Pastellimaalaus: pastellin tekniikka, tehosteet ja piirteet

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Pastellimaalaus on lempeä ja hienostunut suuntaus kuvataiteessa. Piirustusten tekeminen tällä tekniikalla on melko yksinkertaista, on tärkeää valita korkealaatuinen materiaali. Värit ovat puhtaita, raikkaita, ja varjostus tekee maalauksista vieläkin hellävaraisempia ja koskettavampia.

Tämän suunnan ominaisuudet

Pastellimaalauksen tehosteita luonnehtivat pehmeät siirtymät, värin puhtaus, miellyttävä samettinen pinta, mutta taiteilijalla tulee olla korkea taitotaso, sillä huolimattomasti tehty tekniikka menettää viehätyksensä ja hienostuneisuutensa. Pastelli on piirtämisen ja maalauksen risteys, joten sillä voi piirtää viivoja, viivoja ja varjostuksia.

Tämä suunta maalauksessa vaatii tarkat vedot ja viivat. Mestarilla on oltava hienovarainen taiteellinen hohto löytääkseen täydellisen väriyhdistelmän, koska niitä on erittäin vaikea muuttaa. Pastellimaalauksen kuuluisia tehosteita ovat sävyn hohtava hehku, hämmästyttävä kyky sekoittaa ja sekoittaa värejä.

Mestariteosta luotaessa on oltava täydellinen valaistus, koskavärien leikki kuvassa riippuu valon voimakkuudesta ja suunnasta. Tästä pastellimaalauksessa on kyse. Tällaiset maalaukset herättävät ihailua ja halua katsella niitä eri valaistusasteissa.

Erilaisia materiaaleja

Pastelimaalausta varten sinun on valittava tietty materiaali, jotta saat kauniin kuvan. Pastellivärejä on kolme tyyppiä:

• öljy;
• vaha;
• kuiva.

Sekä öljy- että kuivapastellivärit valmistetaan puristamalla. Öljypohjaan lisätään vain pellavaöljyä ja pigmenttiä, ja vahapohjaan lisätään laadukasta vahaa pigmenteillä.

Öljypastellia käytetään opetustarkoituksiin, kuivaversio soveltuu opetus- ja taiteellisiin tarkoituksiin. Kuivilla pastelliväreillä piirrettäessä käytetään varjostusmenetelmää, jonka avulla voit luoda tasaisia siirtymiä ja herkkiä sävyjä.

Tätä pastelliversiota on kahta tyyppiä: kovaa ja pehmeää. Soft koostuu puhtaista pigmenteistä ja pienestä määrästä sideainetta. Hänen on kätevää tehdä leveitä kyllästetyn värin vedoksia. Kovat väriliidut eivät todennäköisesti rikkoudu, koska ne sisältävät suuren määrän sideainetta. Niillä on kätevää luoda piirustus, sillä voit tehdä sekä sävyn että piirustuksen hienoista yksityiskohdista.

Pastelimaalausta varten sinun on valittava oikea paperi. Tätä varten käytetään yleensä värillistä pastellipaperia. Paperin sävy on valittava kuvion ominaisuudet huomioon ottaen. Mikset käytä valkoista paperia? Koska on vaikeampi arvioida pääasiallisen kylläisyyttäkukkia.

Pastelilla piirtämiseen on kolmen tyyppistä paperia:

• hiekkapaperi - sitä käytetään taideteosten luomiseen, sitä voi ostaa suuressa muodossa;
• pastellilevy - koostuu pienistä korkinpaloista;
• samettipaperi.

Pastellikuvion suojaamiseksi irtoamiselta se kiinnitetään tavallisella hiuslakalla tai erityisellä kiinnitysaineella. Värit muuttuvat pehmeämmiksi ja syvemmiksi.

Varjostus

Pastellimaalaus käyttää varjostusta luodakseen pehmeitä siirtymiä värien ja tasaisten viivojen välillä. Sen päätarkoitus on jakaa väri tasaisesti. Varjostukseen taiteilija käyttää riepua, sormenpäitä tai höyheniä.

Tällä tekniikalla mestari voi luoda tasaisen reunuksen vaimentamalla värin voimakkuutta. Tämä on pastellimaalauksen perustekniikka, se on helppo suorittaa. Taiteilija luo piirustuksen ja alkaa hieroa vedoksia ja peittää sitten varjostuksen päälle kylläisempiä väripigmenttejä.

