Zinaida Serebryakova: elämäkerta ja valokuva

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Zinaida Serebryakova, venäläinen taiteilija, joka tuli tunnetuksi 1900-luvun alussa omakuvastaan, eli pitkän ja tapahtumarikkaan elämän, josta hän vietti suurimman osan maanpaossa Pariisissa. Nyt Tretjakovin galleriassa hänen teoksistaan v altavan näyttelyn yhteydessä haluaisin muistaa ja kertoa hänen vaikeasta elämästään, ylä- ja alamäkistä, hänen perheensä kohtalosta.

Zinaida Serebryakova: elämäkerta, ensimmäiset menestykset maalauksessa

Hän syntyi vuonna 1884 kuuluisaan taiteelliseen Benoit-Lanceren perheeseen, joka tuli tunnetuksi useiden kuvanveistajien, maalarien, arkkitehtien ja säveltäjien sukupolvien keskuudessa. Hänen lapsuutensa kului ihanassa luovassa ilmapiirissä suuren perheen piirissä, joka ympäröi häntä hellyydellä ja huolenpidolla.

Perhe asui Pietarissa, ja kesällä he muuttivat aina Neskutšnojeen kartanolle lähellä Harkovia. Zinaida Evgenievna Serebryakova opiskeli maalausta yksityisesti, ensin prinsessa Tenishchevan kanssa Pietarissa, sitten muotokuvamaalari O. Brazin kanssa. Myöhemmin hän jatkoi opintojaan Italiassa ja Ranskassa.

Palattuaan Pariisista taiteilija liittyy World of Art -yhdistykseen, joka yhdisti noiden aikojen taiteilijat, jota myöhemmin kutsuttiin aikakaudeksiHopea-aika. Ensimmäinen menestys tuli hänelle vuonna 1910, kun hän näytti omakuvansa "WC:n takana" (1909), jonka P. Tretjakov osti heti galleriaan.

Maalauksessa kaunis nuori nainen seisoo peilin edessä käymässä aamukäymäläään. Hänen silmänsä katsovat ystävällisesti katsojaa, lähellä pöydällä on naisten pikkuasioita: hajuvesipulloja, korurasia, helmiä, siellä on sytyttämätön kynttilä. Tässä teoksessa taiteilijan kasvot ja silmät ovat edelleen täynnä iloista nuoruutta ja aurinkoa, mikä ilmaisee kirkkaan tunne-elämän vahvistavan tunnelman.

Avioliitto ja lapset

Valitun kanssa hän vietti koko lapsuutensa ja nuoruutensa kommunikoimalla jatkuvasti sekä Neskuchnyssa että Pietarissa sukulaistensa Serebryakovin perheen kanssa. Boris Serebryakov oli hänen serkkunsa, he rakastivat toisiaan lapsuudesta lähtien ja haaveilivat naimisiinmenosta. Tämä ei kuitenkaan onnistunut pitkään aikaan kirkon erimielisyyden vuoksi läheisesti liittyvien avioliittojen kanssa. Ja vasta vuonna 1905, paikallisen papin kanssa tehdyn sopimuksen jälkeen (300 ruplaa), sukulaiset pystyivät järjestämään heille häät.

Avioparien intressit olivat täysin päinvastaiset: Boris valmistautui rautatieinsinööriksi, rakasti riskiä ja meni jopa harjoittelemaan Mantsuriaan Venäjän ja Japanin sodan aikana, ja Zinaida Serebryakova piti maalaamisesta. Heillä oli kuitenkin erittäin hellä ja vahva rakkaussuhde, valoisia suunnitelmia tulevaa yhteistä elämää varten.

Heidän yhteiselämänsä alkoi vuoden mittaisella matkalla Pariisiin, jossa taiteilija jatkoi maalauksen opintoja Académie de la GrandessaShomier ja Boris opiskelivat Higher School of Bridges and Roadsissa.

Neskutšnojeen palattuaan taiteilija työskentelee aktiivisesti maisemien ja muotokuvien parissa, kun taas Boris jatkaa opintojaan Viestintäinstituutissa ja tekee kotitöitä. Heillä oli neljä lasta: ensin kaksi poikaa, sitten kaksi tytärtä. Näiden vuosien aikana hänen lapsilleen on omistettu monia teoksia, jotka heijastelevat kaikkia äitiyden ja vauvojen kasvamisen iloja.

