Vincent van Gogh: maisemia

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Vincent van Gogh (1853-1890) on yksi länsimaisen taiteen historian tunnetuimmista taiteilijoista. Hän pyrki jokaisessa teoksessa välittämään emotionaalista ja henkistä tilaansa. Vaikka hän myi vain yhden maalauksen koko elämänsä aikana, hän on nyt yksi kaikkien aikojen suosituimmista taiteilijoista.

Rooli taiteessa

Hänen kankaat, joissa on tiheät, näkyvät siveltimen vedot, jotka on toteutettu elävässä paletissa, korostavat taiteilijan persoonallisuuden ilmaisua, joka ilmentää maalia. Kaikki maalaukset, mukaan lukien van Goghin maisemat, antavat suoran esityksen siitä, kuinka taiteilija näki kunkin kohtauksen, tulkitseen sitä silmillään, mielellään ja sydämellään. Tämä radikaalisti omituinen, tunteita herättävä tyyli vaikuttaa edelleen taiteilijoihin 1900-luvulta nykypäivään.

Taiteilijaura

Sairaus v altasi taiteilijan 27-vuotiaana. Hän ei koskaan ottanut ammattimaisia maalaustunteja. Van Gogh tapasi Pariisissa impressionistit, jotka vaikuttivat suuresti hänen työhönsä. Hän opiskeli ammattiaan noin viisi vuotta. Eimonet näistä varhaisista teoksista säilyvät. Lähes kaikki, mitä hän loi ja mitä jäi seuraaville sukupolville, on piirretty hänen elämänsä viimeisten 5 vuoden aikana. Vakavassa masennuksessa taiteilija teki itsemurhan. Hän kuoli vain 37-vuotiaana.

Ensimmäiset maisemat

Van Gogh alkoi maalata kohtauksia Pariisista vuonna 1886. Seuraavana vuonna, keväällä 1887, hän alkoi luoda kankaita käyttämällä paljon kirkkaampia sävyjä ja nopeita siveltimenvetoja. Sinä keväänä hän asui ystävän ja taidemaalari Émile Bernardin luona, jolla oli muiden pointillististen ja impressionististen maalareiden ohella suuri vaikutus van Goghiin. Tämä näkyy selvästi taiteilijan maalausten muutoksissa. Van Gogh jatkoi maisemien piirtämistä Asnieresissa, Pariisin esikaupungissa, ja antoi niihin erityisen elinvoiman. Puiston kohtaukset, näkymät Seine-joelle ja uusille tehtaille maalattiin keväällä muiden taiteilijoiden, kuten Bernard ja Paul Signacin, kanssa.

Monet maalaukset, erityisesti jotkin merimaisemat, van Gogh kirjoitti impasto-tekniikalla, joka kuitenkin erosi samank altaisesta impressionistien käyttämästä suuremman ilmaisukyvyn ja voimakkuuden vuoksi. Esimerkki tästä tekniikasta on Seascape at Sainte-Marie (1888).

Teema

Yksi van Goghin maisemien teemoista oli teollistumisen nousu ja sen vaikutus maaseutuun. Taiteilijalle talonpoikaelämää ja maanviljelijän elämää pidettiin ehkä oikeimpana elämänmuodona. Hän oli aikuisiän alusta lähtien kiinnostunut työelämästä. Hän kuvasi niitäkoko uransa ajan, mukaan lukien maisemamaalaukset. Van Goghille maisemat ovat luonnollisia ympäristöjä. Ne symboloivat luonnon ja siinä työskentelevien ja asuvien juhlia.

Ollessaan eri kaupungeissa taiteilija kuvasi heidät kaupunkimaisemissa. Van Gogh maalasi Amsterdamin, Antwerpenin, Pariisin, Asnieresin, Arlesin.

Luonnon motiivit

Taiteilija maalasi ensimmäisen vehnäpeltonsa vuonna 1885. Se oli maalaus "Vehnälyhteitä pellolla", ja vuodesta 1888 lähtien tästä teemasta on tullut hänelle pääteema. Siitä lähtien Vincent on maalannut vehnäpeltoja kaikkialla Ranskassa. Arlesissa, jossa hän asui Gauguinin kanssa, van Gogh maalasi peltoja ja maatiloja. Maalaus "Maatila vehnäpellolla" esittää puuta, joka kasvaa vehnäpellolla ennen sadonkorjuuta. Kaukana kentän takana näkyy vaatimaton valkoinen talo keltaisella katolla, jonka valaisee kirkas aurinko.

Psykiatrisessa sairaalassa Saint-Rémyssä Vincent maalasi kaksitoista maalausta, jotka kuvasivat vehnäpeltoa, jonka hän näki ikkunastaan.

Van Goghin kasvavaa teollista yhteiskuntaa osoittavia maisemia voidaan pitää varoituksena siitä, mitä Ranska oli tuolloin menettämässä. Vincent tiesi hyvin maatalouden yhteiskunnallisen merkityksen. Elämän metaforana vehnä ja maatalous näyttävät elinkaaren; se kasvaa, se korjataan ja se ylläpitää uutta elämää. Van Gogh maalasi kaikki nämä vaiheet.

Vuonna 1888 taiteilija asui Arlesissa. Monet Van Goghin maisemista luotiin täällä, hän maalasi usein paikallisia asukkaita. Arles sijaitseeRhône-joen suulla, ja tästä joesta on tullut ihanteellinen paikka maalaamiseen. "Starry Night Over the Rhône" näyttää kaupungin yöllä valaistuna kirkkaan keltaisilla valoilla, ja yläpuolella tummansininen yötaivas, joka kuvaa Ursa Majoria. Vuotta myöhemmin hän maalasi Saint-Rémyssä toisen yökohtauksen samanlaisilla elementeillä. Tähtiyössä hän näyttää toisen yökohtauksen, tällä kertaa kaupunki näkyy kaukaa. van Goghin "Starry Night" on kuvaus dramaattisesta yökohtauksesta, jossa yötaivaan paksut viivat ja pilvet pyörivät kirkkaan keltaisten tähtien ympärillä kontrastina täyteläisen sinisen taivaan kanssa.

Vaikka taiteilija itse sanoi, ettei hän pitänyt itseään maisemamaalarina, luonto oli usein hänen työnsä aiheena. Hän sisällytti maalauksiinsa usein hahmoja, jotka erottavat hänen työnsä perinteisistä maisemista, mutta kokonaisvaikutelma on melko samanlainen. Van Goghin maisemat liittyivät suoraan hänen ajatuksiinsa elämästä ja kuolemasta. Kuten vehnäpellot, van Gogh käytti sypressin ja oliivipuiden teemaa esitelläkseen elämän kiertokulkua sekä sadonkorjuuta ja kuolemaa. Hän ymmärsi innokkaasti ihmisiä ja ihmisten ja luontosuhteiden tärkeyttä. Hänen maisemansa osoittavat nämä suhteet.