2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49
Francisco Goya eli vaikealla 1800-luvulla. Lahjakas maalari ja kaivertaja, hänestä tuli aikansa legenda. Eläessään pitkän ja mielenkiintoisen elämän hän onnistui vangitsemaan sen vaikeimmat hetket taiteessa. Hänen etsaussarjansa heijastelee vanhan espanjalaisen järjestyksen epäoikeudenmukaisuutta, sodan ja Espanjan ensimmäisen vallankumouksen hirveitä seurauksia.
Francisco Goya
Francisco José de Goya y Lucientes syntyi Espanjassa vuonna 1746 köyhään perheeseen. Hän vietti lapsuutensa maaseudulla. Muutettuaan Zaragozan kaupunkiin vuonna 1760 Francisco siirtyi paikallisen taiteilijan oppipoikaksi. Myrskyinen nuoruus ja kirkas luonne pakottavat nuoren miehen lähtemään kaupungista ja menemään Madridiin.
Espanjan pääkaupungissa nuori taiteilija yrittää kahdesti päästä San Fernandon taideakatemiaan, mutta valitettavasti epäonnistuu molemmissa tapauksissa. Sitten hän päättää lähteä matkalle Italiaan. Koko tämän ajan Goya maalaa ahkerasti ja lähettää ne Madridiin, mikä lopulta kantaa hedelmää. Hänet huomataan. 31-vuotiaana hän palaa Zaragozaan, jossa hän aloittaa aktiivisen taiteellisen uran. Hän maalaakirkot, monet hänen freskoistaan saavat kiitosta, mikä rohkaisee nuorta miestä palaamaan pääkaupunkiin.
Francisco on hovimaalari Francisco Bayeun oppipoika, menee naimisiin sisarensa kanssa ja on aktiivisesti hovissa. Kun Bayeu kuoli, Goyasta tuli hänen työpajansa täysi omistaja.
Kun hänestä tuli hovimaalari, hänen uransa lähti nousuun. Hän maalaa muotokuvia ensin kuuluisista aatelisista ja sitten kuninkaallisista perheistä, mikä tekee hänestä yhden tunnetuimmista italialaisista muotokuvamaalareista.
Vuonna 1799, 53-vuotiaana, Francisco Goya saavuttaa uransa huipun, hän saa kuningas Kaarle IV:n ensimmäisen hovimaalarin arvosanan. Samalla hän aloitti sarjan kuuluisia etsauksiaan, jotka liittyivät silloiseen politiikkaan ja maan väestön elämään.
Vuonna 1824 v alta maassa vaihtuu, eikä uusi kuningas Ferdinand ole kovin ihastunut taiteilijaan. Goya joutuu lähtemään Ranskaan, missä hän kuoli 82-vuotiaana.
1700-1800-luvun Espanja
Taiteilija vietti koko elämänsä kotimaassaan Espanjassa, hän maalasi muotokuvia hänen korkeasta seurastaan ja kaiverruksia hänen elämästään. Pitkän elämänsä aikana Goya oli todistamassa tuon ajan kauhistuttavia tapahtumia. Taiteilija asui Espanjan inkvisition aikana, jolloin kirkolla oli v altava vaikutus v altioon ja sen seurauksena se esti suuresti yhteiskunnallista kehitystä. Inkvisitio lakkautettiin virallisesti vain 10 vuotta taiteilijan kuoleman jälkeen, ja 6 vuosisadan olemassaolonsa aikana se tappoi tuhansia viattomia ihmisiä.
Jakson aikanaNapoleonin sotien aikana Espanja hukkui vereen. Espanjan miehitys vaikutti suuresti sen talouteen, maa näki nälkää, mutta aktiivinen vastarinta jatkui. Kuuden vuoden ajan espanjalaiset taistelivat kiivaasti Napoleonin hyökkääjiä vastaan ja lopulta he voittivat silti, vaikkakin miljoonien ihmishenkien kustannuksella.
Sen jälkeen puhjennut kansalaisvallankumous johtaa pitkittyneeseen sissisotaan. Kaikki nämä kauheat tapahtumat heijastuvat taiteilijan kaiverruksiin ja etsauksiin.
