2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Kokemattomillakin maalaamisessa on käsitys siitä, miltä asetelmat näyttävät. Nämä ovat maalauksia, jotka kuvaavat sävellyksiä kaikista kodin esineistä tai kukista. Kaikki eivät kuitenkaan tiedä, kuinka tämä sana käännetään - asetelma. Nyt kerromme sinulle tästä ja monista muista tähän genreen liittyvistä asioista.
Sanan "asetelma" alkuperä
Joten, ilmaisu nature morte tuli venäjän kieleen tietysti ranskasta. Kuten näette, se on jaettu kahteen osaan - "luonto" ja "morte", jotka käännetään vastaavasti "luonto, luonto, elämä" ja "kuollut, hiljainen, liikkumaton". Nyt yhdistämme nämä kaksi osaa ja saamme tutun sanan "asetelma".
Kaiken edellä olevan perusteella voimme päätellä, että asetelma on maalaustelinemaalauksen genre, taiteilijan esitys jäätyneestä, liikkumattomasta luonnosta kankaalle. Totta, joskus asetelmien mestarit täydentävät maalauksiaan kuvilla täysin elävistä olennoista -perhosia, toukkia, hämähäkkejä ja hyönteisiä ja jopa lintuja. Mutta poikkeus vain vahvistaa perussäännön.
Tyylilajin muodostuminen
Asetelmien historia ulottuu lähes 600 vuoden taakse. 1500-luvulle asti kenellekään ei olisi koskaan voinut tulla mieleen, että maaleilla on mahdollista maalata joitain elottomia esineitä, jopa erittäin kauniita. Asetelmamaalauksia ei yksinkertaisesti ollut olemassa tuohon aikaan. Keskiajalla maalaus oli omistettu kokonaan Jumalalle, kirkolle ja ihmiselle. Taiteilijat maalasivat kuvia uskonnollisista aiheista, myös muotokuvia pidettiin suuressa arvossa. Jopa maisema toimi vain lisäyksenä.
Mutta silti hollantilaiset maalarit löysivät joitain asetelmien elementtejä jo 1400-luvulla. Heidän perinteisen uskonnollisen tai mytologisen sisällön maalauksissa sekä muotokuvissa on kuvia huolellisesti maalatuista kukkaseppeleistä, kirjoista, astioista ja jopa ihmisten pääkalloista. Kuluu pari vuosisataa, ja koko maailma ihailee ns. pienten hollantilaisten - asetelmamaalauksen mestareiden - luomuksia.
Asetelma ei kuitenkaan ole velkaa erottumisensa itsenäiseksi kuvataiteen genreksi hollantilaisille vaan ranskalaisille. Ranskalaiset taiteilijat, kuten François Deporte, Jean-Baptiste Chardin, Jean-Baptiste Monnoyer ja Jean-Baptiste Oudry, muotoilivat "aihemaalauksen" perusperiaatteet, muodostivat sen peruskonseptin ja paljastivat suurelle yleisölle asetelmien kaiken kauneuden ja viehätyksen.
Pikkuhollantilaisten aikakausi – asetelmamaalauksen kukoistus
Joten, yritetään kelata muutama vuosisata sitten taaksepäin, jottaymmärtääksemme keitä pikkuhollantilaiset ovat ja miksi klassisen asetelman kohdalla heidät muistetaan aina. Ensimmäiset hollantilaiset asetelmat ovat Alankomaissa 1600-luvulla asuneiden maalareiden luomuksia. Pienet hollantilaiset - tämä on maalauskoulun ja taiteilijayhteisön nimi, joka loi pienikokoisia jokapäiväisiä maalauksia. Tietenkin he maalasivat paitsi asetelmia.
Niiden joukossa oli monia maisemamaalareita ja genremaalauksen mestareita. Heidän kankaansa ei ollut tarkoitettu ollenkaan palatseihin ja kirkkoihin, vaan tavallisimpien kansalaisten kotien koristeluun. Tuolloin pienessä Hollannissa asui noin 3 tuhatta taiteilijaa, ja he kaikki erottuivat v altavasta työkyvystään ja kyvystään siirtää arjen kauneus hyvin kankaalle. Myöhemmin taidehistorioitsijat kutsuvat tätä aikaa Hollannin renessanssiksi. Silloin asetelman genre levisi laajasti.
