Neuvostoliiton baletin kirkkaimmat tähdet

Sisällysluettelo:

Neuvostoliiton baletin kirkkaimmat tähdet
Neuvostoliiton baletin kirkkaimmat tähdet

Video: Neuvostoliiton baletin kirkkaimmat tähdet

Video: Neuvostoliiton baletin kirkkaimmat tähdet
Video: TEEN TAIDETTA IKEAN HALPISTUSSEILLA! 2024, Marraskuu
Anonim
Neuvostoliiton baletti
Neuvostoliiton baletti

Vallankumousta edeltäneellä Venäjällä baletti oli erittäin suosittua. Huolimatta siitä, että vallankumouksen jälkeen monet keisarillisen teatterin tanssijat lähtivät maasta ja alkoivat esiintyä ulkomaisten teattereiden näyttämöillä, Venäjälle jäi monia taiteilijoita, jotka pystyivät elvyttämään balettitaidetta maassa ja löysivät Neuvostoliiton baletin.. Ja tässä heitä auttoi ensimmäinen koulutuksen kansankomissaari Anatoli Lunacharsky, joka teki paljon ponnisteluja säilyttääkseen ja kehittääkseen tämäntyyppistä taidetta rappeutuneessa tilassa. 1900-luvun 30-luvulla Neuvostoliiton baletin ensimmäiset tähdet alkoivat ilmestyä. Monet heistä saivat RSFSR:n ja Neuvostoliiton kansantaiteilijan arvonimen:

  • Ekaterina Geltser;
  • Agrippina Vaganova;
  • Galina Ulanovna;
  • Olga Lepeshinskaya;
  • Marina Semenova;
  • Vasili Tihomirov;
  • Mihail Gabovich;
  • Aleksei Ermolaev;
  • Rostislav Zakharov;
  • Asaf Messerer;
  • Konstantin Sergejev ja muut

40s - 50s

Näinä vuosina Pietarin keisarillinen teatteri nimettiin uudelleen baletiksi. Kirov (nykyinen Mariinski-teatteri) ja arvostettu balerina Agrippina Vaganova, joka opiskeleePetipa ja Ceccheti. Hän joutui muuttamaan tarinansa alistamalla ne Neuvostoliiton ideologisille periaatteille. Joten esimerkiksi baletin "Jutsenlampi" lopetus muutettiin traagisesta yleväksi. Ja Imperial Balet School tuli tunnetuksi Leningradin v altion koreografisena instituuttina. Neuvostoliiton baletin tulevat tähdet opiskelivat täällä. Erinomaisen baleriinan kuoleman jälkeen vuonna 1957 tämä oppilaitos nimettiin uudelleen Venäjän baletin Agrippina Vaganova -akatemiaksi. Näin sitä kutsutaan tänäkin päivänä. Maan suosituimmat balettiteatterit olivat Moskovan Bolshoi-teatteri ja Theater. Kirov (Mariinski-teatteri) Leningradissa. Teatterien ohjelmistoon kuului sekä ulkomaisten että venäläisten ja neuvostoliittolaisten säveltäjien teoksia. Prokofjevin teokset olivat erityisen suosittuja: baletit Tuhkimo ja Romeo ja Julia jne. Baletti ei lopettanut näyttelemistä isänmaallisen sodan vuosina. Se saavutti kukoistuskautensa kuitenkin vuosisadan puolivälissä. Sotavuosien kulttuuritapahtumien nälkäinen neuvostokansa tulvi teatterisaleihin, ja jokainen uusi esitys oli loppuunmyyty. Balettihahmot olivat erittäin suosittuja. Näiden vuosien aikana ilmestyi uusia Neuvostoliiton baletin tähtiä: Tatyana Zimina, Maya Plisetskaya, Juri Grigorovich, Maris Liepa, Makhmud Esambaev, Raisa Struchkova, Boris Bregvadze, Vera Dubrovina, Inna Zubkovskaya, Askold Makarov, Tamara Seifert, Nadezhda Orezh Nadezh, Violetta Bovt jne.

60-70s

Neuvostoliiton balettitanssija
Neuvostoliiton balettitanssija

Seuraavien vuosien aikana Neuvostoliiton baletista tuli vierailijaNeuvostoliiton kortti. Bolshoi- ja Kirov-teatterien ryhmät kiersivät menestyksekkäästi ympäri maailmaa, jopa ylittivät rautaesiripun. Jotkut Neuvostoliiton baletin tähdet löydettyään "kukkulan yli" ja punnittuaan kaikki edut ja haitat päättivät jäädä sinne ja pyytäneet poliittista turvapaikkaa. Heitä pidettiin petturina kotimaassaan, ja tiedotusvälineet kirjoittivat kuuluisista "loikkajista". Alexander Godunov, Natalya Markova, Mihail Baryshnikov, Valeri Panov, Rudolf Nurejev - heillä kaikilla oli suuri menestys ja he olivat kysyttyjä maailman arvostetuimpien teattereiden balettinäyttämöillä. Neuvostoliiton balettitanssija Suuri Rudolf Nurejev voitti kuitenkin suurimman suosion maailmassa. Hänestä tuli legenda maailman kulttuurin historiassa. Vuodesta 1961 lähtien hän ei palannut Pariisin kiertueelta, ja hänestä tuli ensi-ilta Covent Gardenissa, ja 1980-luvulta lähtien hänestä tuli Pariisin Grand Operan johtaja.

Johtopäätös

Neuvostoliiton baletin tähdet
Neuvostoliiton baletin tähdet

Nykyään venäläinen baletti ei menetä suosiotaan, ja Neuvostoliiton koreografien kasvattamat nuoret taiteilijat ovat kysyttyjä kaikkialla maailmassa. Venäläiset balettitaiteen hahmot 2000-luvulla ovat toiminnassaan vapaita. He voivat tehdä vapaasti sopimuksia ja esiintyä ulkomaisten teattereiden näyttämöillä ja todistaa loistavilla esityksillä kaikille ja kaikelle, että venäläinen baletti on koko maailman parasta.

Suositeltava: