Romantiikan pääpiirre. Romantismin merkit kirjallisuudessa

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Kirjallisuudesta kokematon henkilö, joka puhuu tästä aikakaudesta, supistaa sen merkityksen sellaiseksi tutuksi romanssiksi, joka, on huomattava, on pohjimmiltaan väärin. Oletus, että tämän ajanjakson estetiikka rajoittuu rakkauden kulttiin, on samanlainen. Itse asiassa kaikissa kirjallisissa teoksissa, maalauksissa tai elokuvateoksissa on pohjimmiltaan tämä upea valon tunne monissa ilmenemismuodoissaan, mutta tämä ei ole kaukana ainoasta perustavanlaatuisesta piirteestä.

Tässä artikkelissa yritetään selvittää, mitkä ovat romantiikan estetiikan pääpiirteet. Tätä varten käännytään ihmiskunnan historialliseen ja kulttuuriseen muistiin, sen perintöön taiteen alalla.

Aikakehys

Ennen kuin määritellään romantiikan pääpiirteet, on ymmärrettävä, milloin se oli taiteen pääsuuntaus. Tälle aikakaudelle ominaista estetiikka syntyi reaktiona tiukasti normitulle klassismille. Jos puhumme aikakehyksestä, romantiikan tyyli syntyi ja vakiintui 1700-luvun jälkipuoliskolla. Kutenmuut harkitsemamme suunnat alkoivat muotoutua Euroopassa, nimittäin Saksassa, josta se levisi Englantiin, Ranskaan, Italiaan ja lopulta Amerikkaan. Kun romantiikan estetiikka lopulta muodostui, suunta levisi lähes kaikkialle maailmaan.

Protestireaktio normatiivisuutta vastaan

Kuten aiemmin mainittiin, romantiikan edustajat kirjoittivat teoksensa ollakseen eri mieltä klassismin estetiikasta, jolle taide oli tuolloin alistanut.

Asia on siinä, että koko aikaisempi aikakausi (kulttuurin näkökulmasta) maailmassa oli selkeä suuntaus kohti normalisointia, malliin supistumista. Genrejärjestelmässä vaikuttivat äärimmäisen tiukat kanonit, ja teosten sisällön määräytyi yksinomaan sydämen ja velvollisuuden välillä tehtävä valinta. Tällainen kehys rajoitti merkittävästi sekä luovuutta että ongelmallisuutta. Lisäksi tämän ajanjakson yhteiskunta teki merkittävän harppauksen eteenpäin, mikä vaati globaaleja muutoksia esteettiseen järjestelmään ja muodosti romantiikan tunnusmerkit.

Ihmiskunta tajusi yhtäkkiä haurautensa, puolustuskyvyttömyytensä maailmankaikkeuden edessä ja reagoi välittömästi tähän löytöyn täysin uudella, vallankumouksellisella luovuudella. Romantismin pääpiirre on juuri tämä protesti kirjailijan, runoilijan, taiteilijan tai säveltäjän elämäntapaa, normatiivisuutta ja persoonallisuuden täydellistä tukahduttamista vastaan.

Suhde tekijään

Jos renessanssin aikana kirjailija nostettiin jalustalle ja nostettiin luojan asemaan, niin klassismi ei oletunnistettu. Sanoitukset jäivät armottomasti taustalle ja väistyivät eeppisille ja dramaattisille teoksille. Romantismin pääpiirre on, että tätä aikakautta voidaan turvallisesti kutsua yksilöllisesti autorilliseksi. Sanoitukset palaavat kirjallisuuteen, tunne ja ilmaisu palaavat musiikkiin ja dynamiikka, tunne, tietty hermo palaa maalaukseen.

Lisäksi myös taideteosten teema on muuttunut dramaattisesti, mutta tämä on sanottava hieman myöhemmin.

