Komedia "Aateliston kauppias" - sisältö, aiheet, kuvat

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Ranska on paitsi Haute Couture, myös monien taiteen alan yritysten esi-isä. Jo 1600-luvulla hoviverhoilijan Jean-Baptiste Poquelinin poika, joka tunnettiin koko maailmalle paremmin nimellä Moliere, sävelsi nokkelan, loistavan komedian, jossa yhdistettiin kaksi erilaista genreä, kuten dramaattinen teatteriesitys ja baletti yhdeksi.. Ja nyt, neljännen vuosisadan ajan, se ei ole poistunut pääkaupunkiseudun ja maakuntateatterien näyttämöiltä, sitä on opiskeltu kouluissa, ja teoksen sankareista on kauan sitten tullut kotinimiä.

genren avaaminen

Tietenkin puhumme Molieren upeasta komediasta "The Tradesman in the Nobility". Teoksessa oli kaikki uutta: sekä korkean yhteiskunnan tapojen ja tapojen selvä pilkkaminen että realistinen kuvaus porvariston tietämättömästä töykeydestä, tietämättömyydestä, ahneudesta ja tyhmyydestä, joka itsepintaisesti pyrkii jakamaan v altaa ja etuoikeuksia maassaköyhtynyt aatelisto ja kirjailijan ilmeinen myötätunto tavallista ihmistä, niin sanotun kolmannen aseman edustajaa kohtaan. Tämä koskee kysymyksiä ja kirjoittajan asemaa. Ja tuotannon järkky, värikkäät puvut, musiikkinumerot… Ludvig XIV, musiikin, tanssin, erityisesti baletin kiihkeä ihailija, rakasti erilaisia lumoavia esityksiä. Mutta ennen Molièrea näytelmäkirjailijat eivät pystyneet yhdistämään näyttämötoimintaa, tanssinumeroita ja balettia niin taitavasti. Tässä suhteessa "Filistealaista aatelissa" voidaan hyvin pitää modernin musikaalin edelläkävijänä. Komedia-baletti on erikoinen genre suuren Molièren teoksessa.

Komediahistoria

Komedian henkiin herättänyt tapahtuma ei myöskään ole aivan tavallinen. Kun Aurinkokuningas, kuten Louis kutsuttiin lempinimellä hänen intohimostaan vaatteita, koruja, ulkoista tyylikkyyttä ja loistoa kohtaan vuonna 1669, tuli tunnetuksi, että Suuren Ottomaanien v altakunnan (eli Turkin) sulttaani oli lähettämässä suurlähetystöv altuuskuntaa hänen, maan hallitsijan, luokse. Ranska päätti ylittää hänet ylellisyydessä. Jalokivien, kullan ja hopean runsauden, kalliiden materiaalien, ylellisyystavaroiden olisi pitänyt varjostaa idässä sellaiseen runsauttamiseen tottuneiden suurlähettiläiden silmät ja levittää ranskalaisen hovin ja sen hallitsijan rikkauden ja loiston kunniaa maailman. Mutta kuninkaan suunnitelma epäonnistui: hänestä tuli mystifioinnin ja petoksen uhri. Raivostuneena Ludovic tilasi Molièren kirjoittamaan komedian, joka pilkkaa turkkilaista mentaliteettia yhdessä heidän v altuuskuntansa kanssa. Näin syntyi "The Tradesman in the Nobility", ensimmäinen esitysjoka annettiin kuninkaalle ja aatelistolle lokakuun puolivälissä 1670 ja virallinen Pariisin yleisölle marraskuussa 1670. Siitä päivästä lähtien (28. marraskuuta) Pariisin pääteatterin - Palais Royalin - lavalla kirjailijan elinaikana esitys esitettiin yli 42 kertaa, eikä tähän lasketa muita pienempien teattereiden tuotantoja! Ja noin vuosisataa myöhemmin komedian ensimmäinen ammattimainen käännös venäjäksi ilmestyi. Venäjällä "Filistealainen aatelistossa" hyväksyttiin räjähdysmäisesti, ja sen voittokulkue jatkuu tähän päivään asti.

Sisältö ja hahmot

Teoksen juoni on yksinkertainen, komedian tärkein juoni ei piile konfliktissa, vaan hahmoissa. Jourdain, kunnioitettavan ikäinen porvaristo, hyvin rikas, mutta ahdasmielinen, töykeä ja joskus suoraan sanottuna tyhmä, tietämätön, haluaa kaikin voimin yhtyä jaloon hienostuneisuuteen, armoon, urheuteen ja ulkoiseen loistoon. Kaikkien hänen temppunsa perimmäinen tavoite on Marquise Dorimena, suloinen aristokraatti, joka on tottunut arvioimaan ihmisiä lompakon vakavuuden ja tittelin äänekkyyden perusteella. Pilaantunut kreivi Dorant, huijari ja pettäjä, johdattaa Jourdainin turvallisesti nenästä ja lupaa auttaa pääsemään lähemmäksi Dorimenaa ja ylipäätään esittelemään hänen "ystävänsä" Pariisin korkeaan yhteiskuntaan. Luonteeltaan hän ei ole kaukana hölmöstä, herra Jourdain on sokaistunut aateliston loistosta, eikä huomaa heti, että hän on pitkään ollut "rahalehmä" sellaisille roistoaristokraateille. Hän lainaa heiltä v altavia summia rahaa vaatimatta palautusta. Hän palkkaa koko joukon opettajia, räätäliä, jotta he kouluttavat ja vetävät sitä vähän. Tässä ei ole mitään järkeä, mutta kultakolikot virtaavat pois täyteen virrallajoki. Itse asiassa "Filistealainen aatelistossa", jonka tiivistelmänä on pilkata ja arvostella hallitsevaa aatelistoluokkaa ja sen tilalle tulevaa porvaristoa, on upea parodia monarkkisesta absolutistisesta järjestelmästä, joka kehittyi Ranskassa 1700-luvun lopulla. Komedia korosti selvästi, että tulevaisuus ei ole jourdaineille ja doranteille, vaan sellaisille rehellisille, aktiivisille, yritteliäille ja elinvoimaisille tyypeille ja hahmoille, kuten Cleont, Jourdainin tyttären sulhanen, Covelier, hänen palvelijansa ja kaikille niille, jotka ovat tottuneet saavuttamaan. kaiken elämässä oman mielensä ja voimansa ansiosta. Tässä suhteessa kirjasta "Filistealainen aatelistossa" voisi tulla Venäjän aateliston työpöytäkirja. Merkittävän venäläisen näytelmäkirjailijan Fonvizinin komedia "Undergrowth" osoittautui kuitenkin lähelle Molièren näkökulmaa ja kirjailijan piirteitä. Molemmat kuuluvat maailmankirjallisuuden kultarahastoon.

Kuvaavat kuvat

Sanomattakin on selvää, että monista komediailmaisuista on tullut aforismeja, ja sen päähenkilö symboloi ihmisen töykeyttä ja tietämättömyyttä, maun puutetta ja suhteellisuudentajua! "Jourdain papillottien kanssa" - puhumme tästä, ja se kertoo kaiken!