Raamattuteemat kuvataiteessa. Raamatun kohtauksia maalauksessa

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Melkein ihmiskunnan ilmestymisestä lähtien se on tuotu esille Raamatussa annetuissa vertauksissa ja lauluissa. Meidän aikanamme Raamattu on kulkenut vuosisatojen ajan ja voittanut monia vaikeuksia. Häneltä kiellettiin lukeminen, se tuhottiin, poltettiin tulessa, mutta hän on edelleen ehjä. Sen luomiseen meni kahdeksantoista vuosisataa, siihen osallistui noin 30 eri vuosina ja aikakausina elänyt loistavin kirjailija, yhteensä 66 Raamatun kirjaa kirjoitettiin eri kielillä.

Koulujen opetussuunnitelman mukaan lapsille on kerrottava kuvataiteen raamatullisista teemoista. Taide koulussa esittelee oppilaille kirjassa kuvatut raamatulliset hahmot ja tarinat.

Raamatun kohtauksia maalauksessa. Suuri taiteilija Rembrandt

Maailman suuret taiteilijat ovat käyttäneet raamatullisia teemoja kuvataiteessa. Ehkä loistava taiteilija Rembrandt jätti jälkensä selvemmin. Hän pystyi hyvin totuudenmukaisesti ja todella vilpittömästi osoittamaan ihmisen sisäisen maailman ehtymättömän rikkauden maalauksen raamatullisten kohtausten kautta. Hänen hahmonsa ovat kuin tavallisia ihmisiä, aikalaisia, joiden keskellä taiteilija asui.

BYksinkertaisessa ihmisessä Rembrandt saattoi nähdä sisäisen koskemattomuuden, jalouden ja henkisen suuruuden. Hän onnistui välittämään kuvassa ihmisen kauneimmat ominaisuudet. Hänen kankaansa ovat täynnä aitoja inhimillisiä intohimoja, elävä vahvistus tälle on maalaus "Laskeutuminen ristiltä" (1634). Kuuluisa maalaus on "Assur, Haman ja Ester", joka on kirjoitettu raamatullisen myytin mukaan. Se kertoo, kuinka Haman herjasi juutalaisia kuningas Assurin edessä, haluten heille kuolemantuomion, ja kuningatar Ester onnistui paljastamaan salakavalan valheen.

Salaperäinen Brueghel

Taiteen historiasta on vaikea löytää mystisempi ja kiistanalainen maalari kuin Brueghel. Hän ei jättänyt jälkeensä muistiinpanoja, tutkielmia tai artikkeleita elämästään, hän ei piirtänyt omakuvia tai muotokuvia läheisistään. Hänen kankaillaan kuvataiteen raamatulliset teemat verhotaan mysteeriin, hahmoilla ei ole mieleenpainuvia kasvoja, ja kaikki hahmot ovat vailla yksilöllisyyttä. Hänen maalauksissaan näet Herran ja Siunatun Marian, Kristuksen ja Johannes Kastajan. Kangas "The Adoration of the Magi" on ikään kuin peitetty lumivalkoisella huntulla. Siksi kuvat ovat niin houkuttelevia. Niitä katsoessani haluan selvittää mysteerin.

Brueghelin raamatulliset sankarit on kuvattu aikalaisten keskuudessa, he elävät jokapäiväistä elämäänsä Flanderin kaupungin kaduilla ja maaseudulla. Esimerkiksi Vapahtaja, ristinsä painolla, on eksyksissä niiden monien tavallisten ihmisten joukossa, jotka eivät edes epäile tekevänsä moraaliaan.valinta katsomalla Jumalaa.

Caravaggion maalauksia

Upeat Caravaggion maalatut kankaat, jotka hämmästyttävät epätavallisuudellaan, aiheuttavat tähän päivään asti kiivasta keskustelua taiteen asiantuntijoiden välillä. Huolimatta siitä, että renessanssin maalauksen suosikkiteemana olivat lomakohtaukset, Caravaggio pysyi uskollisena itselleen, traagiselle teemalleen. Hänen kankaillaan ihmiset kokevat kauheaa piinaa ja epäinhimillistä kärsimystä. Taiteilijan kuvataiteen raamatullisia teemoja voidaan jäljittää kankailla "Pyhän Pietarin ristiinnaulitseminen", joka kuvaa ristille ylösalaisin ristiinnaulitun apostolin teloitusta, ja "Hautaus" kansandraamaa kuvaavilla kankailla.

Hänen maalauksissaan on aina arkielämää ja ihmiselämän arkipäivää. Hän halveksi kaikin mahdollisin tavoin maalauksia, joissa oli fiktiivinen juoni, toisin sanoen ei kopioitu elämästä; hänelle sellaiset kankaat olivat rihkamaa ja lapsellista hauskanpitoa. Olin varma, että vain tosielämää kuvaavia kankaita voidaan pitää oikeana taiteena.

Ikonografia

Venäjällä ikonimaalaus ilmestyi X-luvulla sen jälkeen, kun Venäjä vuonna 988 hyväksyi bysantin uskonnon - kristinuskon. Bysantissa ikonimaalauksesta ja Vanhan testamentin juoneista kuvataiteessa tuolloin muodostui tiukka, kanoninen kuvajärjestelmä. Ikonien palvonnasta on tullut tärkeä osa oppia ja palvontaa.

