2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Venäläinen säveltäjä Glinka jätti merkittävän jäljen maailmanmusiikkiin, oli eräänlaisen venäläisen säveltäjäkoulun alkuperillä. Hänen elämänsä sisälsi paljon: luovuutta, matkustamista, iloja ja vaikeuksia, mutta hänen tärkein voimavaransa on musiikki.
Perhe ja lapsuus
Tuleva erinomainen säveltäjä Glinka syntyi 20. toukokuuta 1804 Smolenskin läänissä Novospasskojeen kylässä. Hänen isänsä, eläkkeellä oleva kapteeni, oli tarpeeksi varaa elääkseen mukavasti. Glinkan isoisoisä oli puolalainen, vuonna 1654, kun Smolenskin maat siirtyivät Venäjälle, hän sai Venäjän kansalaisuuden, kääntyi ortodoksiksi ja eli venäläisen maanomistajan elämää. Lapsi annettiin välittömästi isoäidin hoitoon, joka kasvatti pojanpoikansa silloisten perinteiden mukaisesti: piti häntä tukkoisissa huoneissa, ei kehittänyt fyysisesti ja ruokki häntä makeisilla. Kaikella tällä oli huono vaikutus Michaelin terveyteen. Hän varttui sairaana, oikukas ja hemmoteltu, kutsuen itseään myöhemmin "mimoosiksi".
Glinka oppi melkein spontaanisti lukemaan sen jälkeen, kun pappi näytti hänelle kirjaimet. Varhaisesta iästä lähtien hän osoitti musikaalisuutta, hän itse oppi matkimaan kupari altaillasoittaa kelloja ja laulaa mukana hoitajan lauluja. Vasta kuuden vuoden iässä hän palaa vanhempiensa luo, ja he alkavat huolehtia hänen kasvatuksestaan ja koulutuksestaan. Hänen luokseen kutsutaan guvernantti, joka yleissivistysaineiden lisäksi opetti pianonsoittoa ja myöhemmin hän hallitsee myös viulun. Tällä hetkellä poika lukee paljon, rakastaa matkakirjoja, tämä intohimo muuttuu myöhemmin rakkaudeksi muuttuviin paikkoihin, joka omistaa Glinkan koko hänen elämänsä. Hän myös piirtää vähän, mutta musiikki on tärkein paikka hänen sydämessään. Linnoitusorkesteripoika oppii monia tuon ajan teoksia, tutustuu soittimiin.
Opiskeluvuodet
Mihail Glinka asui kylässä lyhyen aikaa. Kun hän oli 13-vuotias, hänen vanhempansa veivät hänet äskettäin ilmestyneeseen Pietarin aateliskouluun Pedagogiseen instituuttiin. Poika ei ollut kovin kiinnostunut opiskelusta, koska hän oli jo oppinut suurimman osan ohjelmasta kotona. Hänen opettajansa oli entinen dekabristi V. K. Küchelbecker, ja hänen luokkatoverinsa oli A. S. Pushkinin veli, jonka Mihail tapasi ensimmäisen kerran tuolloin ja ystävystyi myöhemmin.
Hallitusvuosinaan hän konvergoi ruhtinaiden Golitsynin, S. Sobolevskin, A. Rimski-Korsakovin, N. Melgunovin kanssa. Tänä aikana hän laajensi merkittävästi musiikillisia näköalojaan, tutustui oopperaan, osallistui lukuisiin konsertteihin ja opiskeli myös tuon ajan kuuluisien muusikoiden - Boehmin ja Fieldin - kanssa. Hän parantaa pianistista tekniikkaansa ja saa ensimmäiset oppitunnit säveltäjän ammatissa.
Kuuluisa pianisti Sh. Mayer työskenteli Mihailin kanssa 1920-luvulla, opetti hänelle työskentelyä säveltäjänä, korjasi hänen ensimmäisiä opuksiaan ja antoi hänelle orkesterin kanssa työskentelyn perusteet. Pensionaatin valmistujaisissa Glinka soitti yhdessä Mayerin kanssa Hummelin konsertin, jossa hän esitteli julkisesti taitojaan. Säveltäjä Mikhail Glinka valmistui koulusta toiseksi vuonna 1822, mutta ei halunnut opiskella enempää.
Ensimmäiset kirjoituskokemukset
Säveltäjä Glinkalla ei ollut sisäoppilaitoksesta valmistumisen jälkeen kiirettä etsiä töitä, koska hänen taloudellinen tilanne sen salli. Isä ei kiirehtinyt poikaansa työn valinnassa, mutta ei uskonut, että hän harjoittaisi musiikkia koko elämänsä. Säveltäjä Glinka, jolle musiikista tulee elämän pääasia, sai tilaisuuden lähteä Kaukasuksen vesille parantamaan terveyttään ja ulkomaille. Hän ei jätä musiikkitunteja, tutkii länsieurooppalaista perintöä ja säveltää uusia motiiveja, tästä tulee hänelle jatkuva sisäinen tarve.
