2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Marssi liittyy ensisijaisesti joukkojen järjestäytyneeseen liikkeeseen. Useimmiten tällaisia kulkueita liittyy musiikkiin. Tämä auttaa synkronoimaan sotilaiden liikettä. Siksi vastaavaa musiikkigenreä kutsutaan myös marssiksi.
Genren alkuperä
Vastausta kysymykseen, mitä marssi on, pitäisi etsiä niiden aikojen historiasta, jolloin tämä genre oli vasta muotoutumassa. Tällaisen musiikin ensimmäiset alut löytyvät antiikista. Muinaisessa Kreikassa ja Rooman v altakunnassa joukkojen liikkumista seurasi väistämättä musiikki. Tämä auttoi ylläpitämään sotilaiden moraalia. Siksi marssit soundissaan ovat useimmiten iloisia ja energisiä, koska niissä on asetettava rive ja upseerit. Tämä kaava ei ole muuttunut muinaisista ajoista lähtien.
Mikä on marssi? Se on myös musiikillinen harmonia, jonka avulla sotilaat voivat kävellä synkronoituna toistensa kanssa. Juuri tässä ominaisuudessa marsseja elvytettiin myöhäisellä keskiajalla Euroopassa. Ennen tätä marssilaululla oli samanlainen tehtävä. Nykyaikana rummut ja huilut tulivat tärkeimmistä soittimista, joilla marsseja suoritettiin. Heidän avullaan oli helpointa saada tarvittava rytmi. Mikä on marssi armeijalle? Tämä on tiukasti sovellettu genre, joka on välttämätön paremman organisoinnin kann altasotilaallisia kampanjoita. Ajan myötä hänestä tuli kuitenkin suosittu jokapäiväisessä elämässä.
Marssin esiintyminen Venäjällä
1700-luvun akateemiset säveltäjät alkoivat sisällyttää tätä musiikkigenreä monimutkaisempiin teoksiin, kuten konsertoihin, sarjaan ja sinfonioihin. Tämä auttoi avaamaan marssin entistä laajemmalle yleisölle. Tällaisia innovatiivisia säveltäjiä olivat Ludwig van Beethoven, Gustav Mahler ja Frederic Chopin.
Euroopassa suosionsa ansiosta marssi tunkeutui myös Venäjälle. Tämä tapahtui Pietari I:n aikakaudella. Tsaari yritti modernisoida kotimaisen armeijan täysin länsimaisen mallin mukaan. Siksi otettiin käyttöön paitsi muoto ja järjestys, myös musiikillinen säestys. Pietarin eliittirykmentit saivat heti oman marssinsa. Ajan myötä tämä perinne levisi muihin armeijan kokoonpanoihin. Sitä ennen kukaan Venäjällä ei tiennyt sotilasmusiikin tuomista eduista. Marssista tuli ilmestys.
Slaavin jäähyväiset
1900-luvun alussa ilmestyi yksi kuuluisimmista venäläisistä marsseista - "Slaavien jäähyväiset". Vuonna 1912 tämän teoksen kirjoitti trumpetisti Vasily Agapkin. Hänet inspiroi ensimmäinen Balkanin sota.
Slavian marssilla on tunnistettavissa oleva yksinkertainen melodia, jonka ansiosta siitä on tullut melkein yksi Venäjän kansallisista symboleista. Hänet tunnetaan myös ulkomailla. Teosta käytetään usein länsimaisissa elokuvissa Neuvostoliiton tai Venäjän armeijan attribuuttina.
"Slavian marssi" sai nimensä merkiksi tuosta raskaastakohtalo, joka on odotettavissa kaikille vaimoille ja äideille, jotka saattoivat miehensä rintamalle. Mielenkiintoista on, että musiikkikappaleen alkuperäinen versio ei sisältänyt sanoituksia. Kaikki runot ilmestyivät myöhemmin, kun melodiasta tuli erittäin suosittu Venäjän armeijassa.
Vuonna 1915 marssin ensimmäiset levyt julkaistiin. Tuolloin oli käynnissä ensimmäinen maailmansota. Joukot, kuten ilma, tarvitsivat "hengellistä" musiikkia, jonka alla ei olisi pelottavaa mennä rintamaan. Juuri tällainen tästä marssista on tullut.
Selodia ei unohdettu edes Neuvostoliiton aikana, vaikka monet eivät sitä kohtuuttomasti pitäneet tsaariajan symbolina. Tähän asti on käyty vilkasta keskustelua siitä, suoritettiinko "Slaavien jäähyväiset" kohtalokkaassa paraatissa 7. marraskuuta 1941, jolloin joukkoja lähetettiin puolustamaan pääkaupungin läheisyyttä natsijoukkoja vastaan.
Nykyaikaisella Venäjällä tämän marssin aikana merkkijunat sekä värvätyt, jotka lähtevät kotoaan palvellakseen armeijassa.
Mendelssohn March
Vuonna 1842 saksalainen säveltäjä Felix Mendelssohn kirjoitti kuuluisimman marssinsa, josta tuli lopulta hääjuhlien ja avioliiton kansainvälinen symboli. Aluksi teos oli tekijän aikomuksen mukaan osa konserttialkusoittoa "Kesäyön unelma", jonka pohjana oli englantilaisen näytelmäkirjailijan William Shakespearen komedia. Preussin kuningas Friedrich Wilhelm tuli tämän merkittävän teoksen välittömäksi innoittajaksi tilattuaan säveltäjältä täysimittaisen sarjan.
