2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Napoleon Bonaparte on suuri Ranskan keisari, jonka kruunattiin 2. joulukuuta 1804.
Jacques-Louis David vallankumouksellisella kaudella
Tämän suuruinen tapahtuma ei voinut jäädä huomaamatta, ja muutama kuukausi ennen kruunajaisia Napoleon tilasi taiteilija Jacques-Louis Davidilta maalauksen, joka kuvaa tämän toiminnan kaikkea mahtavuutta.
David on klassismin edustaja ranskalaisessa maalauksessa. Osallistui vallankumoukselliseen liikkeeseen ja kannatti kuningas Ludvig XVI:n kukistamista. Hän loi useita maalauksia vallankumouksellisista teemoista: "Maratin kuolema", "Vala juhlasalissa". Samoihin aikoihin hän perusti Louvren kansallismuseon.
''Napoleonin kruunaus'' on Davidin maalaus, joka sijaitsee tällä hetkellä Louvressa, ja kaikki museovieraat voivat nähdä sen. Itse asiassa maalauksen alkuperäinen nimi on "Keisari Napoleon I:n vihkiminen ja keisarinna Josephinen kruunaus Notre Damen katedraalissa 2. joulukuuta 1804", mutta jokapäiväisessä elämässä käytetään useammin lyhennettä.
Taiteilija otti Napoleonin tarjouksen vastaan suurella ilolla, koska hän oli hänen kannattajansa ja jakoi täysin tulevan keisarin näkemykset. Lisäksi Robespierren kuoleman jälkeen hän halusihänen luovuutensa uusi kierros.
Valmistautuminen Napoleon I:n kruunajaisiin
Napoleon oli kuuluisa rakkaudestaan keisareita ja Rooman v altakuntaa kohtaan yleensä, joten hän halusi viettää nousunsa v altaistuimelle oman maun mukaan.
Itse kruunajaista antiikin Rooman tyyliin edelsi maailmanlaajuiset valmistelut, ja seremonian tapahtumapaikkana oli kuuluisa Notre Damen katedraali, joka rakennettiin nopeasti uudelleen äskettäisen vallankumouksen seurausten jälkeen ja myös koristeltu muinaisen v altakunnan henki.
''Napoleonin kruunauksesta'' tuli mestarin työn huippu ja se myötävaikutti klassismin uudistamiseen realismin kautta.
Davidin maalaus
Kaikki kankaalla olevat hahmot on suunniteltu huolellisesti, jotta kaikki hahmot ovat hyvin tunnistettavissa. Lisäksi taiteilija on selvästi osoittanut asenteensa tiettyihin piirteisiin, joita taidemaalari selvästi arvostelee ja jotka jossain määrin luopuvat epäkunnioituksesta.
Maalauksessa ''Napoleonin kruunaaminen'' Jacques-Louis David yritti välittää kaikki tämän seremonian tapahtumat.
Esimerkiksi koko menettelyn uskonnollinen ilmapiiri, ylellisyys ja loisto ja itse paavi kultaan pukeutunut ja omahyväinen ilme ei luo hengellisyyden ilmapiiriä, vaan ovat pikemminkin pilkkaa. Tämä on perus epäkunnioitus. Koska Daavid oli luonteeltaan vallankumouksellinen, hän esitti Notre Damen diletanttien kokoontumispaikkana, ei Herran temppelinä.
Kun keisari näki valmiin maalauksen, hän vaati maalarin vaihtamistakohtaus, jossa paavi istuu hajamielisesti, kädet ristissä sylissään. Napoleonin päättely oli hyvin selvä: hän ei pakottanut Jumalan palvelijaa tulemaan niin kaukaa, ettei hän tekisi mitään.
Klassinen David-realismi
Napoleon itse oli pikkuporvariston edustaja, ja hänen esiintymisensä tyylikkäissä kuninkaallisissa asuissa olisi jo itsessään pitänyt nauraa, mutta taidemaalari onnistui tasoittamaan tämän tosiasian korostamalla asentonsa maskuliinisuutta ja loistoa.
Tulevalla keisarinna Josephinella oli erittäin huono maine, mutta hänen miehensä vaati kruunaamaan hänet, vaikka kukaan kuningatar ei saanut tällaista kunniaa. Vaimentaakseen tämän tosiasian David kuvasi naisen alistumista kiinnittäen erityistä huomiota hänen ulkoiseen kauneuteensa.
Uuden keisarillisen hallinnon partaalla Ranskassa Daavidin realismi antaa tietyn karikatyyrin suuntauksen. Jotkut kriitikot näkevät nämä ilmentymät koko seremonian kuvauksessa. David, jolla on kriittinen mieli, voisi tehdä tämän, jos jokin ei sopinut hänelle huolimatta hänen myötätunnostaan uutta johtajaa kohtaan.
Vaikka David oli läsnä itse seremoniassa ja teki joitain valmistelevia luonnoksia, kuva ei ole 100% esitys todellisista tapahtumista. Taiteilija teki joitain säätöjä. Elävä esimerkki on keisarin äidin kuva, joka on majesteettisesti asettunut kahden taustalla olevan keskipylvään väliin. Loppujen lopuksi hän ei itse asiassa ollut läsnä poikansa kruunajaisissa, mutta oli tuolloin Roomassa. Hän heittää kankaalle Napoleoninhuolestuneen surullinen katse.
