Venäläisen kirjallisuuden historiallinen ja kulttuurinen prosessi ja periodisointi. 1800-1900-luvun venäläisen kirjallisuuden periodisointi: taulukko

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-01-17 12:48

Venäläinen kirjallisuus on koko Venäjän kansan suuri voimavara. Ilman sitä 1800-luvulta lähtien maailmankulttuuri on mahdotonta ajatella. Venäläisen kirjallisuuden historiallisella ja kulttuurisella prosessilla ja periodisaatiolla on oma logiikkansa ja ominaispiirteensä. Yli tuhat vuotta sitten alkaneen ilmiön kehittyminen jatkuu meidän päiviemme aikakehykseen. Hän on tämän artikkelin aihe. Vastaamme kysymykseen, mikä on venäläisen kirjallisuuden periodisointi (RL).

Yleistä tietoa

Aivan tarinan alussa teimme yhteenvedon ja esitimme venäläisen kirjallisuuden periodisoinnin. Taulukko, joka esittää tiiviisti ja selkeästi sen kehityksen päävaiheet, havainnollistaa Venäjän kulttuuriprosessin kehitystä. Harkitse seuraavaksi tietoja yksityiskohtaisesti.

Venäläisen kirjallisuuden periodisointi on seuraavatapa:

Alivaiheet jakson sisällä	Kirjalliset tyylit	Kirkkaat runoilijat ja kirjailijat
Esikirjallisuuskausi
Ennen 1000-lukua jKr e.	Tarinoita, eeppisiä	Tekijänoikeus menetetty
Kirkkouskonnollisen kirjallisuuden aika
11-1700-luku	Kirjoittamisen keksintö Kanoninen kirjoittamisen koulu Historialliset aikakirjat. Sana hyllystä Igor”	Munkit Kirilo ja Methodius Munkit Anthony ja Theodosius (Kiova-Pechersk Lavra) Munkki Nestor
Valistumisen aika
1700-luku	Runon ja teorian kehitys runot Venäläisen dramaturgian muodostuminen Kansalaisjournalismi	Lomonosov, Trediakovsky, Kantemir Fonvizin Radisšev
Aloita. 1800-luku - 90-luku 1800-luvulla. Kultaisen venäläisen kirjallisuuden aika
Kolmien tyylien kirjallinen luovuus (1800-luvun 20-luvulle asti)	Sentimentalismi Klassismi Romantiikka	Karamzin Derzhavin Ryleev
Puskinin näyttämö (1800-luvun 20-30-luku) Puskinin kuoleman jälkeen Lermontov ja Gogol jatkoivat	Uuttatyyli - venäläinen realismi	Venäjän kieli mukautuu runouteen rytmisellään Romaani "Jevgeni Onegin", "Tales of Belkin" "Aikamme sankari", "Dead Souls"
Venäläisten klassikoiden aika 40-luvulla. 1800-luku	Olemassa olevien tyylien kehittäminen Venäläisestä realismista tulee pääasia	Tolstoi, Dostojevski, Tšehov, Tyutšev, Fet, Ostrovski, Turgenev, Nekrasov, S altykov-Shchedrin
1900-luvun kirjallisuus (1800-luvun 90-luku - 1900-luvun 90-luku)
Hopeakausi (1800-luvun 90-luku - 1921)	Poeettisen luovuuden roiske	Gumiljov, Akhmatova, Tsvetajeva, Yesenin
Kahden venäläisen kirjallisuuden aika: Neuvostoliiton ja emigrantin.1921 (kirjallisista aikakauslehdistä tuli puolueen kannattaja) - 1953 (Stalinin kuolema)	Sosialistisen realismin pakottaminen kirjallisuuden hallitsevaksi tyyliksi	Sosialistisen realismin ensimmäinen romaani - Gorkin "äiti"
Lyhyt sulamisjakso, jota seuraa pysähtyneisyys	Runoilijoiden ja kirjailijoiden yritykset luoda eri tyyleillä kuin sosialistirealismi Sosialistisen realismin dominanssin ylläpitäminen	Runoilijat: Jevtushenko, Akhmadullina, Roždestvenski, Voznesenski, Galich Käsikirjoittajat: Pasternak, Rybakov, Solženitsyn, Astafjev, Shukshin
Uuttavenäläinen kirjallisuus
1900-luvun 90-luku - meidän aikamme	Seuraavat tyylit ovat kehittymässä: romanttisuus (fantasian, toiminnan, kauhun muodossa), realismi (bloggaaminen, journalismi, moderni etsivä), postmoderni (useimmat nykyaikaiset romaanit)	Pelevin, Ulitskaja, Akunin, Lukjanenko, muut

Tämän artikkelin tarkoituksena on antaa lyhyt kuvaus taulukossa esitetyistä RL:n kehitysvaiheista.