Filosofinen perusta

Kuten mikä tahansa ilmiö maailmankulttuurissa, romanttisuus nojautui tiettyihin filosofian näkemyksiin. Saksassa, josta suuntaus levisi ympäri maailmaa, Gottlieb Fichten ja Immanuel Kantin teokset toimivat perustana. Tämän ajanjakson pääopetusten kärjessä oli mielen luovien mahdollisuuksien ongelma. Huolimatta siitä, että yllä olevat teokset muodostivat estetiikan perustan, ne olivat jatkuvaa polemiikkia, minkä ansiosta romanttinen taide avasi itselleen yhä enemmän mahdollisuuksia.

Aiemmin johtavissa asemissa toimineiden Benedict Spinozan, John Locken ja Rene Descartesin käsitteet häipyivät lähes välittömästi taka-alalle ja joutuivat ankaran kritiikin kohteeksi. Kaikkea kuluttava rationalismi ja ihmisen jumalallistaminen rationaalisena olentona muuttui kehittyvälle suuntaukselle mahdottomaksi hyväksyä ja väistyi tuntevan ihmisen laulamiselle.

Tällaisen onnistuneen saksalaisen suunnan huomasi Coleridge, jonka ansiosta romantiikan tyyli tunkeutui Englantiin ja edelleen Ranskaan.

Ominaisuuden ilmenemismuotojahelvetti taiteessa

Filosofisen käsitteen muutokset eivät tietenkään voineet muuta kuin johtaa muutoksiin suoraan luovuudessa. Taideteokset alkoivat saada täysin uutta luonnetta: kirjallisuuteen tuli uusia genrejä, uusia tyylihahmoja alettiin suosia.

Romantismin pääpiirre maalauksessa alkoi ilmetä teosten aiheen muuttumisena. Taiteilijoita alkoi kiinnostaa horisontin takana olevan salaperäisen, tuntemattoman teema. Yömaisemat alkoivat näkyä kankaille yhä useammin. Romanttisen maalauksen muuttumaton ominaisuus oli tien, matkustamisen, motiivi. Tämän aikakauden maalausten ensimmäiseen suunnitelmaan kiinnitetään yleensä paljon vähemmän huomiota kuin toiseen, mikä johtaa äärettömyyteen.

Romantismin musiikki sai takaisin ilmaisun, tunnekuormituksen. Lisäksi teosten sommittelu on hämärtynyt ja genren rajat ovat aavemaisia.

Klassismin aikakaudella eniten huomiota saanut tiukka jako korkeaan, keskitasoon ja matalaan genreen luopui käytännössä kaikissa taidetyypeissä.

Romantismin kirjallisuus

Tästä taiteen suunnasta puhuttaessa eniten huomiota tulisi kiinnittää ehkä kirjallisuuteen, sillä siinä romantiikan perinteinen estetiikka ilmeni täydellisimmillään ja monipuolisimmin.

On toistuvasti sanottu, että tälle suunnalle on ominaista tietty halu tuntemattomaan, itsensä löytäminen täysin erilaisesta inkarnaatiosta,etsivät vapautta sopimuksista ja arjesta. Jos katsot tunnetuimpia, voisi sanoa, että kanonisia kirjallisia teoksia, tämä ominaisuus on helppo havaita.

pyrkimys tuntemattomaan

Romantismin merkit kirjallisuudessa näkyvät monessa mielessä. Ensinnäkin on korostettava todellisten luojien, vapaan, ylevän luonnon ja niin sanottujen filistealaisten jatkuvaa vastustusta.

Tämän ajanjakson taide nostaa luovuutta ja asettaa sen kaikkien muiden elämän realiteettien yläpuolelle. Tämä määrittää romantiikan aikakauden teosten klassisen sankarin. Se on aina henkilö, joka on ristiriidassa muun maailman kanssa, sille vieraana, joka yrittää paeta arjen harmaan ja rajallisen elämän kynsistä.

Kahden maailman vastakkainasettelu

Romantismin pääpiirteen kirjallisuudessa määrää myös pakollisen mystisen, salaperäisen elementin, todellisuuden toisen tason, läsnäolo. Filologisella terminologialla ilmaistuna tätä estetiikan komponenttia voidaan kutsua kaksoismaailmaksi. Romanttiselle sankarille on aina ominaista eskapismi. Taikuutta ja arkipäivää esiintyy kirjallisten teosten sivuilla samanaikaisesti ja ovat jatkuvassa ristiriidassa keskenään.

