Rembrandtin etsaukset: lyhyt elämäkerta taiteilijasta, kuuluisia teoksia

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (s. 15. heinäkuuta 1606, Leiden, Alankomaat - kuoli 4. lokakuuta 1669, Amsterdam) oli hollantilainen barokkimaalari ja taidegrafiikka, yksi taiteen historian suurimmista mestareista, jolla oli poikkeuksellinen arvo. kyky edustaa ihmisiä heidän erilaisissa tunnelmissaan ja dramaattisissa muodoissaan. Taiteilija piti uransa alussa parempana muotokuvia. Vaikka hän jatkoi niiden piirtämistä ja kaivertamista koko uransa ajan, hän kääntyi tämän genren puoleen ajan myötä.

Biografia

Hän oli Harmen Gerritson van Rijnin ja Neltgena Willemsdochter van Zeitbroekin yhdeksäs lapsi. Hänen perheensä oli melko varakas. Hänen isänsä oli myllytyöntekijä ja äitinsä leipurin tytär. Lapsena hän kävi latinalaista koulua ja oli kirjoilla Leidenin yliopistoon, vaikka aikalaisen mukaan hän oli taipuvainen maalaamiseen. Pian hänestä tuli Jacob van Swanenburgin opiskelijajoka vietti kolme vuotta. Lyhyen, mutta tärkeän kuuden kuukauden oppisopimuskoulutuksen jälkeen tunnetun taiteilija Pieter Lastmanin kanssa Amsterdamissa, hän avasi studion Leideniin, jonka hän jakoi ystävänsä ja kollegansa Jan Lievensin kanssa. Vuonna 1627 Rembrandt alkoi ottaa vastaan opiskelijoita.

Vuonna 1629 Constantine Huygensin avulla taiteilija sai tärkeitä tilauksia Haagin hovissa. Prinssi Frederik Hendrik osti maalauksensa vuoteen 1646 asti.

Vuoden 1631 lopussa Rembrandt muutti Amsterdamiin, ja vuonna 1634 hän meni naimisiin Saskia van Uylenburghin kanssa. Samana vuonna hänestä tuli Amsterdamin kuvernööri ja paikallisen taiteilijakillan jäsen. Hänellä oli viisi opiskelijaa. Kaikista Rembrandtin lapsista vain neljäs lapsi, vuonna 1641 syntynyt poika Titus, jäi henkiin. Vuotta myöhemmin hänen vaimonsa kuoli.

Rembrandt eli yli varojensa ostamalla taidetta, grafiikkaa ja harvinaisuuksia. Tämän seurauksena hänet pakotettiin myymään suurin osa maalauksistaan ja antiikkikokoelmastaan välttääkseen konkurssin vuonna 1656.

Rembrandt eli kauemmin kuin poikansa, joka kuoli vuonna 1668, jättäen pienen tyttären. Taiteilija itse kuoli vuotta myöhemmin, 4. lokakuuta 1669 Amsterdamissa, ja hänet haudattiin merkitsemättömään hautaan Westerkerkiin.

Kaiverrustaiteilija

Monille tämä tosiasia näyttää yllättävältä, mutta Rembrandtin kaiverrukset ja etsaukset, eivät hänen maalauksensa, toivat hänelle mainetta hänen elinaikanaan. Tuon aikakauden eurooppalaisille painatus, etsaus tai puupiirrokset olivat moderneja valokuvia. Itse painetun sanan lisäksi ne olivat pääasiallinen joukkoviestintä. XVII vuosisadalla. Painajat ja taiteilijat pystyivät itse tuottamaan suuren määrän vedoksia. Rembrandtin etsaustekniikalla esittämät teokset muodostivat yksinkertaisia lehtisiä, toisista tuli kuvituksia kirjoihin. Jotkut kopioivat maalauksia yksityisistä kokoelmista, jotka eivät olleet yleisön saatavilla.

Näin Rembrandt teki etsauksesta yllättävän joustavan taiteensa työkalun. Hänen työnsä aiheet olivat monipuolisia: raamatullisia kohtauksia, maisemia, muotokuvia - kaikki mitä hän piti soveltuvina etsaukseen. Yhtä hyvin työkalujen kuin tekniikan kanssa Rembrandt käytti joskus jopa V-muotoista kaivertajaa etsauksissaan yhdistäen sen tarkkuusetsausneulaan ja paksumpaan kuivakärkineulaan rikkaampien graafisten tehosteiden saamiseksi. Rembrandtin suuri lahja taidemaalarina oli säilyttää spontaanius ja huolellinen huomio yksityiskohtiin.

Kaiverrustekniikka

Essaustaiteessa Rembrandt osoitti suurta kekseliäisyyttä.