Goyan "Sodan katastrofit" -etsaukset ovat täynnä vihaa sotaa kohtaan ja syvää myötätuntoa sen uhreja kohtaan.
Etsaus - mitä se on?
Etsaus on metallikaiverrus. Tällaisten kaiverrusten valmistuksessa käytetään metallilevyä, joka on päällystetty haponkestävällä lakalla. Sen jälkeen piirustus "naarmuuntuu" tälle levylle erikoistyökaluilla. Sitten kaikki asetetaan happoon (käännöksessä "etsaus" käännetään "vahvaksi vedeksi"), joka poistaa metallin paikoista, joissa ei ole lakkaa. Sitten hapon jälkeen lakan jäännökset poistetaan ja puhdistetulle levylle levitetään maali. Tätä tekniikkaa alettiin käyttää 1500-luvulla.
Monet kuuluisat taiteilijat työskentelivät tällä tekniikalla: Ivan Shishkin, Albrecht Dürer, Rembrandt, Salvador Dali ja F. Goya.
Goyan etsaussarja tulee olemaan ylpeä paikkansa maailman taiteessa. Nämä etsaukset luotiin jotenkin muuttamaan yhteiskuntaa.
Caprichos
Francisco Goya loi etsauksen "Caprichos", joka espanjaksi tarkoittaa "oikeita". Nämä ovat 80 fantastista kuvaa sosiaalisista, poliittisista ja uskonnollisista teemoista. EtsausGoyan "Caprichos" -pilkka ja saa samalla ajattelemaan arkipäiväisiä asioita.
Nuoret tytöt, jotka menevät naimisiin niin helposti ja odottavat sitten perhe-elämän helpotusta etsauksessa "He sanovat kyllä ja tavoittavat ensimmäisen tapaamansa." Pienet lapset, jotka vanhemmat ovat hemmotellut, minkä seurauksena heistä tulee oikeita ja sietämättömiä - "äidin poika". Paheet ja miesten ja naisten irstailu - etsaus "Yksi on toisen arvoinen." Ylimielinen maallinen yhteiskunta, jossa "Kukaan ei tunne ketään", kaikki yrittävät näyttää siltä, että he eivät todellisuudessa ole. Taiteilija naureskelee mystiikkaa maalauksessa "Hamptaiden metsästys" ja juoppoa juonessa "Hänen talo palaa". Useat etsaukset, joissa on kuvattu aasinpäisiä ihmisiä, puhuvat sosiaalisten normien typeryydestä.
Mutta tunnetuin etsaus Francisco Goyan "Caprichos"-sarjassa on "Jän uni tuottaa hirviöitä". Taiteilija halusi alun perin kutsua tätä sarjaa nimellä "Sleep".
Kun mieli nukkuu, uneliaisissa unissa fantasia synnyttää hirviöitä, mutta mielen kanssa yhdistettynä fantasiasta tulee taiteen ja kaikkien sen upeiden luomusten äiti.
Goyan etsaussarja "Caprichos" valmistui vuonna 1799. Hän oli erittäin rohkea ja tyytymätön kuninkaaseen. Se oli "epämukava" totuus aikansa yhteiskunnasta, kirkosta ja politiikasta. Ei ihme, että taiteilija kiinnitti niin paljon huomiota espanjalaisiin naisiin, jotka pyrkivät siihenmeni nopeasti naimisiin rikkaan sulhanen kanssa ja vietti sitten hajoavaa elämää.
Pyhän inkvisition teemalle, tai pikemminkin sen voiman absurdiudelle, Goya omisti myös paljon kaiverruksia.
Mutta enemmän hän pilkkasi yleisimmistä ihmisten paheista: ahneudesta, laiskuudesta, irstailusta, petoksesta, turhamaisuudesta.