Sekoitus sormilla ja tahraa sekoituksen päällä

Pastelimaalauksessa käytetään usein varjostusta sormilla. Jos työskentelet suurella pinnalla, levitä pigmenttiä sormet yhteen painettuna. Jos piirros on pieni, sormenpäät riittävät tähän. Tärkeintä on pestä väri pois jokaisen varjostuksen jälkeen likaantumisen välttämiseksi.

Erivärisiä pastellikerroksia voidaan asettaa päällekkäinystävä, mutta muista, että mitä rikkaampi alatausta, sitä ylemmän kerroksen sävy eroaa alkuperäisestä. Tämän estämiseksi peitä pohjakerros ja levitä sitten toinen pigmentti.

Siivoa

Tätä pastellimaalauksen tekniikkaa tulisi käyttää mahdollisimman vähän, koska se voi heikentää värejä. Puhdistukseen käytetään pyyhekumia, mutta jos sitä ei käytetä oikein, pinta voi vaurioitua, jolloin pastelli jää epätasaisesti.

Valmista alue korjausta varten. Pyyhi se vanulla tai liinalla poistaen osan pigmentistä. Sitten voit käyttää pyyhekumia. Sitä ei tarvitse painaa kovaa, jotta kuvion pinta ei vahingoitu. Jos noudatat näitä suosituksia, voit säätää piirustusta huolellisesti.

Viivat ja täplät

Pastellimaalauksen tekniikassa on kiinnitettävä erityistä huomiota linjoihin ja pisteisiin. Ne voivat olla katkonaisia, yksinkertaisia, jotka korostavat ääriviivaa, tai monimutkaisempia, luoden muotoja ja volyymia. Taiteilijan on valittava huolellisesti viivojen ja pisteiden muoto voidakseen välittää ideansa tarkasti.

Niiden luomiseksi sinun on käytettävä pastellilohkoa ja piirrettävä sillä tietyssä kulmassa tai tasaisesti. Jos taiteilija valitsee toisen vaihtoehdon, hän saa lyöntejä, jotka vastaavat palkin leveyttä.

Viivojen piirtämiseen mestari käyttää kovaa pastellia. Liitu asetetaan reunalla ja piirretään viiva - käy ilmitäysin suora. Voit myös käyttää pehmeää pastellia, vain viivan leveys on suurempi.

Kehittyneimmät pastellimaalarit käyttävät yksivärisiä roiskeita ja minimaalisia varjostuksia. Tämä johtuu siitä, että höyhenet himmentävät värin kylläisyyttä, ja jotkut taiteilijat eivät pidä tästä. Siksi monet ihmiset käyttävät sekoittumattomia täpliä, jotka välittävät täydellisesti värin puhtauden ja kirkkauden.

Pastellimaalauksessa on erityinen tekniikka, jossa mestarit eivät käytä varjostusta ollenkaan, vaan luovat kuvan puhtaista täplistä. Läheltä katsottuna ne näyttävät olevan abstraktio, mutta jos astut taaksepäin, katsoja näkee kiinteän kankaan.

Lyhyt historia

Nimi "pastelli" tulee sanasta "a pastello", joka merkitsi piirtämistä mustalla italialaisella kynällä ja sangviinikynällä. XVIII vuosisadalla tämä tekniikka tuli suosituksi, sitä käytettiin laajasti Ranskassa ja Englannissa. Kuuluisia pastellitaiteilijoita olivat Francois Boucher, Chardin, Delacroix ja muut.

Sen suosio väheni vähitellen, mutta pastellivärit alkoivat jälleen kiinnostaa taiteilijoita 1800-luvun jälkipuoliskolla. Pastellia käytettiin aktiivisesti impressionistien työssä, koska se mahdollisti puhtaiden ja kauniiden värien saamisen. Impressionistit loivat hämmästyttävän herkkiä, läpikuultavia maalauksia.

Venäjän kuvataiteessa

Venäjällä pastellia alettiin käyttää 1700-luvun alussa ulkomaisten taiteilijoiden ansiosta. ATAluksi maalasivat vain ulkomaiset mestarit, jotka tekivät töitä tilauksesta. Kuuluisia pastellimaalauksen taiteilijoita Venäjällä olivat Karl-Wilhelm Bardu, joka maalasi muotokuvia tällä tekniikalla; sitä käyttivät myös Aleksanteri Orlovsky ja Aleksei Gavrilovich Venetsianov ja muut mestarit. Tämä visuaalisen taiteen suuntaus on luonut upeita maisemia puhtailla väreillä ja pehmeillä linjoilla.