Vladimir Andreevich Favorsky: elämäkerta, luovuus. Favorsky-kaiverrukset

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Moskovan koulun ensimmäinen aikataulu - Favorsky Vladimir Andreevich. Taiteilijan elämäkerta sisältää paitsi luovuuden, myös osallistumisen ensimmäiseen maailmansotaan, lukuisten teoreettisten teosten parissa työskentelemistä ja opetusta. Hänet tunnetaan kuitenkin ensisijaisesti kirjankuvittajana. Monet tunnistavat erehtymättä hänen piirustuksensa W. Shakespearen ja S. Ya. Marshakin teoksille.

Nuoret

Voidaan sanoa, että Favorskyn oli määrä yhdistää elämänsä taiteeseen perheperinteen seuraajana. Hänen isoisänsä, äitinsä ja isoäitinsä olivat taiteilijoita. Suuri venäläinen kuvittaja syntyi vuonna 1886 Moskovassa. Katsoessaan jatkuvasti, kuinka hänen äitinsä piirtää, hän itse otti siveltimiä ja kyniä. Aluksi hän piti maalaamista miellyttävänä ajanvietteenä - ei sen enempää. Mutta tullessaan taiteen maailmaan, Favorsky jäi tänne ikuisesti ja asetti tavoitteekseen esitellä sen mahdollisimman monelle. Hän aloitti uransa maalarina, osoittaen suurta lupausta. Mutta myöhemmin valitsin grafiikan lähimmäksiihmisille taiteen muoto.

Taiteilijan lapsuus, joka kului rakastavan perheen piirissä, oli vailla vastoinkäymisiä. Lähimmät sukulaiset - taiteilijat, arkkitehdit, kuvanveistäjät - vaikuttivat siihen, että kiinnostus taidetta kohtaan vahvistui ja vahvistui. Ja kun tuli koulun aika, peruskoulutuksen lisäksi poika päätettiin lähettää K. F. Yuonin yksityiseen taidekouluun.

Opiskelu

Samaan aikaan kun hän vieraili Yuonin koulussa, nuori mies osallistui Stroganov-koulun iltakursseille. Valmistuttuaan lukiosta hän meni Müncheniin ja astui taloustieteelliseen tiedekuntaan, mutta tajusi pian, että tämä ei todellakaan ollut hänen ammattinsa. Vuonna 1906 nuori mies astuu yksityiseen oppilaitokseen, jota johti armenialaista alkuperää oleva unkarilainen taiteilija Shimon Kholloshi. Vladimir Andreevich Favorsky muistaa tämän opettajan aina kiitollisena yhtenä suosikkimentoreistaan. Hänellä oli epäilemättä suuri vaikutus nuorten lahjakkuuksien muodostumiseen ja hänen taiteellisten periaatteidensa muodostumiseen.

Münchenin yliopistossa Favorsky ei kuitenkaan eronnut ja suoritti siellä taidehistorian kurssin. Vuonna 1907 hän palasi Venäjälle ja jatkoi taideopintojaan Moskovan yliopistossa.

Perhe-elämä

Yliopiston viimeisenä vuonna, vuonna 1812, Vladimir Andreevich Favorsky meni naimisiin Maria Dervizin kanssa, ihanan tytön kanssa, jolla on vilkas luonne, kaikkien muiden hyveiden lisäksi myös lupaava taiteilija. Hänen sukulaistensa joukossa oli ValentineSerov, joka kaikin mahdollisin tavoin rohkaisi Marian himoa taiteeseen. Hän opiskeli maalausta Pietarissa ja Ranskassa. Moskovassa, kuten hänen tuleva aviomiehensä, hän oli Yuonin ja sitten maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulun opiskelija. Marian ei ollut tarkoitus tulla suureksi taiteilijaksi, mutta hänen elämänsä olosuhteet olivat syyllisiä, ei lahjakkuuden puute. Tästä huolimatta hän oli päivänsä loppuun asti aviomiehensä ystävä ja auttaja. Elämänsä viimeisen vuosikymmenen ajan hän työskenteli muistelmiensa parissa, minkä ansiosta Favorskyn tutkijat pystyivät palauttamaan joitakin sivuja hänen elämäkertastaan.

Taiteilijalla oli kolme lasta: kaksi poikaa, Nikita ja Ivan, sekä tytär Maria. Molemmat veljet ilmoittautuivat vapaaehtoiseksi rintamaan Suuren isänmaallisen sodan alkaessa. Vanhin kuoli sodan ensimmäisenä vuonna, nuorin ei elänyt pari kuukautta ennen sodan loppua. Ja Maria Vladimirovnasta tuli keramiikkataiteilija ja perheen arkiston ylläpitäjä.