1920-luvulla Glinka kirjoitti kuuluisat romanssit "Älä kiusaa minua tarpeettomasti" Baratynskyn säkeisiin, "Älä laula, kaunotar, kanssani" A. Pushkinin tekstiin. Myös hänen instrumentaaliteoksensa ilmestyvät: adagio ja rondo orkesterille, jousiseptetti.
Elämä valossa
Vuonna 1824 säveltäjä M. I. Glinka astui palvelukseen, hänestä tuli rautatieviraston apulaissihteeri. Mutta palvelu ei toiminut, ja vuonna 1828 hän erosi. Tällä hetkellä Glinka hankkii suuren määrän tuttavia, kommunikoi A. Gribojedovin, A. Mitskevitšin, A. Delvigin, V. Odojevskin, V. Žukovskin kanssa. Hän jatkaaopiskella musiikkia, osallistuu musiikki-iltoihin Demidovin talossa, kirjoittaa monia lauluja ja romansseja, julkaisee yhdessä Pavlishchevin kanssa "Lyric Albumin", joka kokosi teoksia useilta kirjailijoilta, mukaan lukien hän itse.
Ulkomaankokemus
Matkustaminen oli erittäin tärkeä osa Mikhail Glinkan elämää. Hän tekee ensimmäisen suuren ulkomaanmatkansa lähdettyään täysihoitolasta.
Vuonna 1830 Glinka lähti suurelle matkalle Italiaan, joka kesti 4 vuotta. Matkan tarkoitus oli hoito, mutta se ei tuonut oikeaa tulosta, eikä muusikko ottanut sitä vakavasti, keskeyttäen jatkuvasti terapiakursseja, vaihtaen lääkäreitä ja kaupunkeja. Italiassa hän tapasi K. Bryullovin tuon ajan merkittävien säveltäjien kanssa: Berliozin, Mendelssohnin, Bellinin, Donizettin. Näistä tapaamisista vaikuttunut Glinka kirjoittaa kamariteoksia ulkomaisten säveltäjien teemoista. Hän opiskelee paljon ulkomailla parhaiden opettajien johdolla, kehittää esitystekniikkaansa ja opiskelee musiikin teoriaa. Hän etsii vahvaa teemaansa taiteesta, ja koti-ikävä tulee hänelle sellaiseksi, hän pakottaa hänet kirjoittamaan vakavia teoksia. Glinka luo "Russian Symphony" ja kirjoittaa muunnelmia venäläisistä kappaleista, jotka myöhemmin sisällytetään muihin suuriin sävelluksiin.
Upea säveltäjäteos: M. Glinkan oopperat
Vuonna 1834 Mihailin isä kuolee, hän saavuttaa taloudellisen itsenäisyyden ja alkaa kirjoittaa oopperaa. Ulkomailla ollessaan Glinka tajusi, että hänen tehtävänsä oli kirjoittaa venäjäksi, tämäoli sysäys kansalliseen materiaaliin perustuvan oopperan luomiseen. Tällä hetkellä hän tuli Pietarin kirjallisiin piireihin, joissa vieraili Aksakov, Zhukovsky, Shevyrev, Pogodin. Kaikki keskustelevat Verstovskin kirjoittamasta venäläisestä oopperasta, tämä esimerkki inspiroi Glinkaa, ja hän ottaa esille Žukovskin novelliin Maryina Grove pohjautuvan oopperan luonnokset. Ajatuksen ei ollut tarkoitus toteutua, mutta tästä alkoi työ Ivan Susaninin legendaan perustuvan Oopperan Elämä tsaarille Žukovskin ehdottaman juonen pohj alta. Suuri säveltäjä Glinka astui musiikin historiaan juuri tämän teoksen kirjoittajana. Siinä hän loi perustan venäläiselle oopperakoululle.
Oopperan ensi-ilta oli 27. marraskuuta 1836, menestys oli mahtava. Sekä yleisö että kriitikot ottivat teoksen erittäin myönteisesti. Sen jälkeen Glinka nimitettiin hovikuoron bändimestariksi ja hänestä tuli ammattimuusikko. Menestys inspiroi säveltäjää, ja hän aloittaa uuden oopperan työn, joka perustuu Pushkinin runoon "Ruslan ja Ljudmila". Hän halusi runoilijan kirjoittavan libreton, mutta hänen ennenaikainen kuolemansa esti näiden suunnitelmien toteuttamisen. Teoksessaan Glinka osoittaa kypsän säveltäjän lahjakkuutta ja korkeinta tekniikkaa. Mutta "Ruslan ja Ljudmila" vastaanotettiin viileämmin kuin ensimmäinen ooppera. Tämä järkytti Glinkaa suuresti, ja hän päätti jälleen mennä ulkomaille. Säveltäjän oopperaperintö on pieni, mutta sillä oli ratkaiseva vaikutus kansallisen sävellyskoulun kehitykseen, ja tähän asti nämä teokset ovat elävä esimerkki venäläisestä musiikista.