Venäläinen kirjallisuus antiikin aikana

• Esikirjallinen vaihe, sille on ominaista kirjoittamisen puuttuminen ja suullisen eeposen muodostuminen (eepokset ja legendat välitetään suullisesti sukupolvelta toiselle). Tämä ajanjakso päättyi vanhan venäläisen kirjoitusten keksimiseen osana kristinuskon omaksumista (10. vuosisata jKr).
• Vanha venäläinen kirjallisuus (11-1600-luku). Tärkeimmät genret olivat kronikot sekä kirkkouskonnolliset tekstit.

Lisätietoja vanhasta venäläisestä kirjallisuudesta. Luovuuden aamunkoitto

Vanhan venäläisen kirjallisuuden (DRL) syntyä kulttuuriilmiönä helpotti kaksi tapahtumaa: kirjoittamisen keksiminen ja kristillisten uskonnollisten tekstien kääntäminen (alun perin DRL oli tiukasti kanoninen). Toisin sanoen venäläisen kirjallisuuden periodisaatiolla on oma lähtökohtansa aikajanalla.

Kirjoituksen loivat muinaiset kreikkalaiset munkit - veljekset Cyril ja Methodius Moravian (nykyisen Tšekin tasavallan alueen) prinssi Rostislavin pyynnöstä ja 107. paavi Adrianus II:n siunauksen lopussa.yhdeksännellä vuosisadalla. Melkein samaan aikaan Ps alteri ja evankeliumi käännettiin uudelle kielelle. Luostarien viestinnän kautta 800-luvun lopulla kirjoitus tunkeutui muinaisen Venäjän alueelle, jossa ensimmäiset kirjoittajat olivat munkit: Nestor, Hilarion, Polycarp ja Simon, Cyril of Turov, arkkipappi Avvakum ja muut. Muinaisen venäläisen kirjallisuuden periodisointi voidaan jakaa viiteen vaiheeseen:

1. Ajanjakso, jolloin munkit Anthony ja Theodosius perustivat kanonisen ortodoksisen DRL:n koulun Kiovan-Petchersk Lavraan. Munkki Nestorin kirjoittama Tarina menneistä vuosista 1100-luvulla.
2. Luostareihin (Vladimir-Zalesskyn, Suzdalin, Smolenskin kaupungit jne.) luodaan uusia DRL-keskuksia. Kirjallisen prosessin kehitys on käsinkosketeltavaa.
3. Muinaisen venäläisen kirjallisuuden periodisaatio sisältää yhteiskunnan väkiv altaisen muodonmuutoksen ajanjakson: tatari-mongolien ikeen vaihetta. Vuosisadan ensimmäisellä puoliskolla luotiin "Autuaan ruhtinas Aleksanteri Nevskin elämä", "Sana Venäjän maan tuhoamisesta". Toisessa vaiheessa, joka päättyy Kulikovon taisteluun vuonna 1380, kronikat saavat sankarillis-panegyrisen luonteen.
4. DRL:n laskukausi, joka kesti XVI vuosisadan loppuun asti. Lukupiiri on rajoitettu luostareihin ja muutamiin lukutaitoisiin aatelistoihin, jotka ovat muuten samojen munkkien kouluttamia.
5. DRL:n viimeinen vaihe valmisteli lopullista siirtymistä kanonisesta kirjallisuudesta kirjallisuuteen. Sille on ominaista uusien genrejen ilmaantuminen: historiallinen, omaelämäkerrallinen kertomus, runous. DRL-aiheesta on vähitellen tulossa ihmisen toiminnan kotimainen alue, henkilökohtainen alku on konkreettisempaa. Pietari I:n muutosten aikakausi vaikuttaa jakirjallinen prosessi.

Mitkä korvaamattomat kirjalliset teokset luonnehtivat venäläisen kirjallisuuden periodisaatiota DRL-vaiheessa? Alla oleva taulukko näyttää nämä sävellykset systemaattisesti.