Parhaat hollantilaiset asetelmat
Kauniilla hollantilaisilla asetelmilla, kuten vitriinissä, yleisön eteen asetellaan erilaisia keittiövälineitä, hedelmiä, ylellisiä kukkia, taloustavaroita. Kukkaset asetelmat olivat erittäin suosittuja. Tämä johtui osittain siitä, että Alankomaissa oli vuosisatojen ajan kukkakultti ja puutarhanhoito. Yksi 1600-luvun hollantilaisen asetelmamaalauksen merkittävimmistä edustajista. olivat taiteilijoita Jan Davidsz de Heem sekä hänen poikansa Cornelis de Heem.
Heidän maalauksellisen luomuksensa saavutti suosiota ja mainetta suurelta osin siksi, että he pystyivät kuvata mestarillisestikukkia ja hedelmiä. Yksityiskohtien huolellinen käsittely yhdistettynä hienostuneeseen värimaailmaan ja täydellisesti rakennettuun sommitteluun teki heidän maalauksistaan vertaansa vailla. Nämä taiteilijat maalasivat ylellisiä kukkakimppuja, jotka seisoivat kauniissa maljakoissa, joiden vieressä perhoset lepattavat; hedelmäseppeleitä; viinillä täytetyt läpinäkyvät lasit; viinirypäleitä ja muita hedelmiä sisältävät ruoat; soittimet jne. Isän ja pojan kuuluisat asetelmat hämmästyttävät realistisuudellaan, valon leikin hienovaraisella toistolla ja hienoilla värityksillä.
Asetelma impressionistisessa maalauksessa
Ranskalaiset impressionistit ja postimpressionistit kiinnittivät myös suurta huomiota asetelmien genreen. Luonnollisesti heidän maalaustapansa erosi jyrkästi pienten hollantilaisten realistisesta hienostuneisuudesta, koska impressionistien klassinen maalaus ei houkutellut. Claude Monet, Edouard Manet, Edgar Degas, Paul Cezanne, Van Gogh - kaikki nämä taiteilijat rakastivat kukkien ja kasvien maalaamista, koska molemmat ovat osa luontoa, jonka kauneutta he lauloivat koko elämänsä.
Auguste Renoir maalasi elämänsä aikana kokonaisen gallerian kauniita ilma-asetelmia. Joskus impressionistit vaativat "jäätyneen luonnon" kuvaa vain lisäyksenä. Esimerkiksi Edouard Manet'n maalauksessa "Aamiainen nurmikolla" etualalla näkyy upea asetelma, jossa on hajallaan olevia vaatteita, hedelmiä ja ruohoa. Van Gogh maalasi monia epätavallisia asetelmia. Monet ihmiset tietävät hänen maalauksensa "Auringonkukat" tai "Irises", mutta hänellä on silti sellaisia kankaita kuin"Van Goghin kengät" tai "Van Goghin tuoli" ovat kaikki esimerkkejä asetelmamaalauksesta.
venäläinen asetelma
On yllättävää, että Venäjällä asetelma erillisenä genrenä ei ollut pitkään kysytty, sillä sitä pidettiin lähes kaikista kuvataiteen tyypeistä alhaisimpana, joka ei vaadi perustietoja tai erityisiä maalaustaitoja. Vasta XIX vuosisadan toisella puoliskolla. Russian Wanderers onnistui herättämään kiinnostusta tätä taidetyyppiä kohtaan venäläisissä yleisöissä.
Myöhemmin monet venäläiset maalarit pitivät asetelmamaalauksesta. Kuuluisten taiteilijoiden, kuten Igor Grabarin, Kuzma Petrov-Vodkinin, Ivan Khrutskoyn ja Konstantin Korovinin asetelmia voi nähdä Tretjakovin gallerian, Venäjän museon ja Kuvataidemuseon hallissa. Pushkin Moskovassa sekä Eremitaasissa. Mutta asetelmamaalauksen todellinen kukoistus tapahtui maassamme sosialismin aikakaudella.
