenkisiä ihmisiä.
Ajan myötä teatteri alkoi tehdä yhteistyötä sellaisten kirjailijoiden kanssa kuin Vladimir Abramovin, Pjotr Smirnovin. Myös nuoria ohjaajia esiintyi, erityisesti Andrei Korionovia ja Tatjana Voroninaa, jotka tekivät yleisön vaikutuksen akuutisti sosiaalisella elämänkatsomuksellaan. Voimme sanoa, että Pietarin modernistinen teatteri on koko joukkueen mielikuvituksen tuotetta.
Ohjaajan lyhyt elämäkerta
Teatterin "Lauantai" pysyvä taiteellinen johtaja ja ideologinen inspiroija Juri Aleksandrovitš Smirnov-Nevitsky vietti tänä vuonna toista vuosipäivää. 85 vuodesta huolimatta "Saturdayn" perustaja johtaa tähän päivään asti suurta luovaa tiimiä. Näyttää siltä, että hän ei voi kuvitella elämäänsä ilman sitä, mitä hän rakastaa.
Juri Aleksandrovitš syntyi vuonna 1932 (23. helmikuuta) Leningradin kaupungissa. Vaikeasta sotilaslapsuudesta huolimatta poika pyrki varhaisesta iästä lähtien kauniiseen ja ylevään. Tämän seurauksena nuori mies valmistui vuonna 1956 A. N. Ostrovskin nimestä Leningradin v altion teatteriinstituutista. Teatteriosastolla saadut tiedot olivat hyödyksi nuorelle miehelle tulevassa ammatissaan. Aktiivinen osallistuminen luotuun ohjauksen ja näyttelemisen työpajaan samassa tiedekunnassa inspiroi jo Juri Aleksandrovichia luomaan epätavallisen lukemisen maailman klassikoista. Kuitenkin vartennuorelta harrastaj alta puuttui kokemusta rohkeiden ideoiden toteuttamisesta.
Nuorten ammattilaisten v altionjakauman mukaan vuonna 1956 Smirnov-Nesvitsky meni Tšeljabinskin kaupunkiin, jossa hän toimi kaupungin kulttuurikoulun "Ohjauksen perusteet" erikoisalan opettajana. Vuoden työskenneltyään Juri Aleksandrovitš perustaa kaupungin amatööriteatterin ja aloittaa työskentelyn kirjallisena työntekijänä Tšeljabinsk Rabochiy -lehden toimituksessa.
Vuonna 1960 Smirnov-Nesvitsky palasi kotimaahansa Leningradiin, missä hän tuli välittömästi LGITMiK:n tutkijakouluun. Näytelmän "Irkutskin historia" kirjoittajan A. N. Arbuzovin henkilökohtainen kokemus valittiin väitöskirjan tutkimuksen kohteeksi aiheesta "Tyylihakuja modernille neuvostoohjaukselle". Teos puolustettiin vuonna 1965. Seitsemäntoista vuotta myöhemmin puolustettiin väitöskirja aiheesta "V. V. Majakovski ja Neuvostoliiton teatteri.”
Yuri Aleksandrovitš työskenteli yli kaksikymmentä vuotta vanhempana tutkijana Leningradin teatteri-, musiikki- ja elokuvainstituutin tutkimuslaitoksessa, ja vuonna 1985 hän siirtyi saman yliopiston johtajaksi.
Juri Aleksandrovich Smirnov-Nevitsky yhdisti menestyksekkäästi tieteellisen toiminnan luovuuteen. Viime vuosisadan 80-luvulla hän osallistui aktiivisesti kaikkiin Pjotr Fomenkon ja Anatoli Efrosin ohjausseminaareihin.
Vuodesta 1990 lähtien professori on ollut apulaistutkimusjohtaja Venäjän taidehistorian instituutissa
Vuodesta 2006 tähän päivään Smirnov-Nevitsky on työskennellyt teatterialan päätutkijanaRIII.
Koko tieteellisen uransa ajan Juri Aleksandrovitš opiskeli venäläisen teatterin historiaa ja harjoitti teatterikritiikkiä. Muista tieteellisistä kiinnostuksen kohteista voidaan mainita intohimo V. Majakovskin, E. Vakhtangovin, I. Buninin työhön.
