Maalaus "Pannukakkuviikko" eri vuosien taiteilijoiden töissä

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Pitkän pidättymisen jälkeen tiukan joulupaaston aikana, meluisten uudenvuodenjuhlien ja itse Kristuksen syntymän kirkkaan ilon jälkeen seuraavien loppiaisten jälkeen tulee rohkea Maslenitsa. Koska se on tullut meille vuosisatojen ajan, sitä ei pidetä nyt vain kunnianosoituksena muinaisille perinteille, vaan myös johdatukseksi tiettyihin pyhiin toimiin.

Pakanuuden kaikuja

Ei ole väliä kuinka he kutsuvat tätä hämmästyttävää ajanjaksoa helmikuun lopulla - maaliskuun alussa, talven ja kevään partaalla, iloisia ja runsaita herkkuja ennen pitkää pääsiäispaastoa, slaavilaiset kansat! Ja Juustoviikko kirkkokalenterissa ja Pannukakku-Obyedukha kansan keskuudessa! Talven etähuvi, kansanjuhlat, rekiajelut ja nyrkkitaistelut, juhlallinen kulkue täytetyn Maslenitsan kanssa ja sen polttaminen jäähyväisten kunniaksi tavallista kansaa jo vaivanneelle lumelle ja pakkaselle - kaikki nämä värikkäät, tunnepitoiset toimet herättivät huomion. monista taiteen edustajista. Erityisen eloisa ja elävä ruumiillistuma heijastui lomassa maalauksessa. Taiteellisia kankaita tutkiessamme törmäämme harvinaisiinilmiö: useilla venäläisillä taiteilijoilla on maalaus nimeltä "Maslenitsa". Miksi he antoivat teoksilleen samat nimet, mitä eroa niillä on - puhumme tästä tässä artikkelissa.

Historia ja perinteet

Idän slaavien, nykyisten venäläisten, ukrainalaisten ja valkovenäläisten elämän esikristillisenä aikana uuden vuoden alkaminen yhdistettiin kevätpäiväntasaukseen, luonnon heräämiseen, uuden syklin alkuun elämän, hedelmällisyyden kultin ja esi-isiensä muiston. Maanviljelijät, jotka elämäntapansa mukaan olivat pääasiassa muinaisia slaaveja, olivat täysin riippuvaisia peltojensa sadosta. Semjon Šemjakinin maalaus "Maslenitsa" (2001) heijastaa yhtä loman tärkeimmistä elementeistä - olkikuvan polttamista, jonka tuhkat oli hajallaan kaikille talonpoikatonteille. Uskottiin, että tällä tavalla ihmiset lisäävät maan hedelmällisyyttä, stimuloivat sen hedelmällistä alkua.

Riitin toinen merkitys

Toisen nykytaiteilijan Anatoli Nikolajevitš Šeljakinin toinen maalaus "Maslenitsa" (2005) kiinnittää huomiomme toiseen loman semanttiseen hetkeen. Perheen luominen ja lasten syntymä, perheen jatkaminen - tämä on muinaisten mukaan ihmisen päätarkoitus. Siksi Maslenitsalla rohkaistiin erilaisia huvituksia, joiden aikana nuoret voivat ilmaista tunteitaan vapaammin. Poikien ja tyttöjen, nuorten miesten ja synnytyskykyisten naisten kunnioittamisen perinteet liittyvät läheisesti samaan hedelmällisyyden ja elämän uudestisyntymisen kulttiin. Tästä lähdetäänja vastanaimien morsian, ja molempia sukupuolia edustavien nuorten rekiajelut ja jopa koominen poikamiesten vainoaminen.

Yhteys perheeseen

Ja lopuksi maalaus "Maslenitsa" on myös aikakautemme - Anna Cherkashina (2002). Hän kohdistaa katsojan loman kolmanteen semanttiseen puoleen - toiseen maailmaan menneiden esi-isien muistoon, perheenjäsenten, sukulaisten ja ystävien, naapurien vapaaehtoisesti tai tahattomasti vuoden aikana toisilleen aiheuttamien loukkausten anteeksiantamiseen. Tšerkashinan maalauksen laskiaispöydän pääelementtinä olevat pannukakut heijastelevat erityisen tarkasti muinaista slaavilaista loman hautajaisolentaa.

Tyylilajin mestari

Kokonaisen sarjan maalauksia yleisnimellä maalasi upea taiteilija Boris Kustodiev. Hän esittelee laskuaisen eri versioina, mutta samalla lahjakkuudella ja täsmällisesti välittäen festivaalin alkuperäisen maun. Teossykli syntyi suhteellisen lyhyen 4 vuoden aikana - 1916-1920. 5 täysimittaista kangasta ja 2 versiota samasta maalauksesta eri väreillä toteutettuina korostavat taiteilijan erityistä kiinnostusta valittua aihetta kohtaan. Miten Kustodiev suhtautuu sen toteuttamiseen? "Maslenitsa" vuodelta 1916 (yksi tämän ajan maalauksista) on tyypillinen venäläinen talvimaisema. Taivas on auringonlaskun värittämä, ja se loistaa karmiininpunaisella ja kullalla. Sen säteet loistavat lumipeitteisillä kattoilla ja jalkakäytävällä, sytyttävät irisoivat valot karvaisiin turkkiin kiedottuihin puihin. Kirkkojen kupolit ja tornit kohoavat ja pyrkivät taivaan korkeuksiin. Ja kaduilla se huminaa ja pitää hauskaaihmiset, messut on meluisa, ei halua hajaantua, karusellit välkkyvät, maalatut reet ryntäävät ohi. Leveä venäläinen sielu, urhoollinen kyky ja rakkaus elämään - sellainen on kuvan emotionaalinen tausta. Se lataa optimismia ja iloisuutta, kiihottaa yleisön mielikuvitusta ja herättää halun tutkia kansansa elämää, historiaa ja perinteitä. Tietenkin kuvausmme maalauksesta "Shrovetide" on kaukana täydellisestä. Mutta toivomme, että se herättää artikkelin lukijoissa uteliaisuuden ja he haluavat myös oppia lisää venäläisestä antiikista ja venäläisestä taiteesta.

Jälkisanan sijaan

Kuten näette, taiteilijoiden "Maslenitsa" maalaukset ovat tyyliltään ja suorituskyvyltään erilaisia. Maisemat ja asetelmat, muotokuvaluonnokset, kansanmusiikin tyylitelmät venäläisen maalauksen mestareiden teoksissa eivät vain paljasta meille tiettyjä esi-isiensä kulttuurin, elämän ja uskomuksia, vaan myös tuovat menneisyyttä lähemmäksi tehden siitä ymmärrettävän ja alkuperäisen.. Taide, kuten aikakone, vie meidät aikakaudesta toiseen, eikä anna meidän menettää yhteyttä juuriihimme ja saa meidät jälleen tuntemaan verisuonettamme koko ihmiskunnan kanssa.