2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Maailman arkkitehtuuri on kehitetty kirkon dominanssin lakien mukaan. Siviilirakennukset näyttivät melko vaatimattomilta, kun taas temppelit olivat silmiinpistäviä mahtipontisuudessaan. Keskiajalla kirkolla oli merkittäviä varoja, joita korkeampi papisto sai v altiolta, lisäksi seurakuntalaisten lahjoituksia tuli kirkon kassaan. Näillä rahoilla rakennettiin temppeleitä koko Venäjälle. Esimerkit tuon ajan siviiliarkkitehtuurista jättävät paljon toivomisen varaa. Tilanne on kuitenkin muuttunut radikaalisti 1700-luvulta lähtien. Kirkot ja katedraalit rakennettiin jo ilman liiallista ylellisyyttä, mutta tilanherrojen kartanot, kuninkaalliset maalaistalot ja jopa rakennukset jaloille metsästysmaille lisäsivät huomattavasti hienostuneisuutta ja kauneutta. Talotyylejä, rakennusten, katujen ja aukioiden arkkitehtuuria parannettiin jatkuvasti. Arkkitehteja pidettiin arvostetuimpina ihmisinä.
Varhainen goottilainen tyyli
Ainutlaatuisia esimerkkejä muinaisesta arkkitehtuurista -nämä ovat katedraaleja, jotka rakennettiin 1100-luvun puolivälistä lähtien Ranskan pohjoisille alueille. Suurin goottilainen katedraali rakennettiin Amiensiin vuonna 1220. Myöhemmin sama goottilainen katedraali pystytettiin Saksan Kölnin kaupunkiin, sen rakentaminen valmistui vuonna 1248.
Gootiikan rinnalla 1100-1300-luvuilla romaaninen tyyli kehittyi myös keskiajan arkkitehtuurissa. Italialaiset arkkitehdit pystyttivät rakennuksia, joiden seinät olivat uskomattoman paksut, talot olivat enemmän kuin linnoituksia. Esimerkkejä romaanisesta arkkitehtuurista ovat sotilaallisia linnoituksia muistuttavat rakennukset. Alempi kerros oli erityisen vahva, perustavanlaatuinen, toinen kerros koostui torneista ja torneista, pohjapiirroksena pyöreitä ja suorakaiteen muotoisia, suuria ja pieniä. Kaikissa torneissa oli kapeat, korkeat ikkunat, jotka olivat porsaanreikiä. Romaaninen tyyli keskiajan arkkitehtuurissa vastasi aikaansa. Taistelevat ritariklaanit tarvitsivat tehokasta suojaa vihollisen hyökkäyksiä vastaan, ja perhelinnat linnoineen sopisivat parhaiten tähän tarkoitukseen.
Antiikin arkkitehtuuri
Muinaisina aikoina julkisten rakennusten rakentamiseen kiinnitettiin paljon huomiota. Nämä olivat mahtavia rakenteita, jotka oli suunniteltu järjestämään massanäytöksiä. Muinaisten roomalaisten foorumit, jotka on suunniteltu kymmenille tuhansille katsojille, antiikin Kreikan agora, jotka olivat v altavia avoimia alueita, jotka olivat täynnä päivittäin ihmisiä, käsityöläisiä ja kauppiaita. Muinainen egyptiläinen arkkitehtuuri erosi merkittävästi roomalaisesta, pääasiassa siinä, että egyptiläiset eivät koskaan kokoontuneet tuhansien ihmisten joukkoon yhteen paikkaan. Egyptin historia ulottuu 15 vuoteenvuosisadalla eKr., jolloin arkkitehtuuri oli ehdollista. Rakennukset rakennettiin kuorikivistä tai punaisesta paahdetusta savesta. Tyylistä ei vielä tiedetty mitään, muinaiset egyptiläiset eivät olleet huolissaan rakennustyylistään, vaan siitä, kuinka taloja rakennetaan korkeammalle, jotta vältytään tulvivilta Niililtä.
