2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Aleksandri Vinitsky on suosittu kotimainen säveltäjä ja kitaristi. Hän on kuuluisa ainutlaatuisesta esitystyylistään ja alkuperäisestä ohjelmistostaan. Asiantuntijat kutsuvat hänen tyyliään kitaralla soitetuksi jazziksi. Vinnitskyä pidetään klassisen musiikkikoulun edustajana, kun taas hän yhdistää sen laajan valikoiman jazz-tyyleihin. Yksi hänen tärkeimmistä luovista piirteistään on kyky säilyttää sävellyksiensä jazz-yksityiskohdat läpi niiden soundin. Samalla katsojalla on vahva tunne, ettei yksi kitara soita, vaan kaksi, lisäksi niitä säestää kontrabasso. Tässä artikkelissa puhumme hänen elämäkertastaan ja luovasta urastaan.
Lapsuus ja nuoruus
Aleksandri Vinitski syntyi vuonna 1950. Hän syntyi Omskissa. Hänen vanhempansa rakastivat musiikkia, he juurruttivat tämän intohimon poikaansa. Jo teini-ikäinen, ja hän on vanhemman veljensä Victorin, artikkelimme sankarin, vahvan vaikutuksen alaisenaalkoi soittaa saksofonia. Kiinnostunut jazzmusiikista, hän oppi soittamaan trumpettia musiikkikoulussa.
Aleksanteri Vinitskylle tärkeä hetki oli päivä, jolloin hän otti isänsä kitaran käteensä. Jotenkin hän yritti soittaa siihen tuttua melodiaa, jonka jälkeen hän ei enää osannut sitä.
Aluksi Sasha oppi soittamaan kitaraa yksinään hallitessaan perustekniikat klassisen kitaran käsittelyssä nailonkielillä. Sitten hän liittyi tanssiryhmään, jossa hän alkoi esiintyä sähkökitaralla.
Luovan polun alussa
Aleksanteri tiesi lapsuudesta lähtien, että hän omistaisi elämänsä luovuudelle. Hän kuunteli musiikkia jatkuvasti, ei missannut yhtäkään merkittävää konserttia kaupungissa. Hän opiskeli nauhoituksista yrittäen toistaa improvisaatioita, joista hän piti, teemoja ja sointuja, joita kuuluisat muusikot ottivat. Hänen "opettajiaan" olivat etäältä Benson ja Pass, Montgomery ja Hall.
Myös Alexander Vinitsky sai inspiraationsa jazzpianisteista - Peterson, Brubeck, Garner, Evans, saksofonistit - Goetz, Desmond, Mulligan.
Koulun jälkeen artikkelimme sankari päättää mennä ammattikorkeakouluun. Hän ei kuitenkaan jätä musiikkitunteja. Lisäksi opiskelijavuosina niistä tulee entistä intensiivisempiä. Jatkuvasti klassista kitaraa soittava Aleksanteri Vinitski esittää tanssi- ja jazzkappaleita.
Ammattikorkeakoulussa hän johtaa instituutin kokoonpanoa, johon kuuluu laulu- ja instrumentaalikvartetti. kirjoittaa itsesovitukset yrittäen tehdä uudelleen jazz-melodioita klassiseen kitaraan. Yhdessä saksofonia soittavan vanhemman veljensä kanssa hän esiintyy suurilla jazzfestivaaleilla Sverdlovskissa ja Novosibirskissa.
Kitaran kanssa ilman eroa
Vuonna 1974 Aleksanteri Iosifovich Vinitsky kutsuttiin palvelemaan Neuvostoliiton asevoimiin. Täällä hän jatkaa taitojensa kehittämistä.
Artikkelimme sankari soittaa sotilasbändissä. Hän on erikoistunut klassiseen ja bassokitaraan.