Venäjän v altakunnan kirjallisuus

Venäjän v altakunnan historia osoittaa v altion myönteisen vaikutuksen kirjallisuuden prosessiin. Ei voida väittää, että siellä kasvatettiin kirjailijoita. Maassa oli kuitenkin kansalaisyhteiskunta. Mielipiteitä oli tietty moninaisuus. Kun v altio on muodostunut, asiantuntijat erottavat kirjallisuuden historiassa:

• Venäjän valistuksen aika. Se edustaa pohjimmiltaan tärkeää vaihetta, joka kattaa kronologisesti 1700-luvun. Kirjallisuudessa päämarkkinarako on klassikoiden vallassa, mikä luo pohjan sen jatkokehitykselle.
• Erityinen supertuottava "kultainen vaihe", joka täydensi venäläisen kirjallisuuden periodisointia 1800-luvulla. Lopulta hän julisti itsensä täydellä äänellä vaikuttaen aktiivisesti maailmankirjallisuuteen. Puškinin, Lermontovin, Gogolin, Tolstoin, Dostojevskin, Tšehovin teoksista on tullut suosikkiklassikoita myös ulkomaisille lukijoille.

XVIII vuosisadalla venäläisen kirjallisuuden periodisaatiossa

Venäjän valistuksen vaihe korreloi kronologisesti eurooppalaisen valistuksen kanssa, jonka sävyn asetti Ranska.

Ensimmäinen Venäjän keisari Pietari I ja keisarinna Katariina II toivat järjestelmällisesti eurooppalaisen sekularismin kirjallisuuteen. Tulevat kirjailijat alkoivat saada yliopistokoulutusta. Pietarin asetusMinä, Akateeminen yliopisto ja Taideakatemia avattiin Katariina II - Moskovan v altionyliopiston asetuksella.

Tutkija, runoilija ja publicisti Lomonosov, runoilija Vasili Trediakovsky, kielitieteilijä ja kirjailija Dmitri Kantemir tulivat varhaisvenäläisiksi valistajiksi. Venäläinen silabotoninen versifikaatiojärjestelmä kehitettiin. Sata vuotta myöhemmin hän julisti olevansa Pushkinin ja Lermontovin työn loisto ja karisma. Mainitsemme ne kuitenkin myöhemmin, kun keskustelemme 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden periodisoinnista.

XVIII vuosisadan toisella puoliskolla. Venäjän kirjallisuuden prosessin suunnat määrittelivät ensimmäinen näytelmäkirjailija Denis Fonvizin (hänen "aluskasvillisuuden" vaikutusta aateliston koulutukseen on vaikea aliarvioida) ja ensimmäinen kirjailija - viranomaisten vastustaja, joka voi olla jota kutsutaan ihmisten omaksitunnoksi - Aleksanteri Radishchev.

Edes kaukonäköinen Katariina II tajunnut silloin, että kirjailijan ja filosofin nero osoitti hänelle vihjeenä Venäjän imperiumin kipupisteet, jotka pitäisi uudistaa. Mutta sitten hän toimi feodaalisen järjestelmän pääasiallisena puolustajana ja kutsui Aleksanteri Nikolajevitsia hänen Matkoissa Pietarista Moskovaan esittämien ajatusten johdosta "kapinalliseksi, joka on Pugatšovia pahempi".

Valitettavasti hallitsijat eivät usein kuule klassikoiden teoksissa soivan Cassandran ääntä!

Venäjän valistuksen aika loi hyvän pohjan luovuuden kasvulle. Ylpeys isänmaasta, joka mursi Napoleonin, Euroopan valloittajan, toimi myös kannustimena tuleville älyllisille läpimurroille.

Esihistoria ja syntymäVenäjän realismi XIX vuosisata

1800-luvun venäläisen kirjallisuuden periodisaatio heijastaa uuden klassisen maailmankirjallisuuden muodostumisprosessia. Kuinka vaikeaa onkaan kirjoittaa ytimekkäästi tämän vuosisadan kirjallisuudesta!

Venäläisen kirjallisuuden kulta-ajan kahta ensimmäistä vuosikymmentä voidaan kutsua eri tyylien vuorovaikutukseksi ja kilpailuksi.

Historioitsija ja kirjailija Nikolai Karamzin työskenteli sentimentaalismin tyyliin. Klassistinen runoilija Gavriil Derzhavin loi majesteettisia oodia (esimerkiksi "Felitsa" - Katariina II:n kunniaksi), joista tuli keisarillisten teosten nimi.