Tilaukset
Antiikin Kreikan arkkitehtuuri keskittyi enimmäkseen temppelirakennusten rakentamiseen, joista osa on säilynyt tähän päivään asti. Vähitellen syntyi useita arkkitehtonisia tyylejä:
Dorinen järjestys - erilaisia yksinkertaisia, voimakkaita muotoja, jopa niiden raskautta. Dooristen pylväiden pinnalla on huilut, syvät urat, jotka kulkevat alaosasta kapittiin. Doric-järjestyksessä vaakasuorat tasot ovat arkkitraavia, jotka yhdistävät pylväät abakuksen tasolla; ylhäältä kulkee friisi, joka koostuu kahdesta kerroksesta - triglyfistä ja metooppista. Kaikki yhdessä muodostavat entabletuurin, jonka kruunaa gezims, reunus, jossa on merkittävä ulkonema
Ioninen järjestys - verrattuna raskaaseen doriin järjestykseen, se eroaa mittasuhteiltaan keveydeltä. Päämerkki jonilaiseen lahkoon kuulumisesta on pylvään pääkaupunki, joka on muodoltaan kaksoisvoluutti, alaspäin suunnattu kihara. Ionilaista järjestystä pidetään naisellisena arkkitehtonisena tyylinä, koska se on hienostunut ja koristeltu. Järjestys ilmestyi 6. vuosisadalla eaa. Jooniassa, Egeanmeren luoteisrannikolla. Sata vuotta myöhemmin se levisi koko antiikin Kreikkaan. Ionic-tyylinen päärakennus -tämä on jumalatar Heran temppeli Samoksen saarella, rakennettu vuonna 570 eKr. ja tuhoutui pian maanjäristyksen seurauksena. Ja tyylikkäin ionialainen rakennus on Efesoksen Artemiksen temppeli - yksi "maailman seitsemästä ihmeestä"
Korintilainen järjestys - uusin, erosi muista erityisellä loistollaan. Kuvan ja antabletuurin pylväät muistuttavat joonialaisen järjestyksen merkkejä, mutta abacus ja kapiteeli ovat täysin erilaisia. Korinttilaisessa tyylissä on runsaasti koristeellisuutta, sen pääkirjoissa on kukkakoristeita ja kaksi riviä akantuksen lehtiä kulkee pitkin kehää. Pääkaupunki koristaa myös monia liljavoluutteja
Palladianismi
1700-luvun alkua leimasi maailmankulttuurin uuden suunnan - klassismin - ilmaantuminen. Muotoilun säännöllisyys, selkeät projektiot ja mittasuhteet - nämä olivat arkkitehtuurin klassismin pääkriteereitä. Muinaisen temppeliarkkitehtuurin uskollinen seuraaja, venetsialainen mestari Palladio perusti yhdessä oppilaansa Scamozzin kanssa oman teoriansa antiikin klassismista. Oppia kutsuttiin "palladianismiksi" ja sitä käytettiin laaj alti yksityisten kartanoiden rakentamisessa. Arkkitehtuurin "klassismin" tyyli osoittautui teknisesti edistyneeksi ja käteväksi rakennusten suunnittelussa ja pystyttämisessä.
Barokkin arkkitehtuurin rappeutuminen
Kuten kävi ilmi, uuteen tyyliin pystytettyjen rakennusten kustannukset olivat huomattavasti alhaisemmat. Rakennukset olivat lakonisia, myöhäisen barokin "kermavaahto" oli menneisyyttä, klassismi sen kanssa.symmetrisesti aksiaaliset koostumukset ja koristeellisen koristelun jalo hillitseminen saivat yhä enemmän ihailijoita. Arkkitehtonisten mestariteosten eurooppalaiset asiantuntijat olivat valmiita luopumaan sekä barokin että rokokoon kamarista, jossa oli akateemisuuden, tiukan ja elegantin klassismin sävyjä.
