2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49
Anna Akhmatova on hopeakauden suurin runoilija, vahva ja rohkea nainen. Hänen kohtaloaan ei voida kutsua rauhalliseksi ja helpoksi, monet vaikeimmat koettelemukset osuivat naisen osalle. Hän ei kuitenkaan menettänyt mielenvoimaansa aivan loppuun asti ja pyrki jakamaan kestävyyttään ja kokemustaan omissa runoissaan. Yksi Anna Akhmatovan kirjoittamista teoksista, "Rohkeus" (runon analyysi esitetään alla), on tämän artikkelin aihe.
Runoilijasta
Tänä päivänä Anna Akhmatovan nimi tunnetaan kaikkialla maailmassa, mutta nykyaikainen sensuuri ei sallinut monia hänen runojaan julkaista. Akhmatovan lähimmät ihmiset joutuivat julman sorron kohteeksi - ensimmäinen aviomies Nikolai Gumilev, kolmas aviomies Nikolai Punin ja rakastettu ja ainoa poika Lev Gumilev. Miehet pidätettiin viranomaisten määräyksestä ja julistettiin kansan vihollisiksi. Kuuluisassa runossa "Requiem" kuvataan äidin piinaa, joka kantoi paketteja pojalleen vankilaan, joka seisoi loputtomissa rivissä milloin tahansa vuoden aikana ja joka selvisi epätoivosta ja pelosta, mutta ei menettänyt rohkeuttaan. muistomerkki tragedioista ja surusta. Runoilijan runojen lukemisen ja niiden analysoinnin jälkeen käy selväksi: Akhmatovan rohkeus ei kestä! Hän oli vahva hahmo ja kirjoitti enimmäkseen omastaantunteita, vaikka teos on fiktiivinen.

Poliittisissa asioissa Anna Ahmatova pysyi aina kansan puolella. Tämä osoitettiin runossa "Requiem", jossa runoilija kuvaili paikkaansa kylmässä rivissä itkevien onnettomien vaimojen ja äitien joukossa sekä runossa "Rohkeus", joka on omistettu Venäjän kansan hengen voimalle.
Anna Akhmatova, "Rohkeus": runon analyysi
Teos on kirjoitettu vuonna 1942, suuren isänmaallisen sodan aikana. Tämä on tärkein seikka, joka on pidettävä mielessä Rohkeutta analysoitaessa. Akhmatova itse koki sodan vaikeudet eikä voinut olla välinpitämätön tälle tapahtumalle. Tietysti runossa runoilija puhui ihmisille. Rohkeus on venäläiselle ihmiselle ominaista. Vain Venäjän kansa pystyy unohtamaan epätoivon ja pelon, keräämään viimeiset voimansa nyrkkiin ja nousemaan mustaa epäoikeudenmukaisuutta vastaan. Anna Akhmatova puhuu kansan puolesta, hän rinnastaa itsensä kansan kanssa, runon koko tekstissä käytetty pronomini "me" osoittaa itsensä ja muiden yhdistämistä. Yhtenäisyys vaikeina sodan aikoina on ainoa tapa voittaa. Ja tämä on ihmisten tärkein vahvuus, sen merkitys. Ahmatovan "Rohkeutta" analysoimalla voimme päätellä, että isänmaallinen henki on hänessä vahva, ja hän epäilemättä ryntäisi taisteluun oman isänmaansa puolesta.

Muistaessani Neuvostoliiton sotilaiden ja jopa lasten ja naisten hyökkäyksiä, ei ole epäilystäkään, millainen rakas maa,totuuden ja oikeuden puolesta ihmiset olivat valmiita menettämään kotinsa ja omaisuutensa, makaamaan luotien alle ilman pelkoa ja katumusta, antamaan henkensä yhteisen edun ja jälkeläisten tulevaisuuden puolesta.
Runous sotavuosina
Sodan aikana runoilijoiden tuki oli erittäin tärkeää ihmisille ja taistelijoita. Sanat rohkeudesta ja pelottomuudesta motivoivat sotilaita, runoilla ja lauluilla he menivät taisteluun, välittivät niitä suusta suuhun. Ahmatovan runolla on suuri voima, hänen sanansa on osoitettu kaikille.

