Ostrovsky-teatteri (Kostroma): luomishistoria ja ohjelmisto

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Ostrovski-teatteria pidetään yhtenä ensimmäisistä Venäjällä, joka on säilynyt ja toimii täysin tähän päivään asti. Se esitti ulkomaisia ja kotimaisia klassisia teoksia.

Origins

Ostrovskin v altionteatteri avasi ovensa yleisölle vuonna 1808. Silloin Kostroma oli rikas kaupunki, jossa kauppiaat asuivat. Vielä nykyäänkin löydät vanhoja taloja, jotka ovat säilyneet noista ajoista. He kävivät kauppaa erilaisilla välineillä, ja haukkujat työskentelivät aktiivisesti lähistöllä.

Tällä hetkellä Fjodor Grigorjevitš Volkov syntyi Kostromassa varakkaiden kauppiaiden perheeseen. Myöhemmin hänestä tuli teatterin perustaja Venäjällä. Kaupunki on löytänyt täysin uuden taiteen. Vuonna 1863 Moskovassa syntyi toinen teatterikävijä, Konstantin Sergeevich Stanislavsky. Ja niiden välisenä aikana, vuonna 1823, syntyi Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovski, näytelmäkirjailija, joka näytti Venäjälle kauppiaiden todellisen elämän.

Kauppiaat pitivät todella uudesta taidemuodosta. Koska kauppiaat eivät olleet köyhiä, he saattoivat tukea nuorten lahjakkaiden näytelmäkirjailijoiden yrityksiä ja auttaa näyttelijöitä. Lepäähe alkoivat järjestää jo ennen Ostrovski-teatterin avaamista. Kostromasta tuli taiteen keskus. Ensimmäiset esitykset nähtiin yksityisten vastaanottojen yhteydessä asuin- ja maamökeissä. Orjat pelasivat niissä. Ajan myötä heidät korvattiin ammattinäyttelijöillä.

Varhaishistoria

Kostroman draamateatteri mainittiin ensimmäisen kerran vuonna 1808. Se on voinut olla olemassa ennenkin, mutta virallista tietoa ei ole. Kohtauksia pelattiin modernin sairaalan alueella - sinne rakennettiin erityinen areena. Siellä esitettiin ensimmäistä kertaa näytelmä "Melnik - noita, matchmaker ja pettäjä". Tämä rakennus toivotti tervetulleeksi vieraita keisarillisen Moskovan teatterista, jotka joutuivat jättämään kotinsa vuonna 1812. Jokainen heidän esittämä esitys teki niin vaikutuksen sekä yleisöön että paikallisiin näyttelijöihin itseensä, että Kostroman näyttämön historiassa alkoi uusi kierros. Sen ajan kuuluisia näyttelijöitä olivat Kartsov, Anisimov, Chagin, Glebov, Sergeev, Obreskov.

Uusia turvakoteja Melpomenen temppeliin

Pian pieni rakennus ei riittänyt, ja teatteri joutui etsimään sopivaa näyttämöä. Hänet löydettiin Ala-Debrasta. Tämä katu tuli kuuluisaksi ensimmäisestä kiviteatterirakennuksesta. Aikaisemmin tässä paikassa sijaitsi toisen killan kauppiaan Syromyatnikovin nahkatehdas. Sekä näyttelijät että yleisö ovat niin tottuneet tähän kauppakaupungissa, että he eivät olleet lainkaan yllättyneitä taiteen ja teollisuuden välisestä hienosta rajasta. Rakennuksesta ei ole säilynyt mitään tähän päivään mennessä. Menneiltä ajoilta jäi vain muistiinpanoja tilojen kuvauksella. silminnäkijöitämainittiin, että kadulta katsottuna näytti siltä, että vain seinä oli pystyssä. Piti mennä alakertaan, jotta pääsisi sitten ylös teatteriin. Mutta hänen pih altaan avautui kaunis näkymä Volgalle.

Shchepkin, joka näytteli Tortsovin roolia näytelmässä "Köyhyys ei ole pahe", piti esityksiä tässä rakennuksessa. Potekhin ja Pisemsky olivat paikalla auditoriossa. Ja vuodesta 1863 tuli Kostroman teatterille merkittävä vuosi. Silloin hänelle pystytettiin erityinen rakennus Pavlovskaya-kadulle. Kaikki kaupunkilaiset heittäytyivät häneen. Siitä tuli tuolloin Kostroman arkkitehtonisen taiteen kruunaava saavutus. Yksikerroksinen teatteri näytti enemmän kreikkalaiselta temppeliltä, jossa oli monia pylväitä, puoliympyrän muotoinen julkisivu ja puolipyöreä portti kuistilla.

Legenda toiminnassa

Paikalliset ovat edelleen vakuuttuneita siitä, että tämän rakennuksen ohitti yliluonnollinen hyökkäys. Kun sitä vasta alettiin rakentaa, tiilet vietiin entisestä loppiaisen luostarista, joka paloi hieman aikaisemmin. Rakentajat ostivat materiaaleja eivätkä välittäneet liikaa taikauskoista. Vuonna 1865 teatteri paloi lähes maan tasalle. Se kunnostettiin kahdessa vuodessa.

