Konstantin Vasiljevin maalauksia. Taiteilijan elämäkerta

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Konstantin Vasiljevin maalaukset eivät ole kaikkien tiedossa. Neuvostoliiton mestarin teokset eivät saaneet tunnustusta tuon ajan taiteellisessa ympäristössä. Ulkonainen tyyneys, tietty värien kylmyys, jonka taakse kätkeytyy pohjaton syvyys, kerrostuminen ja symboliikka - tällainen kuvaus sopii yhtä hyvin sekä Vasiljevin maalauksiin että hänen lyhyeen elämäänsä.

Aloita

Kuten me kaikki, Konstantin Vasilyev sai paljon ja onnistui kehittymään vanhempiensa ansiosta. Isä Aleksei Alekseevich Vasiliev oli kotoisin työläisperheestä, kävi läpi kolme sotaa, vallankumouksen jälkeen hänestä tuli bolshevikkipuolueen jäsen, hän toimi korkeissa tehtävissä tuotannossa. Konstantinin äiti Claudia Parmenovna Shishkina on kotoisin älykkäästä perheestä. Isän oppineisuus, rehellisyys, työkyky sekä äitinsä arkuus ja koulutus auttoivat tulevaa taiteilijaa kehittämään erityistä elämänkäsitystä, oppimaan näkemään suuren pienessä eikä tyytymään vain pinnalliseen. asioiden ymmärtäminen.

Lapsuus

Konstantin syntyi 3. syyskuuta 1942 Maykopissa. Hieman myöhemmin Aleksei Alekseevich ja hänen perheensä siirrettiin Krasnodariin ja sodan jälkeen Kazaniin. Muutama vuosi myöhemmin he muuttivat Vasiljevon kylään, joka sijaitsee lähellä Kazania, Volgan vasemmalla rannalla. Näiden paikkojen luonto ruokki ja inspiroi tulevaa mestaria pitkään.

Konstantin alkoi piirtää pienestä pitäen. Hänen vanhempiensa ansio on, että he eivät niin vaikeana aikana unohtaneet pojan lahjakkuutta, eivät antaneet periksi, vaan päättivät antaa hänelle mahdollisuuden kehittyä. Konstantin opiskeli Moskovan taidekoulussa, valmistui Kazanin taidekoulusta.

Tulemassa

Harvinainen taiteilija löytää heti ainoan tyylinsä. Ensin tuleva mestari käy läpi tunnetut ja hieman läheiset vaihtoehdot. Niin oli taiteilija Vasiliev Konstantin. Hänen syntyvaiheen maalauksensa heijastelevat oman äänen ja tyylin etsintää. Konstantin piti abstraktista taiteesta ja surrealismista, osa hänen ensimmäisistä teoksistaan sisältää ilmeisen jäljitelmän elementtejä. Hän siirtyi nopeasti pois näistä suunnista, eikä löytänyt niistä haluttua syvyyttä.

» ja muut (tyyli - ekspressionismi).

Taiteilijan pohjaton inspiraation lähde oli luonto. Pian ekspressionismin kyllästymisen jälkeen Vasiliev kääntyimaisemapiirroksia. Vähitellen jatkuva sisäinen työ kantoi hedelmää: mestari ymmärsi, millainen taiteilija Vasiliev Konstantinin tulisi olla. Hänen maalauksensa tuovat ihmisille kaiken elävän kauneuden ja voiman.

Inspiraattorit

Taiteilijan ajatusten työ ei kasvanut pelkästään klassisesta koulutuksesta ja luonnon kauneudesta. Lapsuudesta asti Konstantin luki suurella mielenkiinnolla venäläisiä eeposia, legendoja sankarien hyväksikäytöstä. Suurten kirjailijoiden: F. M. Dostojevskin, A. S. Pushkinin, F. I. Tyutchevin teokset vaikuttivat myös taiteilijan maailmankuvan muodostumiseen.

Musiikista on tullut v altava inspiraation lähde. Jotkut Konstantin Vasiljevin maalaukset kuvaavat suurten mestareiden töitä. Hän loi graafisen teossarjan Richard Wagnerin oopperaan Der Ring des Nibelungen, muotokuvia suurista säveltäjistä: Šostakovitš, Rimski-Korsakov, Beethoven, Skrjabin.

Lehtien kahina ja pisaroiden soitto

Jonkin aikaa Konstantin loi itse musiikkia. Hän nauhoitti metsässä erilaisia ääniä: jään rätisemistä, kuivien lehtien kolinaa, lintujen laulua ja toisinaan kaikui niitä äänellään. Kotona hän muunsi tallenteen kiertämällä, muuntamalla ja liittämällä osia nauhasta. Tuloksena oli niin sanottu konkreettinen musiikki, tyylinä, joka ilmestyi viime vuosisadan puolivälissä.