Samaan aikaan Andrea Palladion johdolla rakennettiin useita kartanoita, joista tunnetuin oli Vicenzan kaupungin lähellä sijaitseva Rotunda-palatsi. Arkkitehtuurin "klassismin" tyyli sai nopeasti suosion. Rakennusa alto pyyhkäisi kirjaimellisesti Pariisin. Ludvig XV:n aikana pystytettiin kokonaisia arkkitehtonisia kokonaisuuksia, kuten Place de la Concorde. Ja Louis XVI:n hallituskaudella "lakonisesta klassismista" tuli kaupunkiarkkitehtuurin pääsuuntaus. Ranskan kuninkaan teloituksen ja monarkian kukistamisen jälkeen vuonna 1793 Pariisia rakennettiin pitkään kaoottisesti ja epäjohdonmukaisesti.
Empire-arkkitehtuurityyli
1700-luvun lopulla klassismi alkoi rapistua, se vaati koko kulttuurin uudistamisen kokonaisuutena ja arkkitehtuurin osana sen osana.
Klassismin tilalle tuli uusi tyyli taiteessa ja arkkitehtuurissa nimeltä Empire, joka syntyi ja kehittyi Ranskassa Napoleon I:n hallituskaudella. Uuden suunnan synty johtui suurelta osin poliittisista syistä. Napoleon Bonaparten hallitus yritti pakottaa arkkitehtuuriin omaa, niin sanottua "keisarillista" tyyliään, kun se kävi selväksi.että klassismi on jo lähestymässä rappeutumistaan. Sekä juhlallinen ja mahtipontinen empire-tyyli että kaikki muut 1800-luvun arkkitehtuurin tyylit sopivat täydellisesti palatsin agglomeraatteihin, mutta painopiste oli kuitenkin "kuninkaalliseen" suuntaan.
Venäjällä arkkitehtoninen v altakunta ilmestyi tsaari Aleksanteri Ensimmäisen alaisuudessa, joka oli uskollinen ranskalaiselle kulttuurille ja piti sitä jäljittelyn arvoisena. Ei ihme, että suvereeni kutsui ranskalaisen arkkitehdin Auguste Montferrandin rakentamaan kuuluisan Iisakin katedraalin. Arkkitehtuurin tyyli - Empire - ei ollut muodoltaan yhtenäinen, se jakautui Pietariin ja Moskovaan ja kesti 1800-luvun puoliväliin asti. Vuonna 1858 rakennetun Iisakinkirkon lisäksi Pietarissa on toinen "kuninkaallisen" tyylinen mestariteos, tämä on Andrei Voronikhinin Kazanin katedraali ja Moskovassa "Triumphal Gates". Venäjän empiretyyli arkkitehtuurissa on kolmenkymmenen vuoden ajanjakso aitojen mestariteosten rakentamiselle.
Pietarin arkkitehtoniset nähtävyydet
Arkkitehtonisesti merkittävimpiä kaupunkeja maailmassa on Pietari, Venäjän pohjoinen pääkaupunki. Venäjän ja Länsi-Euroopan kaupunkisuunnittelun 1700- ja 1800-luvuilla kertyneen kokemuksen ansiosta Pietariin syntyi ainutlaatuinen moniala. Kaupungissa on edustettuna viisitoista erilaista arkkitehtuurityyliä, joiden harmoninen moniäänisyys luo ainutlaatuisen kuvan useiden historiallisten ajanjaksojen yhdistymisestä yhdeksi kokonaisuudeksi. Aikakausien rajat eivät ole selkeästi merkittyjä, "hämärtyneitä", mutta kaikki menneisyyden merkit ovat läsnä.
