Genremuotokuva taiteessa. Muotokuva kuvataiteen genrenä

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Muotokuva - ranskalaista alkuperää oleva sana (muotokuva), joka tarkoittaa "kuvaa". Muotokuvalaji on kuvataiteen tyyppi, joka on omistettu välittämään kuvan yhdestä henkilöstä sekä kahden tai kolmen hengen ryhmästä kankaalle tai paperille. Taiteilijan valitsema tyyli on erityisen tärkeä. Ihmisen kasvojen piirtäminen muotokuvaan on yksi maalauksen vaikeimmista kohdista. Siveltimen mestarin tulee välittää poseeraavan henkilön ulkonäön, tunnetilan ja sisäisen maailman ominaispiirteet. Muotokuvan koko määrittää sen ulkonäön. Kuva voi olla rintakuva, sukupolvi, puolipitkä tai täyspitkä. Asennossa on kolme kulmaa: kasvot (koko kasvot), käännytään "kolme neljäsosaa" yhteen tai toiseen suuntaan ja profiilissa. Muotokuva kuvataiteen genrenä sisältää rajattomat mahdollisuudet taiteellisten ideoiden toteuttamiseen. Ensin tehdään luonnos, sitten itse piirros.

Muotokuvagenren historia

Vanhin yritys kuvata ihmiskasvoja on 27 000 vuotta sitten. "Maalaus" löydettiin luolasta, joka ei ole kaukanaRanskan Angoulemen kaupungista. Muotokuva on liidulla piirretty ääriviiva, joka muistuttaa epämääräisesti ihmisen kasvojen piirteitä. Muinainen taiteilija hahmotteli silmien, nenän, suun päälinjat. Myöhemmin (myös luolissa) Balkanilla ja Italiassa alkoi ilmaantua selkeämpiä ja selkeämpiä kuvia, joiden joukossa profiiliin piirretyt kasvot olivat vallitsevia. Ihmisluonto on luoda, lahjakkaat ihmiset eivät voi elää jättämättä jälkiä. Se voi olla kivestä levitetty kuvio keskelle peltoa, veistetty koriste puun kuoreen, jonkun hiilellä piirretty kasvot kalliolle. Mahdollisuudet luovuuteen ovat loputtomat.

Stukkikuvat

Muotokuvatyyli ilmeni aikoinaan kuvanveistossa, koska muinaisina aikoina ei ollut taiteilijoita, jotka olisivat taitaneet siveltimen perusteellisesti ja pystyneet välittämään valon ja varjon leikin. Kasvojen kuva savessa oli parempi, ja siksi niinä kaukaisina aikoina stukkomuotokuvat hallitsivat. Maalaustaide ilmestyi paljon myöhemmin, kun ihmiskunta tajusi kulttuurisen viestinnän tarpeen.

Hautaukset

Piirostuksen lähellä olevien kuvien esiintyminen kuuluu myös myöhempään ajanjaksoon, ja ensimmäiset muotokuvat löydettiin muinaisista itäisistä alueista. Egyptin v altiossa tapahtui kuolleiden jumalallistaminen. Hautauksen aikana luotiin eräänlainen muotokuva, jota pidettiin ehdollisesti vainajan kaksoiskappaleena. Muumifikaatioperiaate ilmestyi ja sitten muotokuva. Muotokuvagenren historia sisältää monia esimerkkejä ikonisista kuvistasekä piirtämisessä että kuvanveistossa. Kuolleiden kasvojen piirustukset muistuttivat yhä enemmän alkuperäistä. Ja sitten kuolleiden kasvojen kopioiminen toiseen maailmaan korvattiin naamiolla. Egyptiläisiä kuolleita alettiin haudata sarkofagiin, joiden kannessa vainaja oli kuvattu täysikasvuisena kauniilla tyylitellyillä kasvoilla. Tällaiset hautajaiset järjestettiin yksinomaan aatelisille. Esimerkiksi egyptiläiset faaraot sijoitettiin paitsi sarkofagiin, myös hautaan, joka oli v altava rakennelma.

Erilaisia ratkaisuja

Taiteilijalla on mahdollisuus valita muotokuvaa maalatessaan: kuvata henkilön kasvot ja vaatteet alkuperäisen mukaisesti tai olla luova ja luoda upea luova kuva. Pääehto tälle on edelleen samank altaisuus, jolla on hallitseva rooli. Itsenäinen maalauksen genre - muotokuvataide - on avoin laajimman kirjon kokeiluille. Taiteilijalla on mahdollisuus kehittää taitojaan uusimpien teknisten saavutusten avulla.

Suoritustekniikka on todellakin ratkaiseva optimaalisen tuloksen saavuttamiseksi. Yleisin ammattitaiteilijoiden muotokuvamaalaus on öljymaalaus kankaalle. Tämä tyyli on juurtunut vuosisatojen syvyyksiin. Sitä käyttivät muinaiset taiteilijat. Heidän työnsä on säilynyt tähän päivään asti. Muotokuva kuvataiteen genrenä on ollut olemassa ammoisista ajoista lähtien, ja nykyään se on suosittu taiteen ilmaisuväline.

