1900-luvun alun maalareiden seura. "Timanttien Jack"

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Vuosien vaihteessa 1910-1911. ilmestyy uusi ryhmä, jonka muodostavat aktiiviset taiteilijat. "Jack of Diamonds" - niin sitä kutsuttiin. Osana kuuluisia maalareita P. Konchalovsky, I. Mashkov, A. Lentulov, A. Kuprin, R. Falk, tämä yhteiskunta oli olemassa vuoteen 1916 asti. Tulevaisuudessa näistä hahmoista tuli kuuluisia venäläisen taiteen mestareita. "Jack of Diamonds" on yhdistys, joka näyttelyillään, artikkelikokoelmillaan ja peruskirjallaan vaikutti Neuvostoliiton taiteen muodostumiseen ja kehitykseen 1900-luvun alussa. Artikkelissa selvitetään edelleen, miten ryhmän työskentely sujui, mihin maalauksen suuntiin puututtiin.

Protesti impressionismia vastaan

Mitä tavoitteita yhteiskunta tavoitteli? "Jack of Diamonds" -ryhmän perustajien ensisijainen tehtävä oli voittaa impressionismi sen kaikissa muodoissa. Tämä suunta on luovan kehityksen lähtökohta ja samalla menetelmä, jolla maalarit kertoivat itsestään ja työstään. "Jack of Diamonds" -järjestön edustajat ilmaisevat tyytymättömyytensä asiaan. Neuvostoliiton taide: he kamppailevat kiivaasti taiteen maailman tyylin, Sinisen ruusun maalauksen psykologismin kanssa, hylkäämällä kaiken, mikä liittyy luovuuden mysteeriin ja vähättelyyn. Nuorten taiteilijoiden tyytymättömyydellä sen ajan taiteen kulkuun oli perää: Venäjän tsarismi saavutti huippunsa, ilmentyen selvästi vallankumouksen aikana (1905-1907) ja reaktiovuosina (1907-1910).).

vastapäätä "Blue Rose"

Vertaakseen suuntauksiaan "Blue Rosen" symboliikkaan "Jack of Diamonds" (taiteellinen yhdistys) pyrkii ilmaisemaan päättäväisesti liikettä pois henkilökohtaisten tunteiden keskittymisestä. Yhteiskunnan luojat pyrkivät saavuttamaan visuaalisen kuvan vakauden, värien täyteläisyyden, rakentavan kuvan rakentamisen logiikan. "Jack of Diamonds" -liikkeen edustajat hylkäävät tilallisuuden ja väittävät objektiivisuutta ja aihetta, korostavat siten uskontunnustustaan Neuvostoliiton taiteen kehityksessä.

Asetelmagenren tärkeys

Asetelma maalauksen päälajina tulee esiin. Taiteilija Mashkov (1881-1944), yksi ryhmän perustajista, ilmensi taideteoksissaan elävästi ja kuvaannollisesti "Jack of Diamonds" -työn kiistanalaisia tehtäviä. Tämän maalarin "Blue Pums" maalaus on eräänlainen suunnan motto. Näkymä kuvatuista hedelmistä, jotka on asetettu vakaaseen, liikkumattomaan, ilmeikkääseen sommitteluun, luohaalistuminen siirtymän keskellä: rikkaiden värien raaka-aine ei ehtinyt muuttua luonnon todelliseksi väriksi. Taiteilija on verrattavissa käsityöläiseen, joka tekee asioita. Taidemaalari, joka maalaa kuvaesinettä, lähestyy kansantaidetta. "Jack of Diamonds" on taiteellinen yhdistys, jonka ansiosta korkean taiteen merkitys on palannut asetelman genreen, joka pystyy välittämään erilaista sisältöä, joka on sopusoinnussa kiistanalaisen modernin kanssa.

Kubismi kuvissa

Dekoratiivisuuden kultti, joka hallitsi aluksi "Jack of Diamonds" -maalareita, oli ristiriidassa Cezannen maalauksen kanssa. Mestarien maalauksissa oli heikko veistoksellinen muototaju. Pyrkiessään keskittymään esineiden aineellisuuteen taiteilijat kiinnittivät enemmän huomiota esineen massiivisuuden kuvaan, ja tila näytti sillä hetkellä sume alta ja sume alta. Kubismi auttoi selviytymään tästä vaikeudesta - Cezannen suosittelema maalauskurssi. Hän ehdotti geometristen muotojen - kuution, kartion, pallon - käyttöä monimutkaisten muotojen henkiseen analysointiin tuomalla ne lähemmäksi hahmoja. "Jack of Diamonds" turvautui työssään tämän tekniikan käyttöön. Konchalovsky (1916), maalauksellaan "Agave", osoittaa muunnelman tämän suunnan kokemuksen tutkimisesta. Tämä on yksi tapa analysoida tilasuhteita. Esineet rikkoutuneessa, muotoaan muuttavassa muodossa kiteytyvät pois esineenä ajateltavan kuvan tilasta. Asiat valloittavat ympäröivän tilan työntäen sen ulos. Se tuo draaman tunteen. Kaukaiset, ihmisille vihamieliset asiat puolustakaa valloitettua paikkaa.

Futurismi taiteessa

1910-luvun puolivälistä Futurismia aletaan käyttää yhdessä kubismin kanssa tärkeänä osana Jack of Diamonds -tyyliä. Tämä tunnettu trendi sai alkunsa Italiasta. Tieteellisen ja teknologisen vallankumouksen aikakauden mukana kulkeva suuntaus rohkaisi teollisten rytmien tuomista taiteilijoiden teoksiin. "Montaasi"-tekniikan avulla välitetään näkymä yksittäisistä tai ryhmitellyistä esineistä tai niiden osista, jotka on otettu ikään kuin eri näkökulmista ja eri aikoina. Spontaanisti liikkuva, omituisiin muunnelmiin kykenevä esine siirtää kohteen (katsojan) liikkeen itseensä. Paneelimaalaukset A. V. Lentulov (1882-1943) "Ringing" (1915) ja "Vasily the Blessed" (1913) ovat esimerkki upeasta yhdistelmästä muotojen kuutiosta "siirtymää" ja aluesuunnitelmien kerrostumista.