Ennen häntä tekniikkaa käytettiin useammin, kun taiteilija työskenteli suoraan metallilevyllä, yleensä kuparilla. Kuvan luomiseksi hän veistoi sen pintaan huolella viivoja ohuella, vinosti terävällä teräst altalla. Ylimääräinen metalli, joka jäi vaon lähelle, puhdistettiin huolellisesti pois. Sitten levy peitettiin maalilla ja siitä tehtiin painatuksia. Tällaisen kaiverruksen visuaalinen vaikutus on siistit, säännölliset viivat.

Erityinen Rembrandt-tekniikka

Käytettäessä toista menetelmää levy peitettiin suojaavalla hartsikerroksella. Sittentaiteilija raapi piirustuksensa neulalla hartsiin ja upotti levyn happokylpyyn, joka syövytti metallia aina, kun suojakerros poistettiin. Hapon toiminta johti epäsäännöllisten, värähtelevien linjojen ilmaantumiseen. Rembrandt ei kuitenkaan pitänyt tätä haittana vaan haasteena.

Kuparilevy on helppo vaihtaa ja korjata. Viivat voidaan poistaa hiomalla tai kiillottamalla tai lisätä tarpeen mukaan. Syövytyksen yhteydessä levy yksinkertaisesti peitetään tuoreella hartsikerroksella ja siihen tehdään uusia naarmuja. Taiteilija vaati joskus useita vuosia työnsä valmistumiseen, jotta se tyydytti hänet täysin. Hän myi toisinaan työn eri vaiheissa tehtyjä vedoksia. Usein samalla syövytyksellä on neljä tai viisi eri tilaa. Joskus muutokset ovat pieniä ja joskus radikaaleja.

Rembrandtin etsaustekniikalla toteutettujen muotokuvien ja maisemien, kotimaisten ja uskonnollisten kohtausten ominaispiirre on taiteellisten tekniikoiden rohkeus ja uutuus.

Työn ominaisuudet

Rembrandtin varhaisimmat kaiverrukset voidaan ajoittaa noin vuodelle 1626, jolloin hän oli 20-vuotias. Vain harvat säilyneet kuvaukset, kuten Lepo Egyptin lennossa, osoittavat hänen kokemattomuutensa. Hän ei ajatellut saavansa printtiään näyttämään kaiverruksesta, vaan käytti vapaata, raaputusviivaa. Hänen lautasensa suojakerros oli pehmeä, joten hän pystyi liikuttamaan neulaa liidun tai kynän juoksevalla paperilla.

Siihen luontainen ihmisyyden tunneRembrandt on varsin ilmeinen ryhmässä pieniä etsauksia kerjäläisistä ja karkotetuista 1620-luvun lopulla. Heihin on vaikuttanut sekä Rembrandtin suuren aikalaisen, ranskalaisen kaivertajan Jacques Callot'n aihe ja tapa esittää asentoja.

Kaksi tai kolme vuotta ensimmäisten teostensa jälkeen Rembrandtista tuli kaivertajan mestari. Hänen äitinsä muotokuva, päivätty 1628, on 22-vuotiaan taiteilijan äärimmäisen oiv altava tutkimus luonteesta. Se on tehty erittäin hienojen linjojen verkostona, joka vangitsee valon, varjon ja ilman leikin, taidolla, joka on paljon parempi kuin että Callot tai mikä tahansa hollantilainen etsaus. Rembrandt hioi jatkuvasti tekniikkaansa, mikä näkyy selvästi myöhemmässä, vuonna 1631 tehdyssä muotokuvassa hänen äidistään. Kuitenkin, kuten kaikissa Leiden-vuosien taiteilijan teoksissa, herkkyys näkyy rohkeuden, jopa töykeyden rinnalla.

kaiverrukset

Taiteilija on uransa aikana tehnyt kymmeniä, jopa satoja painatuksia monista 290 levystään (luvut ovat suuntaa antavia). Suurimmat Rembrandt-etsaukset ovat kooltaan 53 x 45 cm, monet niistä ovat postikortin kokoisia tai jopa pienempiä.

Ainakin 79 Rembrandtin alkuperäistä levyä on edelleen säilynyt. Ne ovat kaikki ohuita metallia, paksuimmat ovat vain kaksikymmentäviidesosa tuumaa. Monet niistä ovat kuluneet tai vaurioituneet myöhemmän kierrätyksen seurauksena.

Ehkä Rembrandtin tunnetuimmat etsaukset ovat Faust, Kolme ristiä, Pannukakkukone, Mylly, Kolme puuta, Kristus,Sairaiden parantaminen" (tai "sadan guldenin lehti").