Kuiva harja

Viime aikoina on tullut suosittu "kuivasivellin" -tekniikka, jolloin kuvaa ei luoda vedoilla, vaan pienellä määrällä maalia hankaamalla. Samaan aikaan sivellin on melkein kuiva, ja itse menetelmällä voit saada kauniita puolisävyjä. Koska maalauksen herkin genre on muotokuva ja kasvojen kuva maaleissa vaatii herkkiä sävyjä, "kuivasivellin" -tekniikka sopii tähän parhaiten.

Tyypit

Muotokuvalaji on jaettu useisiin tyyppeihin: front, kammio, intiimi ja juoni. On myös erityinen tyyppi nimeltä omakuva, kun taiteilija kuvaa itseään. Yleensä tämä on puhtaasti yksilöllinen piirustus. Yleensä muotokuvalaji on täysin itsenäinen maalaustyyppi, johon sovelletaan tiettyjä sääntöjä. Näitä sääntöjä ei koskaan rikota, vaikka niiden soveltamisalaa voidaan laajentaa tietyissä olosuhteissa.

Jo lueteltujen lisäksi on toinen muotokuvalaji, joka sisältää erityisiä taiteellisia piirteitä, erikoistunut lajike, joka vaatii systemaattista lähestymistapaa. Tämä on pukeutunut muotokuva, jossa nykyaikainen ihminen on kuvattu kankaalle menneisyyden vaatteissa. Aihevalikoimaa ei ole rajoitettu: primitiivisen miehen nahaista renessanssin hääpukuun. Tässä muotokuvassa on teatraalisuuden elementtejä. Venäjän federaatiossa, erityisesti Moskovassa, pukeutunut muotokuva tuli laajalle levinneeksi, mutta näin ei tapahtunut.muodin vuoksi, vaan pikemminkin kunnianosoituksena taiteelle.

Muotokuvatyyli taiteessa

Maalauksia, jotka on kirjoitettu eri aikoina, yhdistää yksi pakollinen ehto - kuvien tulee olla aitoja. Tärkeä rooli on muotokuvakomponentilla, toisin sanoen hahmojen kasvojen kuvalla. Kuvan menestys riippuu siitä, kuinka huolellisesti kasvonpiirteet on kirjoitettu. Silmien ilme, hymyt tai päinvastoin rypistyneet kulmakarvat, kaikkien vivahteiden tulisi heijastua kankaalle. Tehtävä ei ole helppo, mutta luotettavuustekijä kertoo taiteilijan taidosta. Siksi muotokuvatyyli taiteessa on niin yksiselitteinen ja vaatii mestarilta täyttä omistautumista. Kokeneet taiteilijat ovat parhaita maalauksissa, joissa on mukana ihmisiä, lähikuvia heidän kasvoistaan ja korostettuja liikkeitä.

Kirjallisia muotokuvia

Kirjailijat, samoin kuin taiteilijat, kuvaavat melko usein ihmisen kasvoja. Tätä varten on paljon enemmän kirjallisia tekniikoita, rikas venäjän kieli mahdollistaa lukuisten taiteellisten muotojen, lauseen käänteiden ja lauseiden käytön. Tavoite, johon kirjoittaja pyrkii, on merkitykseltään identtinen taiteilijan tarkoituksen kanssa, kirjoittaja kuvaa ilmeitä ihmisen mielialojen seurauksena, hänen ajatusten, tunteiden ja kokemusten heijastuksena. Kirjallisen muotokuvan genre on melko monimutkainen. On tarpeen kuvata, välttäen pinnallisia muotoiluja. Tämä vaatii todellisen luojan taitoa. Venäläisten kirjailijoiden joukossa, jotka pystyvät ilmaisemaan muutamalla sanalla ihmismuodon olemuksen, suuri Maxim Gorky on ensimmäisellä paikalla. Hänen amerikkalainen seuraajansa William Faulkner hallitsi myös mestarillisesti verbaalisen muotokuvien piirtämisen. Kirjallisen muotokuvan genre on monipuolinen, kuvaus noudattaa tiettyä tyyliä, se voi olla iloinen tai surullinen, lyhyt tai pitkä, kaikki riippuu jokaisesta teoksesta.

valokuva

Dagerrotypian myötä kuvataiteen mahdollisuudet laajenivat, eivätkä muotokuvat olleet poikkeus. Valokuvallinen muotokuva maksoi paljon vähemmän kuin öljymaalaus, ja tunnustus oli sataprosenttinen. Ja vaikka taiteilijat sanoivat, että valokuvaus oli "maalausta köyhille", suuri yleisö kääntyi kohti tarkempaa kuvaa hopeoidulla lautasella. Muotokuvakuvauslajista tuli nopeasti muoti, eikä niille, jotka halusivat vangita itsensä ja rakkaansa, ei ollut loppua.

Uudella menetelmällä, dagerrotypialla, oli kuitenkin haittapuolensa. Valokuvaus, toisin kuin maalauksellinen muotokuva, ei antanut muuttaa mitään. Kuva jäätyi lopullisesti, ei ollut mahdollista korjata mitään. Ja kun otetaan huomioon, että henkilö kuvattiin istumassa tai seisomassa (jännittyneessä asennossa), hän ei tullut kuvasta parhaalla mahdollisella tavalla. Siksi oli monia pettymyksiä, väitteitä ja tyytymättömyyttä. Siitä huolimatta muotokuvat saivat kiinni, ihmiset oppivat poseeraamaan taiteellisesti, ja kaikki loksahti paikoilleen.