Voidaan havaita vielä yksi todellisuuden vääristymä. Kuvassa hallitsija on kuvattu laakeriseppele päässään, vaikka itse asiassa hän otti sen pois laittaakseen kruunun. Monet uskoivat, että seppele sopii keisarille enemmän kuin kruunu, joten hetken epäröinnin jälkeen Daavid piti häntä parempana.
Jos taiteilija seuraisi todellisuutta, hänen täytyisi kuvata Napoleonia paavin jaloissa ja asettaa Josephine vielä alemmas. Hän kuitenkin hylkäsi tämän ajatuksen, kun hän tiesi hallitsijan ja papiston vaikeasta suhteesta.
Joten Daavid pysähtyi Napoleonin keisarinnan kruunaamiseen.
Mestari kunnioitti myös imagoa arkkitehtonisen rakenteen majesteettisuudesta. Tämä näkyy useiden pystysuorien akseleiden kautta - kolme pylvästä, alttari korkeilla kynttilöillä.
Kuvan päähenkilöt
Kuvassa on 153-200 henkilöä, mutta kaikkia ei voida tunnistaa. Seuraavat merkit ovat kuitenkin erehtymättä tunnistettavissa:
- Kardinaali Fasch, kardinaali Caprara, Kreikan patriarkka, joka asettui Pius VII:n ympärille;
- Neuchâtelin ja Ponte Corvon ruhtinaat, Ranskan liittokansleri, Italian varakuningas, prinssi Murat ja kolme marsalkkaa – he muodostivat ryhmän keisarin upseereja, joista jokaisella oli päällään höyhenhattu;
- Napoleonin veljet ja sisaret, odottavat naiset, prinsessat, jotka muodostavat keisarinnan seuran;
- käänsi katsojan puoleen Napoleonin äiti, Madame Su, Madame de Fontanges, Monsieur de Cosse-Brissac, Monsieur deLaville ja kenraali Bowmon.
Maalauksen viimeistely
Vuonna 1807 maalauksen "Napoleonin kruunaus" työstö valmistui. Napoleon tutki kangasta noin tunnin ajan, minkä jälkeen hän huudahti innokkaasti, että David oli tehnyt erinomaista työtä ja luonut keisarille tarvittavan roolin. Myöhemmin kuva esiteltiin yleisölle, mikä toi sille huomattavan suosion.
''Napoleonin kruunajaiset'' (merkittävän tapahtuman vuosi mainitaan artikkelin alussa) ilahdutti pariisilaisia läpi vuoden. On huomionarvoista, että David pyysi työstään vain satatuhatta frangia, mikä aiheutti monia kiistoja keisarillisen ''kirjanpitoosaston'' kanssa, joka löysi monia syitä olla maksamatta maksua.
Maalauksesta ''Napoleonin kruunaaminen'' (kankaalle työskentelyn alkamispäivä - 21. joulukuuta 1805, valmistumispäivä - tammikuu 1808) tuli tekijänsä suurin luomus.
Suositeltava:
Hoffmann: teoksia, täydellinen luettelo, kirjojen analyysi ja analyysi, kirjailijan lyhyt elämäkerta ja mielenkiintoisia faktoja elämästä
Hoffmannin teokset olivat esimerkki saksalaistyylisestä romantiikasta. Hän on pääasiassa kirjailija, lisäksi hän oli myös muusikko ja taiteilija. On lisättävä, että aikalaiset eivät aivan ymmärtäneet hänen teoksiaan, mutta muut kirjailijat saivat inspiraationsa Hoffmannin teoksista, esimerkiksi Dostojevski, Balzac ja muut
Tjutševin runon "Viimeinen rakkaus", "Syysilta" analyysi. Tyutchev: analyysi runosta "Ukonilma"
Venäläiset klassikot omistivat v altavan määrän teoksiaan rakkauden teemalle, eikä Tyutchev jäänyt sivuun. Hänen runojensa analyysi osoittaa, että runoilija välitti tämän kirkkaan tunteen erittäin tarkasti ja emotionaalisesti
Nekrasovin runon "Troika" analyysi. Yksityiskohtainen analyysi N. A. Nekrasovin säkeestä "Troika"
Nekrasovin runon "Troika" analyysi antaa mahdollisuuden luokitella teoksen laulu-romanttiseen tyyliin, vaikka romanttiset aiheet kietoutuvat kansansanoihin
Tjutševin runon "Lehdet" analyysi. Tyutchevin lyyrisen runon "Lehdet" analyysi
Syksyinen maisema, kun voi katsella tuulessa kierteleviä lehtiä, runoilija muuttuu tunteelliseksi monologiksi, joka on täynnä filosofista ajatusta, että hidasta näkymätöntä rappeutumista, tuhoa, kuolemaa ilman rohkeaa ja rohkeaa nousua ei voida hyväksyä , kauheaa, syvästi traagista
Runon "Runoilija ja kansalainen" analyysi. Nekrasovin runon "Runoilija ja kansalainen" analyysi
Runon "Runoilija ja kansalainen", kuten minkä tahansa muun taideteoksen, analyysin tulisi alkaa tutkimalla sen syntyhistoriaa ja sen sosiopoliittista tilannetta, joka kehittyi maassa klo. tuo aika ja tekijän elämäkerralliset tiedot, jos ne molemmat liittyvät teokseen