Päivitä

Näyttelijäporukka rekrytoitiin ammattiyrittäjien avulla. He päivittivät koko kokoonpanoa melko usein. Vuoteen 1917 asti Neverin, Zolotarev-Belsky, Ivanov, Chaleev-Kostromskoy soittivat teatterissa. Yrittäjien tehtävänä oli valita paitsi näyttelijät, myös määrittää ohjelmisto. Yhdellä teatterikaudella voitaisiin esittää yli kymmenen esitystä. Roolin näyttelijät harvoin oppivat loppuun asti, usein improvisoituja ja aina odotettujavihjeitä osastolla olevasta kehottimesta.

Vuonna 1898 Maly-teatterin näyttelijät vierailivat Kostroman näyttämöllä, mukaan lukien kuuluisa Sadovskin perhe. Vuodesta 1899 vuoteen 1900 auditorio uudistui uuden yrittäjän toimesta, myyntikojuille varattiin lisää tilaa laatikoiden määrää vähentämällä. Mutta vuonna 1900 aulan kerros paloi.

Sota-aika

Vuosina 1914-1915 Varlamov ja Davydov Pietarista esiintyivät lavalla. Sieltä tuli myös näyttelijä Mammoth Dalsky. Hän asui Kostromassa 1915-1917.

Teatteri melkein tuhoutui vuoden 1917 lokakuun vallankumouksessa. Vuonna 1918 siihen tuotiin Moskovasta Gorkin näytelmään "Pohjalla" perustuva esitys. Jokainen teatterivieraiden liike tallennettiin kaupungin juhlatoimistoon. Osa näyttelijöistä muutti Pietariin, osa jäi ja näytti parhaat näytelmät pienestä listasta, joista valita.

Vuonna 1923 laitokselle annettiin suuren näytelmäkirjailijan nimi. Tästä lähtien se oli Kostroman draamateatteri. Ostrovski. Näytelmät, jotka voitaisiin näyttää, oli välttämättä koordinoitu puoluejohtajien kanssa.

Toisen maailmansodan alkaessa ryhmälle tarjottiin hajoamista, Ostrovski-teatteri suunniteltiin sulkea. Kostroma koki tuolloin todellisen tragedian. Mutta näyttelijät kieltäytyivät. Paikalle saapuneet tarkastajat eivät odottaneet näkevänsä Ostrovskin "elävää" teatteria, jonka esitykset olivat loppuunmyytyjä yleisölle. Esitykset katsottuaan he antoivat Kostroman näyttämölle luvan jatkaa toimintaansa.

Kävin teatterista etupuolelleviidentoista hengen erityinen tiimi. He esittivät sotilaille Ostrovskin näytelmän "Totuus on hyvä, mutta onni on parempi".

Vuonna 1944 juhlittiin teatterin vuosipäivää ja se sai alueellisen aseman. Juhla sujui sota-ajasta huolimatta upeasti ja valoisasti.

Sodan jälkeen

Vuodesta 1957 vuoteen 1958 rakennusta alettiin rakentaa uudelleen. Se kunnostettiin osittain entiseen ulkomuotoonsa, ja sen sisältä muutettiin arkkitehti Iosif Sheftelevich Shevelev projektin mukaan.

Vuonna 1983 Ostrovskin draamateatterille myönnettiin Punaisen lipun kunniamerkki.

Vuonna 1999 se sai julkisen laitoksen aseman.

Ostrovsky-teatteri: ohjelmisto

Kaupungissa rakastettu näytelmäkirjailija Ostrovski nousi Kostroman näyttämön perustaksi. Ne lavastettiin molemmat kirjailijan elinaikana ja niitä esitetään tähän päivään asti. Klassisten tuotantojen joukossa on myös William Shakespearen, Aleksanteri Pushkinin, Leo Tolstoin, Molieren, Bernard Shaw'n, John Patrickin, Jiri Gubachin, Alejandro Kasonin ja muiden draamoja. Tunnettujen teosten lisäksi esillä on myös kirjailijasovituksia nuorista käsikirjoittajista.

Ostrovski-teatteri kutsuu usein ryhmiä muista kaupungeista vierailemaan. Pääkaupungin näyttelijät tuovat usein omaperäisiä tuotantoja. Lisäksi laitos omistaa kymmeniä erilaisia palkintoja kansainvälisillä ja koko venäläisillä festivaaleilla.

Repertuaarin suosituimmat kappaleet:

• "Odd Mrs. Savage" - komediaperustuu John Patrickin romaaniin.
• "Voi Witistä", kirjoittanut Griboyedov.
• "Kun hän oli kuolemassa", kirjoittanut Natalia Ptushkina.
• Pushkinin "Boris Godunov".
• Moderni sovitus Shakespearen Romeosta ja Juliasta.
• Ostrovskin "Ukkosmyrsky".