Kuuluisa maalaus "Aamiaisella" kuvaa perheen juhlaa talossa, jossa asuu rakkaus ja onnellisuus, kuvaa lapsia pöydän ääressä, kodin pikkuasioita. Taiteilija maalaa myös muotokuvia, omia ja aviomiehensä, luonnoksia Neskuchnyn talouselämästä, piirtää paikallisia talonpojan töissä "Kankaan valkaisu", "Sadonkorjuu" jne. Paikalliset rakastivat Serebryakov-perhettä kovasti, arvostettiin heidän perheestään. kyky hallita kotitaloutta ja siksi poseerata kuvissa ilotaiteilijoiden kanssa.

Vallankumous ja nälänhätä

Vuoden 1917 vallankumoukselliset tapahtumat saavuttivat Neskuchnyn ja toivat tulipalon ja katastrofin. "Vallankumouksen taistelijat" polttivat Serebryakovin kartanon, mutta taiteilija itse ja hänen lapsensa pääsivät sieltä pois paikallisten talonpoikien avulla, jotka varoittivat häntä ja jopa antoivat hänelle muutaman säkin vehnää ja porkkanaa. matka. Serebryakovit muuttavat Harkovaan isoäitinsä luo. Boris työskenteli näinä kuukausina tieasiantuntijana ensin Siperiassa, sitten Moskovassa.

Saamatta uutisia mieheltään Zinaida Serebryakova on erittäin huolissaan hänestäetsimään, jättäen lapset äitinsä luo. Heidän jälleennäkemisen jälkeen tiellä Boris kuitenkin sairastui lavantautiin ja kuoli rakastavan vaimonsa käsiin. Zinaida jää yksin 4 lapsen ja vanhuksen äidin kanssa nälkäiseen Harkovaan. Hän työskentelee osa-aikaisesti arkeologisessa museossa, tekee luonnoksia esihistoriallisista kalloista ja käyttää rahoilla ruokaa lapsille.

Traaginen "House of Cards"

Zinaida Serebryakovan maalaus "Korttitalo" maalattiin muutama kuukausi hänen aviomiehensä Boriksen kuoleman jälkeen, kun taiteilija asui nälkäisenä lastensa ja äitinsä kanssa Harkovassa, ja siitä tuli hänen teoksistaan traagisin. Serebryakova itse piti maalauksen nimeä metaforana omasta elämästään.

Se maalattiin öljymaaleilla, jotka olivat kauden viimeisiä, koska kaikki rahat menivät siihen, ettei perhe kuolisi nälkään. Elämä hajosi kuin korttitalo. Ja ennen taiteilijaa hänen luovassa ja henkilökohtaisessa elämässään ei ollut näkymiä, pääasia oli tuolloin pelastaa ja ruokkia lapset.

Elämä Petrogradissa

Harkovissa ei ollut rahaa eikä tilauksia maalaamiseen, joten taiteilija päättää muuttaa koko perheen Petrogradiin lähemmäksi sukulaisia ja kulttuurielämää. Hänet kutsuttiin töihin Pietarin museoosastolle Taideakatemian professoriksi, ja joulukuussa 1920 koko perhe asui jo Petrogradissa. Hän kuitenkin luopui opettamisesta työskennelläkseen työpajassaan.

Serebryakova maalaa muotokuvia, näkymiä Tsarskoje Selosta ja Gatchinasta. Kuitenkin hänen toiveensaparempaa elämää ei syntynyt: pohjoisessa pääkaupungissa oli myös nälänhätä, ja jopa perunankuorta piti syödä.

Harvinaiset asiakkaat auttoivat Zinaidaa ruokkimaan ja kasvattamaan lapsia, tytär Tanya alkoi opiskella koreografiaa Mariinski-teatterissa. Nuoret baleriinit, jotka poseerasivat taiteilijalle, tulivat jatkuvasti heidän taloonsa. Siten syntyi kokonainen sarja balettimaalauksia ja sävellyksiä, joissa nuoret sylfit ja baleriinat pukeutuvat esityksen lavalle.

