2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Amadeo Modeliani on yksi maailman kalleimmista artisteista. Hänen elämänsä tarina on esimerkki nerosta, joka tunnistettiin vasta hänen kuolemansa jälkeen. Hän aloitti luovat etsinnät Ranskassa, jossa korkean taiteen boheemi oli tuolloin edistyksellisin. Hänen mukanaan syntyivät sellaiset tähdet kuin Picasso, Brancusi, Soutine, Kisling, Gris ja Lipchitz. Mutta hänen maalauksensa eivät tuoneet mainetta ja tuloja. Taiteilija ei löytänyt omaa tyyliään pitkään aikaan, kunnes hän tapasi matkallaan - Jeannen. Modigliani sai inspiraatiota näistä suhteista päiviensä loppuun asti. Hänen muotokuvansa ovat nykyään maailmankuuluja, ja niiden arvo on kymmeniä miljoonia dollareita. Mutta tämä pariskunta siemaili paljon surua ennen kuin otti ylpeyden paikan maalauksen historiassa. Sukeltakaamme yhdessä tarinaan Modiglianin epäitsekkäästä rakkaudesta.
Rakkaustarina: Amadeo Modigliani ja Jeanne Hebuterne
Modigliani saapui Pariisiin Italiasta 22-vuotiaana. Hänet tunnettiin uljaana komeana miehenä, joten monet mallit vierailivat hänen sängyssään. Pitkän aikaa Amadeo tuhlasi elämänsä tuhlaten sen satunnaisiin naisiin ja huumeriippuvuuteen. Mutta hänellä oli vain kaksi vakavaa rakkaussuhdetta. Molemmat jättivät vahvan jäljen hänen kehitykseensä taiteilijana. Hän todella halusi mennä naimisiin vain nuoren kanssaJeanne Hebuterne.
Kun Modigliani taas 50 senttiä porrasteli kankaallaan Calarossi Academyn avoimessa studiossa, hän kiinnitti huomion ruskeatukkaiseen miniatyyriin, jolla oli paksut punokset. Pyrkivä taiteilija luonnosteli maalaustelineelle ja pyyhki työnsä joka kerta tyytymättömänä tulokseen. Sillä hetkellä Amadeo alkoi maalata muotokuvaansa. Joten 19-vuotias Zhanna ilmestyi hänen elämäänsä. Modigliani oli tuolloin jo 33-vuotias.
Amadeo esitteli rakkaansa kaikille ystävilleen. He huomauttivat yksimielisesti muistelmissaan, että tämä oli ainoa nainen, josta tuli hänen ikuinen rakkautensa. Jeanne muutti välittömästi Amadeon luo. Hänen vanhempansa vastustivat tällaista liittoa, koska he olivat katolilaisia, ja taiteilijaa pidettiin epäluotettavana, lisäksi hänellä oli juutalaiset juuret. Kaikesta huolimatta tämä pari solmi epävirallisessa avioliitossa. He elivät niin köyhyydessä, ettei heillä ollut toisinaan mitään syötävää. Maalauksille oli harvinaista kysyntää. Sitten Modigliani voisi lähestyä ystävää ja myydä takkinsa. Hänen sairautensa pahenivat, yskä piti hänet hereillä öisin.
Ranskalaisen luovuus
Janna Modigliani ei ole niin tunnettu suurelle yleisölle kuin taiteilija. Useammin he puhuvat hänestä Amadeon museona. Taiteilijoiden jälkeläiset eivät pitkään aikaan antaneet suostumusta hänen teoksiensa näyttelyyn. Se pidettiin ensimmäisen kerran vasta vuonna 2000 Venetsiassa.
Taidekriitikot arvostavat hänen työtään muiden ekspressionistien joukossa. Maalausten pääkonsepti heijasteli aikakauden henkeä, mutta inYksityiskohdat Zhanna erottui omasta tyylistään. Hän kiinnitti erityistä huomiota yksityiskohtiin ja väripaletin valintaan. Mutta yhdessä asumisen aika Modiglianin kanssa jätti erityisen jäljen - heidän kankaansa näyttivät olevan maalattu yhdellä siveltimellä. Yksi sielu kahdelle on sijoitettu näihin kankaisiin ikuisesti.
Toinen Modigliani: Jeanne Hebuternen muotokuva
Tapattuaan Jeannen Amadeo maalasi hänestä yli 20 muotokuvaa. Hän ei työskennellyt tuolloin muodikkaimmissa genreissä - maisemissa ja asetelmissa. Modiglianin työssä Jeanne Hebuternen muotokuvalla on erityinen paikka. Hän ei halunnut tietää mitään ympärillään, paitsi ihmissielusta. Hän sai maalaustyylinsä nuoren museon ansiosta, eikä ole koskaan poikennut henkilökohtaisesta kaanonistaan.
