2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Niko Pirosmani on taiteilija, jonka elämää ei käytännössä ole dokumentoitu missään, ikään kuin sellaista henkilöä ei olisi ollenkaan. Mutta hän oli. Hän loi mutkattomat ja koskettavat maalauksensa yhtä yksinkertaisesti kuin eli.
Lapsuus ja nuoruus
Toistaiseksi ei ole voitu määrittää tarkasti, minä vuonna georgialainen taiteilija Pirosmani syntyi. Taidehistorioitsijat ehdottavat, että tämä tapahtui vuonna 1862. Niko Piromanoshvili asui köyhässä talonpoikaperheessä Mirzaanin kylässä. Hän oli nuorin lapsi ja auttoi isäänsä kotitöissä. Maatyö ei kuitenkaan saanut häntä kiinni. Hän omisti jokaisen vapaan minuutin piirtämiseen. Hän loi vanhalle käärepaperille lyijykynän avulla kaiken, mikä häntä ympäröi: viinirypäleterttuja, halkeilevan kannun, lyhyen koiran …
Kahdeksan vuoden iässä poika menettää isänsä ja pian äitinsä ja isoveljensä. Siitä lähtien hän on ansainnut elantonsa yksin. Hän kävelee ympäri ympäröivien kylien ympärillä ja häntä häiritsevät pienet osa-aikatyöt. Luonnollisesti niin vaikeassa elämäntilanteessa mistään koulutuksesta ei voinut puhua, ja vielä enemmän taiteellisesta. Niko kuitenkin oppi lukemaan venäjäksi ja georgiaksi.
Polku taiteeseen
Tuleva taiteilija Niko Pirosmani otti nuoruudestaan lähtien maalaustunteja kiertomestareilta. Heistä hän otti kyvyn maalata kylttejä kauppoihin ja tavernoihin. 1980-luvulla Niko yritti avata maalausstudion ystävänsä, myös taiteilijan, kanssa. Tämä idea kuitenkin epäonnistui surkeasti: tilauksia ei käytännössä ollut ja työpaja jouduttiin sulkemaan.
Pienen pääoman kertynyt, rautateillä konduktöörinä työskentelevä Pirosmani sijoittaa maitokauppaan. Niko oli kuitenkin luova ihminen, kauppa oli hänelle vieras. Mutta hän sai pientä tuloa meijerikaupasta, ja siihen hänen yrittäjyysponnistelunsa päättyi.
1900-luvun alku oli Pirosmanin työssä kokonainen aikakausi. Taiteilija omistautuu kokonaan taiteelle. Hän palaa jälleen kylttien valmistukseen ja on myös kiinnostunut koristepaneelien luomisesta. Niko maalasi tänä aikana paljon öljykankaalle itsetehtyjen maalien avulla. Hän menestyi erityisesti mustan kanssa. Pirosmani lisäsi tuhkaan uuninokea, tammenkuorta ja pari tippaa öljyä. Öljykankaat olivat valkoisia tai mustia. Ja missä näitä sävyjä oli tarpeen näyttää, hän jätti yksinkertaisesti maalaamattomia alueita. Joten taiteilija kehitti yhden ainutlaatuisista tekniikoistaan. Se näyttää erityisen vaikuttav alta muotokuvissa ja antaa kuvalle poikkeuksellisen syvyyden ja kosketuksen.
Ensimmäiset onnistumiset
1910-luvulla Niko huomattiin ammattipiireissä. Futuristinen taiteilija Kirill Zdanevich hankkii suuren määrän Pirosmanin maalauksia, joista osa on tilattu. Kirillin veli Ilja julkaisi Nikosta artikkelin "Nugget Artist" paikallisessa sanomalehdessä. Ja jo maaliskuussa 1913 itseoppineita maalauksia esiteltiin näyttelyssä Moskovassa. Tämä ei tietenkään ollut henkilökohtainen näyttely, mutta kuitenkin henkilökohtainen suurenmoinen menestys Georgian kylän köyhälle talonpojalle.
Vuonna 1916 onnistuttiin vihdoin järjestämään näyttely, jossa esiteltiin vain Pirosmanin töitä. Nugget sai jonkin verran mainetta. Hänet kutsuttiin Georgian taiteilijoiden yhdistykseen, hänen teoksiaan alettiin ostaa yksityisiin kokoelmiin. Tästä huolimatta taiteilija Pirosmani, jonka nimeen on liitetty autenttinen luovuus, kuoli köyhyyteen ja köyhyyteen.