Juri Aleksandrovitš Smirnov-Nevitski oli onnekas saadessaan oppia sellaisilta venäläisen dramaturgian mestareilta kuin Vsevolod Uspensky, Lydia Levbarg, Mihail Portugalov, Leonid Vivien, Rebeka Averbukh. Juuri he juurruttivat tulevaan professoriin syvän tuntemuksen janoa teatterin historian ja teorian aiheesta. Tieteilijän kynästä ilmestyi paljon monografisia teoksia, joista mainittakoon "Vain näyttämöpäätöksistä", "Yksi elämä", "Vakhtangov", Ivan Bunin ja kulttuuriset paradigmat.
Teatterin "Lauantai" asemat
Koska oli aikoinaan pieni ryhmä teatterin ystäviä, vuonna 1969 tiimiä alettiin kutsua teatteriklubiksi "lauantai". Ensimmäiset nuoren ryhmän esittelemät tuotannot toivat hänelle innovatiivisen teatterin suosion.
Vuonna 1987 Pietarissa sijaitsevaa Subbotan teatteria alettiin kutsua studioteatteriksi. Työ oman tyylisi löytämiseksi jatkui.
Teatteri sai kollektiivin 25-vuotispäivänä v altionteatterin statuksen. Nyt teatterin "Lauantai" julisteella on ylpeä nimi: V altion Draamateatteri.
Pääohjelmisto
Seitsemänkymmentäluvun alussa perustettu teatteri "Subbota" Pietarissa sai heti mainetta epätyypillisenä tiiminä. Lapsuudesta näennäisesti tutut näytelmät näyttävät radikaalisti uusilta modernististen tuotantojen tulkinnassa. Kaikki tämä ei oleei voinut herättää luovan älymystön suurta kiinnostusta.
Mutta "Lauantain" pääohjelmisto - nämä ovat näytelmiä, jotka ovat tähän asti tuntemattomia suurelle yleisölle. Esitykset perustuvat teatterin omaan kokemukseen omaperäisellä tavalla esitettynä.
Klassisetkin kirjalliset teokset ilmentyvät näyttämöelämässä käsikirjoittajan henkilökohtaisten fantasioiden lisäksi. Taiteellinen johtaja itse - Juri Aleksandrovich Smirnov-Nevitsky - muokkaa monia klassisia teoksia. Käsikirjoittaja laittaa usein ajatuksensa ja näkemyksensä hahmojen suuhun. Esityksiä säestävät epätavalliset laulut ja melodiat, jotka ovat myös loistavan ohjaajan luomia.
Tekijän teatterinäytelmissä ei toisinaan ole selkeästi ilmaistuja dialogeja. Mutta ne kaikki koostuvat allegorisista sävellyksistä, joita jokainen katsoja voi tulkita kokemustensa mukaisesti. Usein kohtauksen aikana käydään dialogia sankarinäyttelijän ja katsojan rikoskumppanin välillä. Vierailijat, joskus vastoin tahtoaan, ovat mukana pelissä. Improvisaatio ei ainoastaan häiritse tuotantoa, vaan myös auttaa siitä tulemaan erityiseksi, juuri tälle yleisölle viritettynä.
Kuuluisia ihmisiä Pietarin innovatiivisesta teatterista
Teatterin "Saturday" tiimi koostuu pääosin nuorista näyttelijöistä. Smirnov-Nevitsky pyrki luodessaan jälkeläisiään valitsemaan uusia, ennakkoluulottomia näkemyksiä omaavia ihmisiä, jotka eivät pelänneet seurata yrityksen ja erehdyksen polkua. Ensimmäiset esitykset lavastettiin taiteellisen ja sosiaalisen hengessäkokeilu.
Monet kuuluisat persoonallisuudet tänään saivat elämän alun teatteri "Saturday" kautta. Sieltä tulleet näyttelijät ovat nyt suosittuja paitsi Venäjällä, myös ulkomailla. Tähtien joukosta kannattaa muistaa Konstantin Khabensky, Semyon Spivak, Grigory Gladkov. Teatterissa palvelivat eri aikoina Anzhelika Nevolina, Alexandra Yakovleva, Mihail Razumovski, Tatjana Abramova.
"Lauantain" taiteellinen johtaja kutsui näyttelijöitä muista luovista ryhmistä yhteistyöhön. Andrei Mironov, Oleg Efremov, Olga Volkova, Mihail Zhvanetsky, Pavel Kadochnikov - tämä on epätäydellinen luettelo entisen teatteriklubin tunnetuista kumppaneista. Teatterin "Saturday" julisteet hämmästyttivät aina kuuluisien näyttelijöiden joukosta.