Pietarin arkkitehtuuri sisältää kahdeksan hallitsevaa suuntaa:
- Barokki "Petrine", 1700-luvun alku;
- Barokki Elizabethan, 1700-luvun puoliväli;
- gootti, 1700-luvun toinen puoli;
- klassismi, 1700-luvun loppu;
- Venäjän v altakunta, 1800-luvun alku;
- Renessanssi, 1800-luvun puoliväli;
- eklektiikka, 1800-luvun toinen puoli;
- moderni, 1900-luvun alku;
Pietarin barokki on muunnettu italialainen ja ranskalainen barokki. Pietari I ja hänen seurueensa ottivat vastaan jokseenkin vaatimattoman tyylin. Kuitenkin aika, jolloin barokki kukoisti, oli myrskyisä, lukuisat sodat tuhosivat aarrekammion. Uusien rakennusten rakentamista ei rahoitettu riittävästi, mikä ei voinut olla vaikuttamatta niiden laatuun. Barokkityyli ilmaistui vain julkisivuissa, arkkitehtonisen suunnan pääpiirteet korostettiin: päädyt, pilarit voluuteilla, tornit katoilla. Sisätilat venytettiin enfilade-periaatteella, mikä alensi merkittävästi rakennuskustannuksia. Pietarin barokki hallitsi Pietarissa vuosina 1703-1740, keisarin kuoleman jälkeen vuonna 1725 sopimuksen mukaan kutsuttujen eurooppalaisten arkkitehtien aktiivisuus väheni, mutta työ jatkui vielä 15 vuotta.
Kuninkaan v altaistuimelle vuonna 1741 noussut Pietari I:n tytär Elisabet pyrki keskittämään v altaa, lisäksi ylellisyys, loisto, upeat juhlat ja juhlat eivät olleet hänelle vieraita. Kaupunkirakennusten arkkitehtuurissa hallituskauden aikanaElisabetista alettiin jäljittää mahtipontisuus ja vaatimattomuus, jolloin syntyi itse "elizabethilaisen barokin" tyyli. Tuon ajan pääarkkitehti oli Bartolomeo Rastrelli, joka loi maailmanlaajuisesti tärkeän arkkitehtuurin mestariteoksen - Palatsiaukiolla sijaitsevan Talvipalatsin, joka tunnetaan myös Eremitaaši-museona.
Luettelo Elisabetin barokin aikana pystytetyistä arkkitehtonisista rakenteista:
- Anichkovin palatsi (1741 - 1753).
- Elizabethin kesäpalatsi (1741 - 1744), ei säilynyt.
- Suuri Pietarhovin palatsi (1745 - 1762).
- Catheringof Palace (1747 - 1750), ei säilynyt.
- Smolnyn katedraali, rakennettu Pietarissa (1748 - 1754).
- Vorontsovin palatsi, Pietari (1749 - 1757).
- Travel Palace on the Middle Slingshot (1751 - 1754), ei säilynyt.
- Katariinan palatsi Tsarskoje Selossa (1752 - 1758).
- Stroganov-palatsi, Nevski Prospekt (1753 - 1754).
- Nikolo-Epiphany Naval Cathedral (1753 - 1762).
- Shuvalovin talo Italian kadulla (1753 - 1755).
- Talvipalatsi (1754 - 1762).
- Jakovlevin kartano (1762 - 1766), ei säilynyt.
gootti Pietarissa
Nevan kaupunki on yksi maailman ainutlaatuisimmista suurkaupunkialueista, jolla on niin monipuolinen kulttuuri. Goottilainen arkkitehtuuri ilmestyi Pietarissa vuonna 1777, se oli Chesmen palatsi ja Chesmen kirkko. Kuten "Petrine barokin" tapauksessa, nämä rakennukset eivät ole täysinsopisi tyyliin. Goottilaiset elementit suorittivat ulkoisten varusteiden tehtävän - julkisivut, lansettikaarit, lukuisat tornit, korkeat tornit. Rakennusten tukirakenteet toteutettiin yksinkertaistetun kaavan mukaan. Itse asiassa se oli pseudogoottilaista, mutta suuri määrä kirkkoja ja maallisia rakennuksia rakennettiin 1800-luvulla.
Arkkitehtoninen tyyli "klassismi" kehitettiin vuosina 1760-1780. Pietari oli tuolloin jo valmis muutokseen. Klassismin tyyliin rakennetut rakennukset sopivat orgaanisesti kaupunkimaisemaan. Merkittävimpiä rakennuksia ovat seuraavat:
- "Keisarillinen taideakatemia", rakennettu Vasiljevskin saarelle 1764-1788.
