2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
20-luvun Neuvostoliiton kuvataiteessa vallitsi eri tyylien ja suuntausten orgia, joka syntyi vuosisadan alun taiteellisista etsinnöistä. Pragmaattisilla bolshevikeilla ei ollut aikaa ymmärtää erilaisten kuvallisten liikkeiden esteettisiä ansioita, heidän täytyi valita yksi joukkojen parhaiten ymmärtämä polku, kaukana taidekritiikkikeskusteluista.
Tämän polun henkilöitymä oli lahjakas realismin mestari - Brodsky. Isaac Izrailevitšista tuli "hovi"taiteilija, jossa Neuvostoliiton hallitus tarvitsi yhtä paljon kuin mikään menneisyyden monarkia.
Epäonnistunut arkkitehti
Jos hänen vanhempansa näkisivät hieman tulevaisuuden verhon läpi, he eivät vakuuttaisi pientä Isaakia siitä, että taiteilijan ammatti on liian epäluotettava tapa turvata mukava elämä. He pitivät enemmän tulevasta arkkitehdista nimeltä Brodsky. Isaac Izrailevich, jonka perhe asui Pale of Settlementin takana Tauridan maakunnassa, kulki polun, joka oli mahdotonta ajatella toisella aikakaudella. Kuvittele, että heidän poikansa asuu suuressa talossa Venäjän pääkaupungin keskustassa, omassa talossarikkain taidekokoelma ja tulla suuren maan hallitsijoiden henkilökohtaiseksi maalariksi, köyhät juutalaiset kauppiaat Sofiyivkan pikkukaupungista lähellä Berdjanskia eivät yksinkertaisesti pystyneet.
Vuonna 1883 syntynyt Taideakatemian tuleva johtaja halusi ensin muusikoksi. Mutta sitten hän halusi piirtää kuvia uudelleen kirkkokalenterista. Se osoittautui samanlaiseksi, ja hän halusi oppia piirtämään todellisilta taiteilijoilta. Lähin vastaava oppilaitos oli Odessan piirustuskoulu, josta tuli pian Taideakatemian taidekoulu. Brodskysta tuli hänen oppilaansa vuonna 1896. Isaac Izrailevich ei kuunnellut vanhempiensa neuvoja opiskella luotettavampaa arkkitehtuuria ja meni maalausosastolle.
Repinin oppilas
Kyky miellyttää ihmisiä, joista kohtalosi riippuu, ahkeruuden ja kiistattoman lahjakkuuden tukemana on aina auttanut Brodskia elämässä. Hänestä tuli myös suuren Repinin opiskelija vuonna 1903, jolloin Isaac siirrettiin Pietarin Akatemian ensimmäiselle vuodelle suoritettuaan loistavan Odessan koulun. Repinin kurssi oli täynnä, mutta Brodsky onnistui pääsemään pääsykokeeseen elävän luonnon piirtämisestä, jonka suoritti mestari. Hän sai paikan, jossa malli näkyi erittäin vaikeasta kulmasta, mutta hän onnistui selviytymään tästä tehtävästä. Niiden joukossa, joiden työtä Ilja Efimovitš arvosti suuresti, oli Brodsky. Isaak Izrailevich oli yksi Venäjän parhaan taidemaalarin suosikkiopiskelijoista viiden vuoden ajan.
Virtuoosin tekniikkansa ja terävien silmiensä lisäksi nuori taiteilija otti Repiniltä kielteisen asenteen maalauksen erilaisiin "huijauksiin", mahdollisiin poikkeamiin realistisesta luonnonheijastuksesta. Toisin kuin muut Repinin opiskelijat, jotka joutuivat opettajan suuren vaikutuksen alaisena ja alkoivat sokeasti kopioida hänen mestarin tyyliään, Brodsky kehitti oman tyylinsä, jota kutsuttiin "harjatyöksi" ja josta tuli myös roolimalli. Repin puolusti opiskelijaansa, kun Brodsky oli eron partaalla Akatemiasta hallituksen virkamiesten pilaamisen vuoksi politiikan opiskelijahullun aikana.
Matka Eurooppaan
Akatemiassa opiskelutulosten mukaan parhaat valmistuneet - kultamitalin h altijat - saivat oikeuden jatkaa opintojaan ulkomailla. Brodsky sai myös korkeimman loppupalkinnon ja mahdollisuuden maksettuun matkaan Eurooppaan. Isaac Izrailevich viettää hedelmällisesti aikaa tutkiessaan menneisyyden mestareiden mestariteoksia ja tutustuen uusiin maalauksen suuntauksiin. Hän työskentelee kovasti ja esittelee ansaitaen mainetta vakiintuneena mestarina. Keskusteltuaan hänen työstään kiertueen päätteeksi Akatemia päättää jatkaa hänen matkaansa vielä kuudella kuukaudella.
