A. P. Tšehov, "Kirsikkatarha". Yhteenveto ja analyysi pääongelmasta

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Lyyrinen komedia "Kirsikkatarha" on yksi 1900-luvun silmiinpistävimmistä ja kuuluisimmista dramaattisista teoksista. Välittömästi sen jälkeen, kun Anton Pavlovich Chekhov oli kirjoittanut, Kirsikkatarha, josta esittelemme sinulle yhteenvedon, esitettiin Moskovan taideteatterissa. Tähän päivään asti tämä näytelmä ei poistu venäläisistä kohtauksista.

Näytelmän juoni perustuu siihen, että Ljubov Ranevskaja palaa yhdessä tyttärensä Annan kanssa Pariisista myymään perheen kiinteistön. Lisäksi sankaritar ja hänen veljensä Gaev kasvoivat tässä paikassa eivätkä halua uskoa tarpeeseen erota hänestä.

Heidän tuttavansa, kauppias Lopakhin, yrittää tarjota kannattavaa yritystä puutarhan kaatamiseen ja alueen vuokraamiseen kesämökeille, joista Ranevskaja ja Gaev eivät halua kuulla. Lyubov Andreevna toivoo, että tila voidaan vielä pelastaa. Vaikka hän on heittänyt rahaa pois koko ikänsä, kirsikkatarha näyttää hänestä arvokkaamm alta. Mutta häntä ei voida pelastaa, koskaei maksettavia velkoja. Ranevskaja on karille, ja Gaev "söi kartanon karkeilla". Siksi Lopakhin ostaa huutokaupassa kirsikkatarhan ja huutaa siitä kykyjensä humalassa perhejuhlissa. Mutta hän säälii Ranevskajaa, jonka uutinen kiinteistön myynnistä saa kyyneliin.

Sen jälkeen alkaa kirsikkatarhan leikkaus ja sankarit jättävät hyvästit toisilleen ja vanhalle elämälle.

Olemme antaneet tähän näytelmän pääjutun ja pääkonfliktin: "vanhan" sukupolven, joka ei halua sanoa hyvästit kirsikkatarhalle, mutta ei kuitenkaan voi antaa sille mitään, ja "uusi" sukupolvi, täynnä radikaaleja ideoita. Lisäksi itse tila personoi Venäjää täällä, ja Tšehov kirjoitti Kirsikkatarhan nimenomaan kuvaamaan aikansa maata. Tämän työn tiivistelmän pitäisi osoittaa, että isäntävallan aika on kulumassa, eikä sille voida tehdä mitään. Mutta on myös korvaavaa. "Uusi aika" on tulossa - eikä tiedetä, onko se parempi vai huonompi kuin edellinen. Kirjoittaja jättää lopun avoimeksi, emmekä tiedä, mikä kohtalo odottaa kartanolla.

Teoksessa käytetään myös tekijän liikkeitä, mikä mahdollistaa syvemmän ymmärryksen Venäjän silloisen ilmapiirin Tšehovin näkemästä. "Kirsikkatarha", jonka tiivistelmä antaa käsityksen näytelmän pääongelmista, on aluksi puhdasta komediaa, mutta loppua kohden siinä näkyy tragedian elementtejä.

Näytelmässä on myös "universaalin" ilmapiirikuurous", jota jopa korostaa Gaevin ja Firsin fyysinen kuurous. Hahmot puhuvat puolestaan ja puolestaan, eivät kuuntele muita. Myös hänen Tšehovin "Kirsikkapuutarha", jonka analyysiä tehtiin toistuvasti, on syvästi symbolinen, ja jokainen sankari ei ole erityinen henkilö, vaan yleistetty tyypillinen aikakauden edustajien tyyppi.

Tämän työn ymmärtämiseksi on tärkeää tarkastella sitä syvemmällä kuin vain toimintosarjaa. Vain tällä tavalla voidaan kuulla, mitä Tšehov halusi sanoa. "Kirsikkatarha", sen tiivistelmä, juoni ja symboliikka kuvaavat täydellisesti kirjoittajan näkemystä Venäjän silloisista muutoksista.