2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49
Minimalistiset maalaukset ovat esimerkki nykytaiteesta. Ne ovat merkityksellisiä kaikkina vuodenaikoina riippumatta siitä, mitä muoti sanelee. Tämä taiteellinen liike ilmestyi New Yorkissa, mutta voitti nopeasti tekijöiden sydämet ympäri maailmaa. Mikä on tällaisen suunnan erikoisuus? Mitä tämäntyyppisen luovuuden ystävät ja ihailijat löytävät tällaisista teoksista? Yritämme vastata näihin kysymyksiin artikkelissamme.
Määritelmä minimalismia
Itse termi ilmestyi 1900-luvun 60-luvulla nimityksenä postmodernismin pienestä haarasta. Kuten nimestä voi päätellä, maalausten tyyliä leimaa yksinkertaisuus. Se ilmaistaan yksinkertaisissa muodoissa. Useimmiten taiteilija käyttää tavallisia geometrisia muotoja.
Tämän lisäksi minimalismin tyylisissä öljymaalauksissa on toistuvaa toistoa. Se voi olla vetoja, korostuksia tai muotoja. Monet kirjoittajat käyttävät yksivärisiä (yksi tai kaksi väriä). Se ei ole aina mustavalkoista. Joskus yksi väri otetaan eri kanssasävyjä. Kuva on toteutettu sellaisessa mittakaavassa. Jotkut taiteilijat haluavat jakaa kankaan värisegmentteihin, kuten taivas ja maa.
Yleensä minimalistit yrittävät välittää esineen olemuksen, sen symbolisen merkityksen mahdollisimman tarkasti. Tässä tapauksessa kyltti ja toissijaiset kuvat leikataan kokonaan pois tai esitetään mahdollisimman kaavamaisesti.
Taiteilijat
![Maalauksia minimalistisen valokuvan tyyliin Maalauksia minimalistisen valokuvan tyyliin](https://i.quilt-patterns.com/images/056/image-167426-1-j.webp)
Tänään on paljon sisällöntuottajia, jotka luovat uskomattomia asioita. Kuten missä tahansa taiteessa, on niitä, joiden nimet tunnetaan kaikkialla maailmassa.
Frank Stella on yksi genren ensimmäisistä artisteista. Jo vuonna 1959 hän alkoi luoda sarjaa nimeltä "Black Paintings". Kuten nimestä voi päätellä, kankailla vallitsi tummat viivat. Frank inspiroitui tällaisten maalausten luomiseen Kazimir Malevitšin teoksista. Hänen mustat neliönsä ja muut geometriset muodot (mukaan lukien punainen ympyrä) ovat inspiroineet monia taiteilijoita luomaan samanlaisia mestariteoksia.
Minimalismin kukoistusaikoina monet taiteilijat alkoivat kuvata kuperia osia kankaille parantaen näin ideaa.
Carl Andre ei ollut poikkeus. Hänen työnsä on omalla tavallaan ainutlaatuista. Hän oli yksi ensimmäisistä, jotka päättivät luoda maalauksia installaatioiden avulla. Andre käytti kaikkea mitä Massachusettsista löytyi. Joten yksi teoksista tehtiin teollisuusmateriaaleista kolmiulotteisessa vyöhykkeessä negatiivista tilaa käyttäen. Andre yritti laittaa työnsä perustaksi geometrisia esineitä: neliöitä, viivoja, kulmia, kaavioita ja vastaavia. Toistaiseksi klopohtiessani tämän suuren minimalistin luomista, tulee tunne, että fyysisen läsnäolon rajat hämärtyvät.
Mainitsemisen arvoisia ovat myös suuret taiteilijat, kuten Dan Flavin, Donald Judd, Robert Morris ja Tony Smith.
Luomisen historia
![Öljyvärimaalauksia minimalismin tyyliin Öljyvärimaalauksia minimalismin tyyliin](https://i.quilt-patterns.com/images/056/image-167426-2-j.webp)
Ennen kuin ymmärrät tämän suunnan erikoisuuden, on tarpeen jäljittää, mistä se tulee. Suurin osa teoreettisista taiteilijoista on taipuvainen uskomaan, että Kazimir Malevich, samoin kuin Marcel Duchamp kirjoissaan, synnyttivät liikkeen perustan. Sen jälkeen Frank Stellan teoksiin vedettiin selkeä raja kubismin ja minimalismin välille. Näiden mestareiden jälkeen ilmestyi joukko uusia taiteilijoita.
