2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Lorenzo Berninin työ on laajuudeltaan verrattavissa vain Italian renessanssin suurten mestareiden teoksiin. Michelangelon jälkeen hän oli tämän maan suurin arkkitehti ja kuvanveistäjä sekä yksi barokkityylin luojista - viimeisen todella "suuren tyylin" koko eurooppalaisen taiteen historiassa.
Alkuperä ja ensimmäiset teokset
Bernini Lorenzo syntyi Napolissa vuonna 1598. Hän syntyi kuuluisan kuvanveistäjä Pietro Berninin perheeseen. 1600-luvun alussa Giovanni muutti isänsä kanssa Roomaan. Siitä lähtien hänen elämänsä ja työnsä ovat olleet yhteydessä "ikuiseen kaupunkiin". Täällä loi monia teoksia Lorenzo Bernini. Valokuvia joistakin niistä on esitetty alla.
Berninin ensimmäisiä kypsiä teoksia ovat mm. seuraavat: veistosryhmät "Pluto ja Proserpina", "Aeneas ja Anchises", "Apollo ja Daphne" sekä Daavidin marmoripatsas. Niiden luomisvuodet ovat 1619-1625. Bernini viimeisteli nämä työt amatöörin kardinaali Scipione Borghesen määräyksestätaiteet. Lorenzon luomuksissa on yhteys antiikin ja renessanssin muoveihin. Ja Apollon kuva voidaan nähdä suorana lainauksena hellenistisesta kuvanveistosta. Yleisesti ottaen Bernini kuitenkin ajatteli melkein täysin uudelleen klassiset perinteet. Hänen aikalaisensa hämmästyivät elävän lihan tunteesta ja hänen veistoksensa ominaisesta poikkeuksellisesta elinvoiman illuusiosta. Ihailin myös näiden teosten jännittävää dynaamisuutta.
Kukoistava luovuus
Berninin luovuuden kukoistusaika viittaa jo korkeampaan holhoukseen, nimittäin kardinaali Maffeo Barberiniin. Hänestä tuli paavi Urbanus VIII vuonna 1623. Tämän ajanjakson Berninin taiteessa ajatukset vastareformaatiosta, joka ruokkivat koko eurooppalaista barokkia ja erityisesti italiaa, ovat täysin ilmaistuja. Niissä keskiaikainen uskonnollisuus vaikutti ajattelevan uudelleen maallisella tavalla. Aito suuruus oli erottamaton ulkoisesta mahtipontisuudesta. Bernini pystytti kirkon tukemana majesteettisia arkkitehtonisia rakenteita. Hän loi alttarisommituksia, suihkulähteitä, monumentteja, veistoksellisia muotokuvia, hautakiviä (mukaan lukien kuuluisa Urban VIII:n hautakivi).
Berninin lahjakkuuden monipuolisuus
Berninin persoonassa arkkitehti ja kuvanveistäjä yhdistettiin; suuren työpajan johtaja, joka toteutti erilaisia projekteja; teatterisisustaja, taidemaalari, esiintyjä ja komediakirjailija ja taideteoreetikko. Hän vertasi kuvaannollisesti töitään luomiensa suihkulähteiden voimakkaisiin suihkuihin. Mutta kuvanveisto oli edelleen Berninin taiteellisen toiminnan päämuoto. Barokkityylin tärkeimmät periaatteet ilmenivät siinä täydellisimmin.
