Aleksanteri Andrejevitš Ivanovin maalauksia, elämäkerran faktoja

Sisällysluettelo:

Aleksanteri Andrejevitš Ivanovin maalauksia, elämäkerran faktoja
Aleksanteri Andrejevitš Ivanovin maalauksia, elämäkerran faktoja

Video: Aleksanteri Andrejevitš Ivanovin maalauksia, elämäkerran faktoja

Video: Aleksanteri Andrejevitš Ivanovin maalauksia, elämäkerran faktoja
Video: Брюллов Карл Павлович 2024, Marraskuu
Anonim

Taiteilija Aleksandr Andrejevitš Ivanov tunnetaan raamatullisista ja antiikin teemoista tehdyistä maalauksistaan. Hän työskenteli akateemisella taiteellisella tyylillä, ja hänen kankaansa hämmästyttävät realistisuudellaan ja sommittelullaan. Tässä artikkelissa kuvataan Aleksanteri Andrejevitš Ivanovin maalauksista, hänen elämäkertastaan ja epätavallisista tosiseikoista.

Biografia

Aleksandri Andrejevitš Ivanov syntyi vuonna 1806. Hänen isänsä oli maalauksen professori ja työskenteli Imperiumin taideakatemiassa. Jo 11-vuotiaana Alexander tulee akatemiaan "ulkopuolisena" opiskelijana. Hän opiskeli isänsä tuella ja valvonnassa sekä Taiteilijoiden kannustusseurassa.

Kuva "Josef tulkitsee unia"
Kuva "Josef tulkitsee unia"

Vuonna 1824 Aleksandr Andrejevitš Ivanov sai yhdestä maalauksestaan pienen kultamitalin ja kolme vuotta myöhemmin suuren Akatemian mitalin. Nähdessään taiteilijan kyvyt edunvalvojayhdistys päättää lähettää hänet ulkomaille kehittämään ja parantamaan lahjakkuuttaan. Sitä ennen hänet kuitenkin tilattiin maalaamaan kuvaantiikkiteeman, jonka hän valmistui vuonna 1830. Tämän maalauksen otsikko on "Joseph tulkitsee unia."

Matka Eurooppaan

Aleksanteri Ivanov matkusti Eurooppaan, ensin Saksaan, jossa hän pysähtyi hetkeksi Dresdeniin ja lähti sitten Roomaan. Saapuessaan Italiaan taiteilija alkaa melkein välittömästi työskennellä ja kehittää lahjakkuuttaan. Ensinnäkin Ivanov kopioi Sikstuksen kappelissa sijaitsevan Michelangelo Buanarottin freskon "Ihmisen luominen". Hän myös paransi taitojaan kirjoittaa Raamatun tarinoita ja opiskeli evankeliumia ja Uutta testamenttia.

Kuva "Ylösnousseen Kristuksen ilmestyminen Magdalan Marialle"
Kuva "Ylösnousseen Kristuksen ilmestyminen Magdalan Marialle"

Kuten mestari itse sanoi, Italiassa oleskelunsa aikana hän sai idean luoda laajamittainen kangas Jeesuksen Kristuksen ilmestymisestä maailmaan. Vuosina 1834-1835 hän maalaa maalauksen "Ylösnousseen Jeesuksen Kristuksen ilmestyminen Maria Magdaleenalle". Kun työt oli saatu päätökseen, Rooman yleisö arvosti tulosta suuresti.

Vuonna 1836 kangas lähetettiin Pietariin, missä kriitikkojen ja yleisön ylistävien arvostelujen jälkeen taiteilijalle myönnettiin maalauksen akateemikon arvonimi. Tästä teoksesta tuli eräänlainen valmistelu suuren mittakaavan Jeesukselle omistetun kankaan kirjoittamiseen.

Pääluominen

Menestyksen innoittamana taiteilija ryhtyy kirjoittamaan uutta teosta - maalausta "Kristuksen ilmestyminen ihmisille". Mestari aloitti sen kirjoittamisen vuonna 1837 ja lopetti vasta 20 vuotta myöhemmin. Taiteilija työskenteli maalauksen parissa Italiassa, missä hän matkan varrella kehitti taitojaan tutkien renessanssitaiteilijoiden töitä ja saamalla käsiinsäkopioimalla niitä.