Uusien muotojen ja taiteen suuntausten etsimisen villityksen aikana Brodsky ei pakene uuden eurooppalaisen maalauksen vaikutusta. Isaac Izrailevich, jonka elämäkerta on vakuuttuneen realistin polku, käytti kankaissaan jugend- ja symboliikkaaiheita. Mutta noudattamalla opettajansa ohjeita ja muistaen Repinin sanat "huijauksista", hänsuhtautuu vihamielisyyteen avantgarde-taiteilijoiden töihin. Käytyään Picasson, Braquen, Matissen työpajoissa Brodskysta tulee ikuisesti perinteisen, realistisen maalauksen kannattaja.
Salonmaalausmestari
Taidehistorioitsijat uskovat, että jos Venäjän yhteiskunnallisessa ja poliittisessa järjestelmässä ei olisi syksyllä 1917 tapahtunut radikaalia muutosta, Brodski olisi nopeasti saavuttanut tällaisten tähtien aseman ja elintasonsa. salonkimaalausta tai nykyaikaisin termein "glamouria" kuten Konstantin Makovsky ja Henryk Semiradsky. Hänellä oli tähän paljon: energiaa ja ahkeruutta, virtuositeettia, kykyä miellyttää korkean yhteiskunnan ihmisiä, kykyä nykypäivän termein olla "trendissä".
Ei tiedetä, kuinka vilpittömästi taiteilija Brodski toivotti itsev altiuden romahtamisen ja sitä seuranneen neuvostovallan voiton tervetulleeksi. Isaac Izrailevich olisi varmasti ollut menestyvä taidemaalari jossain Pariisissa tai New Yorkissa. Mutta hän pysyy, toisin kuin monet intellektuellit, Venäjällä ja kokee maailmanlaajuisia mullistuksia hänen kanssaan, tietäen kuitenkin kuinka olla aina oikeassa paikassa, lähellä ihmisiä, joista tuli v altavan maan pää.
Eilen - Kerenski, tänään - Lenin
Venäjällä oli aikoja, jolloin upeat rauhalliset maisemat ja hienostuneet naisten muotokuvat jäivät merkityksettömiksi, ja Brodski meni sinne, missä historiaa tehtiin vangitakseen niitä, jotka seurasivat edellä. Helmikuun vallankumouksen jälkeen koitti aika, jolloin monarkian kahleista vapautunut edistynyt venäläinen yhteiskunta kantoi väliaikaisen hallituksen pääministeri Kerenskiä sylissään ja taiteilija maalaa muotokuvansa. KäytössäSiinä entinen asianajaja esiintyy todellisena sankarina, joka pystyy elvyttämään maan uuteen kunniaan. Totta, taiteilija viimeisteli tämän muotokuvan muiden sankareiden saapumisen jälkeen.
Brodsky on yksi ensimmäisistä, joka loi kuvallisia kuvia Leninistä ja hänen työtovereistaan, ja pääbolshevikin kuvasta tulee pitkään hänelle tärkein aihe. Sitten hän pitää maailmanlaajuisista monihahmoisista sävellyksistä: "Lenin ja manifestaatio" ja erityisesti - "Kominternin II kongressin avajaiset". Tämä jättimäinen kangas kuvaa useita satoja todellisia ihmisiä, joista on tehty muotokuvaluonnoksia. Brodsky osoitti erinomaiset organisointitaitonsa, jotka olivat aikakauden mukaisia ja joita hänen myöhempi elämänsä vaati.
Taiteilija, opettaja, keräilijä
Kolme pääasiallista seikkaa määritteli Brodskin elämän 1920-luvun alusta. Isaac Izrailevich, taidemaalari nro 1 virallisen vallan puolesta, loi itsepäisesti täydellisen ikonografian Neuvostoliiton johtajista ja toisti loputtomasti pääkuvia - Leniniä ja Stalinia. Täyttääkseen v altion päämääräyksen hän houkutteli koko armeijan oppipoikia ja usein keskiaikaisen maalarityöpajan päällikön tavoin hän teki maalauksiin vain pieniä korjauksia ja allekirjoitti.