Tavromachia
Kuten kaikki espanjalaiset, Goya piti härkätaisteluista koko ikänsä. Hän kiehtoi ja ilahdutti häntä. Ei ole yllättävää, että taiteilija omisti hänelle 33 miniatyyriä. Jo aikuisiässä Goya luo etsauksen "Tauromachia" (käännetty espanjasta "Fighting bulls"), joka kuvaa rohkeita maureja areenalla väkiv altaisten eläinten kanssa.
Syövytykset eivät menestyneet kaupallisesti, mutta niistä tuli varmasti toinen vahvistus taiteilijan lahjakkuudesta.
Dasters of War
Vakavimman etsaussarjan, joka koostuu 82 kappaleesta, taiteilija nimesi alun perin "Espanjan verisen sodan kohtalokkaat seuraukset Bonaparten ja muiden ilmeikkäiden capricojen kanssa". Goya oli vilpittömästi huolissaan ja myötätuntoisesti kansaansa kohtaan. Napoleonin kanssa käydyn sodan jälkeen heikentynyt ja uupunut Espanja kärsi, mutta ei antanut periksi. On mahdotonta kuvailla, mitä espanjalaiset joutuivat kestämään näiden kauheiden miehitysvuosien aikana.
Goya luo etsauksia, joissa hän yrittää kuvata kärsimyksen syvyyttä kotimaassaan. Vuoden 1789 vallankumous, julma inkvisitio, sota ja kaksi muuta 1800-luvun vallankumousta putosivat hänen vuosisadalleen.
Francisco Goyan etsaussarja "The Disasters of War" heijastelee tuskaa, jota taiteilija koki näiden aikana.vuotta. Hänen kuvaamiensa ihmisten kasvoilta lukee kauhu ja pelko, kipu ja epätoivo.
Kansan kapinan julma tukahduttaminen näkyy kaiverruksessa "Kinallisten teloitus yöllä 3. toukokuuta". Koko sarja liittyy espanjalaisten sankarilliseen taisteluun vapaudesta. Goya kuvaa sotilasta, joka yrittää raiskata tytön ja jota vanha nainen puukottaa selkään, kaiverruksella "He eivät halua". Hän piirtää monia ruumiita huutaen "Minä näin sen!". Hänen työnsä on järkyttävää, eikä se koskaan unohda painajaista, jonka jokainen espanjalainen kävi läpi noiden kauheiden vuosien aikana.
Kaiverrus "The Truth is Dead" päättää etsaussarjan. Kuvan keskellä makaa alaston tyttö, joka personoi Espanjan ja miehet rukoilevat hänen yläpuolellaan. Hyvin symbolinen johtopäätös.
Goyan etsaukset ovat ilmeikkäitä, kuvatut ihmistyypit tekevät vaikutuksen emotionaaluudellaan. Dynaamiset juonit kiihottavat mielikuvitusta. Tarun, tarinan muodossa taiteilija paljastaa todellisen hovin, jalot aateliset, papiston ja kaikki yhteiskunnan paheet, joita hän havaitsee päivittäin ihmisten keskuudessa.
Eri
Toinen 22 arkin kaiverrussarja. Nämä ovat vertausten ja sananlaskujen esimerkkejä. Goyan etsaukset kuvasivat kammottavaa, synkkää ja pelottavaa. Nämä kaiverrukset on luotu vuosina 1816-1820, jolloin taiteilija oli lähes kuuro. Tällä hetkellä hän asui yksin, ja yhä useammin hänen teoksensa jäivät viime vuosien tapahtumien varjoon. Joku näkee näissä teoksissa hulluutta ja joku yksinäisen kuuron painajaisia.
Tämäsalaperäinen etsaussarja oli viimeinen suuren taiteilijan teoksessa.
Goyan muisto
Näin lahjakas ja poikkeuksellinen taiteilija ei tietenkään voinut jättää elämää ilman jälkeä. Pitkän uransa aikana hän loi monia juomamaalauksia, kuten "Uprising", "Giants", "Sell of Astiat". Hovimaalarina hän maalaa monia muotokuvia tuon ajan tunnetuimmista henkilöistä.
Hänen muotokuvateoksiaan - "Osunan herttua ja herttuattaren perheet", "Kaarle IV:n perhe", "Alaston Maja" - säilytetään nykyään maailman tunnetuimmissa museoissa.
