Stasis Krasauskas: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, luovuus

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Artikkeli liettualaisesta kaivertajasta, se kuvaa lyhyesti hänen elämäänsä ja työtä, paljastaen hänen näkemyksensä maailmasta. Artikkelissa kuvataan S. Krasauskasin teosten vaikutusta, taiteilijan elämäkertaa, hänen henkilökohtaista elämäänsä, viime vuosia sekä hänen perintöään. Linoleikkauksen "Nuoruus" kuvaus annetaan, tarkastellaan sykliä "Ikuisesti elossa" (1973-1975), kaiverrussarjaa "Naisen syntymä". Kuvataan taiteilijan palkinnot ja nimet sekä Stasys Krasauskasin työn piirteet.

Taiteilijan töiden vaikutus

Kun 60- ja 70-luvun sukupolvelle kerrotaan Stasys Krasauskasista, kaikki eivät muista tätä taiteilijaa, mutta riittää, että esittelemme muutaman hänen teoksensa nuoruuden palatessa. Hänen teoksensa olivat silloin nuorten miesten ja naisten merkkipaloja aikuisuuteen asti, mikä näytti olevan täynnä romantiikkaa, oikeudenmukaisuutta, ystävällisyyttä. Siksi muistan hyvin "Youth" -lehden kannen, jossa on lempeät, pehmeät ja ystävälliset tytön kasvot oksien ja lehtien sädekehässä ja printtejäForever Alive -sarja.

Taiteilija-kaivertajan elämäkerta

Stasis Krasauskasilla on melko tavallinen elämäkerta. Syntynyt 1. kesäkuuta 1929 Liettuan toiseksi suurimmassa kaupungissa Kaunasissa. Hän valmistui Kaunasin lukiosta, sitten (1948-1952) opiskeli Vilnan fyysisen kulttuurin ja urheilun instituutissa. Kahdeksan kertaa hän oli Liettuan SSR:n mestari uinnissa, hän voitti helposti ensimmäisiä paikkoja, ui eri tyyleissä eri matkoilla.

Mutta taiteen himo voitti. Stasys Krasauskas, henkisesti ja lahj altaan taiteilija, tuli Liettuan Vilnan taideinstituuttiin ja valmistui arvosanoin (1952-1958). Vuodesta 1961 hän on toiminut opettajana samassa instituutissa.

Ennen kolmekymmentä vuotta vanha Stasys Krasauskas on jo saamassa tunnustusta yhtenä Liettuan parhaista graafikoista. Luonteeltaan taiteellinen, hän yrittää ja löytää itsensä kaikkialla: hän laulaa, soittaa teatterissa, näyttelee elokuvissa. Hän on myös kiinnostunut journalismista. Ja kaikissa hänen pyrkimyksissään menestys odotti häntä, ikään kuin hän olisi opiskellut ja edennyt tätä kohti monta vuotta.

Yksityiselämä

Stasis Krasauskas meni naimisiin vuonna 1953. Hänen vaimonsa on ihana nainen Niele Leshchu-Kaityte. Hän oli aina paikalla, useammin kuin kerran mestarin erilaisissa teoksissa hänen kuvansa naisena ja äitinä nähtiin, juuri tunteilla häntä ja lapsia kohtaan hänen teoksensa täyttyvät. Tällaisia naisia kutsutaan taiteilijoiden muusiksi. Niele synnytti taiteilijalle kaksi tytärtä: Rasan vuonna 1955 ja Aiste vuonna 1960.

Legacy

Stasis Krasauskaskaiverruksia eri tavoilla: hän työskenteli puupiirrostekniikoilla, litografialla, teki linopiirroksia ja etsauksia. Hänen leikkurinsa omistaa maalaustelinekaiverruksia ja kuvituksia klassikoiden teoksiin (Shakespearen sonetit, Laulujen laulu). Erityisen paljon kaiverruksia on aikalaisten teosten pohj alta: Mezhelaitis, Marcinkevičius ym. Hänen perintönsä on v altava määrä piirustuksia. Hän on kirjoittanut kokonaisen J. Marcinkevičiusin runoja kuvaavan puupiirrossarjan "Veri ja tuhka" (1960), "Muuri"-syklin autosinkografiset teokset (1969), puupiirroskuvitukset E. Mezhelaitisin runokirjaan. "Ihminen" (1961-1962), kaiverrukset E. Mezhelaitisin kokoelmiin "Cardiogram" ja "Aviastudies", A. T. Venclovan teokselle "Tunnetko sen alueen?" (1964).

Hän kuvitti läheisen ystävänsä Robert Rozhdestvenskyn runon "Requiem" (1961) ja esitti hämmästyttäviä muistorivejä eloisina kuvina.