Vuonna 1924 näyttelytoiminnan elpyminen alkoi. Useita Zinaida Serebryakovan maalauksia venäläisen taiteen näyttelyssä Amerikassa myytiin. Saatuaan maksun hän päättää lähteä hetkeksi Pariisiin ansaitakseen rahaa suuren perheensä elättämiseen.

Pariisi. Maanpaossa

Jätessään lapset isoäitinsä luo Pietariin Serebryakova saapuu Pariisiin syyskuussa 1924. Hänen luova elämänsä täällä osoittautui kuitenkin epäonnistuneeksi: aluksi ei ollut omaa työpajaa, vähän tilauksia, hän onnistuu ansaitsemaan hyvin vähän rahaa ja jopa ne, jotka hän lähettää Venäjälle hänen perheelleen.

Taiteilija Zinaida Serebryakovan elämäkerrassa elämä Pariisissa osoittautui käännekohtaksi, jonka jälkeen hän ei koskaan voinut palata kotimaahansa ja hän näkisi kaksi lastaan vasta 36 vuotta myöhemmin, melkein ennen kuolemaansa.

Elämän kirkkain ajanjakso Ranskassa on, kun hänen tyttärensä Katya tulee tänne, ja he vierailevat yhdessä Ranskan ja Sveitsin pikkukaupungeissa tekemässä luonnoksia, maisemia, muotokuvia paikallisista talonpoikaisista (1926).

MatkojaMarokko

Vuonna 1928, maalattuaan sarjan muotokuvia belgialaiselle liikemiehelle, Zinaida ja Ekaterina Serebryakov lähtivät ansaitsemillaan rahoilla matkalle Marokkoon. Idän kauneudesta hämmästynyt Serebryakova tekee sarjan luonnoksia ja teoksia piirtäen itämaisia katuja ja paikallisia asukkaita.

Takaisin Pariisissa hän järjestää näyttelyn "marokkolaisista" teoksista keräten v altavan määrän ylistäviä arvosteluja, mutta hän ei voinut ansaita mitään. Kaikki hänen ystävänsä huomasivat hänen epäkäytännöllisyytensä ja kyvyttömyytensä myydä töitään.

Vuonna 1932 Zinaida Serebryakova matkustaa jälleen Marokkoon ja tekee siellä taas luonnoksia ja maisemia. Näiden vuosien aikana hänen poikansa Alexander, josta myös tuli taiteilija, pääsi pakenemaan hänen luokseen. Hän harjoittaa sisustustöitä, sisustamista ja valmistaa myös mittatilaustyönä lampunvarjostimia.

Hänen kaksi lastaan tulevat Pariisiin ja auttavat häntä ansaitsemaan rahaa tekemällä aktiivisesti erilaisia taiteellisia ja koristeellisia töitä.

Lapset Venäjällä

Taiteilija Jevgenin ja Tatjanan kaksi lasta, jotka jäivät Venäjälle isoäitinsä kanssa, elivät erittäin köyhinä ja nälkäisinä. Heidän asuntonsa tiivistettiin ja he asuivat vain yhdessä huoneessa, jonka heidän piti lämmittää itse.

Vuonna 1933 hänen äitinsä E. N. Lansere kuoli. Hän ei kestänyt nälkää ja puutetta, ja lapset jätettiin omilleen. He ovat jo kasvaneet ja valinneet myös luovia ammatteja: Zhenyasta tuli arkkitehti ja Tatjanasta taiteilija teatterissa. Vähitellen he järjestivät elämänsä, loivat perheitä, mutta useiden vuosien ajan he haaveilivat tapaamisestaäitinsä kanssa, jatkuvasti kirjeenvaihto hänen kanssaan.

1930-luvulla Neuvostoliiton hallitus kutsui hänet palaamaan kotimaahansa, mutta niinä vuosina Serebriakova työskenteli yksityistilauksen parissa Belgiassa, ja sitten alkoi toinen maailmansota. Sodan päätyttyä hän sairastui hyvin eikä usk altanut liikkua.

Vasta vuonna 1960 Tatjana pääsi Pariisiin tapaamaan äitiään, 36 vuotta eron jälkeen.