Toiseksi tärkein asia oli taidekasvatuksen akateemisen järjestelmän elpyminen. Kun hänestä tuli All-Venäjän taideakatemian johtaja, se oli raunio, joka jäi niiden barbaarisen toiminnan jälkeen, jotka ajattelemattomasti kielsivät.menneisyyden perintö, joka tuhosi sekä sen hengen että vuosikymmenien aikana kertyneen aineellisen rahaston. Brodskin ansioita tämän taiteen temppelin elvyttämisessä on vaikea kiistää.
Hänen elämänsä kolmas osa - keräily - oli todellinen intohimo. Tuon ajan venäläisen maalauksen asiantuntijoiden joukossa ei ollut parempaa asiantuntijaa kuin Brodsky. Isaac Izrailevich, jonka valokuvat v altavan talon sisätiloista näyttävät seinät, joissa on maalauksia lattiasta kattoon, on kerännyt kokoelman, joka on volyymiltaan ja tärkeydeltään toinen Venäjän museon kokoelman jälkeen. Olosuhteet, joissa se täydennettiin, ovat hämärän peitossa, ja sitä tosiasiaa, että Brodski testamentaa sen v altiolle, kutsutaan pakotetuksi puolueen ja tšekistien painostuksesta.
Jokaisella on oma tapansa
Sanotaan, että kun Brodski kutsui Pavel Filonovin, joka oli riistetty työstään, kritiikin ja vallan armottomasti vainoama, köyhä ja nälkäinen, ylelliselle illalliselleen, hän ei usk altanut tulla - hän pelkäsi pilata työnsä. elämäkerta. Brodskylla taiteilijoiden keskuudessa hallussa oleva "punaisen herrasmiehen" maine, joka eli esimiehensä suhteen "mitä haluaisit?" -periaatteen mukaan, tuli hänelle esteeksi.
Jos käytät yhtä, mustaa tai valkoista, maalia kuvaamaan kenen tahansa henkilön elämänpolkua, tarkoittaa sen tekemistä tasaiseksi ja yksiselitteiseksi. Isaac Brodsky ei ansainnut tätä ilmeisen lahjakkuutensa, ahkeruutensa ja energiansa vuoksi.
Suositeltava:
Mielenkiintoisia faktoja maalauksista. Maailman maalauksen mestariteoksia. Kuuluisten taiteilijoiden maalauksia
Monet laajan taiteentuntijoiden tuntemat maalaukset sisältävät viihdyttäviä historiallisia faktoja niiden luomisesta. Vincent van Goghin "Starry Night" (1889) on ekspressionismin huippu. Mutta kirjoittaja itse luokitteli sen erittäin epäonnistuneeksi teokseksi, koska hänen mielentilansa tuolloin ei ollut paras
Juri Bykovin elokuvat: luettelo kuuluisista maalauksista
Vuonna 1981 venäläinen näyttelijä, ohjaaja, säveltäjä ja käsikirjoittaja Juri Bykov syntyi Novomitsurinskin pikkukaupungissa. Nykyään hän on opiskellut VGIK:ssä, työskennellyt Moskovan taideteatterissa ja näytellyt monia rooleja ja kuvattu elokuvia. Lännessä venäläistä elokuvaa arvostetaan sen nerokkaasti välitetystä arjen masentuneisuudesta, ja juuri tätä Juri Bykovin elokuvat ovat täynnä. Hänen elokuvansa, vaikkakaan ei vaikuttava, mutta ansaitsee silti huomion
Aleksandro Shilovin maalauksia otsikoineen, kuvaukset maalauksista
Jos haluat ihailla kuuluisien ja tavallisten ihmisten muotokuvia, kiinnitä huomiota Aleksanteri Shilovin maalauksiin. Luodessaan toisen teoksen hän välittää siinä henkilön yksilöllisyyden, luonteen, tunnelman
"Punaisen hevosen kylpeminen". Petrov-Vodkin: kuvaus maalauksista. Maalaus "Punaisen hevosen kylpeminen"
Upea kuva avautuu katsojan eteen kankaalle pallomaisessa perspektiivissä, joka lumoaa pyöristetyillä viivoilla. Taiteilijan mukaan tällainen perspektiivikuva välittää tarkimmin ideologista patosia ihmisen roolista maailmankaikkeudessa
Adolf Hitler: maalauksia nimillä, valokuvia Hitlerin maalauksista
Tiedetään, että Hitler kiehtoi valokuvat, mutta hän oli vielä enemmän kiinnostunut maalaamisesta. Hänen kutsumuksensa oli kuvataide. Adolf rakasti mielettömästi piirtämistä