Runoilija kehottaa muistamaan, mihin rohkeutta tulee osoittaa: Isänmaan säilyttämisen vuoksi, tulevien sukupolvien vuoksi, rauhallisen taivaan tähden. Venäjän kansa ei antaisi natsien vallata maansa, tehdä lapsistaan orjia, tuhota kulttuuria ja venäjän sanaa, koska venäjän kieli on jälkipolville suurin perintö. Näin runoilija väittää runonsa viimeisillä riveillä. Pääasia, jota Anna Ahmatova vaatii, on rohkeus.
Alla on lyhyt analyysi teoksen runollisista ominaisuuksista.
Poetiikka
Runo on kirjoitettu juhlallisella, julistavalla äänellä, ikään kuin Anna Akhmatova itse lausuisi sitä. Jakeen "Rohkeus" analyysi osoittaa, että se on kirjoitettu nelijalkaisella amfibrachilla. Runo kuulostaa tunnepitoiselta, mutta ilmaisu ilmaistaan vasta viimeisen rivin lopussa ja ilmaistaan huutomerkillä. Teoksessa käytetään vähän epiteettejä, niitä sovelletaan runsaasti vain venäjän sanan ominaisuuksiin: "suuri", "vapaa", "puhdas". sekorostaa sen merkitystä runossa, maan historiassa ja runoilijan itsensä elämässä.

Ahmatovan "Rohkeuden" analysoinnin jälkeen voimme sanoa, että vain henkilö, joka välittää isänmaasta koko sydämestään, isänmaallisuudessa, voi kirjoittaa sellaisen runon. Anna Ahmatova puhuu joukosta, hän itse on ihmisten joukossa, minkä vuoksi hänen työnsä kuulostaa niin vahv alta ja niin vilpittömältä.
Suositeltava:
Hoffmann: teoksia, täydellinen luettelo, kirjojen analyysi ja analyysi, kirjailijan lyhyt elämäkerta ja mielenkiintoisia faktoja elämästä

Hoffmannin teokset olivat esimerkki saksalaistyylisestä romantiikasta. Hän on pääasiassa kirjailija, lisäksi hän oli myös muusikko ja taiteilija. On lisättävä, että aikalaiset eivät aivan ymmärtäneet hänen teoksiaan, mutta muut kirjailijat saivat inspiraationsa Hoffmannin teoksista, esimerkiksi Dostojevski, Balzac ja muut
Tjutševin runon "Viimeinen rakkaus", "Syysilta" analyysi. Tyutchev: analyysi runosta "Ukonilma"

Venäläiset klassikot omistivat v altavan määrän teoksiaan rakkauden teemalle, eikä Tyutchev jäänyt sivuun. Hänen runojensa analyysi osoittaa, että runoilija välitti tämän kirkkaan tunteen erittäin tarkasti ja emotionaalisesti
Nekrasovin runon "Troika" analyysi. Yksityiskohtainen analyysi N. A. Nekrasovin säkeestä "Troika"

Nekrasovin runon "Troika" analyysi antaa mahdollisuuden luokitella teoksen laulu-romanttiseen tyyliin, vaikka romanttiset aiheet kietoutuvat kansansanoihin
Tjutševin runon "Lehdet" analyysi. Tyutchevin lyyrisen runon "Lehdet" analyysi

Syksyinen maisema, kun voi katsella tuulessa kierteleviä lehtiä, runoilija muuttuu tunteelliseksi monologiksi, joka on täynnä filosofista ajatusta, että hidasta näkymätöntä rappeutumista, tuhoa, kuolemaa ilman rohkeaa ja rohkeaa nousua ei voida hyväksyä , kauheaa, syvästi traagista
Runon "Runoilija ja kansalainen" analyysi. Nekrasovin runon "Runoilija ja kansalainen" analyysi

Runon "Runoilija ja kansalainen", kuten minkä tahansa muun taideteoksen, analyysin tulisi alkaa tutkimalla sen syntyhistoriaa ja sen sosiopoliittista tilannetta, joka kehittyi maassa klo. tuo aika ja tekijän elämäkerralliset tiedot, jos ne molemmat liittyvät teokseen