2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Sanan "metafysiikka" on täytynyt kuulla monille. Uskotaan, että metafysiikka on aidoin filosofia, eli tiede olemisen periaatteista ja yliaistivista periaatteista. Toisin sanoen se tarkoittaa kaikkea, mitä ei voida selittää fysiikan laeilla.
Joten esimerkiksi kuvataiteessa on sellainen asia kuin metafyysinen maalaus. Sen perustaja oli italialainen taiteilija Giorgio de Chirico. Oleskelu vuosina 1913-1914. Pariisissa hän maalasi urbaania aavikkomaisemaa. Nämä eivät kuitenkaan olleet tavallisia akateemisia maisemia. Näissä kuvissa oli jotain futuristista, ehdollista, vääristynyttä. Mitä pidemmälle, sitä enemmän hänen teoksistaan tuli surrealistisempia ja outoja, vailla logiikkaa huolimatta siitä, että itse esineet kuvattiin melko realistisesti. Joten jo vuoteen 1922 mennessä ilmestyi koko liike, johon osallistuivat taiteilijat, kirjailijat ja runoilijat, jotka erottuivat omaperäisyydestään ja omaperäisyydestään.luomuksia.
Metafyysinen maalaus on vääristynyttä perspektiiviä, luonnotonta valaistusta, outoja kuvia, patsaita ja mallinukkeja ihmisten sijasta… Kaiken tämän yhdistelmä kuvattujen esineiden valokuvatarkkuuteen viittaa usein tekijöiden "normaalisuuteen". sellaisia maalauksia. Tällä genrellä on jotain yhteistä surrealismin kanssa. Ainoa ero on, että toisin kuin surrealismissa, metafyysinen maalaus ei vaadi ketään ymmärtämään, mitä kuvassa tarkalleen ottaen on kuvattu. Voidaan sanoa, että tämä on merkityksetön ja epäjohdonmukainen joukko käsittämättömiä symboleja ja esineitä. Surrealismissa jokainen kankaan nurkka huutaa kirjaimellisesti: "Poista minut!" Molemmat genret ovat samanlaisia maagisessa ilmapiirissään. Tällaisia kuvia katsoessa tulee tunne, että olet vaipunut johonkin outoon uneen tai näet hallusinaatioita.
Metafyysinen valokuvaus voi herättää suunnilleen samoja tuntemuksia. Arvov altaisin metafyysinen valokuvaaja on Alexander Slyusarev. He matkivat häntä, oppivat hänen työstään, ihailevat häntä. Hänellä oli oma näkemys maailmasta, oma tyylinsä. Mutta mikä genre tämä on? Onko mahdollista kuvata jotain niin, että se on yhtä aikaa abstrakti, filosofinen ja epätavallinen? Loppujen lopuksi tämä ei ole metafyysinen maalaus keksityillä kuvilla. Mutta käytäntö on osoittanut, että voit ottaa kuvia. Sillä ei ole väliä mitä kuvaat. Tärkeintä on, miten teet sen. Voit ampua tiiliseinää niin, että kun näet hänen valokuvansa, et koskaan unohda sitä enää. Metafyysiset valokuvaajat etsivät tavallisuudesta poikkeavaa:poimia epätavallisia kulmia, valaistusta, chiaroscuron leikkimistä, odottamattomia esineiden keskinäisiä suhteita jne.
Kuva voi olla mahdollisimman yksinkertainen ja ensi silmäyksellä jopa tylsä. Mutta jos hänessä on jotain näkymätöntä, joka kirjaimellisesti "tartuttaa", lumoaa, tämä tarkoittaa, että hän voi väittää olevansa nero.
Mutta ei vain maalauksessa ja valokuvauksessa on metafysiikkaa. Runouskaan ei ole ilman sitä. Tässä genressä kirjoitetut runot ovat kirjaimellisesti "täytetyt" erilaisilla metaforilla ja filosofisilla päättelyillä. Usein metafyysinen runous on täynnä Jumalaa etsiviä, uskonnollisia tunteita. Tällaisissa jakeissa luonto korvataan temppelillä, ja maalliset intohimot vastustavat intensiivistä mietiskelyä. Kaikilla metafyysisen runoilijan elämänilmiöillä on mystinen, piilotettu, salainen merkitys, jonka paljastaminen on hänen päätehtävänsä. On kuitenkin myös niitä, jotka haluavat kirjoittaa varsin hauskoja, monimutkaisia ja jopa paradoksaalisia runoja, jotka muistuttavat enemmän yksityiskohtaisia aforismeja.
Suositeltava:
Levitanin maalaus "Golden Autumn" - runous siirretty kankaalle
Isaac Levitan loi noin sata maalausta, jotka kuvaavat näkymiä syksyiseen luontoon, mutta ehkä tunnetuin on maalaus "Golden Autumn". Vuonna 1895 kirjoitettu se erottuu erityisestä värien kirkkaudesta, joka on hieman poissa hänen syksyisten maisemiensa yleisestä valikoimasta
"Pleiades" on tähdistö ja runous
Renessanssin aikana, vuonna 1540, uudet Plejadien runoilijat ilmoittivat olevansa Ranskassa. Se oli ranskalaisen romantiikan aikaa ja myös antiikin runouden villitystä. Pierre de Ronsardin johtama nuorten runoilijoiden ryhmä julkisti todella vallankumouksellisen ohjelman kansallisen kirjallisuuden kehittämiseksi
Japanilainen maalaus. Moderni japanilainen maalaus
Japanilainen maalaus on vanhin ja hienostunein kuvataiteen muoto, joka käsittää monia tekniikoita ja tyylejä. Koko historiansa aikana se on kokenut suuren määrän muutoksia
Muinaisen Venäjän arkkitehtuuri ja maalaus. Muinaisen Venäjän uskonnollinen maalaus
Teksti paljastaa muinaisen Venäjän maalauksen erityispiirteet sen kehityksen yhteydessä ja kuvaa myös assimilaatioprosessia ja vaikutusta Bysantin kulttuurin muinaiseen venäläiseen taiteeseen
Kristinusko taiteessa: ikonit ja mosaiikit. Kristinuskon rooli taiteessa
Kristinusko taiteessa - tulkinta kaikista tärkeimmistä symboleista ja merkityksistä. Selitys siitä, kuinka vahvasti käsitteet, kuten uskonto ja taide, kietoutuvat toisiinsa