Kuinka ymmärtää mitä taide on?

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Mikään sanakirja ei löydä tarkkaa määritelmää siitä, mitä taide on. Tällä termillä on englanninkieliset juuret, mutta tästä huolimatta se on alkuperäisessä muodossaan juurtunut lujasti venäläisten jokapäiväiseen sanavarastoon. Kun tätä sanaa käytetään Venäjällä, ne tarkoittavat luovuutta. Voit ymmärtää mitä taide on ns. havainnollistavalla esimerkillä seuraavasti: ilmaus "taideryhmä" voidaan usein muotoilla uudelleen "luovaksi ryhmäksi". Tällaiset englanninkieliset sanat tulevat nopeasti jokapäiväiseen elämäämme, ja niiden joukosta voimme erottaa "kitsch", "bow" ja niin edelleen.

Taidetyyli esitellään siis kahteen suuntaan: pop-taide ja art deco. Mikä on pop-taidetyyli? Se tarkoittaa "populaaritaidetta". Visuaaliset kuvat, todellisen ja illusorisen yhdistelmä ovat sisäistä pop-taidetyyliin sisustussuunnittelussa.

Tällaisille huoneille on ominaista catwalk, verhot, lattiapinnalla olevat pastellisävyiset kielekkeet, paljon peilejä, grafiikkaa ja maalauksia. Yölamput ja lamput ovat epätavallisia, valmistettu koneenrenkaista tai peitetty kirkkaalla materiaalilla. Värit kirkkaissa, mehukkaissa ja provosoivissa väreissä - myrkyllisen vihreänä taivaaleanpunainen. Seinät on maalattu kirkkailla väreillä, jokainen seinä on eri värinen.

Toinen art decon suunta tuli Ranskasta. Tässä taiteen tyylissä yhdistyy elementtejä jugendista, kubismista, ekspressionismista ja ne ovat saaneet uutta taiteellista kuvastoa. Tämä tyyli esitetään kirkkaissa väreissä, ilmeikkäissä muodoissa. Se on erittäin suosittu suunnittelijoiden keskuudessa. Aluksi art deco oli vain yksi piirtämisen ja kuvituksen osa-alueista, mutta sitten siitä tuli kokonaan sisustussuunnittelun genre, huonekalusuunnittelu. Tässä tapauksessa voit ymmärtää mitä taide on tarkastelemalla arkkitehtuuria, sisustusta, arvokkaita koruja, maalausta, kuvanveistoa. He kaikki saivat vaikutteita tästä uudesta 1900-luvun tyylistä.

Termi "taidegalleria" (ranskasta galerie, italialaisesta galleriasta) on synonyymi sanalle museo tässä tapauksessa. Se käsittelee taideteosten esittelyyn, varastointiin, tutkimiseen ja edistämiseen liittyviä kysymyksiä. Ensimmäiset tällaiset museot ilmestyivät 1800-luvun 90-luvun lopulla. Esimerkki on Tretjakovin galleria.

Tällä hetkellä, kun kiinnostus taiteeseen on lisääntynyt, galleriat harjoittavat näytteilleasettamisen lisäksi restaurointia, tutkimusta, mainontaa, kaupallista toimintaa eli myyntiä.

Kaikki määritelmät yhdistämällä voidaan sanoa, että taidegalleria on taide- ja kulttuurilaitos, joka harjoittaa kulttuuri- ja koulutustyötä väestön keskuudessa. Galleriat eroavat kaupunkimuseoista siinä, että ne ottavat esiin ja käsittelevät asioita, jotka eivät kuulu suurten v altion sosiaalisten instituutioiden toimiv altaan.

Päällänykyään vain "ilmaiset" eli kaupalliset taidemuseot voivat kattaa rohkeasti kaikki taiteen edistämisen osa-alueet. Ja monen tyyppiset galleriat (valo-, lasi-, keramiikkagalleriat) mahdollistavat taiteen ystävien ja tällaisten laitosten vierailijoiden taiteellisen maun tyydyttämisen täysimääräisesti. Gallerioissa voit nähdä paitsi tunnettujen, myös nuorten, vasta aloittelevien taiteilijoiden töitä. Ilahduttavinta on, että taiteilijan ammattitasoa, näyttelyn aitoutta ei voi epäillä, ja nyt voit ostaa suosikkitaideteoksen. Galleriat samalla tutustuttavat vierailijat nykytaiteen muotitrendeihin, auttavat ymmärtämään mitä taide on ja kouluttavat ihmisten taiteellista makua.