Opekushin Aleksandr Mihailovitš, venäläinen kuvanveistäjä: elämäkerta, teoksia

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Maailmasta löytyy monia monumentteja, jotka eivät vain hämmästytä mielikuvitusta loistollaan, terävillä linjoillaan, vaan auttavat myös jäljittämään kuvanveistotaiteen kehitystä vuosisatojen aikana. Mutta mitä me tiedämme niistä ihmisistä, jotka luovat näitä monumentteja ja panevat osan sielustaan suosikkiliiketoimintaansa?

Tässä artikkelissa muistamme kuuluisan venäläisen kuvanveistäjän. Opekushin Alexander Mikhailovich - kuka hän on, minkä panoksen hän antoi maailmantaiteeseen ja mistä teoksista hän tuli tunnetuksi?

Biografia

Syntynyt A. M. Opekushin 28. marraskuuta 1838 (muiden lähteiden mukaan 1833) pienessä Volgan kylässä Svechkinossa (Jaroslavlin maakunta). Hän tuli talonpoikaperheestä. Hänen isänsä oli maanomistajan Jekaterina Olkhinan orja, taitava itseoppinut kuvanveistäjä.

Opekushin osoitti lapsuudesta lähtien taiteellista lahjakkuutta ja makua, ja hän lähestyi yksinkertaisia talonpojan tehtäviä luovasti. Hänvalmistui menestyksekkäästi kyläkoulusta. Pojan lahjakkuuteen oli vaikea olla kiinnittämättä huomiota, joten isä, joka oli usein Pietarin emäntätehtävässä, päätti lähettää pojan opiskelemaan. Saatuaan E. Olkhinan suostumuksen nuori Opekushin 12-vuotiaana meni Imperiumin taiteilijoiden kannustusseuran piirustuskouluun.

Koulutus

Opiskelu Pietarissa oli helppoa. Ja määrätyn kolmen vuoden sijasta hän vietti vain kaksi. OLEN. Opekushin osoitti opintojensa aikana erinomaisia kykyjä ja voitti kuuluisien taiteilijoiden ja professorien sydämet. Yksi heistä oli tanskalainen kuvanveistäjä David Jensen. Valmistuttuaan piirustuskoulusta hän kutsui Opekushinin työpajaansa freelance-veistäjäksi.

Nuoren kuvanveistäjän jatkokoulutus ja ura olivat mahdottomia, koska asiakirjojen mukaan hän oli edelleen maaorja. Ongelman ratkaisemiseksi Opekushin tarvitsi rahaa lunnaille - 500 ruplaa. Tätä varten hän työskenteli kovasti, suoritti lisätilauksia ja sai palkkaa.

Voimakas henkinen stressi, päivittäinen opiskelu, jatkuva unen puute ja aliravitsemus heikensivät Opekushinin kehoa merkittävästi, ja hän sairastui vakavasti. Vain ystävien hoito akatemiassa ja nuori ikä auttoivat voittamaan taudin. Ja vuonna 1859 Opekushin allekirjoitettiin vapaaksi. Nyt hän sai vapaasti jatkaa luovaa polkuaan haluamallaan tavalla ja missä halusi.

Imperial Academy of Artsista on tullut uusi alma mater. Samaan aikaan nuori kuvanveistäjä jatkoi vierailua Jensenin työpajassa ja voitti ahkerasti yhden parhaiden venäläisten tittelin.kuvanveistäjät.

Perhe

Vuonna 1861 Aleksanteri Mihailovitš meni naimisiin. Valitettavasti lähteet eivät tarjoa tarkkoja tietoja hänen vaimostaan ja lapsistaan. Tiedetään vain, että Opekushinilla oli suuri perhe, useita tyttäriä. Säännölliset tulot koristeveistosten luomisesta auttoivat häntä tukemaan.

Opekushin Aleksanteri Mihailovitš oli syvästi uskonnollinen henkilö ja vankkumaton monarkisti. Hänen työtään arvostettiin suuresti keisarillisessa perheessä. Vaikeana aikana Venäjällä jo kuuluisan venäläisen kuvanveistäjän perhe kerjäsi ja näki nälkää. Hän muutti v altion kustannuksella vallankumouksellisesta Pietarista (silloin Petrogradista) Opekushinin kotimaakuntaan. Ja myöhemmin Rybnitsyssä hän sai talon ilmaiseen käyttöön. Aleksanteri Mihailovitš oli pitkällä eikä enää harjoittanut suosikkikäsityötään. Koulutuksen kansankomissaariaatti myönsi kuitenkin hänen perheelleen akateemiset annokset.