Minimalistisissa maalauksissa on tapana kuvata kohteen tarkat muodot ja symbolit. Mutta samaan aikaan taiteilijat eivät käytä paljon aikaa yksityiskohtien luomiseen. Värit voivat olla vaikeita siirtymiä, ja paletti koostuu vain kahdesta sävystä. Viileän valkotasapainon avulla voit lisätä kuvaan mysteeriä.
Kun tunnetaan suunnan syntyhistoria, ei ole yllättävää, että taidehistorioitsijat ja teatterivieraat arvostelivat ankarasti minimalismin tyylisiä maalauksia. Tästä huolimatta virta kehittyy ja sillä on suuri kysyntä.
Neominimalismi
Neogeometrinen konseptualismi syntyi vasta 1900-luvun lopulla, joten tätä suuntausta voidaan kutsua aivan uudeksi. Tämän suunnan kankaat ovat vieläkin geometrisempiä (toisin kuin minimalismin tyyliset maalaukset). Monet taidekriitikot kiistelevät edelleen siitä, minkä aikakauden uusminimalismi on sivuhaara. Joten kuulee väitteitä, että liike on muodostettu poptaiteesta tai jopa suprematismista, jonka perusti Kazimir Malevich.
![uusgeomaalaus uusgeomaalaus](https://i.quilt-patterns.com/images/056/image-167426-3-j.webp)
Trendikkäät minimalistiset maalaukset, jotka monet kuuluisat ihmiset valitsevat koteihinsa, ovat enimmäkseen esimerkki uusgeosta.
Tähän suuntaan kuuluvat nykytaiteilijat: Katarina Burgess, Paul Kuhn ja Christopher Willard.
Postiminimalismi
![Postminimalismi maalauksessa Postminimalismi maalauksessa](https://i.quilt-patterns.com/images/056/image-167426-4-j.webp)
Vaikka suunta itsessään menee jo pidemmälle, tällä haaralla harjoitetaan vielä suurempaa ääripäätä. Joten postminimalismin maalauksissa on vaikea löytää tarinaa tai vain esinettä. Useammin taiteilija yrittää maalata mielentilaa, sääilmiöitä tai jotain muuta, jota ei voi ilmaista toisella taiteellisella suunnalla.
Taiteilijoiden suurin arvo on välittää älyllinen idea. Postminimalismissa kaikki muuttuu ja välittämisen muoto tulee ensin. Minimalistiset maalaukset, joista on julkaistu valokuvat artikkelissamme, ovat nykyään sellaisten kuuluisien taiteilijoiden maalaamia kuin Tom Friedman, Eva Hesse ja Anish Kapoor.
Kanvasi luominen
![Maalaukset minimalismin tyyliin tekevät sen itse Maalaukset minimalismin tyyliin tekevät sen itse](https://i.quilt-patterns.com/images/056/image-167426-5-j.webp)
Maalaus, kuten kaikki taide yleensä, on hyvin yksilöllinen käsite. Joku pitää Salvador Dalista, ja joku ihailee Ivan Shishkinin maalauksia. Samaa voidaan sanoa minimalismin genrestä. Tämän suunnan erottuva piirre on, että melkein kuka tahansa voi luoda kuvan omin käsin.minimalismin tyyliin.
Jos henkilöllä ei ole taiteilijahaluja, voit käydä kahden viikon kurssilla. Kannattaa harkita tarkkaan mitä kuvassa esitetään.
Erinomainen vaihtoehto olisi seinän jatkeena oleva kangas. Tässä tapauksessa voit kuvata keskellä jotain, joka kiinnittää huomiota ja tekee taustasta epäselvän. Tärkeintä ei ole ylikuormittaa kuvaa tarpeettomilla yksityiskohdilla ja sommitteluratkaisuilla. Minimalismi on helppoa. Tee-se-itse-maalauksesta tulee ainutlaatuinen.
