Kuva "Girl on the ball". Luomisen historia ja kuvaus

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Picasso sanoi kerran, että jokaisella on oikeus muuttua, myös taiteilijoilla. Tämä lause voi toimia elävänä esimerkkinä kuuluisan luojan teoksista. Pitkän matkan aikana taiteilijan tyyli on todellakin muuttunut monta kertaa.

"Sininen" ja "vaaleanpunainen"

Näillä kahdella jaksolla Picasson työssä on merkittävä asema. 1900-luvun alussa hän tutustui impressionismiin, joka vangitsi aloittelevan taiteilijan Picasson. Maalaukset nimillä "Absinttijuomo", "Treffi" (1902), "Vanha kerjäläinen pojan kanssa", "Tragedia" (1903) ilmestyvät "sinisen" aikana ja ovat täynnä kuvia köyhyydestä, surusta, vanhuudesta, kuolema. Tuon ajan paletissa - paljon sinisiä ja harmaita sävyjä. Taiteilija maalaa kerjäläisiä, sokeita, alkoholisteja, helpon hyveen naisia. Vaaleat, hieman pitkänomaiset vartalot muistuttavat toisen kuuluisan espanjalaisen El Grecon töitä.

Pariisi

Picasso saapuu tähän taidekaupunkiin vuonna 1904. Nuori taiteilija asettuu hostelliin Montmartreen, jossa hän ymmärtää boheemin maailmaa. Usein sisääntyöpajassa ei ollut valoa ja vesi jäätyi talvella lämmön puutteen vuoksi. Mutta siellä oli tuttuja, yksinkertaisia, ylpeitä ja iloisia, ja ovessa oli kyltti "Runoilijoiden kohtaamispaikka". Pariisin boheemin maailma sisältyy Picasson työhön. Maalaukset nimillä "Nainen paidassa" (1905), "Näyttelijä" (1904), "Koomikkojen perhe" (1905), "Akrobaatit" (1905) ovat eläviä teoksia tuolta luovuuden aikakaudelta. Päähenkilöt ovat koomikot, baleriinat, sirkustaiteilijat, kiertävät näyttelijät. Ne kiinnittivät nuoren taiteilijan huomion. Maalausta "Tyttö pallolla" pidetään siirtymänä "vaaleanpunaiseen" ajanjaksoon. Se kirjoitettiin vuonna 1905 Pariisissa.

"Tyttö pallolla". Kuvaus maalauksesta

Picassolla on tapana valita maalauksilleen ensi silmäyksellä arkipäiväisimpiä, merkityksettömiä aiheita. Miksi selkä katsojaan istuva vahva mies ja voimisteluvälineellä tasapainoileva herkkä tyttö vangitsevat huomiomme ja hämmästyttävät mielikuvitustamme? Kyse on Picassolle ominaisesta taidosta ja kuvaustyylistä. Kirjoittaja ei vain kopioi, vaan ikään kuin luo elämäänsä uudelleen maailmannäkemyksensä avulla. Hän saa katsojan tuntemaan myötätuntoa lahjakkaan siveltimensä kuvaamiin hahmoihin. Maalaus "Tyttö pallolla" on yksi Picasson tunnetuimmista teoksista Venäjällä. Eikä ollenkaan, koska se on Pushkin-museossa, ja jos todella haluamme, voimme aina katsoa sitä. Tämän kuvan sankarit, kuten monet muut tuon ajanjakson, ovat sirkustaiteilijoita ja akrobaatteja. Kankaalla on istuva miesakrobaatti etualalla. Hän persoonallistaa voimaa ja luotettavuutta. Sen kulmikkaat muodot kiinnittävät katsojan huomion sisäänensimmäinen käännös. Hieman alempana, vasemmalla, on hauras tyttö, joka tasapainoilee pallon päällä kaikella armollaan. Juuri tässä plastisuuden ja massiivisuuden, ylellisyyden, hienostuneisuuden ja vahvuuden vastakkainasettelu on tämän teoksen kohokohta. Ystävyyden, tuen ja keskinäisen avun teema on myös näkyvissä. Taiteilijaa kiehtoo kuvien kontrasti ja samalla niiden sanaton harmonia. Ja istuvan vahvan miehen taipunut jalka nähdään tasapainottavan sirkusartistin tukena.

Master's Magic

Kuva "Girl on the ball" iskee tilavuudella ja täyteydellä samaan aikaan. Nämä tekijät perustuvat värin ja valaistuksen yhteensovittamiseen, vetojen tarkkuuteen. Picasso käyttää tietoista karkeuttamista, tyylin yksinkertaistamista, mikä on tyypillistä myös aikaisemmille teoksille. Tästä huolimatta kuva "Girl on the ball" tuo katsojalle lempeän ja kirkkaan tunnelman, jota kuvataan sinisen ja vaaleanpunaisen sävyin, tuhkan ja harmaan sävyin. Nämä värit vain korostavat romantiikkaa, unohtamatta elämän todellisuutta. On vielä lisättävä, että tämä upea teos on Puškin-museossa Venäjällä ja voit nähdä sen halutessasi, niin sanotusti " livenä".