2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Leningradin maalauskoulu on ryhmä taiteilijoita, jotka asuivat Leningradissa 1930-1950-luvuilla. He jatkoivat ja kehittivät maalauksen klassisia sääntöjä Pietarissa 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa. Tämän suuntauksen oppilas ja sen kirkkain edustaja on Elena Konstantinovna Gorohova.
Taiteilijan tapa
Elena Gorokhova, joka on kotoisin Neva-kaupungista, syntyi 19. helmikuuta 1933. Valmistuttuaan Kuvataidekoulusta vuonna 1951, hänestä tuli opiskelija Ilja Repinin mukaan nimetyn Leningradin maalaustaiteen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin instituutin maalaustaiteen osastolle. Hänen mentorinsa olivat lahjakkaita taiteilijoita ja opettajia V. A. Gorb, S. L. Abugov.
Vuonna 1957 hän valmistui professori Joseph Serebryanyn työpajan kurssista ja hänestä tuli taidemaalari. Hän osallistui moniin näyttelyihin ja esitteli teoksiaan Leningradin parhaiden mestareiden teosten ohella. Taiteilija maalasi öljyillä, temperalla, guassilla ja vesiväreillä. Vuonna 1960 hän liittyi RSFSR:n taiteilijoiden liittoon hänen Leningradin ryhmäänsä. Monien maalausten motiivit ja hahmot on otettuvenäläisistä legendoista, legendoista ja kansaneepoista. Hänen taiteellista tyyliään leimaa maalauksellisuus, ääriviivojen selkeys, värien omaperäisyys, sommittelu, juoni, piirustukset.
Maalausten ainutlaatuinen maailma
Elena Gorokhova loi maisemia, asetelmia, genresävellyksiä. Hän sai inspiraationsa venäläisen kansantaiteen teemoista. Taiteilijan upeiden maalausten väri tekee kuvista upeita, upeita. Hänen työlleen on ominaista halu symbolismiin, mysteeriin ja mysteeriin. Elena Gorokhovan kankaita hallitsevat vihreä, sininen, keltainen, kultainen, karmiininpunainen, punainen väri, hahmot ovat allegorisia ja allegorisia. Valmistumisteos "Nabat" koristaa Venäjän taideakatemian museota Pietarissa. Elena Konstantinovnan parhaiden teosten joukossa ovat "Geisha", "Dancer", "Oriental Tale", "Chicken", "Dance", "Archer", "Japanese Woman" ja muut. Alkuperäiset kankaat koristavat museoita ja yksityisiä kokoelmia Venäjällä ja monissa maissa ympäri maailmaa.
Wonderbird
Vuonna 1979 maalattu maalaus "Tulilinnun höyhen" upottaa katsojan sadun tunnelmaan, joka on tuttu kaikille lapsuudesta asti. Teoksen sinivihreät sävyt eivät ainoastaan rauhoita katsojaa, vaan välittävät myös venäläisen kansanperinteen hahmon Tulilinnun höyhenestä säteilevän salaperäisen valon taikuutta. Joka syksy ihmelintu kuolee, ja kevään tultua se syntyy uudelleen.
Jos hänen hännästä pudonnut höyhen tuodaan pimeään huoneeseen, sen valo loistaa kirkkaammin kuin aurinko. Jonkin ajan kuluttua Firebirdin höyhenestä tulee kultaa. Siksi hänen löytäminen on hienoaonnellisuus. Kuva on täynnä salaperäistä, hämmästyttävää ja iloista tunnelmaa. Pehmeä kellertävä valo, jonka Ivan Tsarevitšin ihmeellinen löytö säteilee, korostaa hänen hämmästyneitä kasvojen ilmeitä ja auttaa taas uskomaan ihmeeseen.
Itämainen tarina
Tämä on Elena Gorokhovan temperalla tehdyn maalauksen nimi. Keskellä on kuvattu v altava, vahva puu, etualalla nukkuva mestari ja hänen soturinsa, takana korkea ja tyhjä seinä. Kuva on maalattu lämpimillä pehmeillä väreillä sinisen ja sinisen dominoinnilla, mutta uskollisten soturien vaatteiden punaiset ja vaaleanpunaiset sävyt herättävät hämmentävän tunteen. Harmaanvihreää synkkää puuta katsoessa herää ajatus mahdollisesta vaarasta. Tästä todistavat nukkuvien soturien asennot ja oikealla seisovan käsissä oleva jousi sekä seinän yläpuolella oleva tumma taivaannauha. Kuvan näennäinen rauha, hiljaisuus ja hiljaisuus ovat petollisia. Kaikkea peittää upea sumu, mysteeri ja arvaamattomuus.
Elena Gorokhovan ensimmäiset teokset esiteltiin vuonna 1957 näyttelyssä lokakuun 40. vuosipäivän kunniaksi. Vernissage "Link of Times" vuonna 1997 Pietarissa oli hänen teoksensa finaali. Elena Konstantinovna Gorohova kuoli sairaalassa 15. tammikuuta 2014.
Suositeltava:
Monologin "Kreikkalaisessa salissa" kirjoittajan, taiteilija ja satiiri Arkady Isaakovich Raikinin elämä
Arkady Raikin, Moskovan teatterin "Satyricon" perustaja, jäi yleisön mieleen elävistä komediarooleistaan ja monologeistaan. Hänen arsenaalissaan on v altava luettelo vastaanotetuista tilauksista ja nimikkeistä. He kirjoittivat hänestä "venäläisenä Chaplinina", häntä kutsuttiin satiirin mestariksi, reinkarnaation neroksi, "tuhatkasvoiseksi mieheksi". Yleisön rakkauden ansainnut kansantaiteilija jumaloi ja lainasi tänään
Viktor Vasnetsov (taiteilija). 1800-luvun tunnetuimman venäläisen taiteilijan elämänpolku ja työ
Valmistuttuaan Taideakatemiasta vuonna 1873 Vasnetsov taiteilija alkoi osallistua Pietarin ja Moskovan taiteilijoiden järjestämiin Wanderers-näyttelyihin. "Kumppanuuteen" kuului kaksikymmentä kuuluisaa venäläistä taiteilijaa, joiden joukossa olivat: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov ja muut
Taiteilija Fjodor Aleksejev: elämä ja työ
Artikkeli sisältää tietoja taiteilija Fjodor Jakovlevich Alekseevistä. Milloin ja missä hän syntyi, opiskeli Tiedeakatemiassa. Koulutus Venetsiassa ja taiteen ensimmäiset askeleet. Luova tapa. Toimii uudessa genressä Venäjälle - kaupunkimaisemassa
Taiteilija Courbet Gustave: elämä ja työ
Courbet Gustave (1819-1877) - taiteilija, jolla on huomattava lahjakkuus, melkein itseoppinut. Hän hylkäsi tarkoituksella akateemisen maalauksen tyylin ja hänestä tuli realismin perustaja, joka myöhemmin muuttui suoraksi naturalismiksi
Taiteilija Elisabeth Vigée-Lebrunin elämä ja työ
1700-luvulla Ranskassa asui ja työskenteli upea taiteilija, jonka nimi ei ole niin suosittu nykyään - Elisabeth Vigée-Lebrun. Samaan aikaan hän nautti aikakautensa suurenmoisesta maineesta ja oli jopa Marie Antoinetten hovimaalari