Hänen teoksissaan on tunnusomaisia piirteitä: muotokuvan kasvot muistuttavat tiheää naamiota, mantelinmuotoiset silmät, lastalla varustettu nenä ja pieni suu puristetuilla huulilla yhdistävät ne yhteen, saavat ne näyttämään kokemattom alta ilmeeltä. Mutta harkiten pohdittaessa näemme mallin yksilöllisyyden, joka ilmenee pään kallistuksena, käsien asennossa tai kirkkaassa värivalinnassa, mikä ei ole tyypillistä hänen aikalaisilleen.
Kaikki elämä on avantgardea
Modigliani eli villielämää, kärsien sukupuolitaudeista ja tuberkuloosista. Hän maksoi piirustuksillaan tavernoissa ja vuokranantajilla. Epätoivoissaan hän hukutti teoksensa kuvanveistäjänä Seine-jokeen. Muuten, niitä etsitään edelleen, koska nyt niiden arvo on kiistaton. Ja sitten tuttavat vain nauroivat kiukkuiselle Modiglianille, joka päätti näyttää heilletyötä.
Amadeon luova tapa teki hänestä niin erilaisen kuin muut tullakseen kuuluisaksi aikanaan. Hänen ensimmäinen näyttelynsä epäonnistui surkeasti, koska poliisi kiinnitti huomion kankaalla olevaan säädyttömään kuvaan alastomasta mallista. Ehkä hän löysi todellisen paikkansa elämässä vain Jeannen vieressä, joka nöyrästi seurasi jumalustaan vaikeimpina päivinä.
Traaginen loppu
Vuonna 1918 Jeannen vanhemmat sulattivat hieman ja järjestivät yhdessä taiteilijan läheisen ystävän Zbrovskin kanssa parille matkan Nizzaan. Siellä heillä oli tytär, jonka nimi oli sama kuin hänen äitinsä, Giovanna (Jeanne) Modigliani. Hänen tämän ajanjakson työnsä oli täysin omistettu valitulle. Ja palattuaan Pariisiin Amadeo sai tietää, että hänestä tulee isä toisen kerran. Sitten hän sitoutui virallistamaan suhteen, menemään naimisiin Jeannen. Hänen suunnitelmansa teki tyhjäksi kuolemaan johtava sairaus - tuberkuloottinen aivokalvontulehdus.
Modigliani kuoli tammikuussa 1920. Jeanne suri hiljaa, mikä herätti perheen pelkoa. Hänen vanhempansa veivät hänet kotiin väkisin, koska hän oli 9. kuukaudella raskaana. Menetettyään rakkautensa ja syntymättömän lapsensa isän Jeanne teki itsemurhan. Hän hyppäsi ulos viidennen kerroksen ikkunasta. Amadeoa syytettiin tästä. Vain 10 vuotta myöhemmin perhe suostui hänen hautaamiseensa hänen rakkaan miehensä viereen. Maailmankuulu löysi heidät vasta kuoleman jälkeen. Vuosia myöhemmin taiteilijoiden aikuinen tytär Jeanne Modigliani oppi koko tarinan vanhempiensa elämästä. Hän kirjoitti kirjan "Modigliani: Man and Myth".johon on koottu maalauksen neron koko elämäkerta.
Suositeltava:
Maxfield Parrish: taiteilijan elämäkerta, kuuluisia maalauksia
Artikkeli kertoo taiteilija Maxfield Parrishista, hänen työstään kuvittajana ja vain maisemamaalarina. Taiteilijan tyyli, piirustustekniikat, istujien ja mallien valinnan erityispiirteet otetaan huomioon. Hänen maalauksensa "Dawn" historia on annettu - yksi tunnetuimmista ja suosituimmista teoksista 1900-luvun alun amerikkalaisten taiteilijoiden keskuudessa
Samat öljymaalit, jotka valloittivat taiteilijan sielun
Kuinka öljyvärejä levitetään? Mikä on niiden etu? Voit lukea siitä tästä artikkelista, joka on kirjoitettu taiteilijoille, jotka ovat valmiita vakavaan työhön
Levitanin luovuus maalauksissaan. Taiteilijan elämäkerta, elämänhistoria ja maalausten piirteet
Lähes jokainen taiteesta kiinnostunut tuntee lyhyesti Levitanin työn, mutta kaikki eivät tiedä hänen elämäkertaansa. Opit tämän lahjakkaan ihmisen elämästä artikkelin lukemisen aikana
Van Goghin museo: lyhyt katsaus taiteilijan työskentelykausiin
Van Gogh -museo tekee unohtumattoman vaikutuksen kaikkiin taiteen ystäviin. Missään muussa museossa maailmassa ei ole niin v altavaa kokoelmaa taiteilija Vincent van Goghin teoksia. Taiteilijan itsensä teosten lisäksi esillä on hänen aikalaistensa kankaita ja erillinen museon historialle omistettu kokoelma
Taidehistorian museo. Taidehistoriallinen museo. Wienin nähtävyydet
Vuonna 1891 Wienissä avattiin Kunsthistorisches Museum. Vaikka itse asiassa se oli olemassa jo vuonna 1889. V altava ja kaunis renessanssityylinen rakennus tuli heti yhdeksi Itäv alta-Unkarin v altakunnan pääkaupungin tunnusmerkeistä