2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Gootiikan käsite kirjallisuudessa määrittelee genren, jossa yhdistyvät kauhu, romantiikka, fantasia ja seikkailu. Genren edelläkävijänä olivat englantilainen kirjailija Horace Walpole ja hänen romaaninsa Otranton linna.
Termin alkuperä
Tänään termi "gootti" yhdistetään moniin erilaisiin taiteen, historian ja kulttuurin suuntauksiin. Se liittyy suoraan arkkitehtuuriin, kirjallisuuteen, maalaukseen ja musiikkiin. Termin alkuperäinen merkitys tulee kuitenkin tietysti germaanien nimestä - gootit.
Gootit olivat yksi monista sukulaisista, mutta hyvin militanteista germaanisista heimoista. He olivat melkein aina sodassa naapureidensa kanssa ja vain yhdistivät voimansa heidän kanssaan taistellakseen roomalaisia vastaan. Heidän loistonsa huippu oli 5. vuosisadalla, jolloin länsi- ja itägoottien heimot voittivat Rooman ja valloittivat suurimman osan Espanjasta. Sen jälkeen heimon historia imeytyi niiden valloittamien maiden historiaan.
Kesti useita vuosisatoja, ennen kuin termi "gootti" alkoi tarkoittaa mitään muuta. Renessanssin aikana, jolloin klassinen kulttuuri syntyi uudelleen, "goottilaista" kutsuttiin keskiajan arkkitehtoniseksi tyyliksi. Muutamaa vuosisataa myöhemmin he alkoivat kutsua sitä sellaiseksitietyntyyppinen romaani, luultavasti siksi, että kirjoittajat pitivät paikkana mieluummin vanhoja goottilaistyylisiä rakennuksia, joilla on mystinen historia.
Goottilaisen romaanin historia
Goottilainen romaani syntyi romantiikan varhaisesta aallosta 1700-luvun puolivälissä ja saavutti poikkeuksellisen suosion 1800-luvulla. Hän syntyi Englannissa reaktiona aikansa romaanien tiukkaan muodolliseen tyyliin.
Ei kuitenkaan pidä pitää goottilaista romaania romantiikan ideana. Sen juuret ulottuvat paljon syvemmälle historiaan ja koskettavat keskiaikaisia kauhutarinoita, kansantarinoita, uskomuksia ja sanontoja. Myös nykyaikaiset goottilaiset romaanit hyödyntävät näitä pitkäaikaisia inspiraation lähteitä, mikä käy ilmi Stephen Kingin tai Anne Ricen teoksista.
Ensimmäinen goottilainen romaani oli Horace Walpolen Otranton linna, joka julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1764. Kirjoittaja itse sanoi olevansa kiinnostunut sekä nykyaikaisista että keskiaikaisista romaaneista, mutta molemmissa genreissä Walpole löysi Otranton linnassa puutteita, joista hän yritti päästä eroon. Hänen mukaansa perinteinen keskiaikainen romaani on liian hassu ja moderni liian realistinen. Kriitikot suhtautuivat innovaatioon kuitenkin vihamielisesti ja selittivät, että tällainen kaunokirjallisuuden, historian ja kuvitteellisten asiakirjojen sekoitus on vastoin hyväksyttäviä kirjallisia periaatteita.
Ammattimaisesta kritiikistä huolimatta goottilainen romaani englanninkielisessä kirjallisuudessa on saavuttanut poikkeuksellisen suosion, jokasitten vaikutti samanlaisen genren syntymiseen saksalaisessa (Schauerroman) ja ranskassa (Georgia ja Roman Noir) kirjallisuudessa.
Goottilaista romaania kutsuttiin Venäjällä fantastiseksi, ja tätä genreä rikastaneet kirjoittajat olivat Pushkin ("Patakuningatar"), Lermontov ("Aikamme sankari") ja Gogol ("Viy", " Illat maatilalla lähellä Dikankaa").
Goottilaisen romaanin elementtejä
Goottilaisen romaanin pääpiirteitä sen muodostumisen aikana korostivat kirjallisuudessa sallitut romantiikan rajat. Huolimatta tämän kulttuuriliikkeen halusta herättää tunteita ja tunteita, 1700-luvun puolivälin romanttinen kirjallisuus oli liian tiukkaa nykyaikaisuuden kann alta.
