2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Goottilainen maalaus sai alkunsa Ranskasta 1100-luvulla. Gotiikka korvasi keskiaikaisen taiteen romaanisen tyylin ja kehittyi alun perin arkkitehtuurissa. Goottilaisen tyylin ominaispiirteitä ovat mahtavat ja majesteettiset rakennukset. Vähitellen gootti alkaa tunkeutua kaikille taiteen aloille ja levitä kaikkialle keskiaikaiseen Eurooppaan.
Goottilaisen tyylin historia
1500-luvun puolivälissä kuuluisa italialainen taiteilija, arkkitehti ja kirjailija Giorgio Vasari esitteli käsitteen "gootti". Hän käyttää termiä arvostettujen maalareiden, kuvanveistäjien ja arkkitehtien elämässä. Tätä kirjaa voidaan pitää ensimmäisenä taiteen historiana. Sana gootti tulee italialaisesta käsitteestä Goten - barbaari. Tällä termillä hän erotti renessanssin taiteen keskiaj alta.
Gootiikan pääidea on ylöspäin suuntautuva liike. Esimerkkejä goottilaista arkkitehtuuria ovat katedraalit, luostarit ja kirkot. Romaanisen tyylin mukaan kehitetty gootti, joka erottuu voimakkaista pyöreistä kaareista ja pienistä ikkunoistaan erottuvan romaanisen tyylin mukaan, ryntää taivaalle:
- korkeat ohuet tornit;
- terävät korkeat kaaret;
- lasimaalaukset;
- paljon veistettyjä yksityiskohtia julkisivuissa.
Värillinen lasi loi upean vaikutelman. Eripaksuisista ja -värisistä lasista valmistetut lasimaalaukset antoivat temppelien ilmapiirille poikkeuksellisen kauneuden. Valon leikki lattialla ja seinillä syvensi perspektiiviä.
Lasimaalaus
Goottilainen maalaus ilmestyy kirkkojen ikkunoihin. Kapeisiin lyijyliuskoihin työnnetystä värillisestä ja maalatusta lasista luodut uskonnolliset aiheet olivat epätavallisen kauniita maalauksia. Jokaisessa ikkunassa esitettiin temaattinen sommittelu, jossa kiinnitettiin paljon huomiota yksityiskohtiin. Mehukkaat, kirkkaat, kontrastiset värit olivat kuin siroteltu helmiä ja korvasivat perinteiset freskot.
Kirjan miniatyyri
Goottilaisen maalauksen piirteet näkyvät kirjan miniatyyrin esimerkissä. XIV-luvulla ilmestyy uusi käsikirjoitusten malli. Kuvitukset sisältävät tarinoita jokapäiväisistä aiheista. Yksityiskohtiin ja väreihin kiinnitetään erityistä huomiota. Nämä ovat kirkkaita ja mehukkaita maalauksia, joissa on useita värejä:
- sininen;
- vihreä;
- punainen;
- vaaleanpunainen;
- musta;
- valkoinen;
- okran sävyt.
Käsikirjoitusarkit saavat kauniita reunuksia, jotka on luotu erilaisista kääröistä ja kukkakuvioista.
Goottiajan taiteilijat
Goottilaisen tyylin ilmentymisen jälkeen arkkitehtuurissa häntunkeutuu maalaukseen. Goottilaiselle taiteelle on ominaista maalauksissa kaksiulotteinen, tasainen tila. Usein ne näyttävät tarinoita jokapäiväisistä aiheista. Sävellykset on koristeltu lehdillä, kukilla ja eläinkuvilla. Kaikissa maalauksissa kiinnitetään erityistä huomiota yksityiskohtiin.
Goottilaisen maalauksen edustajista tunnetuimpia ovat:
- Mestari Bertram.
- Jacmart de Esden.
- San Martinon mestari.
- Donato Veneziano.
- Limburgin veljekset.
mestari Bertram
Näistä taiteilijoista tunnetuin on saksalainen taidemaalari Mestari Bertram. Hän ei vain maalannut kuvia, vaan oli myös puuveistoksen mestari ja teki myös kuvituksia kirjoille. Hänen käytössään oli työpaja, jossa hänen oppilaansa ja harjoittelijansa työskentelivät. Mestari Bertram asui ja työskenteli Hampurissa. Työpaja toteutti erilaisia tilauksia, jotka tulivat kaupungilta ja yksityishenkilöiltä. Tunnetuin teos on Grabowskin alttari, joka luotiin vuonna 1383 Hampurin Pyhän Pietarin katedraalia varten.
Jacmart de Esden
Goottilaisen maalauksen edustaja syntyi Artoisissa ja oli ranskalaista alkuperää. Jacquemart de Esdenin teokset ovat kirjaminiatyyrejä. Taiteilijan asiakas oli Ranskan kuninkaan Charles V:n sukulainen - Jean of Berry. Mestari vietti suurimman osan ajastaan Bourgesissa, missä hän otti käskyt herttu alta. Vuodesta 1384 vuoteen 1414 hän sai säännöllistä palkkaa kassasta. Taiteilijan tunnetuimpia teoksia ovat miniatyyrit:
- "Pienituntia".
