Apollo Belvedere - muinaisen Hellaksen taiteen symboli

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Valitettavasti hyvin harvat alkuperäiskappaleet antiikin Kreikan veistoksesta ovat säilyneet tähän päivään asti. Jopa Apollo Belvedere, jota monet taidehistorioitsijat pitävät antiikin kulttuurin huippuna, on säilynyt vain roomalaisessa marmorikopiossa. Asia on, että kristinuskon kynnyksellä, barbaarien hyökkäysten aikakaudella sekä varhaiskeskiajalla lähes kaikki antiikin kreikkalaisten mestareiden pronssiset patsaat sulatettiin armottomasti. Kukaan ei näinä pimeinä aikoina ajatellut huolehtivansa ihmiskunnan kulttuuriperinnöstä.

Muinaisten kulttijumalien ja mytologisten sankareiden marmorikuvia putosivat myös jalustoiltaan, ja jalokiveä, josta ne tehtiin, käytettiin usein kalkin polttamiseen. Aleksanteri Suuren hallituskaudella Leohar oli hänen hoviveistäjänsä. Taidetutkijat pitävät Apollo Belvederea tarkana kopiona tämän mestarin pronssisesta alkuperäiskappaleesta. Myöhään klassisen kreikkalaisen koulukunnan akateemisen suunnan edustajan Leocharin työn kukoistusaika osui 350-320 eKr. e. Noin Apollo Belvedere -patsas kuuluu samaan ajanjaksoon, mikä antoi tutkijoille mahdollisuuden esittää hypoteesi Leocharin kirjoittajuudesta. Nyt, kaksikymmentäviisi vuosisataa myöhemmin, on tuskin mahdollista vahvistaa totuutta varmasti.

Apollo Belvederen patsas löydettiin renessanssin aikana (1500-luvulla) kardinaali Giuliano della Roveren hallussa Anziosta. Hän nousi hengelliselle katoliselle v altaistuimelle ja hyväksyi paavin arvon ja määräsi tämän suuren luomuksen. asennettava Ottogon-pihan kunniapaikalle Vatikaanin Belvederen palatsissa. Siitä veistoksen nimi. Tämä paikka on kuuluisa myös siitä, että siellä oli tuolloin monia parhaita helmiä paavin kokoelmasta suuria antiikkitaideteoksia. Apollo Belvedere esiintyi rinnakkain Laocoönin, Herkuleen vartalon, Ariadne Abandonedin ja muiden menneisyyden loistavien mestareiden yhtä kuuluisien luomusten kanssa.

Myös asenteiden kehitys Leoharan veistosta kohtaan (oletettavasti) taidekriitikkojen, tiedemiesten ja historioitsijoiden piireissä on utelias. Apollo Belvederea pidettiin pitkään arvokkaana mestariteoksena, muinaisen taiteen huippuna, apoteoosina ja huipentumana. Se tunnustettiin yksimielisesti esteettisesti täydelliseksi. Ja kuten usein tapahtuu, erittäin säälittävät ja ylevät ylistykset joutuivat lopulta täysin päinvastaiseen reaktioon. Mitä pidemmälle tutkitaan erilaisten luomuksiaantiikin mestarit ja mitä enemmän muinaisten sivilisaatioiden kulttuurimonumentteja ilmestyi, sitä hillitymmiksi Apollo Belvederen arvioista tuli.

Erilaiset kriitikot ja taidetutkijat alkoivat yhtäkkiä löytää hänestä mahtipontisia ja tyylikkäitä piirteitä. Ja jotkut jopa huomasivat paljon liiallista vaatimattomuutta, patoosia ja geometrisia virheitä. Sitä vastoin tätä teosta voidaan turvallisesti kutsua erinomaiseksi plastisten ansioiden, linjojen eleganssin ja kirjoittajan ajatuksen lennon suhteen. Apollon hahmossa ja kulutuspinnassa yhdistyvät voima ja suloisuus, tuhoutumaton energia ilmavaan keveyteen. Painottomasti kävellessä maan taivaanvahvuuden päällä, hän näyttää olevan lentotilassa. Lisäksi kaikki tämän muusien herran liikkeet, jotka kirjailija on esittänyt loistavasti staattisena jäätyneenä hahmona, eivät ole keskittyneet yhteen suuntaan, vaan eroavat ikään kuin auringon säteet eri suuntiin.

Tällaisen kylmään marmoriin tai pronssiin vangitun vaikutelman saavuttamiseksi kuvanveistäjällä täytyi olla paitsi hienostunutta ammattitaitoa, myös aidon nerouden kipinä. On kuitenkin tunnustettava, että Apollo Belvederessä on liian ilmeinen laskelma, jotta se voisi antaa ajattelejaan juuri tällaisen vaikutelman. Veistos vaatii itsepintaisesti ihailemaan sen kauneutta ja piirteiden suloisuutta. Ja klassisen antiikin taiteen parhaat esimerkit eivät julista ansioitaan julkisesti. Ne ovat kauniita näyttämättä. Siksi Apollo Belvedere kätkee niin monia alkuperänsä salaisuuksia ja herättää enemmän kysymyksiä kuin vastaa.

Epäilemättävain yksi asia: tämä veistos on ehkä merkittävin esimerkki antiikin taiteesta. Ja varmasti yksi salaperäisimmistä.