Pohjoinen renessanssi ja sen piirteet

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Juuri termi "Renessanssi" ("rinascita") kuuluu taidehistorioitsijalle Giorgio Vasarille. Myöhemmin ranskalaiset ottivat sanan käyttöön ja muuttivat renessanssiksi (renessanssiksi) - tämä on myös tämän ajanjakson nimi. Sen aikataulua on vaikea määrittää: sen uskotaan alkaneen vuoden 1347 suuresta rutosta ja päättyneen uuden ajan tuloon, ensimmäiseen porvarilliseen vallankumoukseen. Mitä tämä ajanjakso tarkalleen herätti? Vasari uskoi, että antiikin henki, kreikkalaisten filosofien viisaus ja antiikin roomalainen kulttuuri. Kaikki tämä kukoisti Italiassa "pimeän keskiajan" jälkeen - näin historioitsija kutsui keskiajan ajanjaksoa. Transalpiini tai pohjoinen renessanssi tuli paljon myöhemmin kuin italialainen, ja sillä on omat ainutlaatuiset piirteensä.

Alppien pohjoispuolella Länsi- ja Keski-Euroopan alueella pitkään kulttuurissa hallitsee gootti, joka on saavuttanut korkeimmansakukoistus XIV-luvulla ("Flaming Gothic"). XIV ja XV vuosisatojen vaihteessa Burgundiassa alkaa kuitenkin ilmestyä maalareita ja kuvanveistäjiä, jotka poikkeavat hienostuneen gootiikan kaanoneista. Nämä ovat ennen kaikkea Limburgin veljekset ja kuvanveistäjä K. Sluter. Tuolloin Burgundin herttuakunta ulottui kauas nykyisen Ranskan provinssin ulkopuolelle ja käsitti Belgian ja Alankomaiden. Siksi ei ole yllättävää, että pohjoinen renessanssi ilmeni selkeimmin näissä maissa.

Jos tiedemiehet yhdistävät Italian renessanssin alkamisen Konstantinopolin kukistumiseen ja suuren määrän Bysantista saapuvien pakolaisten saapumiseen Italiaan, jotka toivat mukanaan kreikkalaisen kulttuurin, niin maat, joissa pohjoinen renessanssi alkoi vuosisadalla myöhemmin ovat Alankomaat, Saksa, Ranska, Englanti ja muut pitkään aikaan juuri keskiaikainen maailmankuva säilyi. Jos Italiassa joukkojen filosofia oli antroposentrismi, niin Alppien pohjoisosassa se oli panteismi.

Panteismi väittää, että Jumala on vuodatettu luontoon, ja siksi ympäröivä maisema on sen arvoinen, että se ikuistetaan kankaalle Jumalan ominaisuutena. Italialaisessa renessanssissa luonto on idealisoitu, riisuttu erityisen realistisista yksityiskohdista, ja se toimii usein vain muotokuvan taustana. Pohjoinen renessanssi, joka pyrkii vangitsemaan todellisia näkymiä, synnyttää maalauksessa itsenäisen genren - maiseman. Erityisesti tämä taiteen suunta kukoisti saksalaisten mestareiden A. Durerin, L. Cranach A. Altdorferin, ranskalaisen J. Fouquet'n, hollantilaisen I. Patinirin harjalla.

Muotokuva - lisääyksi genre, jossa pohjoinen renessanssi ilmeni selkeimmin. Taiteilijat G. Holbein Jr. ja Durer Saksassa, Rogier van der Weyden ja Jan van Eyck Alankomaissa, J. Clouet ja F. Clouet, J. Fouquet Ranskassa eivät yritä välittää kasvojen fyysistä kauneutta, vaan kankaalle kuvatun henkilön psykologia, he saavuttavat kuvan suuren emotionaalisen ilmeisyyden. Seuraten keskiaikaista "rumojen" estetiikkaa, mestarit käyttävät usein groteskia, jossa Hieronymus Bosch loisti eniten.

Toinen genre, joka poiki pohjoisen renessanssin, ovat jokapäiväisiä kohtauksia. Italiassa suuri taide-esineiden asiakas oli kirkko, joka halusi nähdä maalauksia raamatullisista aiheista. Alankomaissa yhä enemmän poliittiselle areenalle astuva porvarillinen luokka on ottamassa hallintaansa: kauppiaskiltat ja käsityöpajat tilaavat taiteilijoilta muotokuvia kotikaupunkinsa taustalla, mikä yhdessä maiseman kukoistamisen kanssa antaa nousta genrekohtauksiin. Suurin arjen kohtausten mestari on Pieter Brueghel vanhempi, jota kutsutaan myös "talonpojaksi", koska hän halusi kuvata kohtauksia talonpojan elämästä. Hänelle ja muille "pikkuhollantilaisille" on ominaista poikkeuksellinen virtuositeetti ja huolellinen yksityiskohtien piirtäminen.