Palattuaan siviilielämään hän astuu musiikkikouluun Sverdlovskiin. Alexander opiskelee nyt klassista kitaraa. Opiskeluvuosinaan hän ei vain keskeytä konserttitoimintaansa, vaan alkaa esiintyä entistä useammin. Hän perustaa kaupunkiin jazz- ja kitaraklubin, hänen musiikkiaan kuullaan jatkuvasti paikallisella radioasemalla ja tv-kanavilla.
Teatterinura
Vuonna 1980 kitaristi Aleksanteri Vinitski kutsuttiin töihin Omskin draamateatteriin musiikin johtajaksi. Hän viettää seuraavat viisi vuotta uransa luoden äänitehosteita ja musiikkikappaleita näytelmiin.
Tänä aikana hän onnistuu säveltämään musiikkia 7 esitykseen, yhteensä hän työskentelee yli 30 tuotannossa. Kyky hallita mahdollisimman laaja valikoima musiikkityylejä sekä hänen työnsä jatkuvasti muuttuva luonne tekevät hänestä monipuolisen muusikon.
Muutto Moskovaan
Vuonna 1985 tapahtuneesta Elena Kamburovan tuttavuudesta tulee tärkeä hänen uransa. Hän kutsuu hänet pääkaupunkiin aloittamaan yhteistyön ryhmänsä kanssa sovittajana ja kitaristina. Vinitsky päättää olla käyttämättä tätä mahdollisuutta.
On tärkeää, että hän ei vain työskentele Moskovassa, vaan jatkaa myös musiikillisen koulutuksensa parantamista. Tätä varten hän tuli Gnessin-akatemiaan vuonna 1986. Opiskelu lajiketaiteen tiedekunnassa.
Tänä aikana hän kiinnittää erityistä huomiota jazzin historiaan, jazz-sovituksiin ja harmoniaan. Samaan aikaan hän jatkaa klassisten teosten kitaransuorituksen hiomista.
Hän kirjoittaa sovituksia moniin kappaleisiinsa yhteistyössä Elena Kamburovan kanssa. Jotkut niistä sisältyvät laulajan albumiin "Let Silence Fall", jonka neuvostoliittolainen levy-yhtiö Melodiya julkaisi vuonna 1987.
Työskennellessään Kamburovan kanssa Aleksanteri Vinitskyn kitaran sävelet ovat kysyttyjä monissa tuon aikakauden teoksissa. Hän kirjoittaa myös jazz-tyylisiä konserttisävellyksiä Gershwinin, Jobimin, Zavinulan, Rogersin teemoista. Tämän seurauksena hän kehittää omaa kirjailijaohjelmaa, joka sisältää musiikkia eri jazz-tyyleistä.
Tekijäohjelma
Vuonna 1988 artikkelimme sankari esittelee sen ensimmäistä kertaa yleisölle klassisen kitaran festivaaleilla, jotka järjestetään Lublinissa Puolassa. Silloin nimi Aleksanteri Vinitsky tuli tunnetuksi ulkomaisille kuuntelijoille.
Samaan aikaantyössään artikkelimme sankari kiinnittää suurta huomiota kitaran sovittamiseen. Tärkeä piirre hänen työssään on rytmisen rakenteiden käyttö, jota hän käyttää melodisten linjojen ohella läpi sävellyksen. Vinitsky tunnistetaan myös teoksilleen ominaisesta "kävelevästä" bassosta. Samalla hänen peukalonsa toimii kontrabassona, ja loput korvaavat koko orkesterin muusikot.
Aleksandro Vinitsky pyrkii kirjoittajiensa kitarateoksissa aina ylläpitämään jatkuvaa pulsaatiota sekä melodisia linjoja. Tämän seurauksena hänen kitaramelodiansa kuulostavat kokonaiselta muusikkotriolta.