Klassismi ja hallitusmyönteisyys ovat ominaisia runoilija Vasili Žukovskille, ensimmäisen Venäjän hymnin ("Venäläisten rukous") kirjoittajalle.

Telepoitettu dekabristi ja runoilija Kondrati Rylejev kirjoitti kansalaisromantiikan tyyliin.

Toista vaihetta, joka on kuuluisa 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden periodisoinnista, voidaan oikeutetusti kutsua Pushkiniksi. Itse asiassa on vaikea yliarvioida riimien taikurin Aleksanteri Sergeevich Puškinin panosta venäjän kieleen ja venäläiseen runouteen. Hänen sanansa itsestään, joka loi "ei käsin tehdyn muistomerkin", osoittautuivat profeetallisiksi.

Neron luovuus oli monipuolinen. Runoilija alkoi kirjoittaa romantiikan tyyliin (runot "Mustalaiset", "Bakhchisarain lähde"). Sitten, dekabristien kansannousun tukahdutuksen jälkeen, klassismille ominaista historismia ja sivistystä alkoi ilmetä hänen töissään yhä voimakkaammin (tragedia "Boris Godunov", runo "Poltava").

Sitten Aleksanteri Sergeevich siirtyy täysin uuteen tyyliin työssään -Venäjän realismi. Hänen runoromaaninsa "Jevgeni Onegin" ja proosakokoelma "Belkinin tarinat" ovat täynnä totuutta ihmisten sosiaalisesta tilasta, elämän aitoudesta.

1800-luvun kultaisen venäläisen kirjallisuuden kolmas vaihe

Pushkin oli kipinä, joka sytytti liekin. Se on kuin ketjureaktio. Tulevaisuudessa Pushkinin venäläistä realismia kehittivät kaksi klassikkoa: Lermontov ja Gogol, mutta kukin omalla tavallaan. Lermontov menee syvälle päähenkilön persoonallisuuksiin, ristiriitojen piinaamaan mieheen, joka on ristiriidassa ulkomaailman kanssa ja joka ei löydä käyttövoimaansa. Gogol puolestaan menee "leveästi" yrittäen esittää globaalin kuvan Venäjän elämästä.

Ja sen seurauksena jo kolmannessa vaiheessaan 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden periodisointi yllättää maailman ennennäkemättömällä luovalla potentiaalillaan. Taulukko venäläisistä klassikoista, jotka työskentelivät vuosina 1840-1990, sisältää maailmankuuluja nimiä.

Fjodor Tyutšev Afanasy Fet Ivan Goncharov Aleksandri Ostrovski Ivan Turgenev Fjodor DostojevskiyLev Tolsto Mihail S altykov-Shchedrin Nikolai Nekrasov Anton Tšehov

1803-1873 1820-1892 1812-1891 1823-1886 1818-1883 81821 1828-1910 1826-1889 1821-1877 1860-1904

Kaikki nämä venäläisen kirjallisuuden huipputekijät ymmärsivät, kuinka arvokkaan luovan perinnön he saivat edeltäjiltään. Ja he osasivat käyttää sitä oikein. Samaa mieltä siitä, että venäläisen kirjallisuuden periodisointi, jota koristavat klassikoiden nimet, joita ei unohdeta vieläkään maailmassa, on vaikuttava.vuosisadalla. Huomaamme, että olemme keinotekoisesti rajoittaneet tämän taulukon kymmeneen huomattavimpaan henkilöön, jotka ovat kokonaisten luovien suuntausten luojia.

XX vuosisadalla. Kirjallisuuden periodisointi

Venäläisen kirjallisuuden hopea-aikaa kutsutaan lyhyeksi ajanjaksoksi: 1892–1921. Sille on tunnusomaista runollisen luovuuden voimakas nousu, todellinen runoilijoiden tähdistö. Tuomari itse: Alexander Blok, Anna Akhmatova, Marina Tsvetaeva, Nikolai Gumiljov, Vladimir Majakovski, Sergei Yesenin. Mikä sen synnytti? Vallankumouksellinen utopistinen romantiikka, johon venäläisen yhteiskunnan luova eliitti on sairastunut?

