Espanjalainen kitara – sielumme kielet

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Kitaran lumoavat äänet tuskin jätä ketään välinpitämättömäksi. Espanjalaisella kitaralla on rikas ja hyvin muinainen historia. On olemassa versio, että primitiivinen mies käytti jousiaan soittimena. Tätä varten hänen päälleen ei vedetty yhtä jousinauhaa, vaan useita. Jousilangan kielet kuulostivat eri tavalla jännityksen paksuudesta ja voimakkuudesta riippuen.

Sukupuoli

Espanjalaisella kitaralla (espanjalaisesta quitarrasta) on rikas sukutaulu, kuten saz, sitar, tambourica, dutar - musiikkilaitteet, joita esiintyy edelleen tiettyjen kansallisuuksien keskuudessa. Soittimet, joissa oli venytetyt kielet ja kaula, tehtiin kurpitsasta ja kilpikonnankuoresta. Samank altaisesta piikkikielisestä instrumentista, joka ilmestyi jo kolmetuhatta vuotta eKr., tuli nykyaikaisen kitaran prototyyppi. Sen esi-isien uskotaan olevan peräisin Lähi-idän maista, ja se on saanut nimensä kreikan sanasta "kithara" (kithara). Mutta klassisen kitaran kotimaa, jossa sen nykyään tunnemme, on tietysti Espanja. Espanjalainen kitara ilmestyi tänne 1200-luvulla. ILMOITUS kiitos arabeille, jotka saapuivat uudella instrumentilla. Myöhemmin se hankki kaksi lajiketta: latina jamauritanialainen. Se on latinalainen versio, joka soundiltaan ja muotoilultaan alkaa muistuttaa modernia klassista kitaraa. Peli latinalaisella (tai roomalaisella) citharalla suoritettiin käyttämällä nipistystä, eli punteado-tekniikkaa. Maurilaisen (tai arabialaisen) citharan soittaminen on rasgeado-tekniikkaa (kaikilla sormilla), joka muodosti kuuluisan espanjalaisen flamenco-tyylin perustan.

Evoluutio

1500-luvulla, renessanssin aikaan, luuttu ja vihuela - muinaiset kielisoittimet - espanjalainen kitara ottaa ansaitusti oikeutetun paikkansa rakastettuna soittimena.

Häntä pidettiin jo silloin neljän kaksoiskielisen säestimenä, johon Vicente Espinel myöhemmin lisäsi viidennen. Eurooppa tunnustaa kitaran tässä muodossa espanjaksi. Toisin kuin soolovihuela, aristokraattinen hovisoitin, kitara sointutekniikallaan leviää kansan keskuudessa. Espanjalainen kitarataistelu valloittaa sydämen, ja äänet poimitaan kuuntelijan sielun kieleistä. Sen muuntaminen, evoluutio, esiintyjien taitojen hiominen tuo kitaralle suosiota, rikastuttaa historiaa. Hänen maineensa saa selkeät ääriviivat ja ikonografia tarkentuu. 1600-luvun lopulla vihuela pääsi eroon seitsemännestä kielestä, ja kitara päinvastoin sai kuudennen tuplauksen. Ja näistä kahdesta instrumentista tulee identtinen.

Renessanssikaudesta tulee vaurauden kultainen aika, nousu kuin kaikestataiteelle ja kitaralle. Vihuelan ja kitaran polut eroavat: kitara aloittaa dynamiikan kehityspolkunsa - ilman jousia ja pitkulaisia plektrumeja, ilman tilavia muotoja. Yleisön suosikki kiinnitetään huomiota sen koristeluun. Aluksi kitara ei kuitenkaan voinut valloittaa Espanjaa, vaikka se oli erittäin suosittu kaikkialla Länsi-Euroopassa. Tähän päivään asti on säilynyt sellainen melodinen kitara, jonka se hankki 1700-luvulla - kaksoiskielillä, jotka myöhemmin korvattiin yksittäisillä kieleillä. Espanjalaiset melodiat kitarassa kätkevät maan historian ikuisen valon ja sielun. Melodia, paljon syvempi kuin teksti, säilyttää puoliksi pyyhittyneitä yksityiskohtia ajasta ja paikasta.