2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Lermontovin Demonia analysoitaessa on ensinnäkin huomattava, että tätä runoilijan teosta pidetään edelleen yhtenä Mihail Jurjevitšin teosten kiistanalaisimmista, salaperäisimmistä ja syvemmistä. Koko vaikeus piilee siinä, että runoa on mahdollista analysoida eri näkökulmista: kosmisesta, jota edustaa Demonin asenne Jumalaan ja universumiin, psykologisesta ja jopa filosofisesta. Lermontov ei ollut ensimmäinen henkilö, joka teoissaan kääntyi langenneen enkelin kuvan puoleen, joka julisti sodan Jumalalle. Ennen häntä Goethe ("Faust"), Byron ("Kain") ja tietysti Milton ("Kadonnut paratiisi") tulkitsivat tämän aiheen eri tavalla.
Demonin kuva Lermontovin runossa
Analyysi: Lermontovin "Demoni" on huomionarvoinen ennen kaikkea siitä, että kirjoittaja lähestyi epätavallisesti sekä runon juonia että avainkuvan kuvaa. Lermontovin demoni on hämmästyttävä yhdistelmä v altavaa sisäistä voimaa, halu päästä eroon ahdistavasta yksinäisyyden tunteesta, halu liittyä hyvään ja traaginen impotenssi, joka liittyy kyvyttömyyteen saavuttaa haluamaasi. Demoni näyttää lukijalle eräänlaisena kapinallisena protestanttina, joka vastusti itsensä paitsi Jumalaa, myös koko maailmaa, kaikkia ihmisiä vastaan.
Päällikkösankari on "tiedon ja vapauden kuningas", joka kapinoi kaikkea mielen kahlitsevaa vastaan. Lermontovin runon demoni hylkää maailman, jossa ei ole todellista onnea, jossa ihmiset pelkäävät yhtä lailla sekä rakastamista että vihaamista, ja maailmalliset intohimot hallitsevat jatkuvasti. Tämä globaali kieltäminen ei kuitenkaan osoita vain demonin vahvuutta, vaan myös sen heikkoutta. Loppujen lopuksi avaruuden korkeudelta hän ei yksinkertaisesti pysty näkemään ja arvostamaan maallisen luonnon kauneutta.
Ylpeä yksinäisyys kuormittaa Demonia, hän kaipaa usein kommunikointia ihmisten ja maailman kanssa. "Eläminen itselleen" on hänelle inhottavaa, ja hän näkee rakkauden yksinkertaiseen tyttöön Tamaraan ulospääsynä synkän yksinäisyyden luolasta. Kauneuden, harmonian, rakkauden ja hyvyyden etsintä on kuitenkin hänelle saavuttamaton.
Teoksessa esille nostetut filosofiset kysymykset
Analyysi (Lermontovin "Demoni") on jonkin verran vaikeaa, koska kirjoittaja pidättäytyi ilmaisemasta henkilökohtaista kantaansa, jolloin teoksen annettiin elää omaa elämäänsä, olla epäselvä. Aikaisemmissa runoissa hahmoteltu individualistisen ajattelun paljastaminen näkyy myös Demonissa. Mihail Jurjevitš tulkitsee tuhoavan periaatteen antihumanistiseksi. Kuitenkin samaan aikaan jotkut The Demonissa esitetyistä kysymyksistä jäävät ratkaisematta. Esimerkiksi jää epäselväksi, kenen runoilija näkee Demonissaan - pahan (vaikkakin kärsimyksen) kantajan vai epäoikeudenmukaisuuden uhrin? Miksi Tamaran sielu pelastettiin - yksinkertaisesti tuon ajan tiukan sensuurin vuoksi, vai oliko se vain sellainen loppu, jota pidettiin alusta alkaen väistämättömänäideologinen liike? Onko työn lopettaminen ja Demonin tappio sovittelevaa vai ei? Analyysi (Lermontovin "Demoni") keskittyy näihin ja moniin muihin kysymyksiin. Jotka muuten ovat vakuuttavin todiste teoksen korkeasta filosofisesta kuormituksesta. Runon "hyvän" ja "pahan" dialektinen yhdistelmä, värikäs kuva ihanteen janosta ja sen menetyksestä, vihamielisyys maailmaa kohtaan ja halu tehdä sovinto sen kanssa - kaikki nämä teemat läpäisevät runon punaisella langalla, mikä tekee siitä todella ainutlaatuisen teoksen.