Lisäksi voit sovittaa veistoksen sisustukseen, mutta se on tehtävä erittäin huolellisesti. Jos on pieni asunto tyypillisellä pohjaratkaisulla, asennuksen asentaminen katon alle on naurettavaa. Tässä tapauksessa maljakko tai minimalistinen teline näyttää hyvältä.
Suositeltava:
Mitkä taiteilijat maalasivat historiallisia maalauksia? Historiallisia ja jokapäiväisiä maalauksia 1800-luvun venäläisten taiteilijoiden työssä
![Mitkä taiteilijat maalasivat historiallisia maalauksia? Historiallisia ja jokapäiväisiä maalauksia 1800-luvun venäläisten taiteilijoiden työssä Mitkä taiteilijat maalasivat historiallisia maalauksia? Historiallisia ja jokapäiväisiä maalauksia 1800-luvun venäläisten taiteilijoiden työssä](https://i.quilt-patterns.com/images/011/image-31967-j.webp)
Historialliset maalaukset eivät tunne rajoja genrensä kaikessa monimuotoisuudessa. Taiteilijan päätehtävänä on välittää taiteen ystäville uskoa jopa myyttisten tarinoiden realismiin
Rembrandt - maalauksia. Rembrandtin maalauksia otsikoineen. Taidemaalari Rembrandt
![Rembrandt - maalauksia. Rembrandtin maalauksia otsikoineen. Taidemaalari Rembrandt Rembrandt - maalauksia. Rembrandtin maalauksia otsikoineen. Taidemaalari Rembrandt](https://i.quilt-patterns.com/images/027/image-80046-j.webp)
Rembrandt Van Rijn, jonka maalauksia voi nähdä monissa museoissa ympäri maailmaa, tuntee nykyään jokainen ihminen maan päällä. Pelko ja ilo, yllätys ja suuttumus heijastuvat hänen teoksiinsa niin luonnollisesti, ettei niitä voi olla uskomatta. Hullu suosio, traaginen kohtalo ja elämän surullinen taantuminen ovat edelleen tilaisuus juoruille ja filosofisille pohdiskeluille
Elisabetin barokki Pietarin arkkitehtuurissa: kuvaus, piirteet ja piirteet
![Elisabetin barokki Pietarin arkkitehtuurissa: kuvaus, piirteet ja piirteet Elisabetin barokki Pietarin arkkitehtuurissa: kuvaus, piirteet ja piirteet](https://i.quilt-patterns.com/images/028/image-81349-j.webp)
Elizabethian barokki on arkkitehtoninen tyyli, joka syntyi keisarinna Elizabeth Petrovnan hallituskaudella. Se kukoisti 1700-luvun puolivälissä. Arkkitehti, joka oli tyylin merkittävin edustaja, oli Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). Hänen kunniakseen Elisabetin barokkia kutsutaan usein "Rastrelliksi"
Rothko Mark. Maalauksia abstraktin ekspressionismin tyyliin
![Rothko Mark. Maalauksia abstraktin ekspressionismin tyyliin Rothko Mark. Maalauksia abstraktin ekspressionismin tyyliin](https://i.quilt-patterns.com/images/064/image-190064-j.webp)
Tätä maalausta ei tarvitse ymmärtää, sitä on vaikea selittää. Mutta ne, jotka voivat tuntea sen, kohtaavat oikean taiteen
Paul Gauguin, maalauksia: kuvaus, luomishistoria. Gauguinin uskomattomia maalauksia
![Paul Gauguin, maalauksia: kuvaus, luomishistoria. Gauguinin uskomattomia maalauksia Paul Gauguin, maalauksia: kuvaus, luomishistoria. Gauguinin uskomattomia maalauksia](https://i.quilt-patterns.com/images/002/image-5138-8-j.webp)
Paul Gauguin, erinomainen ranskalainen taidemaalari, syntyi 7. kesäkuuta 1848. Hän on merkittävä postimpressionismin edustaja maalaustaiteessa. Häntä pidetään ylittämättömänä mestarina hienossa koristeellisessa tyylityksessä, jossa on elementtejä niin sanotusta "saari" -tyylistä taiteellisesta piirtämisestä