Taiteilija teki kuvituksia Shakespearen "Sonetteihin" (1966) autosinkografiatekniikalla. Hän ei jättänyt huomionsa lähelle häntä hengessä ja liittyi raamatulliseen "Vanhaan testamenttiin", joka oli täynnä lempeää rakkautta kuningas Salomon "Laulujen laulu". Hän omistaa myös kaiverruksia Vladimir Majakovskin runoon "Vladimir Iljitš Lenin" (1970).

Linoleikkaus "Youth"

Stasisin tunnetuin teos on linoleikkaus "Youth" (1961), jonka "Youth"-lehti otti tunnukseksi ja siitä tuli todella viime vuosisadan 70-80-luvun nuorten tunnus., kuten Pablo Picasson kuuluisa piirros naisesta kyyhkysellä - rauhan tunnus. Vihreät lehdet on kudottu hellästi hiuksiin ja kasvoihin (vaikka kaiverrus on mustavalkoinen), kaikki näyttää nuorelta jalempeä, muodostaen yhden kokonaisuuden. Hänet on kuvattu myös taiteilijan hautakivessä.

On mahdollista ja tarpeellista huomioida sykli kaiverrussarjasta "Movement" (1971), jossa kirjailija näyttää olevan liikkeen vauhdittuneena olemisen kaaokseen.

Stassis Krasauskasin sykli "Ikuisesti elossa" (1973-1975)

"Taistelu", "Muisti", "Unelmat", "Elämä" - nämä taiteilijan tavan mukaan lyhyet ja tilavat nimitykset kaiverrussyklin kaikista osista kattavat kaikki ihmisen elämän vaiheet alkaen syntymästä loppuun, ympyrä sulkeutuu - "Ikuisesti elossa."

Tämän syklin tulosteet saavat kaikki ne nähneet pysähtymään ja ajattelemaan. Katsojat kutsuvat niitä usein "suruiksi", monet harvoin katsovat koko sykliä kokonaisuudessaan. Mutta muisti tuo takaisin nämä poikkeukselliset teokset, palaa tarpeeseen muistaa niitä, jotka antoivat henkensä valoisamman tulevaisuuden puolesta, jotta lapsia syntyi ja kasvoi, pojat ja tytöt rakastivat toisiaan ja elämä jatkui ilman sotia ja ihmisten kuolemaa.

Taiteilija itse selvisi toisesta maailmansodasta lapsena. Sodan kaaokseen ja kauhuun osallistuneiden ihmisten tragedia säilyi ikuisesti hänen muistoissaan ja hänen teoksissaan.

Stasis Krasauskasin grafiikkasarja "Ikuisesti elossa" käyttää teemaa Kaliningradin alueen Zelenopolyesta kotoisin olevasta freskasta "Kylväjä", jonka Berchersdorfin kirkon julkisivulle on luonut tuntematon taiteilija sotilaiden muistoksi. kaatui ensimmäisessä maailmansodassa.

Kaiverrussykli "Naisen syntymä"

Stasis Krasauskasissa tapahtuu naisen syntymä kaiverruslevyillehitaasti, vähitellen. Jokaisella autosinkografian arkilla on muutos: tietämättömyydestä itsensä tuntemiseen, äitiyden tuntemiseen päätehtävänä, elämän tarkoituksen ymmärtämiseen. Seuraava kehitysvaihe on muutos nuoruudesta aikuisuuteen, täydellisyyteen, koko maailman tuntemiseen.

Koko sykliä läpäisee epikurinen olemisen ilo, äitiyden ilo, mutta myös elämän monitulkintaisuuden ja monimutkaisuuden ymmärtäminen.

Kielen nainen on Eevan prototyyppi. Todellisuus ja kosmos elävät rinnakkain, ystävystyvät, kaatuvat muodosta muotoon, kävelevät käsi kädessä. Se on nainen, joka personoi Krasauskasille sellaisia käsitteitä kuin kauneus, elämä ja ikuisuus.

Taiteilijan palkinnot ja nimet

Taiteilija Stasis Krasauskas sai Neuvostoliiton v altionpalkinnon vuonna 1976 syklistä "Ikuisesti elossa".

Lisäksi hänen maalauksensa on toistuvasti todettu parhaiksi, taiteilijalle myönnettiin kunniamerkin ritarikunta, pronssimitali Leipzigissä Eduardas Mezhelaitisin kirjan "Ihminen" kuvittajana.

Stasis Krasauskas saa Liettuan SSR:n kunniatyöläisen (1968) ja Liettuan kansantaiteilijan (1977) arvonimen.