Goottilaisten romaanien kirjoittajat pyrkivät ravistelemaan aikakauden kirjallisuuden vakiintunutta rakennetta keskittymällä synkempiin ja tutkimattomimpiin aiheisiin, joita ei voitu paljastaa hyväksyttävin ja hyväksyttävin menetelmin. Pelko, väkiv alta, mysteeri - nämä ovat kaikki elementtejä, jotka tarvitsevat lisää kirjallisia keinoja. Goottilainen romaani englanninkielisessä kirjallisuudessa pakotti lukijan ylittämään tunnetun ja selitettävän rajat, se rakentui enemmän mielialaan, havaintokykyyn, tiedostamattomiin, mutta vahvoihin tunneimpulsseihin ja piilotettuihin kiinnostuksiin.
Monien kriitikoiden mukaan goottilainen romaani oli kuvaus langenneesta maailmasta, ja juuri tämä maailma esitettiin lukijalle käyttämällä perinteisen romaanin pääelementtejä, jotka kuitenkin eroavat ominaisuuksiltaan suuresti.
Sijainti
Melkein kaikki goottilaiset romaanit luottavat ympäristöön, joka tarjoaa tarinan tunnepitoisen sisällön. Siksi kuvaukset paikoista, maisemista, säästä ja muista ympäristön elementeistä ovat erittäin tärkeitä tässä genressä.
Tyypillinen goottiromaanin ympäristö ei ainoastaan herätä pelon ja kauhun tunteita, vaan kuvaa myös koko maailman kuihtumista. Vanhat rakennukset, rauniot, hylätyt paikat kertovat, että kerran elämä oli täällä täydessä vauhdissa, ja nyt on jäljellä vain menneisyyden varjo, täynnä sen historiaa ja unohdettujen salaisuuksien säilyttämistä.
Päähenkilöt
Goottilaisten romaanien hahmot muodostavat eräänlaisen arkkityypin, ja heidän luonnehdinnassaan on useimpiin tarinoihin sopiva kaava.
Päähenkilö on yleensä yksinäinen, hän on usein maanpaossa tai vankilassa - omasta tahdostaan tai sitä vastaan. Antisankari on pahan ruumiillistuma - tila, jonka hän saavuttaa omasta syystään, useiden toimien ja päätösten seurauksena tai muiden syyn kautta. Tämän genren teosten päähenkilö on usein maan päällä vaeltava vaeltaja, joka on ikuisessa maanpaossa, mikä voi edustaa eräänlaista jumalallista rangaistusta.
Juttu
Goottilaisen romaanin juoni heijastelee usein maailman kuihtumista. Päähenkilö, joka on kyllästynyt yksinäisyyteen/vankeuteen/pakoon, kohtaa pahuuden, usein kiusauksen tai petoksen muodossa. Kiusaus saa sankarin menemään itseään vastaan, tekemään syntiä ja lopettamaan lankeemuksensa. Esimerkiksi elokuvassa Ambrosio tai M. G. Lewisin munkki, päähenkilö on esimerkillinen espanjalaisen ritarikunnan munkki, jonka vietteli Matilda, joka on itse asiassa munkin sielun perässä lähetetty demoni.
Pääaiheet
Huolimatta siitä, että goottilaisen genren pääteemat ovat yliluonnollinen ja saavuttamaton, niiden joukossa on selkeästi jäljitetty kaiken romantiikan pääteema - "lisähenkilön", eräänlaisen byronilaisen sankarin syömisen ongelma. ristiriitojen takia.
On vain katsottava kauhun ja yliluonnollisen verhon taakse, kun sankarista tulee ymmärrettävä henkilö, jolle, kuten kaikille muillekin, on ominaista pelko ja epäilys. Goottilainen kirjallisuus vain liioittelee suuresti kaikkia pelkoja, joita ihminen kohtaa päivittäin.
Goottilaisen kirjallisuuden kritiikki
Goottilainen romaani on saanut olemassaolonsa aikana monenlaista kritiikkiä. Kirjalliset hahmot yhdistävät usein goottiromaanin elementtejä ihmisen piilotettuihin tunteisiin ja toiveisiin. Uusi vuosisata ja psykoanalyysin kehitys synnytti yhtäläisyyksiä goottilaisten elementtien ja ihmisen alitajunnan välillä.
Davis Morrisin mukaan tämä genre - goottilainen romaani - tarjoaa ulostulon niille tunteille, toiveille ja peloille, joita ihminen yleensä pyrkii hallitsemaan, piilottamaan ja jättämään huomiotta. Päähenkilön kamppailu yliluonnollisen pahan kanssa on vertauskuva todellisesta taistelusta, jota ihminen käy vastenmielisten ja piilotettujen ajatusten kanssa.
Naisten goottilainen kirjallisuus
Englannin goottilainen romaani linnoineen, vankityrmeineen, pimeine metsineen ja salaisine poluineen syntyi ainutlaatuiselle ilmiölle aikansa englantilaiselle kirjallisuudelle. Anne Radcliffen, Mary Shelleyn ja Charlotte Bronten edelläkävijä goottilainen naisten kirjallisuus antoi naiskirjailijoille mahdollisuuden ilmaista ammatillisia ja sosiaalisia tavoitteita sekä seksuaalisia halujaan ensimmäistä kertaa. Goottilaisen romanssin löysä tyyli antoi naisille mahdollisuuden ottaa esille sellaisia kysymyksiä kuin sukupuolihierarkia, patriarkaaliset arvot ja naisten seksuaalinen sortaminen konservatiivisessa englantilaisessa yhteiskunnassa.
Juuri naisten romaanit esittelivät sellaisen kirjallisen keinon kuin "selitys yliluonnollisuudesta". Tämä ovela tekniikka antoi naiset kirjoittaa ulkonäöltään, tunnelm altaan ja usein tyytyväisiä romaaneja kuin goottilainen, mutta he kuvasivat kuitenkin täysin todellista elämää.
Goottilainen vaikutus romanttisiin runoilijoihin
Parhailla goottiromaaneilla oli konkreettinen vaikutus myös englantilaisiin romanttisiin runoilijoihin. Samuel Taylor Coleridgen kuuluisissa teoksissa - "Vanhan merimiehen tarina" ja "Christabel" sekä John Keatsin mystiset teokset "St. Agnes' Eve" ja "Isabella" ovat samanlaisia goottilaisia elementtejä. Goottilaisen romaanin piirteet, kuten visiot, haamut, myrskyt ja kauhistuttavat kuvaukset synkistä maisemista, ovat runoilijoiden lainattuja Anne Radcliffen teoksista.
Percy Bysshe Shelleyn ensimmäinen julkaistu teos oli goottiZastroci on romaani maanpaosta, joka on pakkomielle ajatukseen kostaa isälleen ja velipuolisolleen. Vuotta myöhemmin julkaistiin toinen romaani "Saint Irvine", jonka päähenkilö oli alkemisti, joka haluaa paljastaa ikuisen elämän salaisuuden. Molemmat teokset olivat melko karkeita ja pinnallisia versioita goottiromaanista, mutta ne vaikuttivat paitsi Shelleyn itsensä, myös hänen tulevan vaimonsa uraan, josta tuli Frankensteinin kirjoittaja.
Ei viimeinen rooli goottilaisen genren kehityksessä kuuluisalla Lord Byronilla. Hänen hylätty rakastajatar kuvaili runoilijaa "hulluksi, pahaksi ja vaaralliseksi" henkilöksi, josta tuli Childe Haroldin alter egon, Byronin sankarin prototyypin, pääpiirteet.
Lisäksi Byron järjesti usein kilpailuja parhaasta mysteeritarinasta kirjailijaystäviensä joukossa, mukaan lukien hän itse, Shelleys ja John Polidori. Kriitikoiden mukaan juuri nämä tapaamiset johtivat "Frankensteinin" ja Polidorin tarinan "The Vampire" luomiseen.
Viktoriaaninen aika ja goottien uudelleenkuvaus
Kuningatar Victorian hallituskauden alkuun mennessä goottilaisen romaanin suosio oli laskenut suuresti, osittain negatiivisen kritiikin vuoksi, osittain W alter Scottin historiallisten romaanien suosion vuoksi. Viktoriaaninen kirjallisuus joutui kuitenkin pohtimaan goottilaista genreä uudelleen.
Goottilaisen kirjallisuuden tärkeimpänä uudistajana pidetään Edgar Alan Poea. Kirjoittaja kiinnitti yhtä paljon huomiota hahmojensa psykologiaan kuin genren perinteisiin elementteihin. Olla loistavakirjallisuuskriitikko Poe oli hyvin tietoinen sekä gootiikan eduista että haitoista, joten hän keskittyi hahmojen mielentilaan. Hänen mielestään kauhu oli tutkimisen arvoinen kirjallinen aihe.
Muutoksia on tapahtunut myös naisten goottiromaanissa. Emily Bronten Wuthering Heightsissa on kaikki oikeat elementit: pimeä ympäristö, haamut ja byronilainen sankari Heathcliffissä. Romaanin päähenkilö ei kuitenkaan ole vain vangittuna, vaan hän kokee kaiken patriarkaalisen yhteiskunnan epäoikeudenmukaisuuden ja seksuaalisen syrjinnän. Brontë-sisarusten päähenkilöt toivat naisten goottiromaaniin sosiaalisen ulottuvuuden.
