Mihail Jurievich Lermontovin runon "Profeetta" analyysi

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Lermontovin runon "Profeetta" analyysi aloitetaan ottamalla selvää sen luomisajasta. Se on kirjoitettu vuonna 1841. Runoa pidetään yhtenä neron uusimmista luomuksista. Voimme sanoa, että "Profeetta" on eräänlainen testamentti runoilijasta, hänen jäähyväisensä.

Runo julkaistiin vasta kirjoittajan kuoleman jälkeen. Siitä huolimatta se on tärkeä Mihail Jurievichille.

Teoksissaan runoilija yritti heijastaa koko elämänsä. Lermontovin runon "Profeetta" analyysiä verrataan usein Puškinin samanlaisen "profeetan" analyysiin.

Tarkastellaanpa runon genreä ja sävellysrakennetta. Se perustuu Raamatun tekstiin ja pyrkii sellaiseen genreen kuin legenda. Tärkeä ero Pushkinin työhön verrattuna on se, että hän valitsi profeetta Jesajan kirjan, kun taas Lermontov valitsi profeetta Jeremian kirjan.

Samannimisen runon sävellystä on myös verrattu. Tosiasia on, että Pushkinissa se on liike alimmasta korkeimpaan: ensinnäkin "synkkä autiomaa" jasitten tie ihmisten luo, joilla on toivo. Lermontovilla on päinvastoin: ensin innostus, rakkaus ja totuus ja sitten pakeneminen kaupungista tuhka päässään.

Runon "Profeetta" analyysi edellyttää teoksen ideologisen ja taiteellisen sisällön huomioon ottamista, päättyen vetoomukseen, joka on suunniteltu suoran puheen muodossa. Tämä on eräänlainen kutsu "vanhoilta ihmisiltä" nuoremmalle sukupolvelle, lapsille, joiden tulee kieltäytyä profeettasta eikä missään tapauksessa seurata häntä.

Puhutaan nyt runon pääajatuksista. Tärkeintä tässä on runoilijan ja runouden teema. Sinun tulee kiinnittää huomiota aavikon kuvaan. Siinä on kaksi semanttista ominaisuutta:

1) ihmisen luoma tila, joka vastustaa kaupunkia, väestöä ja koko maailmaa;

2) suuri ja avoin tila, joka symboloi ääretöntä.

Ei ihme, että aavikko sammutti profeetan janon. Täällä hän saa sen, mikä kaupunkielämästä puuttui - kommunikoinnin. Ihmisten ja kaupungin vilinän joukossa kukaan ei kuunnellut häntä, ja nyt jopa tähdet kuuntelevat häntä. Runoilijan yksinäisyys vastustaa ykseyttä maailmankaikkeuden kanssa.

Runon "Profeetta" yksityiskohtainen analyysi vaatii harkintaa ja taiteellisia piirteitä. Raamatun sanastoa käytetään täällä laaj alti, samoin kuin slaavilaisia. Tässä on esimerkkejä sellaisista sanoista: maallinen olento, silmät, profeetta, pää, liitto jne. Runoilija käyttää korkeaan tyyliin kuuluvia epiteettejä, esimerkiksi Jumalan ruoka, ikuinen tuomari, puhtaat opetukset ja muut. Mikä on mielenkiintoista - Mihail Jurjevitš käyttää myös satiiria ja ironiaa. Hänvetää puoleensa aggressiivista joukkoa, joka ei tunnista profeettaa ja vainoaa häntä. Rivi "vanhimmat sanovat" ylpeänä hymyillen" toistetaan molemmissa viimeisissä nelisarjoissa.

Tällaisen tyylillisen heterogeenisyyden vuoksi Lermontov jakaa runon säkeistöihin. Se koostuu seitsemästä neliöstä, joista jokainen välittää tietyn vaiheen tarinan kehityksessä.

Mitä runolliseen kokoon tulee, täältä löydämme jambisen tetrametrin ja pyrroksen yhdistelmän.

Runo on täynnä sanoja, jotka sisältävät räjähtäviä konsonantteja, kuten "tuhkalla sirotellaan", "autiomaassa", "pakoon" ja niin edelleen. Nämä sanat luovat jännityksen ilmapiirin. Kirjaimen "y" korostus tuottaa surun ja kaipauksen intonaation, esimerkiksi "elän autiomaassa", "kuinka synkkä ja laiha hän on."

Lermontov tiivistää kaiken työnsä, elämänsä. Se koskettaa teemaa runoilija-profeetan traagisesta kohtalosta, hänen olemassaolostaan maailmassa. Mihail Jurjevitš on yksi harvoista klassikoista, joka loi perustan runoilijan ja kaiken taiteen tehtävän oikealle ymmärtämiselle.

Runon "Profeetta" analyysi valmis.