Äänikokeet heijastuivat myös Konstantinin maalauksiin. Tänä aikana hänen elämänsä näki abstraktien luonnosten ilmaantumisen, "hänen" valkoisen etsinnän, joka lopulta huipentui hänen teoksilleen ominaisen erityisen hopeasävyn luomiseen.artisti.

Tyyli

Mitään ei mene hukkaan. Intohimo abstraktia taidetta kohtaan opetti Konstantin Vasiljevin rakentamaan selkeitä kuvioita, hallitsemaan taitavasti viivoja ja väripisteitä. Surrealismi auttoi löytämään lukemattomia sävyjä, mittakaavoja ja yhdistelmiä tulevia mestariteoksia varten. Kiinnostus slaavilaista ja skandinaavista mytologiaa kohtaan, musiikin hienovarainen ymmärtäminen klassikoista moderneihin trendeihin täytti graafiset kuvat syvällä merkityksellä, sisäisellä valolla.

Ehkä maalauksia "Syksy" ja "Forest Gothic" voidaan pitää taiteilijan maisemataidon huippuna. Kaikella niissä koostumuksesta värimaailmaan on yksi tavoite: välittää luonnon henkisyyttä, voimaa ja kauneutta. "Metsägootti" Vasiliev kantaa pohjoisen renessanssin jälkiä. Ensisilmäyksellä tavallinen maisema värileikineen vangitsee katsojan mukanaan ja antaa mahdollisuuden nähdä temppelin tuttujen puiden sisällä, hyvän ja pahan ikuisen taistelun sekä väistämätöntä elämänhalua valoon.

Lähes kaikissa taiteilijan maalauksissa on piilotettu viesti, alateksti. "Pohjoinen kotka", "Odotus", "Marsalkka Žukov", "Odottamaton kohtaaminen" ja monet muut teokset näyttävät pintapuolisen tarkastelun perusteella pelkältä tapahtumien vangitsemiselta, mutta ne saavat aina jotain kiinni, saavat sinut palaamaan, ottamaan katso tarkemmin ja näe ydin.

Tunnistamaton

Konstantin Vasiljevin maalauksia eivät tunnustaneet maan korkeimmat arvot tai kriitikot. Hänen teoksensa juonit tunnustettiin Neuvostoliiton ideologian vastaisiksi ja jopa venäjää vaativiksifasismi. Ammattitaiteilijat eivät nähneet Vasiljevin tavanomaisia tekniikoita, tiettyjen kanonien noudattamista, ja siksi luokittelivat hänet usein amatööriksi. Taiteilijan elinaikana järjestetyt harvat näyttelyt herättivät kuitenkin tavallisten ihmisten keskuudessa huomattavaa kiinnostusta. Yleisön ihailu inspiroi Vasiljevia.

Taiteilija Vasiliev Konstantin: kuoleman mysteeri

Kirjoittajan tunnetuin teos on kirjoitettu ja viimeisin. Monien vuosien etsinnän ja pohdinnan tulos oli maalaus "Mies pöllön kanssa", jonka taiteilija maalasi muutama päivä ennen kuolemaansa. Kankaan symbolinen sisältö nykyään tulkitaan usein juuri taiteilijan kuoleman yhteydessä. Eikö hän aavistanut kuolemaansa, ja eikö hän siksi laittanut nimensä palavaan kirjakääröyn? Eikö hän tuntenut, että kunnia tulisi hänelle kuoleman jälkeen? Näihin kysymyksiin ei todennäköisesti löydy vastausta.

Jos tarkastelemme kuvaa aikaisempien teosten kann alta, on helppo havaita sen yhteensopivuus tekijän aikaisemman luomuksen kanssa. Tuli on uudestisyntymisen, luovan voiman ja inspiraation symboli, nuori puu on ikuinen halu kehittyä, valoa ja elämää. Kynttilä on sielun liekki, ja pöllö on viisaus, puolueeton näkemys. "Mies pöllön kanssa" on ilmaisu elämästä jatkuvana kehityksenä.

Muutaman päivän kuluttua maalauksen valmistumisesta Konstantin Vasiliev kuoli. Se tapahtui 29. lokakuuta 1976. Virallinen versio on, että juna törmäsi siihen. Taiteilijan sukulaiset ja monet ihailijat ovat eri mieltä siitä, että Konstantinin kuolema oli vahingossa. Siihen asti mestarin kuoleman olosuhteet säilyvätkäsittämätöntä.

Konstantin Vasiljevin maalauksia nimillä ja päivämäärillä on helppo löytää verkosta. Taiteilijan teoksia voi nähdä Moskovan ja Kazanin museoissa. Vasiljevin maalaukset kannattaa ylittää huomattava etäisyys. He sanovat, että heidän kokemukseensa on vähän verrattavissa.