Vuonna 1923 Opekushin sairastui keuhkokuumeeseen ja kuoli. Hänet haudattiin samaan Rybnitsan kylään, Vapahtajan kirkon viereen, jossa hänet kastettiin. Puoli vuosisataa myöhemmin kuvanveistäjän haudalle ilmestyi vaatimaton hautakivi. Ja vuonna 2012 Opekushinin työn tuntematon ihailija myönsi rahaa graniittihautakiveen, jossa oli merkintä: "Suurelle kuvanveistäjälle kiitollisista jälkeläisistä."

Uran alku

Opekushin Aleksanteri Mihailovitš aloitti työnsä varhain taiteilijana ja kuvanveistäjänä. 17-vuotiaana hän oli luonut lahjakkaan mestarin auktoriteetin. Hänen kohtalonsa käännekohta oli kuitenkin vuosi 1862. Bareljeefista "Enkelit julistamassa Kristuksen syntymää paimenille" tulieräänlainen lähtökohta suuressa taiteessa nuorelle kuvanveistäjälle.

Pian hänet huomasi kuuluisa taiteilija Mihail Mikeshin ja tarjoutui osallistumaan Novgorodin "Venäjän vuosituhat" -monumentin luomiseen - tuolloin laajamittaiseen projektiin. Tietysti yhteistyö Mikeshinin kanssa vaikutti vakavasti Opekushiniin. Samalla se kuitenkin painoi kuvanveistäjää. Nuoren kuvanveistäjän tyyli muodostui suurelta osin venäläisen realistisen kuvanveistäjä Mark Antokolskin työn vaikutuksesta, erityisesti hänen Ivan Julman ja Pietari I:n patsaista.

Toimii

Opekushin on luonut kymmeniä mestariteoksia uransa aikana. Joistakin heistä venäläinen kuvanveistäjä sai palkintoja ja nimikkeitä. Mutta valitettavasti suuri osa monumenteista purettiin vallankumouksen aikana. Tällainen oli esimerkiksi Aleksanteri II:n muistomerkki. Se avattiin vuonna 1898. Pronssinen monumentti seisoi lähellä Kremlin eteläistä muuria.

Opekushin tuli laaj alti tunnetuksi Pariisin maailmannäyttelyssä esitellyistä teoksistaan. Näihin kuuluu historiallisia kohtauksia kuvaava jahdattu lautanen, joka on valmistettu mestarin mallin mukaan.

On mahdotonta kiistää Opekushin Aleksander Mihailovitšin v altavaa panosta Venäjän ja maailman kuvanveiston kehitykseen. Hänen veistoksiaan erottaa yksinkertainen, hillitty, mutta samalla syvästi yksilöllinen toteutustapa. Teosluettelo sisältää monumentteja kuuluisille runoilijoille A. S. Pushkin ja M. Yu. Lermontov, luonnontieteilijä Karl von Baer ja amiraali Greig, kreivitär Shuvalovan rintakuva jaTsarevitš Nikolai Aleksandrovitš.

Kriitikot pitävät kuvanveistäjän myöhempää työtä kuitenkin vähemmän onnistuneena ja ilmeikkäänä. Esimerkiksi aikalaiset eivät arvostaneet suuresti keisari Aleksanteri III:n muistomerkkiä.

Pietari I:n patsas

Opekushin rakasti työskennellä kuuluisien historiallisten henkilöiden muotokuvaveistoksen parissa. Erityisen onnistunut oli hänen Pietari I:lle omistettu teoksensa. Patsas kuvaa kuningasta istumassa tuolilla univormussa ja saappaissa.

Veistäjä onnistui hämmästyttävästi vangitsemaan Pietari Suuren luonteen impulsiivisuuden ja liikkuvuuden. Kuten jo mainittiin, tämä ei kuitenkaan ole kaukana ainoa mestarin luoma muotokuvamestariteos.

