Yakobsonin balettiteatteri

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Kaukaista vuotta 1966 leimasi sellainen kirkas tapahtuma Venäjän balettitaiteessa ja kulttuurielämässä kuin ainutlaatuisen ja ainutlaatuisen balettiteatterin - nykyisen Pietarin v altion balettiteatterin - luominen. L. Jacobson. Ensimmäistä kertaa teatteritaiteen historiassa balettiryhmä erosi oopperayhtyeestä ja on edelleen olemassa.

Teatterin historiasta

Neuvostoliiton kansantaiteilija Pjotr Gusev johti balettiryhmää ensimmäiset kolme vuotta, minkä jälkeen teatteria johti RSFSR:n kunniatyöntekijä, erinomainen koreografi Leonid Yakobson. Paljon on muuttunut hänen saapumisensa myötä: ryhmän kokoonpano päivitettiin ja joukkue sai uuden nimen. Jacobson Ballet Theatre alkoi kantaa nimeä "Choreographic Miniatures" ja se sijaitsi matalassa ja pienessä huoneessa pohjakerroksessa. Ryhmä koostui pääasiassa vierailevista taiteilijoista, jotka olivat yleisölle tuntemattomia ja jotka ovat saaneet balettitaiteen koulutuksen kaukana maan parhaista kouluista.

Kohtaloartisti

Kun Jacobson seurasi luovaa polkuaan, hän tunsi aina viranomaisten vastustusta ja hylkäämistä. Koko elämänsä ajatukseen panostettuaan hän ei lakannut yrittämästä todistaa, että klassisen baletin ja sen hyväksyttyjen kaanonien ja normien lisäksi on olemassa muita ekspressiivisen taiteen ilmaisumuotoja. Akateemisuuden kannattajat pelkäsivät, että Yakobsonin vapaa-ajattelu ja innovatiivinen lähestymistapa voisi horjuttaa vuosien varrella kehittyneitä klassisia perustuksia, ja siksi kaikki hänen toimintansa tapahtui muuttumattoman kamppailun taustalla huolimatta yleisön täydellisestä tunnustuksesta ja rakkaudesta. taiteilijat. Hänen teoksensa vastustajat eivät voineet antaa hänen vapaan fantasiansa tunkeutua ja juurtua klassiseen balettiin.

Yakobson vaali pitkään toiveita kiertueelle: hän halusi esitellä teoksiaan maailmalle, mutta näiden suunnitelmien ei ollut tarkoitus toteutua pitkään aikaan. Neuvostoliitossa viranomaisten ikeessä olemassa oleva Yakobsonin baletti sai mahdollisuuden ylittää RSFSR:n raja vasta vuosia myöhemmin ja silloinkin vain matkalle johonkin liittotasavav altaan. George Balanchinen aikalainen Jacobson ei ollut yhtä loistava kuin hän, ja ehkä jopa enemmän, koska toisin kuin Balanchine, hän eli ja työskenteli huolimatta monista olosuhteista, jotka pimensivät hänen luovaa polkuaan.

Mestariteosten synty

Teos, joka tapahtui jatkuvassa ristiriidassa virkamiesten kanssa ja riita-asioissa esitysten esittämisoikeudesta toimeksiantojen kanssa, oli sietämätön niin loistavalle taiteilijalle kuin Yakobson. Hänen luomansa baletti oli todella ainutlaatuinen. Jacobson improvisoi usein työskennellessään. Tuntemalla musiikin hienovaraisesti hän ilmeni helposti liikkeeksi jokaisen säveltäjän kynästä tulevan musiikkilauseen. Hänelle ei ollut suljettuja, saavuttamattomia aiheita ja teoksia, joita hän ei voinut ottaa ja joita hän ei voinut esittää tanssisketseissään. Hän rakasti luomuksiaan vilpittömästi ja loi ne aina tietylle esiintyjälle, ottaen huomioon hänen yksilöllisyytensä ja paljastaen siten lahjakkuuden kuilun jopa tavallisimmissa tanssijoissa, jotka eivät käyneet klassista koulua. Hänen koreografiansa pystyi muuttamaan musiikkikuvien esiintyjät näyttämön tähdiksi, joiden menestystä eivät pystyneet toistamaan edes kokeneimmat balettitanssijat. Jacobson oli aina vaativa itselleen ja esiintyjilleen, ei ymmärtänyt eikä sallinut minkäänlaista hemmottelua tai työtä ilman täydellistä omistautumista ja uutteruutta.