Artistikypsyys

Valmistuttuaan instituutista Vladimir Andreevich Favorsky harjoitti opetusta ja työskenteli taiteen teorian parissa. Ensimmäisen maailmansodan puhjettua hän menee rintamalle ja käy läpi koko sodan. Taiteilija palasi Moskovaan vuonna 1918 lipun arvona. Armeijan jälkeen hän liittyi nopeasti pääkaupungin luovaan elämään.

Taiteilija jatkoi opettamista. 1920-luvulla hän johti yhtä korkean taiteen ja teknisen työpajan (VKhUTEMAS) osastoa, opetti opiskelijoille kaiverrus- ja puupiirroksia. Vuonna 1923 hänestä tuli VKHUTEMASin rehtori. Favorsky aloittaa työskentelynsuunnitellut Pushkinin ja Tolstoin kirjoja, ja siitä lähtien kirjagrafiikasta on tullut yksi hänen elämänsä tärkeimmistä asioista.

Samaan aikaan hän kommunikoi tiiviisti filosofi P. A. Florenskyn kanssa. Yhteistyö, jota vahvisti ystävyys ja hahmojen sukulaisuus, rikasti molempia. Monissa taiteilijan teoreettisissa asemissa voidaan havaita Florenskyn vaikutus. Yhdessä he liittyivät Left Front of the Arts (LEF) -ryhmään. Koska he uskoivat henkisen hallitsevaan älykkyyteen, heitä kutsuttiin ryhmäksi "teollisia mystikkoja".

1930-luvun lopulla taiteilija syvenee yhä enemmän taiteen teoriaan. Kirjoittaa artikkeleita ja raportteja, opettaa All-Venäjän taideakatemiassa. Hän jatkaa kaiverrusten tekemistä, suunnittelee kirjoja, tekee yhteistyötä Moskovan taideteatterin kanssa. Osallistuu näyttelyihin Venetsiassa ja Pariisissa.

Favorsky tuli 40-luvulle kypsänä mestarina. Taiteilija sai tunnustusta ja mahdollisuuden työskennellä mielenkiintoisimpien tilausten parissa. Hänen taitonsa kasvaa jatkuvasti, tekniikkaa parannetaan. Kuvien syvyyttä ja viivan ilmeisyyttä hiotaan.

Viime vuodet

Lahenevana vuosinaan taiteilija niitti työnsä ansaittuja hedelmiä. Vuonna 1956 hänestä tuli RSFSR:n kunniataiteilija, vuonna 1959 - RSFSR:n kansantaiteilija ja vuonna 1963 - Neuvostoliiton kansantaiteilija. Saa kultamitaleita kansainvälisissä näyttelyissä Brysselissä, Leipzigissä ja Sao Paulossa. Ja keväällä 1962 Favorskylle myönnettiin Lenin-palkinto saavutuksista kuvituksessa. Tämä ei tarkoita, että taiteilija lepäsi laakereillaan - hän jatkaa työskentelyä sarjan piirustusten, kaiverrusten,on maalaus. Taiteilija kuoli kunniakkaana mestarina vuoden 1963 lopulla. Hänen hautansa on Moskovassa Novodevitšin hautausmaalla.

Teoreettiset näkemykset

Favorsky kehitti ja suunnitteli teoreettisen ohjelmansa huolellisesti. Konsepti perustui professorin opiskelijoilleen pitämiin luentoihin. Niistä hän aloitti taiteen näkemyksensä suunnittelun ja systematisoinnin. Tämän seurauksena syntyivät kirjat "Taiteesta, Kirjasta, Kaiverruksesta", "Tyyppi, sen tyypit ja kuvituksen suhde tyyppiin", "Luennot koosteteoriasta". Niissä Favorsky puhui vuorovaikutusprosessista muodon kanssa ja sen ruumiillistumisesta tasossa. Hän pohti aiheena viivojen tulkintaa, tason roolia maalauksessa ja grafiikassa. Taiteilija omistaa jokaiselle pintatyypille oman sävellystyksensä ja "kuvallisen laadun".

Mistä tahansa luovuuden osa-alueesta Favorsky puhuikin, refrääni oli ajatus, että sen tuotannon ja ideologisten komponenttien tulee olla jakamattomia ja tasapainoisia. Rullaus mihin tahansa suuntaan aiheuttaa muodonmuutoksia ja johtaa taiteen rappeutumiseen. Luovuuden tulee olla elämää vahvistavaa, koska totuuden käsite on erottamaton kauneuden käsitteestä. Rumuuden estetisointia taiteeseen ei pitäisi hyväksyä.