Pushkinin muistomerkki

Yksi Opekushinin merkittävimmistä teoksista on Puškinin muistomerkki. Kuvanveistäjä aloitti sen luomisen vuonna 1872 luopumalla kaikista muista projekteista. Monumentin luonnoksen laatiminen kesti kolme pitkää vuotta. Tätä varten mestarin piti tutkia yli tusina muotokuvaa runoilijasta ja hänen työstään. Opekushinin ehdokkuuden hyväksymisen jälkeen vuonna 1875 hän ryhtyi toteuttamaan luonnosta. Kuvanveistäjä otti avustajakseen arkkitehti I. Bogomolovin.

Vain viisi vuotta myöhemmin kaikki työ saatiin päätökseen. Ja 6. kesäkuuta 1880 avattiin virallisesti muistomerkki suurelle venäläiselle runoilijalle A. S.:lle Tverskoy-bulevardilla Moskovassa. Pushkin. Pronssinen monumentti seisoi majesteettisesti jalustalla ja herätti välittömästi joukkoinnostusta kaupunkilaisten keskuudessa.

Ja tänään venäläinen runoilija pronssisessa esityksessä seisoo mietteliäänä yhdellä pääkaupungin pääkaduistatyylikäs mekkotakki, jonka päälle on heitetty leveälierinen viitta. Hänen asennossaan tuntee keveyttä, eloisuutta. Pieni pään kallistus ja Pushkinin katse ilmaisevat inspiraatiota ja jaloa majesteettia.

Opekushin itse piti Puškinin muistomerkkiä yhtenä vakavimmista ja mahtavimmista teoksista, jonka toteuttamiseen hän ei panosti vain aikaansa ja vaivansa, vaan myös osan sielustaan, rakkautta runolliseen taiteeseen.

Lermontovin muistomerkki

Vuonna 1889 hän siirtyi toisen kuuluisan venäläisen runoilijan työhön ja pystytti Lermontoville muistomerkin Pjatigorskiin. Hänen sävellyksensä vangitsee osittain runoilijan - Kaukasuksen - inspiraation lähteen ja loputtomat ajatukset.

Katsomalla monumentaalista Lermontovia huomaat tahattomasti ajattelevasi, että runoilija istuutui pienen vaeltamisen jälkeen kalliolle ja ihailee vuorten lumivalkoisia lippiksiä päätään kumartaen. Hänen katseensa ilmaisee syvää pohdiskelua ja inspiraatiota. Jotkut kuvanveiston ystävät kokivat, että Lermontovin muistomerkki vangitsi runoilijan melko surullisena ja rumana terävin piirtein. Hänen muotokuvansa puhuvat enemmän pehmeydestä. Tämä taiteilijan yksilöllinen luomus ja käsitys jäi kuitenkin kaupungin koristeeksi.

Muravjov-Amurskin muistomerkki

Vallankumousta edeltävän Venäjän ja Opekushinin työn suurin rakennus (16 metriä korkea) oli Itä-Siperian kuvernöörin kreivi Muravjov-Amurskyn muistomerkki. Hänen kuolemansa jälkeen vuonna 1881 keisari Aleksanteri III päätti säilyttää läheisen työtoverinsa muiston. Siksi hän julisti vuonna 1886 kilpailunkuvanveistäjät. Heidän joukossaan oli "kultainen kolminaisuus" Mikeshin, Antokolsky ja Opekushin.

Aleksanteri Mihailovitšin projekti tunnustettiin parhaaksi. Muistomerkin laskeminen tapahtui vuonna 1888, ja kolme vuotta myöhemmin se avattiin virallisesti Habarovskissa ja asennettiin Habarovskin kalliolle. Kreivin hahmo kohotti jalustalla, hänen katseensa oli suunnattu Kiinaan. Jalusta oli koristeltu viidellä muistolaatalla, joissa oli upseerien ja siviilien nimet, jotka osallistuivat aktiivisesti Amurin alueen liittämiseen Venäjään. Vuonna 1925 "monumenttiasetuksen" yhteydessä muistomerkki kuitenkin purettiin ja luovutettiin paikallishistorian museolle ja leikattiin myöhemmin metalliromuksi.

Koristeellinen veistos

Dekoratiivisella veistoksella oli erityinen paikka Opekushinin teoksissa. Hän oli hänen väsymättömän huomionsa, parannusten ja päätulon kohteena. Hänen ansiostaan Aleksanteri Mihailovitš tunnustettiin lahjakkaaksi mallintekijäksi jo nuorena.

