2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Vladimir Majakovski on suuri ilmiö 1900-luvun taiteessa, uudistaja ja uudistaja, joka käänsi runouden maailman ylösalaisin. Hänellä on hämmästyttävä kohtalo ja luova polku. Varhaisina vuosinaan hän kuului futuristiseen piiriin, jolla oli suuri vaikutus häneen. Nuori, rohkea ja rohkea runoilija vastusti vakiintuneita taidekäsityksiä, teki kaikkensa "heittääkseen Pushkinin modernin laivasta".
Mistä runossa on kyse
"Veil jacket" - runo, joka viittaa Majakovskin varhaiseen työhön, se kirjoitettiin vuonna 1914 (rasva - dandy ja omahyväinen henkilö). Runoilija tuli kirjalliseen maailmaan huligaanin muodossa, joten hänet hyväksyttiin ja muistettiin. Majakovskilla ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin jatkaa määrätyn roolin esittämistä. Mutta tämä mies ja hänen sanoituksensa ovat itse asiassa paljon syvempiä kuin miltä ensi silmäyksellä näyttää. Siinä on kaikkea: rakkautta ja surua ja filosofiaa ja vastaus jatkuviin historiallisiin tapahtumiin. Mutta leveälleyleisö, Majakovski pysyi kapinallisena - tästä hän oli kiinnostunut.
Runoilija tuli aina kirjallisiin iltoihin kirkkaankeltaisessa paidassa, mikä ei aiheuttanut ihmisissä kaikkein miellyttävimpiä tunteita. Tästä takista oli legendoja jo silloin, Majakovski joutui jopa keksimään kaikenlaisia temppuja päästäkseen tapahtumiin siinä. Tästä vaatekappaleesta tarina kertoo.
Keltainen takki - yksilöllisyyden, erilaisuuden, halun erottua joukosta symboli.
Runon kuvat
Mustan ja keltaisen yhdistelmää pidetään erittäin rohkeana ja terävänä. Majakovski luo muutamalla laajalla vedolla kuvan lyyrisesta sankarista - epätyypillisestä, valoisasta henkilöstä, joka haastaa yhteiskunnan.
Runossa kiinnitetään paljon huomiota hahmon persoonallisuuteen. Kirjoittaja erottaa hänet joukosta pronominien avulla: "hänen", "minä", "minä", "minun", "minä". Viimeisessä neliössä nämä puheen osat ovat jopa läsnä joka rivillä. Mielenkiintoinen tosiasia: pronominien osuus Majakovskin runossa "Veil Jacket" on lähes 15 prosenttia.
"Vihreät keväät, aiot raiskata", "naiset, jotka rakastavat lihaani" ovat metaforia, jotka luovat kuvan töykeästä, erittäin impulsiivisesta ja tunteellisesta lyyrisesta sankarista. Harvat runoilijat usk altaisivat käyttää näin rajuja ilmaisuja. Majakovski kuitenkin liioittelee, hän tekee kaikesta tarkoituksella tarttuvaa, mikä osoittaa hänen tyylinsä ja persoonallisuutensa.
Taiteellinen media
Majakovski on riimien alan uudistaja. Hänen teoksissaan ei ole selkeää rytmiä, joten ne perustuvat vain konsonansseihin. Sanat, joita runoilija halusi korostaa, hän siirsi rivien loppuun ja valitsi niille tarvittavan riimin. Tämän tekniikan ansiosta Majakovskin runot kuulostavat hyvin luonteeltaan ja välittävät tekijän tarkoituksen hyvin.
"Runot, hauskoja kuin bi-ba-bo" - tässä käytetään ns. omavaraista sanaa, eli vailla merkityksellistä sisältöä. Tämän tekniikan keksivät futuristit. Yleensä bi-ba-bo on yksinkertainen räsynukke, jota pidetään käsivarressa.
Majakovski tunsi olevansa yksinäinen soturi, joka haastoi yhteiskunnan ja vanhat paradigmat. Mies "kolmen jaardin auringonlaskua" paidassa, hän näytteli järkyttävän, hieman hullun ja röyhkeän runoilijan roolia. Mutta hänen runonsa "sekä teräviä että tarpeellisia, kuten hammastikkuja" välittivät täydellisesti ajan tunnelman, vastasivat historiallisia todellisuutta. Kaikki syvä rakastaa naamioita, ja niin kävi Majakovskin kanssa. Vallankumouksen kuuluttajan kuvan takana oli hyvin haavoittuva, herkkä ja yksinäinen henkilö.
Suositeltava:
"Mikä on hyvää ja mikä huonoa?" Majakovskin runon analyysi
Jokainen meistä muistaa, että luimme lapsuudessa Agnia Barton, Korney Chukovskin, Majakovskin runoja. Erityisen suosittu lastenkirjallisuudessa on säe "Mikä on hyvää ja mikä pahaa?" Tässä artikkelissa puhumme siitä
"Pilvi housuissa". Vladimir Majakovskin runon analyysi
Runon lukemisen jälkeen tunkeuduin runoilijan, kuuluisan runon "Pilvi housuissa" luojan, tunteiden maailmaan. Tällaisen omituisen luovuuden analyysi keskittyy henkilökohtaiseen havaintoon ja teoksen ideaan
Tjutševin runon "Viimeinen rakkaus", "Syysilta" analyysi. Tyutchev: analyysi runosta "Ukonilma"
Venäläiset klassikot omistivat v altavan määrän teoksiaan rakkauden teemalle, eikä Tyutchev jäänyt sivuun. Hänen runojensa analyysi osoittaa, että runoilija välitti tämän kirkkaan tunteen erittäin tarkasti ja emotionaalisesti
Tjutševin runon "Lehdet" analyysi. Tyutchevin lyyrisen runon "Lehdet" analyysi
Syksyinen maisema, kun voi katsella tuulessa kierteleviä lehtiä, runoilija muuttuu tunteelliseksi monologiksi, joka on täynnä filosofista ajatusta, että hidasta näkymätöntä rappeutumista, tuhoa, kuolemaa ilman rohkeaa ja rohkeaa nousua ei voida hyväksyä , kauheaa, syvästi traagista
Runon "Runoilija ja kansalainen" analyysi. Nekrasovin runon "Runoilija ja kansalainen" analyysi
Runon "Runoilija ja kansalainen", kuten minkä tahansa muun taideteoksen, analyysin tulisi alkaa tutkimalla sen syntyhistoriaa ja sen sosiopoliittista tilannetta, joka kehittyi maassa klo. tuo aika ja tekijän elämäkerralliset tiedot, jos ne molemmat liittyvät teokseen