Mutta ajan myötä Mendelssohnin marssista tuli omavarainen jaeli elämänsä. Tämä on loistava esimerkki siitä, kuinka genre on irtautunut sotilaallisista juuristaan. Mendelssohnin teos sai edeltäjistään tunnistettavan rakenteen ja rytmin, mutta tässä musiikissa ei ollut mitään militaristista.
Radetzky March
Klassiset sotilasmarssit ovat myös kuuluisia ympäri maailmaa. Esimerkiksi Johann Strauss vanhemman vuonna 1848 kirjoitetulle teokselle valmistettiin tällainen kohtalo. Hänen "Radzekin marssistaan" tuli omistautuminen kentälle, joka pelasti Itävallan monarkian Unkarin kansalliselta vallankumoukselta. Se ei ollut vain musiikkikappale, vaan myös elävä ilmaus uskollisuudesta keisarilliseen v altaan. Tällä hetkellä kuuluisa säveltäjä koki ideologista konfliktia poikansa (myös säveltäjä) kanssa, joka tuki kapinallisia ja esitti Marseillaisen barrikadeilla.
Radetzky-marssi oli ennennäkemätön menestys. Siitä tuli pian Itävallan armeijan pakollinen ominaisuus. Se suoritettiin usein ensimmäisen maailmansodan rintamilla joukkojen moraalin nostamiseksi. Tämä on energistä ja tiukkaa musiikkia. Marssi on kuultavissa vielä tänäkin päivänä Wienissä, jota pidetään edelleen klassisten akateemisten genrejen maailmanpääkaupungina.
Koostumusominaisuudet
Soveltuvien piirteidensä lisäksi jokainen marssi erottuu myös tunnistetuista sommittelupiirteistä. Se on mitattu vauhti ja selkeä rakenne. Marsseja kirjoittavat säveltäjät yrittävät välttää vapauksia ja liiallista improvisaatiota, koska tässä tapauksessa joukkojen on vaikea seurata rytmiä. Usein rakennekoko teos perustuu rummutukseen, ja lyömäsoittimet ovat kuuntelijan vertailukohta.
Jotta kuvailla tarkasti, mitä marssi on, on myös tarpeen mainita useita sen tyyppejä. Nämä ovat teoksia, jotka on kirjoitettu erityisesti paraateja, sotilasmarssia ja kolonnin muodostusta varten. Kaikilla niillä on omat mitat ja ne on kirjoitettu tiettyjen kuvioiden mukaan. Toinen yleinen marssityyppi on suru. Se suoritetaan hautajaisissa ja juhlallisissa hautajaisissa. Siinä on surullinen melodia.
Suositeltava:
Esimerkkejä kansanperinteestä. Esimerkkejä kansanperinteen pienistä genreistä, kansanperinneteoksia
Folklori suullisena kansantaiteena on kansan taiteellista kollektiivista ajattelua, joka heijastelee sen idealistisia ja elämän perustodellisuuksia, uskonnollisia maailmankatsomuksia
Mikä on monologi kirjallisuudessa: esimerkkejä
Kaikkien aikojen ja kansojen kirjallisuudessa käytetään hyvin usein sellaista tyyliä kuin monologi. Hänen kauttaan kirjailija useimmiten ilmaisee näkemyksensä maailmasta
Esimerkkejä eri tyylien arkkitehtuurista. Alkuperäisiä esimerkkejä uudesta arkkitehtuurista
Maailman arkkitehtuuri on kehitetty kirkon dominanssin lakien mukaan. Siviilirakennukset näyttivät melko vaatimattomilta, kun taas temppelit olivat silmiinpistäviä mahtipontisuudessaan. Keskiajalla kirkolla oli merkittäviä varoja, joita korkeampi papisto sai v altiolta, lisäksi seurakuntalaisten lahjoituksia tuli kirkon kassaan. Näillä rahoilla rakennettiin temppeleitä koko Venäjälle
Siivelliset ilmeet. Esimerkkejä teoksista
Fraseologisten yksiköiden lähteenä ovat kirjallisuuden klassikoiden, filosofien, muinaisten ajattelijoiden sanonnat. Nämä ovat enimmäkseen siivekkäitä ilmaisuja. Ne jäävät kansojen muistiin ja lisääntyvät kirjoittamisen ja kulttuurin kehityksen ansiosta
Draama kirjallisuudessa on Draama: esimerkkejä teoksista
Mikä draama hän on? Onko mahdollista oppia säveltämään, jos olet ihaillut tätä genreä lapsuudesta lähtien? Mitkä tekniikat erottavat komedian melodraamasta ja tragedian draamasta? Mistä kuuluisat venäläiset klassikot todella kirjoittivat, käärien kuolemattomat teoksensa draamaksi kutsuttuun pakettiin. Kirjallisuudessa tämä on kenties kirjoittamisen perusta, jonka jokainen meistä tuntee. Tämä artikkeli auttaa avaamaan dramaturgian verhon