- Jusupovin palatsi (1771-1773).
- Pienen Eremitaasin riippuvat puutarhat (1764-1775).
- Armenian kirkko (1771-1776).
- Marmoripalatsi (1768-1785)
- Tauriden palatsi (1783-1789).
- Keisarinna Katariinan kaivosinstituutti (1806-1808).
Klassismi oli Venäjän v altakunnan syntymisen edeltäjä Pietarissa. Suunnanmuutos tapahtui huomaamattomasti. Empire-tyylinen arkkitehtuuri oli tuolloin kysytty Ranskassa osana maassa tapahtuvia nopeita muutoksia. Se heijasti Napoleonin tavoitteita ja siitä tuli ranskalaisten uuden elämän symboli. Ja Venäjän v altakunta tuli korvaamaan klassismin, ei sen enempää. Pietarin arkkitehtuuri kehittyi omien lakiensa mukaan. Ranskan kulttuurilla oli merkittävä vaikutus sen muodostumiseen.
Arkkitehtuuri jakuva
Asuin- ja sakraaliset rakennukset, vuokranantajan kartanot ja temppelit, vankilat ja v altion talot. Kaikilla julkiseen elämään liittyvillä rakennuksilla oli oltava arkkitehtonisia piirteitä. Jotkut talot rakennettiin tiukasti rakennusesteettisten sääntöjen mukaisesti, kun taas arkkitehdit onnistuivat usein saavuttamaan vaikuttavia tuloksia. Arkkitehtonisen taiteen mestariteoksia piti luonnostella, koska valokuvausta ei vielä ollut olemassa. Valokuvataide ilmestyi ja alkoi kehittyä vasta 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla. Piirustusta ei kuitenkaan heti voitu korvata valokuvalla. Arkkitehtuuri on aina melko monimutkainen kuva, jossa on monia sävyjä ja puolisävyjä, eikä tavallinen dagerrotypia välittänyt niitä, vaan levylle saatiin vain tasainen piste, jolla oli tuskin havaittavissa olevia ääriviivoja. Ja taiteilijat jatkoivat maalaamista.
Vuodet kuitenkin kuluivat, valokuvaus parani, ja nyt on tullut hetki, jolloin mikä tahansa rakennus tuli mahdolliseksi vangita valokuvaan. Arkkitehtuuri on klassikon osuvan ilmaisun mukaan "jäätynyttä musiikkia", ja monet halusivat säilyttää tämän musiikin muistona valokuvan muodossa. Ihmiset poseerasivat oman talonsa taustaa vasten tai yrittivät ampua jonkun kuuluisan rakennuksen lähellä. Kaikenlaiset arkkitehtuurityylit, joista valokuvia pidettiin hyvänä muodossa kotona, tulivat suosituiksi. Valokuvauksen alkuaikoina useimmat kuvat olivat joko perhe- tai rakennuskuvia.
Arkkitehtuurityylit esimerkein
Arkkitehtonisista tyyleistä on monia esimerkkejä, jokaisessa niistä on tiettyjä suuntaa luonnehtivia piirteitä, tyypillinenomistusoikeus ja aika, jolloin tämä rakennus on pystytetty.
Joistakin tunnetuimmista arkkitehtuurityyleistä voidaan antaa erityisiä esimerkkejä:
- Empire - "Kenraalin esikunnan kaari" Pietarissa, Palatsiaukiolla (1819 - 1829), arkkitehti Carlo Rossi;
- klassismi - "Kolminaisuuden katedraali Aleksanteri Nevski Lavrassa" (1776 - 1790), arkkitehti Starov. Pietari;
- Gothic - "Sevastyanov's House" (1863 - 1866), arkkitehti Paduchev, Jekaterinburg;
- barokki - "Stroganov-palatsi" Pietarissa, Nevski Prospektilla, (1752 - 1754), arkkitehti Rastrelli;
- renessanssi - Santa Maria del Fioren katedraali Firenzessä (1417 - 1436), arkkitehti Brunelleschi;
- moderni - "Singer Company House" Pietarissa (1902 - 1904), arkkitehti Suzor.