Työn piirteet

Yksi taiteilijan työn pääpiirteistä on tiiviys. Hän valitsee linjan kaikista mahdollisista esitystavoista. Kaikista värivaihtoehdoista - yksivärinen valkoinen ja musta. Ja hän luo kaiverruksia, jotka ovat täynnä filosofista merkitystä, kuten Dürer, mutta ilman monimuotoista monimutkaisuutta, symboliikkaa ja hienostuneisuutta. Hänen kanssaan kaikki on yksinkertaista.

Yksinkertaisuuden ja ymmärrettävyyden vuoksimestarin kaiverrukset ovat lähimpänä liettualaisen kansankulttuurin perinteitä: puuveistoa ja veistoksia. Ne myös antoivat ilmaisua, ilmaisua ja täydellisyyttä jokaiselle riville.

Mestarin kaiverrukset ovat niin samanlaisia kuin antiikkiamforien ja muiden astioiden piirustukset, joissa yksivärisyys korostaa kuvan viivan tai ääriviivojen eleganssia. Kuten muinaisissa amforoissa, taiteilija kuvaa tuntemaansa maailmaa omalla yksinkertaisella kielellään. Hänen linjansa ovat joko sileitä ja kiireettömän lempeitä tai rypistyneitä ja teräviä, kuten ekspressionistien (Kollwitzin ja muiden "Impulssi"), kun ne heijastavat maailman ja sodan jäykkyyttä. Rauhan ja autuuden tilalle tulee yhtäkkiä äkillisesti syntyneiden sotien, konfliktien ja inhimillisten draaman pirstoutuminen ja terävyys.

Tyyliltään suurin osa mestarin teoksista voidaan lukea romantiikan ansioksi. Koska hän on oma itsensä, ystävien mukaan romantikko, hän pysyy teoksissaan uskollisena itselleen, poetisoi ympäröivää todellisuutta, etsii ja löytää sankareita ja ylistää heidän tekojaan. Matkustaminen oli olennainen osa taiteilijan elämää. Hänen luovien matkojensa vaikutelmien tuloksena syntyi hänen vuonna 1966 tehtyjen vedosten rivi, jossa Kaukoitä näyttää asialliselta ja monipuoliselta.

Stasis Krasauskasin maalauksia katsellessa tulee tahattomasti mieleen Pablo Picasson teokset, liikaa otettiin maalauksen mestarilta, joka ei kyllästynyt väri- ja muotokokeiluihin koko ikänsä. Mutta Picasso antoi jokaisella uudella työllään niin paljon energiaa, ettei kukaan hänen aikalaisistaan voinut paeta hänen vaikutustaan. Modigliani tuhosi teoksensa, jos hän huomasi niissä Picasson vaikutuksen. On aivan selvää, että taso-lineaarisen järjestelmän yhteysKrasauskasin ja Pablo Picasson eurooppalaiselle kulttuurille perinteiset piirustuksen ja veistoksellis-volumetriset järjestelmät ovat samanlaisia.

1950-luvulta lähtien, erityisesti piirtämisessä, Stasys Krasauskas näyttää yhä enemmän erityistä tyyliään. Kuvitus ottaa yhä suuremman paikan taiteilijan elämässä, se mahdollistaa runollisten linjojen ilmentämisen ja uudelleen ajattelun näkyviksi kuviksi. Samalla taiteilija hyödyntää kuvataiteen perinteitä muinaisesta Egyptistä renessanssiin, mutta myös kehittää omaa tyyliään yhä selvemmin. Erityisen lähellä häntä ovat luonnon ja ihmisen fuusioteokset, niiden erottamattomuus. Stasys Krasauskas täyttää kaiverruksensa tunteella kuulumisesta ainutlaatuiseen ja kauniiseen, jonka olemassaolosta ihmisten on maksettava, joskus oman henkensä kustannuksella.

Viimeiset elämänvuodet

Taiteilija on aina ollut uusien luovien ideoiden ja ideoiden keskellä, ollut aina täynnä energiaa ja aktiivinen. Todellisena romantikkona hän yritti koko ikänsä ymmärtää ihmisten harhaluulojen syitä, julmuuden olemusta ja syitä. Hänen elämänsä oli kuin salama, lyhyt ja kirkas (hän kuoli 47-vuotiaana). Kärsimyksen voittaminen rakkauden, koko ihmiskunnan onnen nimissä on taiteilijan työn päälinja. S. A. Krasauskas kuoli kurkunpään syöpään 10. helmikuuta 1977 Moskovassa P. A. Herzen Cancer Institutessa. Hänet haudattiin Antaklnisin hautausmaalle Vilnaan. Taiteilijan hautakivi on tehty linoleikkauksen muodossa "Nuoruus".