Jalanjälki taiteessa
Primitivismi - taiteilija Pirosmanille tyypillinen maalaustyyli on lasten piirustusten taiteellinen ruumiillistuma. Naiivit toteutuksessaan ja rehelliset tunnekomponenttiltaan, nämä maalaukset eivät sisällä mitään mahtipontista, tarpeetonta, pinnallista. Vain elämänkäsityksen yksinkertaisuus, oli se sitten mikä tahansa. Niko piirsi nopeasti. Voisi luoda maalauksen muutamassa päivässä. Hän ei halunnut korjata tai muokata mitään teoksessa - kuten kävi ilmi, niin kävi.
Niko Pirosmanin työn pääaiheet ovat eläimellisiä. Taiteilija kuvasi eläimiä ihmissilmänä, koskettaen, joille näyttää siltä, että kyyneleet nousevat esiin. Nikon ystävät väittivät sen esittäessääneläimiä, Pirosmani itse asiassa piirtää itseään enemmän kuin kirahvia tai karitsaa. Koska ne suoritettiin alkuperäisellä tekniikalla, eläimet näyttivät erityisen puolustuskyvyttömiltä ja yksinäisiltä.
Yksi suosikkiaiheista oli myös mielikuva juhlasta ja juhlasta. Runsaat pöydät ovat täynnä ruokaa, viini virtaa kuin vesi, ihmiset pitävät hauskaa unohtaen elämän vaikeudet. Kaikella tällä oli v altava kontrasti taiteilijan elämän todellisuuteen - köyhä, nälkäinen, yksinäinen. Pirosmani piirsi myös muotokuvia, mutta usein ei luonnosta, vaan piirsi kuvan uudelleen valokuvasta.
Ei monia itseoppineen taiteilijan teoksia ole säilynyt. Pohjimmiltaan voimme arvostaa Pirosmanin työtä hänen kauppoja ja tavernoja osoittavista kylteistä.
Kuuluisimmat maalaukset
Niko Pirosmani on taiteilija, jonka maalaukset hämmästyttävät koskettavuudellaan. "The Actress Marguerite" on teos, joka oli kerran esillä Louvressa. He sanovat, että jopa ranskalainen itse, joka on kuvattu kankaalle, tuli näyttelyyn ja katsoi kuvaa pitkään irrottamatta silmiään. Taiteilija korosti näyttelijän jalkojen eleganssia, tytön ohutta vyötäröä. Suurella rakkaudella hän esitti Margaritaa, jonka puolesta hän kerran otti epätoivoisen askeleen.
Teos "Lapsiton miljonääri ja köyhä nainen lapsineen" näyttää osoittavan, mitä todellinen rikkaus on. Kuivat kannot taustalla korostavat elämän merkityksettömyyttä, jota ei voi ikuistaa jälkipolville.
Maalauksessa "Grape Harvest" näet Pirosmanin taiteellisen kehityksen. Hän sovelsi kuvatekniikkaanäkökulmia - kaukaisuuteen ulottuvat viinitarhat, jotka korostavat hedelmällistä, rikasta Georgian maata. Taiteilija maalasi myös lehtien läpi murtavaa valoa – yritystä leikkiä valolla ja varjolla.
Millainen hän oli?
Taiteilija Pirosmani, jonka nimi on nyt koko maailman tiedossa, oli aikalaisilleen mysteeri ja jäi meille ratkaisemattomaksi mysteeriksi. 1910-luvun lopulla taiteilijan töiden ihailijat alkoivat kävellä ympäri kylää ja kerätä tietoja hänestä voidakseen koota, jos ei elämäkertaa, niin ainakin suunnilleen muotokuvan Nikosta. Talonpoikien arvioista tiedämme, että Pirosmani oli räjähtävä luonne ja epätasapainoinen asenne. Suoraviivainen, tunteellinen, epätoivoinen. Naapurit sanoivat, että taiteilijalla oli seitsemän perjantaita viikossa, ikään kuin hän ei olisi tästä maailmasta. Tällaista juorua vahvistivat Nikon itsensä tarinat, että hän näkee pyhät ja hänen siveltimensä "maalaa itsestään".
Tangled Trail
Tiedetään, että taiteilija oli kirjeenvaihdossa sisarensa kanssa, mutta näitä kirjeitä ei ole säilynyt. Tyttö itse poltti ne, ilmeisesti peloissaan siitä, että läheisissä kylissä vieraat alkoivat kysellä yhä enemmän hänen veljestään.