Baletti elämän ilmentymänä

Jacobsonin baletilla oli omat ainutlaatuiset piirteensä. Esimerkiksi hänen koreografiansa merkitsi liikettä jokaiseen uuteen musiikilliseen soundiin, mikä vaati taiteilijoilta huomattavaa työtä ja taitoa, jotka joutuivat reagoimaan epätavallisen nopeasti melodian muutokseen ja ylläpitämään nopeaa tanssitahtia. Jacobson pohti tanssijan jokaista elettä ja asentoa äärimmäisen huolellisesti, veistoi maalauksiaan harjoituksissa suoraan lavalla ja puhalsi niihin elämää, jota hänen seuraajansa eivät vieläkään pysty kunnolla toistamaan. Yksi Jacobsonin parhaista tuotannoista voidaan katsoa sellaisille teoksille kuin "Häätautokadulla", "Rodin", "Spartacus", "Bug".

Jatkuvuus

Maestron kuoleman jälkeen, vuonna 1976, Yakobsonin baletin hallintaan siirtyi Askold Makarov, Neuvostoliiton kansantaiteilija, Neuvostoliiton v altionpalkinnon saaja. Ennen se oli yksi taiteilijoista, joka esitti pääosat Jacobsonin miniatyyreissä. Makarov johti balettiryhmää yli kaksikymmentä vuotta säilyttäen erinomaisen edeltäjänsä perinteitä ja muistoa, mutta juuri tänä aikana teatterin ohjelmisto elvytettiin ensimmäisillä klassisilla tuotantoilla: Joutsenlampi ja Giselle. Yakobsonin baletin taiteellinen johtaja vaihtui myöhemmin vielä kahdesti: vuonna 2001 se oli Juri Petukhov ja vuodesta 2011 Andrian Fadeev. Yakobsonin baletin ideologinen suunta on muuttunut merkittävästi tähän mennessä. Nyt teatterilla on edessään kolme tavoitetta, joita ei ollut sen perustajan ja inspiraation aikana, ja nämä tavoitteet ovat Yakobsonin taiteellisen perinnön ylläpitäminen, ryhmän ohjelmiston laajentaminen ja harmoninen esittely klassiseen balettiin.

Klassikoihin vetoaminen

Akateemisen baletin tunnetut mestariteokset eivät ole nyt jätetty huomiotta Yakobson-teatterissa. Kaikkialla maailmassa suositusta baletista "Swan Lake" on tullut todellinen helmi useissa ryhmän tuotannossa. Uuden esityksen ensi-ilta oli kesäkuussa 2015. Lahjakas teatterisuunnittelija Vjatšeslav Okunev työskenteli uuden kirkkaan lavasuunnittelun parissa. Antaa takaisinkunnianosoituksena venäläiselle klassiselle balettitaiteelle, se otti tämän teoksen esille esittäen sen alkuperäistä läheisenä versiona: baletti on asetettu Pjotr Iljitš Tšaikovskin musiikkiin, ja siinä on säilytetty myös Marius Petipan koreografia, mutta osa siitä innovaatiosta, joka on aina ollut ominaista Yakobsonin baletille. "Swan Lake" on päivitetty versio akateemisesta teoksesta.

Teatterin historian parhaat tuotannot

Rodinin veistosten innoittamana Jacobson loi monia koreografisia maalauksia, kuten "Minotaurus ja nymfi", "Ikuinen idoli", "Suudelma", "Epätoivo", "Paolo ja Francesca", " Ikuinen kevät", ja jotkut heistä joutuivat sittemmin Neuvostoliiton sensuurin kimppuun. Maestro ja hänen taiteilijansa joutuivat kirjaimellisesti kysymään lupaa näyttääkseen numeronsa. Jacobsonin genre-miniatyyrit ovat täynnä erityistä eloisuutta ja ilmeisyyttä: "Snow Maiden", "Village Don Juan", "Wienin valssi", "Baba Yaga" - tätä luetteloa voidaan jatkaa, koska se oli täynnä nerokkaan mielikuvitusta. artist.

Jacobsonin "Swan" ansaitsee erityismaininnan - hänen säveltämä musiikillinen miniatyyri Camille Saint-Saensin kuuluisan teoksen motiivin pohj alta. Siinä mustaan pukeutunut balerina esiintyy joutsenena, joka suorittaa osansa hyvin epätavallisella tavalla.