Taiteellisia tekniikoita runossa "Demon"
Lermontovin runon "Demoni" analyysi vetoaa myös sen taiteelliseen omaperäisyyteen. Värikäs esimerkki romantismista, teos perustuu lähes kokonaan vastakohtiin. Sankarit vastustavat jatkuvasti toisiaan: nämä ovat demonin ja Jumalan (maa ja taivas), demonin ja enkelin (kuolema ja elämä), Tamara ja Demon (todellisuus ja ihanne) kuvia. Runoilijan teoksissa on myös eettisiä ja sosiaalisia kategorioita vastakkain. Vahvistus ja kieltäminen, harmonia ja taistelu, hyvä ja paha, viha ja rakkaus, tyrannia ja vapaus - "Demonissa" nämä ristiriitaiset käsitteet olivat kirjaimellisesti ristiriidassa keskenään.
Johtopäätös
Mikä kiinnitti lukijoiden huomion Lermontovin runoon? Analysoimamme "Demon" on teos, jossa yhdistyvät voimakas runollinen fantasia, epäilyn ja kieltämisen patos, runoilijan ainutlaatuinen lyyrisyys, mysteeri, yksinkertaisuus ja esityksen selkeys.
Kaikkea tätä vastaan, lukijoille ja koko maailmalleEsitetään tärkeitä filosofisia ja moraalisia kysymyksiä, joihin ihmiskunta on etsinyt vastauksia tuhansia vuosia.
Suositeltava:
M. Yu:n Lermontovin runon "Purje" analyysi: pääteema ja kuvat
"Purje" ei ole vain yksi M. Yu. Lermontovin kuuluisimmista runoista. Siinä nuori runoilija pohtii vakavia aiheita, joista tulee myöhemmin hänen työnsä pääasiallisia aiheita. Tässä runossa runoilijan kokemukset ja filosofiset pohdiskelut kietoutuvat toisiinsa
Mihail Jurievich Lermontovin runon "Profeetta" analyysi
Lermontovin runon "Profeetta" analyysi aloitetaan ottamalla selvää sen luomisajasta. Se on kirjoitettu vuonna 1841. Runoa pidetään yhtenä neron uusimmista luomuksista. Voimme sanoa, että "Profeetta" on eräänlainen testamentti runoilijasta, hänen jäähyväiset
Lermontovin runon "Vanki" analyysi. Runoilijan vaikeat kokemukset
Lermontovin runon "Vanki" analyysi auttaa paljastamaan kirjailijan tunnekokemukset, hänen tilansa sillä hetkellä, kun hän oli vankilassa työnsä takia
Tjutševin runon "Lehdet" analyysi. Tyutchevin lyyrisen runon "Lehdet" analyysi
Syksyinen maisema, kun voi katsella tuulessa kierteleviä lehtiä, runoilija muuttuu tunteelliseksi monologiksi, joka on täynnä filosofista ajatusta, että hidasta näkymätöntä rappeutumista, tuhoa, kuolemaa ilman rohkeaa ja rohkeaa nousua ei voida hyväksyä , kauheaa, syvästi traagista
Runon "Runoilija ja kansalainen" analyysi. Nekrasovin runon "Runoilija ja kansalainen" analyysi
Runon "Runoilija ja kansalainen", kuten minkä tahansa muun taideteoksen, analyysin tulisi alkaa tutkimalla sen syntyhistoriaa ja sen sosiopoliittista tilannetta, joka kehittyi maassa klo. tuo aika ja tekijän elämäkerralliset tiedot, jos ne molemmat liittyvät teokseen