Serebryakova-näyttelyt Venäjällä

Vuonna 1965, Neuvostoliiton sulamisvuosina, Zinaida Serebryakovan ainoa elinikäinen yksityisnäyttely pidettiin Moskovassa, sitten se pidettiin Kiovassa ja Leningradissa. Taiteilija oli tuolloin 80-vuotias, eikä hän voinut tulla terveydellisen tilansa vuoksi, mutta hän oli äärettömän iloinen, että häntä muistettiin kotona.

Näyttelyt olivat suuri menestys, ja ne muistuttivat kaikkia unohdetusta suuresta taiteilijasta, joka on aina ollut omistautunut klassiseen taiteeseen. Serebryakova pystyi kaikista 1900-luvun ensimmäisen puoliskon myrskyisistä vuosista huolimatta löytämään oman tyylinsä. Noina vuosina impressionismi ja art deco, abstrakti taide ja muut suuntaukset hallitsivat Eurooppaa.

Hänen lapsensa, jotka asuivat hänen kanssaan Ranskassa, pysyivät hänelle omistautuneina hänen elämänsä loppuun asti, varustivat hänen elämäänsä ja auttoivat taloudellisesti. He eivät koskaan perustaneet omaa perhettä ja asuivat hänen kanssaan hänen kuolemaansa asti 82-vuotiaana, minkä jälkeen he järjestivät hänen näyttelynsä.

Z. Serebryakova haudattiin vuonna 1967 Saint-Genevieve de Bois'n hautausmaalle Pariisiin.

Näyttely vuonna 2017

NäyttelyZinaida Serebryakova Tretjakov-galleriassa - suurin viimeisten 30 vuoden aikana (200 maalausta ja piirustusta), joka on omistettu taiteilijan 50-vuotispäivälle kuolemasta, kestää huhtikuusta heinäkuun loppuun 2017

Edellinen retrospektiivi hänen työstään tapahtui vuonna 1986, sitten tehtiin joitain projekteja, jotka esittelivät hänen töitään Pietarin venäläisessä museossa ja pienissä yksityisnäyttelyissä.

Tällä kertaa Ranskan säätiön Fondation Serebriakoffin kuraattorit keräsivät suuren joukon teoksia tehdäkseen suurenmoisen näyttelyn, joka kesän 2017 aikana sijoittuu gallerian Engineering-rakennuksen 2 kerrokseen.

Retrospektiivi on järjestetty kronologiseen järjestykseen, jolloin katsoja pääsee näkemään taiteilija Zinaida Serebryakovan erilaisia luovia linjoja alkaen Mariinski-teatterin tanssijoiden varhaisista muotokuvista ja balettiteoksista, jotka on tehty Venäjällä. 20-luvulla. Kaikille hänen maalauksilleen on ominaista emotionaalisuus ja sanoitukset, positiivinen elämäntunne. Erillisessä huoneessa esitellään teoksia, joissa on kuvia hänen lapsistaan.

Seuraavassa kerroksessa on Pariisin maanpaossa luotuja teoksia, mukaan lukien:

• Belgialaiset paneelit, jotka tilasi Baron de Brouwer (1937-1937), jonka uskottiin aikanaan kuolleen sodan aikana;
• Marokkolaisia luonnoksia ja luonnoksia, maalattu vuosina 1928 ja 1932;
• Venäläisten emigranttien muotokuvia, jotka on maalattu Pariisissa;
• maisemat ja luonnontutkimukset Ranskassa, Espanjassa jne.

Jälkisanat

Kaikki Zinaida Serebryakovan lapset jatkoivat luovia perinteitään jatuli taiteilijoita ja arkkitehteja, jotka työskentelivät eri genreissä. Serebriakovan nuorin tytär Ekaterina eli pitkän iän, äitinsä kuoleman jälkeen hän osallistui aktiivisesti näyttelytoimintaan ja työskenteli Fondation Serebriakoffissa, kuoli 101-vuotiaana Pariisissa.

Zinaida Serebryakova oli omistautunut klassisen taiteen perinteisiin ja löysi oman maalaustyylinsä, osoitti iloa ja optimismia, uskoa rakkauteen ja luovuuden voimaan vangiten monia upeita hetkiä elämästään ja ympärillään olevista.