Venäläisen kirjallisuuden neuvostokaudelle on ominaista vastakkainasettelu vuoden 1921 jälkeen kehittyneen muodollisen, kanonisesti "neuvostoliittolaisen" sosialistisen realismin ja yksittäisten mestareiden välillä, jotka olivat vaarassa mennä teostensa rajojen ulkopuolelle. Jostain syystä uskotaan, että 1900-luvun venäläisen kirjallisuuden periodisaatio ilmaisee yksinomaan systeemisen taantuman laajalle levinneestä ideologisten kliseiden sanelusta.

Voidaan vain pahoillani, että tätä näkemystä saarnaavat kirjallisuuskriitikot ovat heijastelleet todellisuutta vain mustavalkoisena. Oliko se todella niin?

Anagonismi kirjallisuuden ja totalitarismin välillä

Kyllä, yleisesti ottaen neuvostoliiton massakirjallisuus oli dekadenttia. Kyllä, vain harvat harjoittivat todellista luovuutta. Kirjallisuus ei kuitenkaan vielä päässyt kriisiin. Boris Pasternak ei seurannut kommunistien zombisoivaa vaikutusta, meni virtaa vastaan ja kirjoitti totuuden sukupolvestaan "tupakoivan omantuntonsa" kielellä tulleen omikseen syrjäytyneeksi. Isänmaa. Näin teki kuoleva Mihail Bulgakov, kun hän, vastoin kaikkia todennäköisyyksiä, kirjoitti pöydälle Mestari ja Margarita.

Ja toisinaan kirjailijan kynää johti selittämättömästi ja voimakkaasti rakkaus pieneen isänmaahan, joka ei sallinut valehdella eikä murheilla. Tämä tapahtui kerran kommunisti Mihail Šolohoville, kun hän kirjoitti Quiet Flows the Don -kirjaansa. Hyökkäyksistä ja "vahvista suosituksista" huolimatta hän ei muuttanut Grigori Melekhovin kuvaa Neuvostoliiton tasolle. Usein pöytään kirjoittivat Strugatskin veljekset, joiden teoksilla ei myöskään ollut mitään tekemistä pahamaineisen sosialistisen realismin kanssa.

On kuitenkin myönnettävä, että venäläisen kirjallisuuden periodisaatio sen tulkkien poliittisesta ennakkoluuloisuudesta riippuen luonnehtii tätä ajanjaksoa epäselvästi.

Uusi venäläinen kirjallisuus

Uutta venäläistä kirjallisuutta syntyi vuonna 1991, Neuvostoliiton romahtamisen jälkeen. Hänelle antoivat alun syyttävät teokset, joista erottuu Aleksanteri Solženitsynin Gulagin saaristo sekä kotimaahansa sallittujen emigranttien teokset: Vladimir Nabokov, Ivan Shmelev, Andrey Bely, Konstantin Balmont.

Sitten, perestroikan aikana, venäläisessä kirjallisuudessa syntyi uusi kirjailijoiden a alto: Viktor Pelevin, Ljudmila Ulitskaja, Boris Akunin, Sergei Lukjanenko. Näille kirjailijoille on ominaista klassikon sävellys hallinta, ainutlaatuinen taiteellinen näkemys aikamme ongelmista, juonen mestarillinen rakenne ja kerronnan lumoaminen.

Ilmeisesti sisäänsekä historiallinen ja kulttuurinen prosessi että venäläisen kirjallisuuden periodisaatio ovat jatkuvasti kehitysvaiheessa. Kuka tietää, ehkä olemme vielä sellaisen ajanjakson alussa, jolloin venäläinen kirjallisuus on jälleen astumassa uuteen laatuun. Yksi asia on varma: uudet lähestymistavat siinä sekä uudet trendit ovat epäilemättä vielä tulossa.

XX vuosisata - venäläisen kirjallisuuden kriisi

1900-luvun venäläisen kirjallisuuden periodisointi ehdottaa kolmea ajanjaksoa:

1. Hopeakausi - lyhyt aika vuosisadan vaihteessa.
2. 20-luku – 1900-luvun 50-luvun puoliväli.
3. 50-luvun toinen puolisko – 1900-luvun 90-luku.