Goyasta tehtiin seitsemän elokuvaa, joista tunnetuin on Goyan kummitukset.
Francisco Goyalle omistettu postimerkki julkaistiin Espanjassa vuonna 1930.
Vuonna 1986 asteroidi nimettiin taiteilijan mukaan.
Lopuksi
Taiteilija Francisco Goya oli elämänsä aikana hyvin kuuluisa, hänestä tuli tunnettu muotokuvamaalari ja maansa melko varakas kansalainen. Francisco Goyan etsaukset eivät kuitenkaan saavuttaneet niin laajaa suosiota hänen aikanaan. Ne julkaistaan vasta 35 vuoden kuluttua kirjoittajan kuolemasta.
Mutta riippumatta siitä, kuinka monta vuotta on kulunut, taiteilijan kaiverruksissaan esiin nostamat teemat ovat ajankohtaisia tähän päivään asti. Ihmisten paheet eivät ole kadonneet, eivätkä sodan kauhut ole muuttuneet: sama veri, väkiv alta ja ruumiit. Eri aikoina ne, jotka eivät ole välinpitämättömiä, taistelivat aikakautensa epäoikeudenmukaisuutta ja rankaisemattomuutta vastaan eri tavoin. Francisco Goyalla oli monipuolinen lahjakkuus, jonka ansiosta hän ilmaisi välinpitämättömyytensäsiihen, mitä kaiverruksissa tapahtuu. Nyt hänen etsauksensa ovat esillä Prado-museossa ja Palazzo de Liriassa Madridissa.
Suositeltava:
Komedia "Aateliston kauppias" - sisältö, aiheet, kuvat
Se tulee olemaan Molièren suuresta komediasta "Aateliston kauppamies". Teoksessa oli kaikki uutta: korkea-yhteiskunnan tapojen ja tottumusten selvä pilkkaaminen ja realistinen kuvaus porvariston tietämättömästä töykeydestä, tietämättömyydestä, ahneudesta ja tyhmyydestä, joka itsepintaisesti pyrkii jakamaan v altaa ja etuoikeuksia maassa, jossa on köyhtynyt aatelisto. , ja kirjoittajan ilmeinen sympatia yksinkertaista henkilöä, niin sanotun kolmannen aseman edustajaa kohtaan
Sigyn, "Marvel": kuvaus, yksityiskohtaiset ominaisuudet, ominaisuudet
Sarjakuvamaailma on laaja ja täynnä sankareita, roistoja, heidän ystäviään ja sukulaisiaan. On kuitenkin ihmisiä, joiden teot ansaitsevat paljon enemmän kunnioitusta, mutta juuri heitä kunnioitetaan vähiten. Yksi näistä persoonallisuuksista on kaunis Sigyn, Marvel teki hänestä erittäin vahvan ja heikon samaan aikaan
Kansanmaalaus: tyypit, kuviot, aiheet, tekniikat
Taiteellinen maalaus Venäjällä on maan ihmisten luovuuden alkuperäisten perinteiden kantaja ja osa sen koriste- ja taidetaidetta. Millaisia kansanmaalauksia tavallinen asukas voi nimetä?
Rembrandtin etsaukset: lyhyt elämäkerta taiteilijasta, kuuluisia teoksia
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (s. 15. heinäkuuta 1606, Leiden, Alankomaat - kuoli 4. lokakuuta 1669, Amsterdam) oli hollantilainen barokkimaalari ja taidegrafiikka, yksi taiteen historian suurimmista mestareista, jolla oli poikkeuksellinen arvo. kyky edustaa ihmisiä heidän erilaisissa tunnelmissaan ja dramaattisissa muodoissaan. Taiteilija piti uransa alussa parempana muotokuvia
Canvas on: kuvaus, ominaisuudet, sovellus, tyypit ja ominaisuudet
Maalaus on suosittu harrastus, joka on nykyään saatavilla paitsi ammattitaiteilijoille myös harrastajille. Jokainen maalaus alkaa pohjasta. Kangas on upea pohja maalaukselle