Tyylilaji on vaikuttanut voimakkaasti myös aikakauden tunnusomaisiin kirjailijoihin, kuten Charles Dickensiin. Hän seisoi goottilaisen kirjallisuuden perustalla, jota kutsutaan "kaupunkigoottiiseksi romaaniksi". Hänen teostensa sivuilla Lontoon kaduista tulee se hyvin goottilainen ahdistava kohtaus, joka herättää kauhua ja halun paeta. Teokset, kuten Oliver Twist, Great Expectations ja Bleak House, veivät goottilaisen romaanin toiminnan kaupungin kaduille ja kujille.
1800-luvun lopun kirjailijat seurasivat Dickensin jalanjälkiä. Viktoriaanisen aikakauden loppu toi urbaanin goottilaisen romaanin suosion uuden aallon, jonka herättivät henkiin Robert Louis Stevensonin (Tr. Jekyllin ja herra Hyden outo tapaus), Henry Jamesin (Ruuvin käänne) teokset. ja Oscar Wilde (Dorian Grayn kuva).
Goottilaisen genren tunnetuin antagonisti - kreivi Dracula - ilmestyi sivuilleBram Stokerin samanniminen romaani. Stoker toi Transilvanian ja yleensä Itä-Euroopan mystisten kirjailijoiden huomion, tehden alueesta goottilaisten romaanien suosikkiympäristön.
Nykyaikaiset goottilaiset romaanit
Monet nykyaikaiset tieteiskirjailijat ja monien muiden genrejen edustajat käyttävät teoksissaan goottilaisia elementtejä. Goottilaiset kauhuromaanit, joista Anne Rice on näkyvä esimerkki, yhdistävät taitavasti 1700-luvun perinteet modernille kirjallisuudelle tyypilliseen kirjallisen ilmaisun vapauteen. Gootti, tavalla tai toisella, ovat Stephen Kingin romaaneja ja Daphne du Maurierin töitä. Tietystä goottilaisesta viehätysvoimasta nauttii lukuisat vampyyreiden tarinoiden uudelleenajattelut. Myös jotkin Neil Gaimanin, Terry Pratchettin ja jopa Dan Brownin teokset voidaan lukea goottilaisen genren ansioksi.
Suositeltava:
Mikä antoi Troekuroville paljon painoarvoa maakunnissa? A.S. Pushkinin romaani "Dubrovsky"
Roman A.S. Pushkinin "Dubrovski" on teos onnettomasta rakkaudesta. Tässä artikkelissa tutkimme kuitenkin kaupallisempaa asiaa ja selvitämme, mikä antoi Mashan isälle Troekuroville paljon painoarvoa maakunnissa
Euroopan goottilaiset linnat. Goottilainen arkkitehtuuri
Goottilainen arkkitehtoninen tyyli syntyi 1100-luvun puolivälissä Pohjois-Ranskassa. Apotti Suterian ponnistelut vaikuttivat tähän. Tämä tyyli saavutti suurimman vaurautensa 1200-luvun ensimmäisellä puoliskolla levittäen nykyisen Espanjan ja Tšekin, Itävallan ja Saksan sekä Iso-Britannian alueelle
Goottilainen maalaus ja arkkitehtuuri
Gootti korvaa keskiaikaisen taiteen romaanisen tyylin ja kehittyy aluksi arkkitehtuurissa. Goottilaisen tyylin ominaispiirteitä ovat mahtavat ja majesteettiset rakennukset. Vähitellen gootti alkaa tunkeutua kaikille taiteen alueille
Goottilainen ruusu arkkitehtuurissa
Ensimmäistä kertaa ilmaus "ruusuikkuna" esiintyi 1600-luvulla ja se liittyi goottilaiseen pyöreään ikkunaan, joka löytyy usein goottilaisten ja romaanisten kirkkojen julkisivuista
Goottilainen arkkitehtuuri keskiaikaisessa Euroopassa
Romaanisen tyylin taiteellinen romantiikka korvattiin kypsemmällä ja uskonnollisemmalla goottilaistyylillä. Hänessä oli jotain barbaarista ja epätavallista, mutta hänen viestinsä oli korkea. Hänen katedraaliensa tornit tavoittelivat ikuisuutta ja korkeimpia jumalia