Hän kehittää oman ainutlaatuisen tyylinsä. Asiantuntijat huomauttavat, että sen toteuttaminen vaatii vakavaa klassista musiikkikoulua, laajaa jazzmusiikin tuntemusta ja poikkeuksellista soittimen hallintaa. Vinitsky esiintyy säännöllisesti jazzfestivaaleilla ilahduttaen yleisöä sooloesityksillään. Hänen työhönsä tutustutaan suurissa kilpailuissa Jekaterinburgissa, Petroskoissa, Kiovassa, Donetskissa, Voronezhissa.
Soloalbumi
Vuonna 1991 Aleksanteri Vinitskyn sävelet muodostavat perustan hänen sooloalbumilleen "Green Quiet Light", jonka julkaisee äänitysstudio "Melody". Se sisältää sellaisia hänen tunnettuja teoksiaan kuin "Odotan uutisia", "Time Travel", "Metamorphoses", sävellys "Green Quiet Light",joka antoi albumin nimen. Lisäksi levyllä oli hänen sovituksensa Bonfatin, Jobimin, Almeidan kappaleen melodioista.
Vuonna 1993 Vinitski lähti maasta hetkeksi. Aluksi hän asuu Szczecinissä Puolassa, missä hän työskentelee paikallisessa nuorisokulttuurikeskuksessa. Sitten hän muuttaa Krakovaan. Puolassa artikkelimme sankari opettaa, esiintyy ja säveltää aktiivisesti.
Tallentaa soolokonserttinsa paikalliseen televisioon, joka lähetetään sitten toistuvasti. Esiintymisen jälkeen yhdellä ulkomaisista festivaaleista Vinitsky tulee ranskalaisen musiikkikustantajan LEMOINEn tietoon, jonka kanssa Alexander allekirjoittaa henkilökohtaisen sopimuksen. Vuonna 1995 kaksi hänen albumiaan julkaistiin Ranskassa kerralla. Heidän nimensä voidaan kääntää venäjäksi "Matilla jazziin" ja "Yksinäinen ääni".
Työtä Krakovassa
Vuonna 1996 kaksi hänen sooloäänikasettistaan julkaistiin Krakovassa. Niillä hän esittää sävellyksiä omasta sävellyksestään viime vuosina. Hieman myöhemmin toinen Krakovan kustantamo julkaisi neljä muuta hänen teostaan. Niitä ovat muun muassa "Joululaulut kahdelle ja kolmelle kitaralle" ja "Sovitukset kitaralle Straussin, Schubertin ja Beethovenin teoksista".
Tässä puolalaisessa kaupungissa Alexander esiintyy säännöllisesti paikallisessa suositussa jazzklubissa "U Muniak", jossa hänestä tulee pian todellinen tähti. Hän antaa säännöllisesti mestarikursseja ja soolokonsertteja, on arvostetun Krakova-musikaalin tuomaristossa.festivaali.
Paluu Venäjälle
Vietettyään useita vuosia ulkomailla Vinitski palasi Moskovaan vuonna 1996. Hän esiintyy edelleen festivaaleilla, antaa soolokonsertteja, kirjoittaa omaa musiikkiaan.
Samana vuonna tapahtuu hänen musiikillisen uransa tärkeä tapahtuma. Belgialainen kustantamo julkaisee hänen jazzsarjansa lapsille "Carousel".
Vuonna 1997 Alexanderin soololevy syntyi Ranskassa sävellyksillä, jotka hän esittää yksinomaan kitaralla. Tämä albumi sisältää paitsi hänen kirjailijansa teoksia, myös sovituksia Bonffin, Jobimin, Bairdin ja Gilberton teoksista. Samaan aikaan Israelissa julkaistiin hänen albuminsa "Yellow Camel", joka julkaistiin uudelleen Moskovassa kolme vuotta myöhemmin.
Seuraavat hänen yhteinen albuminsa saksofonisti Oleg Kireevin kanssa, musiikkikokoelmat "Jazz Preludes and Blues" ja "Jazz Exercises and Etudes". Kokoelma "Children's Jazz Album" julkaistaan, josta tulee tärkeä osa hänen jazzmusiikin kitaralla soittamista käsitteleviä seminaareja. Vinitsky luennoi tästä aiheesta Venäjällä ja ulkomailla.