Asetelmavalokuva
Kun valokuvaus tuli taiteen maailmaan, asetelmavalokuvaus on ilmestynyt. Nykyään monet ihmiset ovat riippuvaisia valokuvamestariteosten luomisesta. Jotkut kuvat ovat yksinkertaisesti uskomattomia täydellisyydellään ja valokuvaajan taidoillaan. Joskus lahjakkaat valokuvaajat onnistuvat kameran avulla vangitsemaan asetelmia, jotka eivät ole millään tavalla huonompia kuin pienten hollantilaisten kuuluisimmat luomukset.
Kuinka piirtää asetelma
Aloittaaksesi asetelman piirtämisen, sinun on ensin laadittava se joistakin esineistä. Ensimmäisissä asetelmamaalauskokeissa on parempi olla tekemättä monimutkaisia koostumuksia, pari tai kolmetavarat riittävät.
Piirrä seuraavaksi asetelma vaiheittain. Ensin sinun on tehtävä piirustus lyijykynällä tai hiilellä. Sitten seuraa kevyt pohjamaalaus, joka paljastaa koostumuksen päävärit ja varjot, ja vasta sitten voit siirtyä suoraan piirtämään yksityiskohtia.
Suositeltava:
Kuinka piirtää onnea? Psykologien ja taiteilijoiden neuvoja
Onnellisuus on abstrakti käsite, joka tarkoittaa jokaiselle yksilölle jotain erilaista. Mutta kuinka tämä käsite siirretään paperille? Mitä työkaluja tarvitaan tähän ja kuinka ymmärtää, mistä aloittaa piirtäminen? Vastaamme kaikkiin näihin kysymyksiin tässä artikkelissa
Mielenkiintoisia faktoja maalauksista. Maailman maalauksen mestariteoksia. Kuuluisten taiteilijoiden maalauksia
Monet laajan taiteentuntijoiden tuntemat maalaukset sisältävät viihdyttäviä historiallisia faktoja niiden luomisesta. Vincent van Goghin "Starry Night" (1889) on ekspressionismin huippu. Mutta kirjoittaja itse luokitteli sen erittäin epäonnistuneeksi teokseksi, koska hänen mielentilansa tuolloin ei ollut paras
Mitä maalauksia venäläisten taiteilijoiden talvesta on? Millainen talvi oli venäläisten taiteilijoiden maalauksissa?
Erityisen paikan kuvataiteessa ovat venäläisten taiteilijoiden talvea käsittelevät maalaukset. Nämä teokset heijastavat Venäjän luonnon seesteisen kauneuden täyteyttä ja paljastavat sen loiston
Kuinka piirtää huulet - paljasta taiteilijoiden salaisuudet
Kauniisti piirretyt huulet ovat yksi pop-taiteen k altaisen trendikkään ja modernin tyylin olennaisista elementeistä. Monet ihmiset ovat vaikuttuneita tästä taiteen suuntauksesta, joten heillä on tapana sisustaa asuntonsa tai talonsa joillakin tämän suuntauksen tyypillisillä yksityiskohdilla. Toisa alta kyky piirtää suu voi olla hyödyllinen jokapäiväisessä elämässä, koska se on yksi viehättävimmistä ja tärkeimmistä osista ihmisen kasvoissa. Tästä artikkelista löydät monia vinkkejä huulien piirtämiseen
Kuinka piirtää poni. Kuinka piirtää "My Little Pony". Kuinka piirtää poni Friendship is Magic -kirjasta
Muista, kuinka hellät pienet hevoset, joilla on pitkä häntä ja pörröiset harjat, herättivät sinussa lapsena. Nämä murut eivät tietenkään voineet ylpeillä kuninkaallisesta armosta, mutta heillä oli hauska otsatukka ja ystävälliset silmät. Haluatko tietää kuinka piirtää poni?
