2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Tiedätkö mitä käsitteellisyys on? Tämä on yksi skolastisen filosofian suunnista. Tämän opin mukaan tiedon ilmentyminen tulee kokemuksen myötä, mutta ei johdu saadusta kokemuksesta. Käsitteellisyys voidaan myös ajatella synteesinä rationalismista empirismin kanssa. Tämä termi tulee latinan sanasta conceptus, joka tarkoittaa ajatusta, käsitettä. Vaikka se on filosofinen liike, se on myös kulttuuriliike, joka syntyi 1900-luvulla.
Konseptualismin edustajat
Pierre Abelard, kaksi Johnia - Duns Scotus ja Salisbury, John Duns, John Locke - kaikkia näitä filosofeja yhdistää käsitteellisyys. Nämä ovat filosofeja, jotka uskovat, että kaikille yhteiset ideat ilmestyvät yksilön kokemuksen hankinnan aikana. Eli ennen kuin kohtaamme tämän tai tuon ilmiön, emme ymmärrä tämän tai tuon yleismaailmallisen ongelman ydintä. Esimerkiksi kunnes koemme epäoikeudenmukaisuutta, meEmme ymmärrä oikeudenmukaisuuden ydintä. Muuten, tämä teoria on yleistynyt luovassa ympäristössä - käsitteellisyys taiteessa, erityisesti maalauksessa. Sen merkittävin edustaja taiteilijoiden joukossa on Joseph Kossuth ja muusikoista Henry Flint.
Konseptuaalinen taide
Joseph Kossuth selitti tämän teorian merkityksen taideteosten ja yleensä kulttuurin toiminnan täydellisessä uudelleenajattelussa. Hän väitti, että taide on idean voima, mutta ei suinkaan materiaalin voima. Hänen vuonna 1965 valmistuneesta sävellyksestään One Man and Three Chairs on tullut klassinen esimerkki käsitteellisyydestä. Käsitteellisyys maalauksessa ei tarkoita kuvatun henkistä ja emotionaalista havaintoa, vaan sen ymmärtämistä, mitä nähdään älyn kautta. Käsitteellisessä taiteessa käsite taideteoksesta, oli se sitten maalaus, kirja tai musiikkikappale, on tärkeämpi kuin sen fyysinen ilmaisu. Tämä tarkoittaa, että taiteen päätarkoitus on nimenomaan välittää ajatuksia, ideoita. Käsitteelliset esineet voivat muuten olla nykyaikaisempiakin teoksia, kuten valokuvia, video- tai äänimateriaaleja jne.
Konseptualismi maalauksessa
Kuten jo todettiin, yksi tämän suuntauksen ideologisimmista edustajista on taiteilija Marcel Duchamp (Ranska). Hän valmisteli "maata" konseptualiseille pitkään ja loi valmiita tuotteita. Tunnetuin niistä oli taiteilijan vuonna 1917 luoma "Fountain"-urinaali. Se muuten esiteltiin näyttelyssä, joka järjestettiinitsenäisiä taiteilijoita New Yorkissa. Mitä Duchamp halusi näyttää työllään? Pisuaari on yleinen hygieniatarvike. Jos se on valmistettu tehtaalla, sitä ei luonnollisestikaan voida pitää taideteoksena. Jos kuitenkin luoja, taiteilija osallistui sen luomiseen, pisuaari lakkaa olemasta tavallinen kodin esine, koska se on ainutlaatuinen, sillä on esteettisiä ansioita ja sen luomiseen käytettiin ajatusta. Sanalla sanoen käsitteellisyys on ajatusten voittoa tunteista. Tämä tekee tästä tai toisesta työstä arvokkaan.
Venäjän käsitteellisyys
Tämä filosofinen ja taiteellinen suuntaus tapahtui myös Venäjällä, erityisesti Moskovassa. Se alkoi Neuvostoliiton epävirallisessa taiteessa viime vuosisadan 70-luvun alussa. Termi Moscow Conceptualism syntyi kuitenkin hieman myöhemmin, vuonna 1979, Boris Groysin kevyellä kädellä, joka julkaisi artikkelin "Romantic Moscow Conceptualism" Ot A Do Ya -lehdessä. Siinä on kaksi haaraa: kirjallisuuskeskeinen ja analyyttinen.