Arkkitehtuuriesimerkit todistavat tiettyjen genrejen kehityksestä vuosisatojen aikana.
Alkuperäisiä esimerkkejä nykypäivän arkkitehtuurista
Nykyään maailmassa on tarpeeksi luovia arkkitehteja, jotka ovat mukana ultramoderneissa projekteissa. Muut hankkeet ovat luonteeltaan puhtaasti hyödyllisiä, mutta on sellaisia, joita voidaan kutsua alkuperäisiksi. Esimerkiksi Japanissa ilmapallotaloista on tullut muotia. Koska nousevan auringon maa on seisminen, japanilaiset arkkitehdit alkoivat asentaa taloja v altaville palloille, jotka oli valmistettu erityisen kestävästä materiaalista. Siten talo alkaa yksinkertaisesti heilua maanjäristyksen aikana, tärinän värähtelyt eivät voi aiheuttaa sille mitään vahinkoa.haittaa.
On alkuperäisiä rakennuksia, jotka ovat luovien suunnitteluideoiden hedelmiä. Kuuluisassa espanjalaisessa Barcelonan kaupungissa, joka on oikeutetusti ensimmäisellä sijalla alkuperäisten rakennusten lukumäärällä mitattuna, arkkitehdit ovat luoneet toisen mestariteoksen. Tämä on ylösalaisin käännetty talo. Rakennus seisoo katolla ja miellyttää matkailijoita epätavallisuudellaan.
Suositeltava:
Tadžikistanin runoilijat: elämäkerrat, kuuluisat teokset, lainaukset, kirjallisuuden tyylien piirteet
Tadžikistanin runoilijat muodostavat maansa kansallisen kirjallisuuden perustan. Niihin kuuluvat kaikki tadžiki-persian kielellä kirjoittavat kirjailijat kansalaisuudesta, kansallisuudesta ja asuinpaikasta riippumatta
Muotokuvia vihanneksista ja hedelmistä, alkuperäisiä ideoita nerosta
Ihmisen mielikuvituksella ei ole rajoja, ihmisen mielikuvitus voi luoda eloisia kuvia. Mutta joskus tällaiset kuvat hämmästyttävät meitä, yllättävät, innostavat meitä. Mielikuvituksen ansiosta luovat ihmiset voivat luoda ainutlaatuisia kirjailijoiden teoksia. Tässä tapauksessa ei kiinnosta niinkään taivutuslinjat ja mestarin idea, vaan materiaali, josta nämä mestariteokset on valmistettu. Lisäksi artikkelissa - hämmästyttävistä ja alkuperäisistä vihannesten ja hedelmien muotokuvista
Esimerkkejä kansanperinteestä. Esimerkkejä kansanperinteen pienistä genreistä, kansanperinneteoksia
Folklori suullisena kansantaiteena on kansan taiteellista kollektiivista ajattelua, joka heijastelee sen idealistisia ja elämän perustodellisuuksia, uskonnollisia maailmankatsomuksia
Mikä on pääoma? Tämä on fragmentti arkkitehtuurista, jolla on vuosisatoja vanha menneisyys
Pääkaupunki on muinaisista ajoista tulleen suuren arkkitehtuurin idea. Mikä on pääoma, miksi se luotiin ja mikä on sen rooli nykyaikaisessa elämässämme? Kaikki tämä - pienessä artikkelissamme
Asterin piirtäminen eri tekniikoilla ja eri materiaaleille
Monille ihmisille luovuus on elämän tärkein tarkoitus. Ihmiset pyrkivät ilmaisemaan itseään musiikin, runouden ja tietysti piirtämisen kautta. Jos olet kaukana taiteesta, mutta haluat liittyä siihen, tämä artikkeli on juuri sinua varten. Tänään kerromme sinulle kuinka piirtää asteri eri tekniikoilla ja eri materiaaleille