Muusikon myöhempien albumien joukossa on huomioitava levyt "5 sävellystä juutalaisaiheisella teemalla", "Jazz Aria", "Suite in Jazz Style".
Opetustoiminta
Viime vuosina Vinitsky keskittyi opettamiseen. Hän luennoi Gnessin-akatemiassa klassisen kitaran luokassa.
Opetti jonkin aikaa Viron Tartossajärjestelytaitoa. Hänen vuotuiset mestarikurssinsa ja seminaarinsa houkuttelevat säännöllisesti suuren määrän kuuntelijoita.
Lisäksi hänellä on useita omia ohjelmia, joita monet opiskelijat ympäri maailmaa ovat käyttäneet useiden vuosien ajan.
Suositeltava:
Aleksandri Valeryanovitš Peskov, parodisti: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, luovuus
"Parodioiden kuningas" - media myönsi tämän tittelin Aleksanteri Peskoville. Tämä on itse asiassa erittäin lahjakas henkilö, joka osaa muuttua muutamassa minuutissa, parodioimalla paitsi äänen, myös kuuluisien laulajien ja laulajien liikkeet ja eleet. Henkilö, joka soittaa virheettömästi Edith Piafia ja Liza Minnelliä, Edita Piekhaa ja Elena Vaengaa, Valeri Leontievia ja Garik Sukachevia. Samalla hän kutsuu toimintaansa "synkrobuffonadeksi". Tämän erinomaisen henkilön työtä käsitellään artikkelissa
Aleksandri Radishchev - kirjailija, runoilija: elämäkerta, luovuus
Venäjällä on aina ollut monia ihania poikia. Heihin kuuluu myös Radishchev Alexander Nikolaevich. Hänen työnsä merkitystä tuleville sukupolville on vaikea yliarvioida. Häntä pidetään ensimmäisenä vallankumouksellisena kirjailijana. Hän todella vaati, että maaorjuuden poistaminen ja oikeudenmukaisen yhteiskunnan rakentaminen voidaan saavuttaa vain vallankumouksella, mutta ei nyt, vaan vuosisatojen kuluttua
Aleksandri Aleksandrovitš Kiselev: elämäkerta ja luovuus
Taiteilija Aleksandr Aleksandrovitš Kiselevin (1838 - 1911) teokset ovat Venäjän maisemamaalauksen parhaita esimerkkejä. Kiselevillä oli poikkeuksellisen kova työ ja halu kehittyä, aikalaisensa arvostivat hänet maisemamaalarina, opettajana ja taidetyöntekijänä
Aleksandri Jakovlevich Rosenbaum: elämäkerta, syntymäaika ja -paikka, albumit, luovuus, henkilökohtainen elämä, mielenkiintoisia faktoja ja tarinoita elämästä
Aleksandri Jakovlevich Rosenbaum on ikoninen hahmo venäläisessä show-liiketoiminnassa, Neuvostoliiton jälkeisenä aikana fanit panivat hänet merkille useiden rikollisen genren kappaleiden kirjoittajana ja esittäjänä, nyt hänet tunnetaan parhaiten bardina. Itse kirjoittama ja esittämä musiikki ja sanat
Duke Ellington: elämäkerta, syntymäaika ja -paikka, henkilökohtainen elämä, mielenkiintoisia faktoja, luovuus, jazzmusiikki, esitys ja ohjelmisto
Jazzsäveltäjä, oman bigbändinsä päällikkö, monien jazzstandardien luetteloihin myöhemmin sisällytettyjen sävellysten kirjoittaja, Duke Ellington on yksi niistä ihmisistä, jotka muuttivat jazzin viihdemusiikista yhdeksi korkeista taiteista
