Runoilijan ja runouden teema Lermontovin teoksessa. Lermontovin runoja runoudesta

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Lermontovin teosten runoilijan ja runouden teema on yksi keskeisistä. Mihail Jurjevitš omisti hänelle monia teoksia. Mutta meidän pitäisi aloittaa runoilijan taiteellisen maailman merkittävämmällä teemalla - yksinäisyydestä. Hänellä on universaali luonne. Toisa alta tämä on Lermontovin sankarin valittu ja toisa alta hänen kirous. Runoilijan ja runouden teema ehdottaa vuoropuhelua luojan ja hänen lukijoidensa välillä. Mutta joutuessaan lyyrisen sankarin yleismaailmallisen yksinäisyyden epätavalliseen ilmapiiriin, se saa erityisen merkityksen, värin.

Otamme huomioon runoilijan teeman Lermontovin sanoituksissa. Analysoimme useita Mihail Jurjevitšin runoja, annamme niistä kattavan kuvauksen ja löydämme yhtäläisyyksiä Aleksanteri Sergeevich Puškinin teosten kanssa.

Älä luota itseesi

Runon kirjoitti M. Yu. Lermontov vuonna 1839. Se kehittää edelleen Pushkinin motiivejaruno "Runoilija ja joukko". Mutta jos Pushkinilla on toisella puolella pappi ja toisella tietämättömät ihmiset, niin Lermontov näkee kaiken toisin. Runoilijan teema hänen runossaan on radikaalisti erilainen kuin Pushkinin. Luojan ja joukon välillä on yhteys. He ovat kaikki tavallisia ihmisiä, ja runoilija on yksi heistä.

Runollinen sana ei kuitenkaan voi ilmaista luojan itsensä sisäistä maailmaa. Tässä kohtaamme jo tutun romanttisen teeman, jonka V. Žukovski aikoinaan asetti runoon "Sanomaton". Mutta tietysti eri tulkinnassa. Sana ei voi välittää runoilijan sisäisen elämän koko syvyyttä, se on vailla tätä voimaa. Ihmiset eivät välitä luojan tunteista: "Mitä me välitämme, kärsitkö vai et? / Mitä tarvitsemme tietääksemme huolesi, / Alkuvuosien typeriä toiveita, / Järjen pahat katumukset?"

Profeetta

Lermontovin teosten runoilijan ja runouden teema voidaan jäljittää "Profeetassa", joka kirjoitettiin vuonna 1841, muutama viikko ennen hänen kuolemaansa. Jos runossa "Älä usko itseesi" runoilija on lähellä väkijoukkoja, niin tässä teoksessa havaitsemme erilaisen tilanteen. Tässä luoja esitetään profeettana. Ja runon otsikko viittaa Pushkinin "Profeettaan". Siinä kirjailija kirjoittaa muutoksista, jotka tapahtuvat ihmiselle, kun hän muuttuu näkijäksi, joka tuo Jumalan sanaa ihmisille. Pushkin päättää runon iloisella kutsulla: "Polta ihmisten sydämet verbillä."

Lermontov piirtää meille traagisen jatkon tälle tarinalle. Pushkinin profeetta menee ihmisten luo kantaakseenJumalallinen sana. Mutta valitettavasti he eivät ymmärrä sitä. Sankarin syrjäytyminen ihmisistä kuitenkin kompensoituu mahdollisuudella ottaa yhteyttä universumiin.

runoilija

Aihe profeetallisen sanan hyödyttömyydestä Lermontovin runon "Runoilija" teemana ilmestyy jo vuonna 1838. Se yhdistää kuvat luojasta ja tikasta. Tämä viittaa jälleen Puškiniin, nimittäin hänen runoonsa "Tikari". Se kirjoitettiin etelässä vuonna 1821. Totta, Aleksanteri Sergeevich puhuu todella tikarista, mutta hänet luodaan kuvana viimeisestä tuomarista, joka palauttaa oikeuden. Ehkä tämä on ainoa Pushkin-runo, jossa murha on perusteltu moraalisesta näkökulmasta.