Venäjällä maalattiin muutaman vuosisadan ajan vain ikonografiaa, jonka kautta tavalliset ihmiset tutustuivat kauniiseen taiteeseen. Kuvaa hetkiä Kristuksen elämästä,Neitsyt Maria ja apostolit, ikonimaalaajat yrittivät ilmaista yksilöllisen käsityksensä hyvästä ja pahasta.

Ikonimaalaajien oli aina noudatettava tiukkoja sääntöjä, he eivät saaneet kuvata kuvitteellista tai fantasoitua juonen. Mutta samaan aikaan heiltä ei riistetty mahdollisuutta luoda, oli mahdollista tulkita raamatullisia kohtauksia kuvataiteessa oman harkintansa mukaan valitsemalla erilainen väriyhdistelmä. Joidenkin ikonimaalajien ikonit eroavat muun muassa erityisestä kirjoitustyylistään.

Andrei Rublevin kuvakkeet

Usein tieteellisten keskustelujen aiheena on yksittäisten ikonien kuuluminen Rublevin työhön. Ainoa teos, jonka Rublev kirjoitti tarkasti, on kolminaisuuskuvake. Muun tekijä on edelleen epäselvä.

"Kolminaisuus" kuvaa raamatullisen tapahtuman poikkeuksellista yksinkertaisuutta ja "lakonisuutta". Taiteilija otti suurimmalla taidolla esiin juuri ne yksityiskohdat, jotka auttavat luomaan uudelleen ajatuksen meneillään olevasta tapahtumasta - tämä on erämaata symboloiva vuori, Abrahamin kammio ja Mamren tammea. Tämän ikonin ansiosta taide, joka yksinkertaisesti havainnollistaa Raamattua, on tullut tietoiseksi. Aikaisemmin kukaan ei usk altanut tällaiseen kuvan pyhän tekstin reinkarnaatioon.

Vanha venäläinen maalaus on aina seurannut selvästi Raamatun tekstiä, sen alkuperäinen tehtävä oli luoda uudelleen kuva, joka kertoo Raamattua ja evankeliumia. Rublev onnistui paljastamaan raamatullisen kirjoituksen filosofisen merkityksen.

Uuden ja Vanhan testamentin juonet ja raamatulliset teemat kuvassataide

Uuden ja Vanhan testamentin juonet ovat yksi tärkeimmistä paikoista kristillisessä maalauksessa. Raamatun kohtauksia kuvaavan taiteilijan on siirrettävä pyhä teksti kankaalle, edistettävä ymmärrystä, parannettava tunnehavaintoa ja vahvistettava uskoa. Siksi kuvataide ja Raamattu liittyvät läheisesti toisiinsa, niiden historia on muuttunut yhdessä.

Kristillisessä taiteessa ei ollut helppoa toistaa raamatullisia kohtauksia. Lahjakkaat taiteilijat ovat luoneet upeita maalauksia, joista jokainen on ainutlaatuinen, koska se kertoo Raamatun tarinan erityisellä tavalla.

Alun perin kristinusko nousi uutena opetuksena juutalaisuuteen, joten varhaiskristillistä taidetta hallitsivat kohtaukset Vanhasta testamentista. Mutta sitten kristinusko alkoi etääntyä juutalaisuudesta ja taiteilijat alkoivat kuvata kohtauksia Uudesta testamentista.

Abraham kuvataiteessa

Yksi hahmoista, joka yhdistää useita uskontoja (juutalaisuus, kristinusko ja islam), on Abraham. Hänen kuvassaan on yhdistetty useita kasvoja:

• juutalaisten esi-isä ja Hagarin ja Keturan lasten kautta - eri arabiheimot;
• juutalaisuuden perustaja, joka personoi ihanteen uskolle omistautumisesta;
• ihmiskunnan suojelija Jumalan edessä ja soturi sankari.

Juutalaisissa ja kristillisissä ideoissa on käsite "Aabrahamin helmi" - tämä on erityinen muualla maailmassa kuolleiden vanhurskaiden lepopaikka. Maalauksessa Abraham on kuvattu istumassa polvillaan, povessaan tai kohdussaan istuvat uskovien sielut lasten muodossa. Tämä näkyy kankailla "GoldenPortti", "Prinssin portaali".

Iisakin uhri

Mutta rakkain Abrahamiin liittyvä juoni on uhraus.

Raamatun kirjoitus kertoo, kuinka Jumala pyysi Abrahamia polttamaan poikansa Iisakin todistaakseen omistautumisestaan. Isä rakensi alttarin Morian vuorelle, ja Iisakin uhrin viimeisellä hetkellä enkeli ilmestyi heille ja pysäytti hänet. Lapsen sijasta poltettiin lammas.

Näin dramaattinen jakso johtaa syvimpiin pohdiskeluihin Jumalan oikeudenmukaisuudesta.

Raamatut kuvataiteessa ovat aina houkutelleet taiteilijoita. Huolimatta siitä, että raamatulliset tarinat ovat kauan poissa, maalarit onnistuvat heijastamaan nykyaikaista elämän todellisuutta niiden kautta.