Kirjagrafiikka

Favorsky sanoi usein, ettei hän kuvittanut teosta, vaan loi kirjan. Hän lähestyi tehtävää aina monimutkaisesti luoden paitsi kuvituksia myös valitessaan fontin, muodon, koristeen ja mittasuhteet. Kaiken tämän tulisi olla yhden tyylisen synteesin kohteena. Sisennysten, marginaalien ja kappaleiden rytmin tulee olla konsonanttiakaiverruksen rytmi. Työssään Favorsky ei ohjannut vain hänen luovaa intuitioonsa, vaan myös luotti antiikin ja renessanssin kokemuksiin. Hän otti käyttöön sellaisen asian kuin "kirjan arkkitehtuuri" - tieteen suhteellisuudesta ja sen kaikkien osien harmoniasta.

Favorsky löysi jokaiseen teokseen oman lähestymistapansa. The Tale of Igor's Campaign -elokuvan suunnittelu on saanut inspiraationsa muinaisista venäläisistä kirjoista. Ornamentit ja alkukirjaimet ohjaavat lukijan vanhoihin käsinkirjoitettuihin teksteihin. Pushkinin "Pienten tragedioiden" kuvitukset erottuvat korkeasta yksityiskohdasta, huomiota pienimpiin yksityiskohtiin. Sankarit jäätyvät teatteriasennossa ja niistä tulee ilmaistujen tunteiden symboli: ahneus, suru, viha, pelko. Gogolin Shponkan kuvissa esiintyy groteskeja fantastisia olentoja: jättiläishyönteisiä, lintupäisiä ihmisiä. Visuaalinen sarja ei vain täydennä tekstiä, vaan toimii myös erillisenä taideteoksena, joka voi antaa ajattelemisen aihetta. Yksi kypsän kirjailijan teoksista on kuvitus S. Spasskyn teokselle "Uusi vuosi". Heidän tyylinsä sanelee teoksen dramaattinen juoni. Piirustukset ovat teräviä, rohkeita, dynaamisia. Taiteilija leikkii luottavaisesti sävellyksellä saavuttaen aina moitteettoman lopputuloksen. Favorskyn kaiverrus sai monia ihailijoita ja on edelleen arvostettu keräilijöiden keskuudessa.

Taiteilija kuvitti Pushkinin, Shakespearen, Tolstoin, Danten, Gogolin, Merimeen, Burnsin, eikä tämä ole täydellinen luettelo hänen teoksistaan. Favorsky ei vain suunnitellut aikuisten kirjallisuutta, hän myöstiivistä yhteistyötä kustantamo DETGIZin kanssa. Kuvitus runolle "Jos koko maan lapset …" on tuttu monille kirjallisuuden oppikirjasta. Paljasjaloiset lapset nauravat huolimattomasti ja juoksevat niityllä nauttien rauhallisesta elämästä. Jokaisen Neuvostoliiton lapsen on täytynyt lukea Marshakin kokoelma, jossa oli kuvitus runoon "Viksetraidallinen", jossa oli tuhma kissanpentu.

Muut taiteet

Vladimir Andrejevitšille yhden taiteen kenttä oli tiukka. Hänestä tuli kuuluisa paitsi kirjojen kuvituksesta. 1940-luvun jälkipuoliskolla Favorsky toteutti syklin "Suuret venäläiset kenraalit", jossa Venäjän suuruus ja voima ilmentyvät merkittävien ihmisten muotokuvissa. Yksi hänen parhaista teoksistaan on F. M. Dostojevskin muotokuva. Vakava ja keskittynyt kirjoittaja ilmestyy katsojan eteen. Taiteilija ei imartele häntä, ei koristele todellisuutta, ei päästä sisään karikatyyripatoa. Mutta vaatimattomassa Dostojevskin hahmossa paistaa läpi huoli venäläisistä, rakkaus maataan ja poikkeuksellinen ajatusvoima.

Taiteilijan suosikkitekniikka oli puupiirros ja puupiirros, mutta myös linoleikkaus veti häntä puoleensa. Tätä tekniikkaa käytettiin viehättävän "Samarkandin syklin" luomiseen. Aloitettuaan uransa maalarina, Favorsky otti määräajoin siveltimiä koko elämänsä ajan. Hänen kirjoittajansa kuuluu mosaiikkiin "1905". Hän harjoitti kuvanveistoa ja monumentaalista maalausta. Lisäksi taiteilija teki yhteistyötä teattereiden kanssa - hän teki luonnoksia tuotantoihin ja pukuihin ja nuoruudessaan jopa puisia nukkeja lastenesityksiin. Permitä tahansa Vladimir Andreevich Favorsky tekikin, hän teki kaiken rakkaudella ja suurella taidolla. Mutta jälkipolvien muistona hän pysyi ensisijaisesti erinomainen graafikko ja kuvittaja.