Tunnettavissa oleva paikka ja aika

Romantismin tunnusomaiset piirteet kirjallisuudessa ilmenevät myös ns. paikallisvärinä. Tämän ajanjakson kirjoittajat kääntyivät erittäin aktiivisesti kansanperinteeseen, historian ja kulttuurin tutkimukseen, mikä heijastui kirjallisessa työssä. Kaupungit, kadut, aikakausiaina ilmeinen, konkreettinen tämän ajanjakson kirjallisuudessa.

On huomionarvoista, että kirjoittajat turvautuivat usein menneiden aikakausien tapahtumien kuvaamiseen nykyisyyden sijaan. Teoksissa lähes aina on tietty aikaetäisyys teoksen kirjoittamisen ja siinä kuvattujen tapahtumien välillä. Jopa täysin fiktiiviset tarinat useimmiten toistavat todellisuutta, uppoutuvat siihen.

Miten tämä näkyi venäläisessä kirjallisuudessa

Romanttinen estetiikka ei tietenkään voinut ohittaa vastaanottavaista venäläistä kirjallisuutta. Kirjailijat ja runoilijat ottivat mielellään vastaan eurooppalaisen ilmiön ja mukauttivat sen omaan todellisuuteensa. Jos tarkastellaan lähemmin venäläistä kirjallisuutta, joka oli olemassa näillä aikaväleillä, voit nähdä, että venäläisen romantiikan pääpiirteet näkyivät ennen kaikkea sen halussa maagiseen, mystiseen ja joskus jopa demoniseen. Jos eurooppalaisten kirjailijoiden teoksissa tämä hetki oli vain yksi komponenteista, niin venäläisessä kirjallisuudessa siitä on tullut ehdoton hallitseva.

Toisin kuin englantilainen tai saksalainen kirjallisuus, venäläinen kirjallisuus, vaikka se omaksui romantiikan ominaispiirteet, kiinnitti enemmän huomiota lyyrisiin teoksiin: balladeihin, runoihin, runoihin romaanien ja lyhytmuotoisten teosten sijaan. Runoudesta tuli tämän ajanjakson määrittelevä luovuuden muoto.

Venäläisen romantiikan piirteillä on monessa suhteessa jotain yhteistä eurooppalaisen kanssa, mutta ne eroavat siitä merkittävästi, mikä johtuu historiallisesta tilanteestaannettu ajanjakso.

Edustajat kirjallisuudessa

Tietenkin meidän pitäisi aloittaa saksalaisista romantikoista, koska he antoivat maailmalle tämän kirjallisen suuntauksen. Tietenkin ensinnäkin nämä ovat veljekset Schlegel ja Novalis, jotka olivat ensimmäiset julistaneet itsensä uuden taiteen edustajiksi. Romantismin pääpiirre - halu paeta todellisuudesta - ilmeni heidän teoksissaan varhain ja varsin voimakkaasti. Yksi tämän suuntauksen pääedustajista ovat tietysti Heinrich Heine ja Johann Wolfgang Goethe.

Englannissa romantiikan tärkeimmät edustajat ovat George Gordon Byron, William Blake ja Robert Burns. Tämän suuntauksen ranskalaisista kirjoittajista ei voi olla mainitsematta Victor Hugoa, Chateaubriandia, Adelbert Mussetta.

Venäläisiä romantiikan edustajia ovat ennen kaikkea Žukovski, Batjuškov, Odojevtsev. Jotkut Pushkinin teoksista (Ruslan ja Ljudmila ovat monien tutkijoiden mielestä yksinomaan romanttisia) sopivat täydellisesti tämän estetiikan kehykseen.

Yksi romanttisen runouden kanonisista esimerkeistä on Lermontovin runo "Purje".