He sanovat, että Nikolla oli muistivihko, josta hän ei koskaan eronnut ja kirjoitti siihen jatkuvasti. Mutta jopa taiteilijan elämän aikana nämä muistiinpanot katosivat jonnekin. Ja vasta vähän ennen kuolemaansa Pirosmani tapasi koulutettuja ihmisiä, jotka ymmärsivät Nikon elämän arvon ja tallensivat hänen tapaamisensa ja henkilökohtaiset vaikutelmat.
Mielenkiintoisia faktoja Niko Pirosmanista
- Vuonna 1969 Niko Pirosmanin yksityisnäyttely pidettiin Louvressa.
- Tarina köyhän artistin onnettomasta rakkaudesta kappaleesta "Miljoona tulipunaista ruusua" on otettu Niko Pirosmanin elämästä. Taiteilija käytti kaikki säästönsä lahjojen antamiseen ranskalaiselle näyttelijälle Marguerite de Sèvresille, joka saapui Tiflisiin.
- Maalaus "Mountain of Arsenal at night" myytiin 1,2 miljoonalla dollarilla Christien huutokaupassa. Teos esiteltiin "Venäjän taiteen" -osiossa, mikä aiheutti tyytymättömyyttä Georgian yhteisössä.
- Taiteilija Pirosmani, jonka elämäkerta on täynnä traagisia hetkiä, inspiroi monien tekijöiden töitä. Hänestä on tehty kolme elokuvaa (yksi niistä on lyhyt). Niko oli omistettu Bulat Okudzhavan, Andrei Voznesenskin, Jaroslav Smeljakovin runoille.
Suositeltava:
Khadia Davletshina: syntymäaika ja -paikka, lyhyt elämäkerta, luovuus, palkinnot ja palkinnot, henkilökohtainen elämä ja mielenkiintoisia faktoja elämästä
Khadia Davletshina on yksi kuuluisimmista baškiirikirjoittajista ja ensimmäinen tunnustettu kirjailija Neuvostoliiton idässä. Lyhyestä ja vaikeasta elämästä huolimatta Khadia onnistui jättämään jälkeensä arvokkaan kirjallisen perinnön, joka oli ainutlaatuinen tuon ajan itämaiselle naiselle. Tässä artikkelissa on lyhyt elämäkerta Khadiya Davletshinasta. Millaista oli tämän kirjailijan elämä ja ura?
Aleksandri Jakovlevich Rosenbaum: elämäkerta, syntymäaika ja -paikka, albumit, luovuus, henkilökohtainen elämä, mielenkiintoisia faktoja ja tarinoita elämästä
Aleksandri Jakovlevich Rosenbaum on ikoninen hahmo venäläisessä show-liiketoiminnassa, Neuvostoliiton jälkeisenä aikana fanit panivat hänet merkille useiden rikollisen genren kappaleiden kirjoittajana ja esittäjänä, nyt hänet tunnetaan parhaiten bardina. Itse kirjoittama ja esittämä musiikki ja sanat
Taiteilija Oleg Kulik: elämäkerta, maalauksia, mielenkiintoisia faktoja elämästä, valokuvia
Tämän henkilön nimi ei luultavasti kerro maallikolle mitään. Mutta varmasti jokainen on elämänsä aikana kuullut tai katsonut hallitusta tai uskontoa vastaan protestoivien performanssitaiteilijoiden toimintaa. Yksi tämän taiteen suuntauksen ensimmäisistä edustajista oli Oleg Borisovich Kulik. Hänen työssään vallitsi teema eläimen ja ihmisen integraatiosta
Taiteilija Argunov Ivan Petrovich: elämäkerta, syntymäaika ja -paikka, mielenkiintoisia faktoja elämästä, luovuus
Venäläinen taiteilija Ivan Argunov on seremoniallisen muotokuvataiteen perustaja Venäjällä. Tunnetaan kuuluisien aatelisten ja keisarinna Katariina II:n muotokuvien kirjoittajana, uuden suunnan luojana venäläisessä maalauksessa - "intiimi muotokuva". Yksi merkittävimmistä ja loistavista teoksista oli maalaus "Muotokuva tuntemattomasta naisesta venäläisessä puvussa", muotokuva Kalmyk Annushkasta ja monet muut
Taiteilija Perov: elämäkerta, elinvuodet, luovuus, maalausten nimet, mielenkiintoisia faktoja elämästä
Melkein jokainen maamme asukas tuntee maalaukset "Metsästäjät levossa", "Troikka" ja "Teejuominen Mytishchissä", mutta luultavasti paljon vähemmän kuin ne, jotka tietävät kuuluvansa vaeltajan harjaan. taiteilija Vasily Perov. Hänen alkuperäinen luonnollinen lahjansa jätti meille unohtumattoman todisteen 1800-luvun sosiaalisesta elämästä