Pietarissa sijaitsevan Katariina II:n muistomerkin bareljeefien ja kuuluisan seitsemän hahmon taitavan toteutuksen jälkeen Opekushin sai tehtäväkseen koristella kuninkaalliset ovet ylösnousemuskatedraalin ikonostaasia varten. Ja hän teki sen mestarillisesti.

Muotokuvanveistäjän luomat muotokuvat osoittivat realistista lähestymistapaa yksilöllisten piirteiden hienovaraisesti. Muissa kirjailijan koristeveistoteoksissa taidehistorioitsijat korostavat kuvien taiteellista ilmeisyyttä sekä linjojen eleganssia ja pehmeyttä.

Palkinnot ja tittelit

• Harjoittelun aikana sisäänKeisarillinen taideakatemia Opekushin Aleksanteri Mihailovitš sai ensimmäisen palkintonsa - hopeamitalin - upeasta bareljeefin esityksestä raamatullisesta aiheesta.
• Vuonna 1864 kuvanveistäjä sai ei-luokan taiteilijan tittelin patsaiden "Belisarius" ja "Cupid and Psyche" luonnoksista. Viisi vuotta myöhemmin hänet ylennettiin tästä arvosta luokkataiteilija 2. asteen, ja vielä myöhemmin hän sai 1. tutkinnon.
• Merkittävin saavutus oli akateemikon arvonimi, joka Opekushin myönnettiin vuonna 1872. Keisarillinen taideakatemia sisällytti hänet akateemiseen henkilökuntaan hänen ansioidensa ja merkittävien v altion muotoisten teosten ansiosta: Tsarevitšin rintakuva ja Pietari Suuren patsas.
• Samana vuonna Luonnontieteiden ystävien seura myönsi Aleksanteri Mihailovitšille suuren kultamitalin useista temaattisista teoksista.
• Opekushinin voitot olivat myös kansainvälisellä tasolla. Yksi suurimmista saavutuksista oli ensimmäinen palkinto, jonka hän sai Virossa, Tarton kaupungissa (silloin Dorpatissa) Karl Baerin muistomerkin luomisesta. Opekushinin ohella tähän kilpailuun osallistui kuvanveistäjiä Euroopasta ja Amerikasta.

Mielenkiintoisia faktoja

• Vuonna 1978 kuvanveistäjän muistoksi (hänen 140-vuotissyntymäpäivänä) julkaistiin kuvitettu (taiteellinen) kirjekuori, jonka etupuolella oli hänen muotokuvansa.
• Vuonna 1986 tähtitieteilijä Ljudmila Tšernykh löysi asteroidin, jonka hän nimesi venäläisen kuvanveistäjän mukaan.
• Vuodesta 1993 lähtien Opekushin Jaroslavl -palkinto on jaettu vuosittain merkittäville kulttuurihenkilöille.
• Vuonna 2013Olga Davydova julkaisi kirjan kuvanveistäjän elämästä ja työstä. Muuten, kirjoittaja julkaisi esseitä Opekushinista useita kertoja. Tämä kirja sisältää kuvauksen suuren mestarin elämän ja teosten merkittävimmistä ajanjaksoista. Sen luomiseen meni lähes 30 vuotta. Ja julkaisun syynä oli kaksi päivämäärää kerralla: Opekushinin syntymästä 175 vuotta (lähteiden mukaan syntynyt 1833) ja hänen kuolemansa 90 vuotta.

P. S

Esimerkki, jonka Aleksanteri Mihailovitš Opekushin osoitti maailmalle, hänen elämäkertansa ja saavutuksensa taiteessa, on todellakin orjan suoritus. Hän oli yksi ensimmäisistä, jotka vastustivat sosiaalista järjestelmää ja osoittivat, että sosiaalinen asema tai muut rajoitukset eivät estä ihmistä tekemästä sitä, mitä hän rakastaa, ja luomasta jotain kaunista, jättäen ikuisesti muiston itsestään tälle planeetalle. Ja vaikka venäläinen kuvanveistäjä unohdettiin useiden vuosien ajan lukuisten ylistysten ja nimikkeiden jälkeen, taidehistorioitsijat ovat varmoja, että hänen jälkensä monumentaalisessa veistotaiteessa on ehdottomasti syvä eikä sillä ole muistirajoja.