käsitteellisen taiteen esimerkkejä
Ensimmäinen merkittävä tämänsuuntainen työ, joka oli esillä vuonna 1953, on Robert Rauschenbergin Poistettu piirustus Qingistä. Myönnä se, outo nimi taiteelliselle näytteelle. Lisäksi herää kysymys: kuka on tämän teoksen kirjoittaja - Rauschenberg vai Quing? Asia on, että jonkin aikaa tämän piirustuksen luomisen jälkeen Willem deKooningin Robert Milton Ernest Rauschenberg pyyhki sen ja esitti sen työlleen. Hänen teoksensa olemuksen saneli halu haastaa ajatus perinteisestä taiteesta. Hän kannatti maalauksen ready-made-käsitteellistä suuntausta, jonka mukaan ei ole väliä kuka alkuperäinen kirjoittaja on, tärkeintä on lopputulos, eli idea, joka on panostettu luotuun teokseen. Selkein esimerkki valmiista ovat eri teosten fragmenteista kootut kollaasit. Toisesta tämän suuntauksen edustajasta, Yves Kleinistä, tuli Pariisin aerostaattisen veistoksen kirjoittaja. Tätä varten hän tarvitsi 1001 ilmapalloa ja asetti ne taivaalle Pariisin yllä. Tämä tehtiin Le Waidin yläpuolella olevan näyttelyn mainostamiseksi.
Johtopäätös
Joten tämän trendin perustaja on Marcel Duchamp. Hän ehdotti määritelmää, jonka mukaan taiteessa ei aihe ole tärkeä, vaan idea. Lopputuloksella, sen estetiikalla ei ole merkitystä, vaan sillä on merkitystä, kuka on kirjoittaja ja mikä oli hänen ideansa tarkoitus. Sanalla sanoen käsitteellisyys on sellainen suuntaus maalauksessa, kirjallisuudessa, musiikissa, taiteessa ylipäätään, jossa teokset ovat suurelta osin käsittämättömiä katsojalle, lukijalle, kuuntelijalle tai ne kokevat jokaisen omalla tavallaan.
Suositeltava:
Mitä elokuvia katsoa perheesi kanssa? Mielenkiintoisia elokuvia koko perheelle
Mitkä elokuvat perheen kanssa katsottavaksi kiinnostavat kaikkia, jotka haluavat viettää aikaa hyödyllisesti ja iloisesti läheisten ja rakkaiden ihmisten parissa. Ilta valkokankaalla hyvän elokuvan parissa on yksi parhaista vapaa-ajan vaihtoehdoista, jota rakastavat kaikenikäiset ja sukupolvet. Tässä artikkelissa korostamme muutamia merkittävimmistä elokuvista, joiden pitäisi tehdä vaikutuksen kaikkiin
Mitä katsoa 8-vuotiaan lapsen kanssa: hyviä elokuvia
Sää ei aina salli kävellä ulkona, eikä halu viettää aikaa vanhempiesi kanssa tästä ei vähene. Elokuvien katsominen yhdessä on loistava vaihtoehto mielenkiintoiseen ja hauskaan ajanviettoon lapsesi kanssa. Elokuvat voivat olla tapa opettaa lapsille jotain uutta sekä auttaa visuaalisesti selittämään heille kiistanalaisia kysymyksiä. Mitä nähdä 8-vuotiaan lapsen kanssa viettääksesi aikaa paitsi ilolla, myös hyödyllä?
Gino Severini: futurismin ja kubismin synteesi
Gino Severini (s. 7. huhtikuuta 1883, Cortona, Italia - kuoli 27. helmikuuta 1966, Pariisi, Ranska) on kuuluisa italialainen taiteilija. Hän aloitti työnsä pointillismilla (divisionismi). Jatkossa hän pystyi syntetisoimaan sellaisia tyylejä kuin futurismi ja kubismi. Hän on useiden kirjojen kirjoittaja
Mitä elokuva on: mitä se oli ja mitä siitä on tullut
Elokuvaus on kokonainen kulttuurikerros, josta on tullut ehdoton innovaatio taiteen maailmassa, joka puhalsi valokuviin elämää ja antoi niiden muuttua liikkuviksi esineiksi, kertoa kokonaisia tarinoita ja yleisön sukeltaa ainutlaatuiseen maailmaan. lyhyt- ja täyspitkistä elokuvista. Mutta harvat tietävät, millaista elokuva oli alussa. Loppujen lopuksi, kun se luotiin, tietokonegrafiikkaa ja erilaisia erikoistehosteita ei aina käytetty
Tunnetuimmat elokuvat Sylvester Stallonen kanssa: lista. Elokuvat Stallonen kanssa: "Rocky 3", "Cliffhanger", "The Expendables 2", "Rambo: First Blood"
Sylvester Stallone on sinnikkyyden, itsensä parissa työskentelemisen henkilöitymä. Kaikista hänen tiellään olevista esteistä huolimatta hän pystyi toteuttamaan unelmansa. Hänen kohtalonsa on vaikea, mutta menestys on valoisa. Hänen esimerkkinsä inspiroi monia jatkamaan taistelua tavoitteensa ja unelmansa puolesta