Sinfonista musiikkiaGlinka
Kansallisen teeman kehitys heijastuu myös tekijän sinfoniseen musiikkiin. Säveltäjä Glinka luo suuren määrän kokeellisia teoksia, hän on pakkomielle löytää uusi muoto. Sävellyksissään sankarimme näyttää olevansa romanttinen ja melodisti. Säveltäjä Glinkan teokset kehittävät venäläisessä musiikissa sellaisia genrejä kuin folk-genre, lyyrinen-eeppinen, dramaattinen. Hänen merkittävimpiä sävellyksiään ovat Night in Madrid ja Aragonese-alkusoitto, sinfoninen fantasia Kamarinskaya.
Lauluja ja romansseja
Glinkan (säveltäjä) muotokuva olisi epätäydellinen mainitsematta hänen lauluntekijäänsä. Koko elämänsä hän kirjoittaa romansseja ja lauluja, joista tulee uskomattoman suosittuja kirjailijan elämän aikana. Yhteensä hän kirjoitti noin 60 lauluteosta, joista merkittävimmät ovat:”Muistan ihanan hetken”,”Konnistus”,”Säestyslaulu” ja monia muita, jotka nykyään kuuluvat laulajien klassiseen ohjelmistoon.
Yksityiselämä
Henkilökohtaisessa elämässään säveltäjä Glinka ei ollut onnekas. Hän meni naimisiin ihanan tytön Ivanova Marya Petrovnan kanssa vuonna 1835 toivoen löytävänsä hänestä samanmielisen ihmisen ja rakastavan sydämen. Mutta hyvin nopeasti syntyi paljon erimielisyyksiä miehen ja vaimon välillä. Hän vietti myrskyistä sosiaalista elämää, käytti paljon rahaa, joten edes tilatulot ja maksu Glinkan musiikkiteoksista eivät riittäneet hänelle. Hänet pakotettiin ottamaan oppisopimusoppilaita. Lopullinen katkos tapahtuu, kun 1840-luvulla Glinka ihastuu Katya Kerniin, museon tyttäreen. Pushkin. Hän hakee avioeroa, jolloin käy ilmi, että hänen vaimonsa meni salaa naimisiin kornet Vasilchikovin kanssa. Mutta ero kesti 5 vuotta. Tänä aikana Glinka joutui kestämään todellista draamaa: Kern tuli raskaaksi, vaati häneltä rajuja toimenpiteitä, hän tuki häntä pääsemään eroon lapsesta. Vähitellen suhteen kuumuus hiipui, ja kun avioero saatiin vuonna 1846, Glinkalla ei enää ollut halua mennä naimisiin. Hän vietti loppuelämänsä yksin nauttien ystävällisistä iloista ja orgioista, joilla oli haitallinen vaikutus hänen jo ennestään huonoon terveyteensä. Glinka kuoli 15. helmikuuta 1857 Berliinissä. Myöhemmin vainajan tuhkat kuljetettiin sisarensa pyynnöstä Venäjälle ja haudattiin Tikhvinin hautausmaalle Pietarissa.
Suositeltava:
Muusikko ja säveltäjä Stas Namin: elämäkerta, luovuus ja perhe
Tänään sankarimme on lahjakas muusikko ja tuottaja Stas Namin. Hän antoi merkittävän panoksen venäläisen popkulttuurin kehitykseen. Haluatko tietää, miten hänen luova toimintansa alkoi? Miten muusikon henkilökohtainen elämä kehittyi? Sitten suosittelemme lukemaan artikkelin
Hector Berlioz - ranskalainen säveltäjä: elämäkerta, luovuus
Hector Berlioz pysyy musiikin historiassa 1800-luvun romanttisen aikakauden kirkkaana edustajana, joka onnistui yhdistämään musiikin muihin taidemuotoihin
Bortnyansky Dmitri Stepanovitš, venäläinen säveltäjä: elämäkerta, luovuus
Kahdeksantoista vuosisataa ylistävät monet venäläisen musiikkikulttuurin erinomaiset edustajat. Heidän joukossaan on Bortnyansky Dmitri Stepanovitš. Tämä on lahjakas säveltäjä, jolla on harvinainen viehätys. Dmitri Bortnyansky oli sekä kapellimestari että laulaja. Hänestä tuli uudenlaisen kuorokonsertin luoja
Emir Kusturica - elokuvaohjaaja, säveltäjä, proosakirjailija. Elämäkerta, luovuus
Emir Kusturica on yksi harvoista nykyaikaisista riippumattomista elokuvantekijöistä, joka tasapainoilee v altavirran ja undergroundin partaalla. Hänen maalauksensa ilahduttavat sekä kriitikkoja että yleisöä
Nikolay Lysenko, ukrainalainen säveltäjä: elämäkerta, luovuus
Nikolay Lysenko, jonka elämäkerta on kuvattu tässä artikkelissa, on ukrainalainen säveltäjä ja kapellimestari, pianisti, julkisuuden henkilö ja lahjakas opettaja. Koko elämänsä hän keräsi laulukansanperinnettä. Hän teki paljon Ukrainan sosiaalisen ja kulttuurisen elämän hyväksi