- "Brysselin aukioloajat".
- "Big Book of Hours".
Mestarin pääteos on "Big Book of Hours".
San Martinon mestari
Mestari, joka oli kuvan "Madonna ja Child Enthroned" kirjoittaja San Martinon kirkolle. Nyt tämä teos on tallennettu Italiassa, San Matteon museossa, Pisan kaupungissa. Kuvan keskiosassa on Madonna ja reunoilla juonet pyhien Joachimin ja Annan elämästä. Huolimatta siitä, että taiteilijaa pidetään goottilaisen Pisanin maalauskoulun näkyvimpänä edustajana, mestarin nimi on kadonnut.
Donato Veneziano
Taiteilijan syntymästä ja kuolemasta ei ole tietoa. On olemassa versio, että 1300-luvun jälkipuoliskolla kaksi Donato-nimistä taiteilijaa asui Venetsiassa. Toinen oli Pyhän Luukkaan kirkon seurakuntalainen ja toinen Pyhän Vidalin kirkon seurakuntalainen. Toisen version mukaan se oli sama henkilö, jonka seurakunta yksinkertaisesti vaihtoi. Hänen yhteisestä työstään muiden maalareiden kanssa on dokumentteja. Yksi näistä teoksista on maalaus "Marian kruunaus", joka luotiin vuonna 1372 yhdessä Catarino di Marcon kanssa.
Limburg Brothers
Kolme veljeä, Paul, Erman ja Jeanneken, syntyivät Alankomaissa. Heidän isänsä oli puuveistoksen mestari, ja heidän äitinsä puolelta heidän sukulaisensa oli taidemaalari Jean Maluel, joka työskenteli Burgundin herttuoiden hovissa. Jonkin aikaa veljet opiskelivat koruja, ja vuonna 1410 he aloittivat sentyö, joka koostui kuvien luomisesta Raamattuun. Tilaus tuli Filippukselta rohke alta, jonka hän määräsi veljien ylläpidon neljäksi vuodeksi. Limburgin veljien goottimaalauksen tärkein teos on Berryn herttuan upea tuntikirja. Työ jäi kesken, sillä sekä tilaaja Jean of Berry että taiteilijat kuolivat vuonna 1416.
Ainutlaatuisia esimerkkejä goottilaisesta tyylistä
Goottilaisen taiteen aikana luotuja mestariteoksia voi ihailla vielä tänäkin päivänä:
- St. Stephen's Cathedral, Itäv alta.
- Mir Castle, Valko-Venäjä.
- Antwerpenin katedraali, Belgia.
- Kölnin tuomiokirkko, Saksa.
- Burgosin katedraali, Espanja.
- Pyhän Vituksen katedraali, Tšekin tasav alta.
- Westminster Abbey, Englanti.
- Chartresin katedraali, Ranska.
- Rheinsteinin linna, Saksa.
- Notre Damen katedraali, Ranska.
Notre Dame de Paris on yksi ensimmäisistä goottilaistyylisistä katedraaleista. Se rakennettiin vuosina 1163-1345.
Suositeltava:
Euroopan goottilaiset linnat. Goottilainen arkkitehtuuri
Goottilainen arkkitehtoninen tyyli syntyi 1100-luvun puolivälissä Pohjois-Ranskassa. Apotti Suterian ponnistelut vaikuttivat tähän. Tämä tyyli saavutti suurimman vaurautensa 1200-luvun ensimmäisellä puoliskolla levittäen nykyisen Espanjan ja Tšekin, Itävallan ja Saksan sekä Iso-Britannian alueelle
Japanilainen maalaus. Moderni japanilainen maalaus
Japanilainen maalaus on vanhin ja hienostunein kuvataiteen muoto, joka käsittää monia tekniikoita ja tyylejä. Koko historiansa aikana se on kokenut suuren määrän muutoksia
Mikä on goottilainen romaani? Nykyajan goottilaisia romaaneja
Monet nykyaikaiset tieteiskirjailijat ja muiden genrejen edustajat käyttävät teoksissaan goottilaisia elementtejä
Muinaisen Venäjän arkkitehtuuri ja maalaus. Muinaisen Venäjän uskonnollinen maalaus
Teksti paljastaa muinaisen Venäjän maalauksen erityispiirteet sen kehityksen yhteydessä ja kuvaa myös assimilaatioprosessia ja vaikutusta Bysantin kulttuurin muinaiseen venäläiseen taiteeseen
Goottilainen arkkitehtuuri keskiaikaisessa Euroopassa
Romaanisen tyylin taiteellinen romantiikka korvattiin kypsemmällä ja uskonnollisemmalla goottilaistyylillä. Hänessä oli jotain barbaarista ja epätavallista, mutta hänen viestinsä oli korkea. Hänen katedraaliensa tornit tavoittelivat ikuisuutta ja korkeimpia jumalia