Lermontov muokkaa kuvan rankaisevasta tikasta omalla tavallaan. Runoilija vie hänet menneisyyteen, jolloin hän oli taistelun ase, ja nyt hänestä on tullut huonetta koristava esine: "Hän loistaa kuin kultainen lelu seinällä." Jotain vastaavaa tapahtui runoilijalle: kerran hänen äänensä kuulosti kellolta, mutta nyt hän on menettänyt tarkoituksensa.

Havaitsemme, että Pushkinin juonet runoissa "Profeetta", "Tikari", jotka kuulostavat positiiviselta, optimistiselta, Lermontovin sovituksissa saavat pessimistisen ja dramaattisen luonteen. Profeetta vainotaan, tikari muuttuu leluksi ja runoilija menettää kykynsä vaikuttaa ympäröivään maailmaan.

Kuinka usein kirjavan väkijoukon ympäröimänä…

Muut Lermontovin runoudesta kertovat runot osoittavat edelleen taiteellisen vaikutuksensanoja ympäristölle. Tämä on selkeimmin edustettuna runossa "Kuinka usein, kirjavan väkijoukon ympäröimänä …". Lermontov maalaa kuvan naamiaisesta, ihmisistä, jotka piilottavat todelliset tunteensa ja tunteensa. Ja siksi tätä väärää ja luonnotonta elämää katsoessaan runoilija siirtyy kaukaiseen lapsuuteen, jossa kaikki oli täysin erilaista. Ja sitten palattuaan unelmamaailmasta hän löytää jälleen tämän naamiaisen luonnottoman.

Duma

Lermontovin teosten runoilijan ja runouden teemaa kosketetaan myös kirjailijan tunnetuimmassa teoksessa, jossa hän piirtää sukupolvensa kuvan, itseensä mukaan lukien. Puhumme tietysti runosta "Duma". Jos teoksessa”Älä luota itseesi” Mihail Jurjevitš tuo runoilijan ja ihmisen joukosta yhteen, niin tässä hän tekee itsensä ja sukupolven suhteeksi. Tämä kuva on kuitenkin traaginen. Sukupolvesta ei jää jäljelle mitään: "…ei hedelmällinen ajatus, / ei neron aloittama työ."

Sinä ja minä tiedämme kuitenkin, että kaikki ei mennyt niin kuin Lermontovista näytti. Hänen runoutensa jäi tuolta sukupolvelta. "Dumasta" tuli hänen aikalaistensa runollinen monumentti.

On puheita - tarkoittaa…

Lermontovilla on myös runoja, joissa runollisen sanan voima ilmenee erityisen voimakkaasti. Joten Mihail Jurjevitšista itsestään tulee tämän teoksen päähenkilö. Hän kuvaa runollisen sanan vaikutusta sieluunsa. Ymmärrämme, että runous ei vaikuta kaikkiin tällä tavalla. Mutta käy selväksi, kuinka suuri merkitys runollisella sanalla oli Lermontovin elämässä.

Johtopäätös

On mahdotonta olla kertomatta mitenA. S. Pushkin vaikutti voimakkaasti Lermontovin työhön. Mihail Jurjevitš halusi todella näyttää runojaan idolilleen, mutta hän oli liian epävarma itsestään. Runoilijan ja runouden teema Lermontovin teoksessa alkaa tragedialla koko venäläiselle kirjallisuudelle - Pushkinin kuolemalla. Järkyttynyt hän kirjoittaa runon "Runoilijan kuolema". Ehkä emme olisi koskaan tunteneet Lermontovin neroa ilman hänen ystävänsä Svjatoslav Raevskia. Hän kirjoitti runon uudelleen käsin lähettääkseen sureville sukulaisille. Se tuotti räjähtävän pommin vaikutuksen: yhdessä yössä koko Venäjä sai tietää kornetista Lermontovista.

Mihail Jurjevitšin runojen analysoinnin jälkeen huomasimme, kuinka usein hän kääntyi idolinsa motiivien ja juonien puoleen. Jatkamalla niitä ja asettaen teoksensa vastakkain Pushkinin teoksiin Lermontov löysi markkinarakonsa venäläisessä runoudessa toisa alta yhdistyen edeltäjäänsä ja toisa alta tullessaan hänen vakavaksi vastustajakseen.