Berninin veistos
Berninin veistoksessa yhdisti henkiset ja aistilliset periaatteet, teatterin paatos ja "yletys" sisäiseen loistoon, mystiikka konkreettiseen psykologismiin, halu muistuttaa luontoa ja elintärkeä impulssi, joka antoi plastisille muodoille orgaanisen eheyden. Berninin moninaisten tehtävien ratkaisemiseksi tuntui puuttuvan materiaalin luonnolliset ominaisuudet ja kuvanveiston ilmaisukeinot. Se saa marmorin sulamaan, taipumaan ja virtaamaan kuin vaha. Tämä peräänantamaton materiaali hänen käsissään välittää täydellisesti kankaan tekstuuria ja ihmisen ihon arkuutta. Lisäksi Lorenzo Bernini käyttää laajasti valo- ja väriefektejä. Lyhyt elämäkerta ei valitettavasti salli yksityiskohtaisesti hänen veistoksensa piirteitä. Ja niistä voi puhua hyvin pitkään…
Pyhän Pietarin kirkko
Berninin teoksissa maalauksesta tulee yksi kuvanveiston menetelmistä, ja jälkimmäisestä tulee osa arkkitehtonista rakennetta. Se vuorostaan sisältyy ympäröivään tilaan, äärettömyyteen. Barokkin vision maalauksellisuus ja mahtipontisuus ilmaistaan voimakkaimmin "Pyhän Pietarin tuolissa" Roomalaisen Pyhän Pietarin katedraalille. Peter. Sen luomisvuodet ovat 1656-1665. Massiiviselle punakeltaisesta jaspisesta ja mustavalkomarmorista tehdylle sokkelille kuvanveistäjä pystytti 4 pronssista "kirkon isien" patsasta, jotka keskustelivat keskenään. Niiden yläpuolella kohoaa pronssinen v altaistuin ja "Pyhän Pietarin tuoli". Pilvet pyörtyvät entistä korkeammalle, joukko kultaisia säteitä liikkuupronssiset enkelit. Ja tämän aineenpurkauksen, kosmisen avun, keskellä on todellinen valo, joka tulvii katedraalin pyöreästä ikkunasta. Hän yhdistää koko sävellyksen, tasapainottaa sitä.
Ecstasy of St. Teresa
Kuitenkin Berninin tunnetuimpiin veistostöihin kuuluu vaatimaton ja paljon yksinkertaisempi veistosryhmä. Sitä kutsutaan "Pyhän Teresan ekstaasiksi". Tämä ryhmä perustettiin vuosina 1645-1647 Santa Maria della Vittorian kirkkoa varten kardinaali Carnaron toimeksiannosta. Kuvanveistäjä kuvasi 1500-luvulla eläneen espanjalaisen nunnan mystistä näkemystä samalla aitoudella, jolla se kuvattiin kirjeissä. Ikään kuin teatterilaatikoista, kirkon seinän syvennyksistä, Carnaron perheen edustajien patsaat näyttävät "katsovan" Berninin luomuksia.
St. Teresa, uupumus ja enkeli, jolla oli tulinen nuoli, ja auringonvalo, jonka Bernini materialisoi kultaisina säteinä, ja pilvi, jolla hahmot kohoavat. Bernini Lorenzo välittää psykologisen terävyyden ja silmiinpistävän realismin uskonnollisen ekstaasin tilan. Samalla hän saavuttaa hahmojensa epätodellisuuden ja painottomuuden tunteen. Näyttää siltä, että hahmojen vaatteet poimivat jonkin kosmisen tuulen puuskaisen.
Berninin "maalliset" veistokset
Lorenzo Bernini, jonka teokset ovat monipuolisia, tunnetaan myös "maallisena" kuvanveistäjänä. Hän on useiden muotokuvien kirjoittaja. Ne ilmentävät myös barokkikonseptia. MainTämän tyylin muotokuvan erikoisuus on paradoksaalinen yhdistelmä mallin ulkonäön illusorisesta uskottavuudesta, hetkellisestä tilasta ja ajattoman suuruuden, ikuisuuden tunteesta niiden takana. Vaikuttaa siltä, että Bernini Lorenzon luomat hahmot elävät, puhuvat, hengittävät, elehtivät ja joskus "jättävät" kehyksiään. Emme näe pronssia ja marmoria, vaan heidän paitojensa silkkiä, jabotin pitsiä, viittojen kangasta. Kuitenkin ne kaikki ovat kohonneet arjen yläpuolelle erityisellä persoonattomalla energialla. Tämä koskee monia teoksia, jopa niin intiimejä kuin Berninin rakkaan Constance Buonarellin rintakuva. Ja tämä pätee täysin seremoniallisiin muotokuviin, jotka muistuttavat juhlallisia oodia. Tämä on esimerkiksi Ludvig XIV:n tai herttua d'Esten muotokuva. Louisille hän ei luonut yhden, vaan kaksi upeaa teosta. Tämä on ensinnäkin marmorinen rintakuva, ikään kuin lentäisi jalustalla (kuvassa alla).
Ja toiseksi, tämä on hevospatsas, joka muistuttaa liekinpurkausta.
Bernini-arkkitehtuuri ja suihkulähteet
Lorenzo Berninillä on suurin ansio ns. barokki-Rooman luomisessa. Arkkitehtuurin mestariteoksissa, kuten Sant'Andrea al Quirinalin kirkko, Pyhän katedraalin pylväikkö. Petra (kuvassa alla), Vatikaanissa sijaitseva "Rock of Reggia" -portaikko, mestari näyttää räjäyttävän koko arkkitehtonisen järjestelmän.
Hänen päätehtävänä ei ollut vain erillisten monumenttien luominen, vaan kaupungin tilan järjestäminen. Bernini Lorenzo ajatteli aukioita ja katuja. Hän käytti sekä muovisia että arkkitehtonisia ilmaisukeinoja. Kuuluisat suihkulähteet ("Moor", "Barkaccia", "Four Rivers" (kuvassa alla), "Triton" sekä "Trevi", jotka valmistettiin sen kirjoittajan kuoleman jälkeen) ovat näiden varojen synteesi. He ilmensivät barokin elämänvakistavaa ja spontaanisti-luonnollista alkua suurimmalla voimalla.
Berninin kuolema ja barokin muutos
Lorenzo Bernini kuoli vuonna 1680. Mestarin elämäkerta (luova) osui melkein samaan aikaan tämän tyylin kronologian kanssa. 1600- ja 1700-luvun vaihteessa. barokin voimakas energia väistyy hopealankalle ja pinnalliselle retoriikalle, tai se muuttuu rokokooksi, joka pyrkii koristeellisuuteen.
Suositeltava:
Runoilija Lev Ozerov: elämäkerta ja luovuus
Kaikki eivät tiedä, että kuuluisan lause-aforismin "lahjat tarvitsevat apua, keskinkertaisuus selviää itsestään" kirjoittaja oli Lev Adolfovitš Ozerov, venäläinen neuvostorunoilija, filologian tohtori, kirjallisuuden kääntämisen laitoksen professori A. M. Gorkin kirjallisessa instituutissa. Artikkelissa puhumme L. Ozerovista ja hänen työstään
Lorenzo James Henry: ura ja henkilökohtainen elämä
Lorenzo James Henry on yhdysv altalainen näyttelijä. Koko näyttelijäuransa aikana Lorenzo näytteli monissa erinomaisissa elokuvissa, mukaan lukien Star Trek, Almost Kings, Fear the Walking Dead, 7th Heaven, Agents of S.H.I.E.L.D. ja muut. Tämä artikkeli sisältää lyhyen elämäkerran ja joitain tietoja näyttelijän urasta ja henkilökohtaisesta elämästä
Luovuus tieteessä. Miten tiede ja luovuus liittyvät toisiinsa?
Luova ja tieteellinen todellisuudenkäsitys – ovatko ne vastakohtia vai osia kokonaisuudesta? Mitä on tiede, mitä luovuus? Mitkä ovat niiden lajikkeet? Minkä kuuluisten henkilöiden esimerkissä voidaan nähdä elävä suhde tieteellisen ja luovan ajattelun välillä?
Barokkityylin kuvaus. Veistos "Apollo ja Daphne", "Proserpinan raiskaus" (Bernini)
Lompoa ja loistoa, illuusiota ja todellisuutta, tahallista jännitystä ja jonkin verran epäluonnollisuutta - tämä kaikki on barokkityyliä. Veistos on olennainen osa sitä, joka näyttää ihmiskuvan paljastamisen konfliktissa
Näyttelijä Lorenzo Lamas: elämäkerta, elokuvat
Lorenzo Lamas on näyttelijä, jonka nimi on toimintaelokuvien fanien tuttu. "Warrior's Night", "Snake Eater", "Last Strike", "Viper" ovat kuuluisimmat nauhat hänen osallistumisensa kanssa. Tähti ei sivuuta sarjaa, esimerkiksi Lorenzo voidaan nähdä TV-projekteissa Falcon Crest, The Bold and the Beautiful, Reno 911. Mitä hänestä voi sanoa tämän lisäksi?