Missä on "lauantai"
Pietarin lauantaiteatteri piti ensimmäiset harjoituksensa Viipurin kulttuuritalon näyttämöllä osoitteessa Smirnova-katu 15. Pian tiimin oli kuitenkin pakko muuttaa "rekisteröintiään". Nyt se sijaitsee omissa tiloissaan Zvenigorodskaya-kadulla, 30.
Teatteri "lauantai" voidaan havaita välittömästi sisäänkäynnin epätyypillisen suunnittelun ansiosta. Päälava jakaa rakennuksen alaikäisten sosiaalihotellin kanssa. Teatteri sijaitsee rakennuksen ensimmäisessä kerroksessa. Teatterin "lauantai" osoite on monien teatteritaiteen ystävien tiedossa.
Arvostelut teatterista "Saturday"
Tunnetut kriitikot ja taidehistorioitsijat puhuivat eri aikoina kollektiivin toiminnasta. Henkilö, joka vieraili kerran teatterin tuotannossa"Lauantai" Pietarissa, ei voi olla ilmaisematta esityksen aiheuttamia tunteita ja tunteita. Ikimuistoisimpia arvosteluja ovat teatteriasiantuntija Mihail Shvydkoy, Moskovan teatterin johtaja Jevgeni Tabachnikov ja kriitikko Ljudmila Klimova. He kaikki panivat merkille teatterituotantojen omaperäisyyden ja ainutlaatuisuuden. Jevgeni Tabachnikov ehdotti keksimään erityistermin, joka merkitsisi Smirnov-Nevitskyn aivotuolen olemusta. Ljudmila Klimova pani merkille näyttelijöiden kyvyn "tuntea teatteri itsessään".
Ja näytelmäkirjailija Alexander Volodin pani merkille joukkueen ainutlaatuisen kyvyn olla ystäviä ja olla vuorovaikutuksessa toistensa kanssa lavalla ja teatterin ulkopuolella.”Pysy sellaisena työssäsi ja elämässäsi”, toivotti vanha ystävä ja teatterin ihailija”lauantai”.
Suositeltava:
Mark Rozovsky on venäläinen näytelmäkirjailija. Teatterin "Nikitsky-portilla" taiteellinen johtaja
Mark Rozovsky on monipuolinen persoona. Hän on säveltäjä, näytelmäkirjailija ja teatterin taiteellinen johtaja. Mark Grigorievich sai Venäjän kansantaiteilijan arvonimen. Hän on kunniamerkin sekä "Ansioista isänmaalle" h altija. M. Rozovsky - Amerikan Pushkin Academyn akateemikko. Hänestä tuli kahdesti "Vuoden venäläinen"
Dostojevskin Pietari. Dostojevskin kuvaus Pietarista. Pietari Dostojevskin teoksissa
Pietari Dostojevskin teoksessa ei ole vain hahmo, vaan myös eräänlainen sankareiden kaksoiskappale, joka oudolla tavalla taittaa heidän ajatuksensa, kokemuksensa, fantasiansa ja tulevaisuutensa. Tämä teema sai alkunsa Pietarin kronikan sivuilta, joissa nuori publicisti Fjodor Dostojevski näkee huolestuneena tuskallisen synkkyyden piirteitä, jotka liukuvat rakkaan kaupunkinsa sisäilmeen
G. A. Tovstonogov Bolšoi-draamateatteri (Pietari): historia, ohjelmisto. Näyttelijät BDT Tovstonogov
BDT Tovstonogov avattiin helmikuussa 1919. Hänen ohjelmistoonsa kuuluu nykyään pääasiassa klassisia kappaleita. Suurin osa niistä on esityksiä ainutlaatuisessa luennassa
Oopperateatteri (Perm): historia, ohjelmisto, seurue, taiteellinen johtaja
Permin Tšaikovski-ooppera- ja balettiteatteri on yksi Venäjän vanhimmista. Sen ohjelmisto sisältää maailman klassisten mestariteoksia. Häntä rakastavat paitsi kaupungin asukkaat myös vieraat
Eric Sapaevin mukaan nimetty v altion ooppera- ja balettiteatteri Mari: osoite, ohjelmisto, taiteellinen johtaja
Joshkar-Olan teatterit tunnetaan paitsi Mari Elin tasavallassa myös kaukana sen rajojen ulkopuolella. Esityksiä on eri genreissä. Näitä ovat oopperat ja baletit ja nukketeatterit ja sadut ja musikaalit