Hopeakausi alkoi 1800-luvun 90-luvulla. Tälle ajanjaksolle osuneiden runoilijoiden työ on täynnä vallankumouksellisen kriisin aavistusta. Alexander Blokin, Nikolai Gumiljovin, Marina Tsvetajevan, Anna Akhmatovan runot ovat täynnä surua. Taiteellisen sanan mestarit ovat tunteellisia ja hienostuneita, kuin syyskukat, odottaen pakkasen lähestymistä…

Vuodesta 1917, luokkataistelun lisääntyessä yhteiskunnassa, siirtyminen 1900-luvun venäläisen kirjallisuuden seuraavaan vaiheeseen alkaa. Tämän prosessin heijastuksena on otettava Vladimir Majakovskin jahditut linjat, jotka synkästi ennustavat "porvariston" "viimeistä tuntia".

Vuonna 1921 ensimmäinen vaihe päättyi. Venäläinen kirjallisuus jakautui kahteen osaan: Neuvosto-Venäjällä asuviin kirjailijoihin ja heidän muuttaneisiin kollegoihinsa. Edellinen yritti "tuhota vanhan maailman perustuksiinsa", jälkimmäinen yritti säilyttää perinteitä. Syynä jakautumiseen oli puolueen julkaisukirjallisuuslehdet "Print and Revolution" ja "Krasnaya Nov".

Vuonna 1932 nämä aikakauslehdet totesivat iloisesti uudenlaisen sosialistisen realistisen fiktion luomisen. Maahanmuuttajakirjailijat hylkäsivät aluksi puolueen luovuuden käsitteen, joka kuultiin ensimmäisen kerran M. Gorkin romaanissa "Äiti".

Toisen ajanjakson runoilijoista erottuvat M. Voloshin, N. Kljuev, V. Hodasevich, N. Rubtsov, N. Zabolotski. Kirjoittajia ovat E. Zamyatin, M. Prishvin, I. Babel, A. Green.

IV Stalinin kuolema (1953) merkitsee laadullisesti uutta vaihetta kirjallisuudessa. Heikentynyt puoluediktatuuri. Kirjailijat toivovat luovan vapauden. Sen sijaan pääsihteeri Hruštšov ilmoitti Nobel-palkinnon voittajan Boris Pasternakin vainosta romaanin "Tohtori Živago" vuoksi. Runoilijat ja kirjailijat muuttavat Neuvostoliitosta (esimerkiksi Joseph Brodsky). Rehelliset teokset löytävät lukijoita "samizdatin" kautta.

Kuitenkin jo 60-luvulla nuoret runoilijat merkitsivät "sulaa": emotionaalinen Jevgeni Jevtushenko, lyyrinen Bella Akhmadulina, innovatiivinen Andrei Voznesenski, säälittävä-kansalainen Robert Rozhdestvensky.

Siellä on myös syvää, puolueetonta proosaa aikalaisista, heidän sielunliikkeistään, jotka kärsivät tällaisista kirjoittajista: Vasili Shukshin, Juri Kazakov, Valentin Rasputin. Aleksanteri Solženitsyn ja Anatoli Rybakov kirjoittavat eeppisiä romaaneja persoonallisuuskultin kauheasta ajasta. Dramaturgiassa esiintyy näytelmiä, jotka valaisevat ihmisen sisäistä maailmaa (esim. Näytelmäkirjailija Alexander Vampilovin "Ankan metsästys" ja "Vanhin poika".

Johtopäätös

Venäläinen kirjallisuus pystyy todella herättämään "hyviä tunteita". Sen potentiaali on pohjaton. Pushkinin ja Balmontin aurinkoisesta musiikkityylistä Pelevinin älyllisesti syvään ja figuratiiviseen esitykseen virtuaalisesta aikakaudestamme. Sentimentaalisten sanoitusten fanit rakastavat Akhmatovan työtä. Siinä on sekä Tolstoille ominaista viisautta että Dostojevskin filigraani psykologiaa, jolle Freud itse nosti hattua. Jopa proosakirjailijoiden joukossa on niitä, joiden tyyli taiteellisesti ilmaisultaan muistuttaa runoutta. Nämä ovat Turgenev ja Gogol. Hienovaraisen huumorin ystävät löytävät Ilfin ja Petrovin. Ne, jotka haluavat maistaa adrenaliinia rikollismaailman juoneista, avaavat Friedrich Neznanskyn romaanit. Fantasiatutkijat eivät tule pettymään Vadim Panovin kirjoihin.

Venäläisestä kirjallisuudesta jokainen lukija voi löytää jotain, joka koskettaa hänen sieluaan. Hyvät kirjat ovat kuin ystäviä tai matkatovereita. He voivat lohduttaa, neuvoa, viihdyttää, tukea.