Kuva "Kristuksen ilmestyminen ihmisille"
Kuva "Kristuksen ilmestyminen ihmisille"

Maalauksen parissa työskennellessään Aleksandr Andrejevitš Ivanov maalasi yli 600 luonnosta elämästä. Se ei ollut vain laajamittaista, vaan myös erittäin huolellista työtä. Taiteilija itse kutsui kankaan juonetta "maailmanlaajuiseksi". Kankaalla on syvä merkitys, sen lisäksi, että Vapahtaja ilmestyy ihmisten eteen, siinä on erityinen symboliikka, joka osoittaa ihmisyyden näin tärkeänä hetkenä.

Keskellä on Johannes Kastaja, joka suorittaa kasteen Jordanissa ja osoittaa myös kaikille lähestyvän Kristuksen. Kastajan vieressä on kuvattu useita apostoleja: Pietari, Andreas Ensikutsuttu, nuori Johannes teologi ja Natanael, jota kutsutaan epäilijäksi.

Etusalalla näkyy vanhoja miehiä ja nuoria miehiä, mikä maalauksen symboliikassa tarkoittaa lakkaamatonta elämää. Kristusta lähinnä olevassa kuvassa voidaan havaita samank altaisuus N. V. Gogolin muotokuvan kanssa. A. Ivanov luo erillisen versionsa vuonna 1841.

Mielenkiintoinen tosiasia on, että kankaalla Johnin lähellä sijaitsevassa sauvassa vaeltajassa voit tunnistaa taiteilijan itsensä piirteet. Huolimatta siitä, että kuvassa on rikas monihahmo, se on yleensä täysin tasapainoinen. Hahmojen kauniisti piirrettyjen kasvojen ja hahmojen lisäksi teoksessa on erinomainen väripaletti ja realistisuus.

Kankaan kohtalo

Maalauksen valmistuttuaan taiteilija päätti vuonna 1858 lähettää sen Pietariin kriitikoiden ja taiteen ystävien tiukkaa tuomiota varten. Hän päättää myös mennä pääkaupunkiin ja toimituksen jälkeenhänen maalauksensa ovat esillä yhdessä Taideakatemian näyttelytiloista. Itse näyttely teki vakavan vaikutuksen yleisöön ja sai paljon positiivisia ja ihailevia arvosteluja.

Kuukausi Pietariin saapumisensa jälkeen taiteilija kuoli. Muutama tunti hänen kuolemansa jälkeen keisari Aleksanteri II osti maalauksen 15 tuhannella ruplalla, mikä oli tuolloin erittäin vaikuttava summa. Kaupan jälkeen hän lahjoitti maalauksen Rumjantsev-museolle, mutta hetken kuluttua se siirrettiin pohjoisesta pääkaupungista Moskovaan ja asettui Paskovin taloon. Museo joutui rakentamaan erillisen huoneen maalauksen esillepanoa varten.

Tämä Aleksanteri Andrejevitš Ivanovin maalaus on tällä hetkellä Tretjakovin galleriassa, sen tutkimukset ja luonnokset sijaitsevat siellä sekä Venäjän v altionmuseossa.

Syy tuntematon

Kuten aiemmin mainittiin, A. A. Ivanov loi muotokuvan suuresta venäläisestä kirjailijasta N. V. Gogolista. Tuntemattomista syistä Gogol ei kuitenkaan pitänyt muotokuvasta. Hän on myös vaiti niistä kirjeenvaihdossa ystävänsä Pogodinin kanssa. Todennäköisesti emme koskaan saa tietää todellisista syistä, miksi suuren kirjailijan muotokuva ei pidä.

N. V. Gogolin muotokuva
N. V. Gogolin muotokuva

Tiedetään, että taiteilija loi kirjailijasta kaksi muotokuvaa, joista toinen on lähes identtinen, mutta vain pienellä erolla. Tällä hetkellä yksi niistä on Tretjakovin galleriassa ja toinen - Venäjän museossa. Muotokuva erottuu realismista ja luonnollisuudesta, kun taas siinä ei ole mitään juhlallisuutta. Hän näyttää näyttäväntodellinen Gogol, ei juhlakuva.

A. A. Ivanov loi elämänsä aikana v altavan määrän teoksia, joita arvostetaan korkeasti paitsi Venäjällä myös muualla kulttuurimaailmassa. Häntä kutsuttiin toistuvasti moderniksi Rafaeliksi tai Michelangeloksi. Voidaan varmasti sanoa, että hän oli yksi aikansa suurimmista mestareista, joka onnistui jättämään jälkensä kulttuuri- ja taidemaailmaan.

Suositeltava: